小学音乐课堂教学发展观.doc

小学音乐论文被动、主动、互动体验之参与度 小学音乐课堂教学发展观【内容摘要】音乐教学课程改革的着眼点关键在于音乐课堂教学改革的科学性，走出体验式教学的误区。正确掌握课堂中细微的动态发展，随时调整课堂教学中各种体验的转化，提升各种动态体验的参与度，以此来实现正常的小学音乐课堂教学发展所带来的良好教学效果，这就是学生们所需要的继续学习音乐的原动力。【关键词】被动体验 主动体验 互动体验 音乐教学 被动体验主动体验互动体验教学的认识（一）被动体验场景再现，认识弊端 什么是被动体验？按照教育学的解释：在某个情境下，只能体验到情境对自己的改变，不能对情境本身施加影响促其改变，这时所产生的体验叫作被动体验。因为正常人对自己的精神和躯体活动有着充分的自主性，被动体验缺的正是这种自主性。 【场景一】有一次，我去农村完小进行课堂音乐教学调研，其中一个调研题目是：在音乐课堂中，音乐老师是放磁带给你们听，还是随着琴声一段一段的教？结果许多学生的反馈意见是老师没有教，而是一遍又一遍地播放录音机给他们听，有的学生说：“听多了连耳茧也生出来了。”【场景二】一次公开课，上的内容是一年级下册第一课布谷，如果一开始就让学生自觉主动地去寻找春的气息，相信学生们都会发现小草变绿了、柳枝发芽了、花儿变红了、冰雪融化了、小燕子从南方飞回来了、布谷鸟带来春天的消息等等，结果这位老师没有采取从生活中寻找“春”的痕迹，而是直接告诉学生们，一只布谷鸟它在树林里叫，带来春天，你们听它的声音美吗？让后播放音乐，其实学生们刚进入音乐教室时还没有积极地进入上课状态，结果老师在学生进入教室不到一分钟就播放音乐，学生们顿时产生听觉上的疲劳，很容易让学生失去学习音乐的兴趣，老师把自己想要表达的东西强加给学生，使学生产生体验疲劳，以使教学中的美让学生无法体会。【场景三】2011年11月本人参加台州市教学大比武比赛，我们所有的选手为了解决学生的唱歌词时节奏的问题，都会让学生在学习歌曲以前把歌词随节奏念一下，结果评委老师，特别是台州市教研员一针见血地指出读歌词的弊端，“为什么要让学生念歌词？目的是什么？这样的念歌词，会不会让学生们的唱歌也变的像念一样？既然是音乐课，就要以音乐为主题，以听为美，以唱为美，而不是以念为美，你们不要把自己想当然出现的问题强加给学生，在他们的心中听到音乐就想唱，而不是听到音乐就想读、想念。”教了这么多年书，第一次深深觉得强迫学生做这样的事情是一种“犯错”，使学生失去了体验的乐趣，失去了体验音乐美的能力。以上的三个场景还是教学中比较常见的被动体验，学生感受不到真正的音乐美，老师也是在按部就班地过着想当然的音乐教学生活，学生找不到体验音乐的乐趣，同时也就失去了自觉主动地寻找音乐美的所在地。（二）主动体验积极参与，深入探究什么是主动体验？相对于被动体验，它是一种自主参与的内心动态发展的体验行动。从广泛的界面来解释，这是一种行为的参与，学生的思维是否活跃起来，学生所回答的问题、提出的问题，是否建立在第一个问题的基础之上，每一个学生的发言是否会引起其他学生的思考；要看参与是不是主动、积极，是不是学生的自我需要；看学生交往的状态，思维的状态有没有独立的思考。相对音乐课狭隘的界面解释，就是让每一个学生都发言，以他的发言来延续下面的问题；让每一个学生都来表演，以他的表演来促进其他学生更好地参与体验，让每个学生都动起来，参与到教学的各个环节。教学三年级下册嘀哩嘀哩时，所有铺垫语准备的非常充分，学生在仔细地聆听音乐，并给这首歌曲分乐段，通过学生自绘的旋律线来给歌曲做最后的定论，全班98%以上的同学都觉得这首歌曲是分两部分，第一部分歌曲的情绪比较活泼，很有悬念；第二部分歌曲的情绪比较激烈，好像发现了新大陆一样。一切都是那么的欢愉，那么的顺理成章，于是我进入歌曲教学环节。结果有一个学生高高地举起了他的手说：“林老师，我不觉得这样分是对的，我觉得这首歌应该分三部分，第一部分就是我们刚才所分的，第二部分是 因为这个部分的歌曲的情绪明显跟第一部分和第三部分不一样，而且特别热烈，特别奔放。”听了这位同学的分析，我当场表扬他是一个爱动脑筋的好孩子，很有自己的想法和主见，并能主动参与到不一样的音乐世界里去。回去跟办公室的人分析了这首乐曲的分段情况，有的说应该分二部分，这样音乐的完整性才能体现出来，分的太多、太细了会破坏整首音乐的和谐与统一；有的说应该分为三部分，这一部分的音乐确实跟其他两部分都不一样，任何歌曲也要根据本歌曲的实际情况来分，而不是用太细、太多来禁锢了学生思维，就这样大家各执一词，但分析的最后大家都大大的表扬了这位学生的勤思考、爱动脑筋、与众不同的音乐想法。说明学生的主动参与是何等的重要，他可以向我们展现不同的音乐天地，不同的音乐感受，不同的音乐世界。他们的视觉角度和我们大人的视觉角度不一样，多给他们时间，多等等他们，带给我们的惊喜肯定会更多。 （三）互动体验动中有序，活而不乱什么是互动体验？是教师的教与学生的学的和谐共振，其实质是师生积极互动，共同发展的过程。在教学中，如果没有交往，没有互动，就不存在或发生教学。教学过程中，在学生能有感情歌唱的基础上，通过自主即兴表演的形式，把对歌曲的理解，用形体动作语言表达出来，使学生的歌唱与表演完美的结合在一起，使教师在学生的参与中，多多找到自己提高自己教学的新基点，升华自己教学自身的音乐素养，让“教学相长”的理念至始至终贯穿在学生与老师的生活与学习中。 一次重感冒喉咙失声，又碰上需要教师精确范唱的歌曲春天举行音乐会的难点节奏， 这可怎么办好？，刚开始我用击鼓的方式让学生安静，接着趁着孩子们被我的鼓声镇住时演奏难点节奏，没想到一个个学生看到我用小鼓打击节奏时展露出愉悦感，都跃跃欲试，于是我就请个别同学上来演奏，没想到有些学生看自己没被点到，就干脆用凳子，用手，用腿来拍击这条节奏，并且很整齐，很用心，很动听，让我惊讶、感动不已，当然就这样顺利成章地把这条节奏演奏准确，只要用琴声稍稍一带，演唱的又美，孩子们学的很开心，老师教的也很自信，从无声的状态把学生带向了自我学习的音乐世界，他们有时开玩笑地跟我说，老师你不用来教我们唱歌，你只要教我们怎样唱的更好就可以了，我们会自学的，我们还会常常躲在被窝里唱当天所学的歌曲呢！有什么可换取他们的真心学习呢？只有执着，负责任地上好每一节课，只有在孩子们的心里有音乐的沉淀，才能让老师在孩子们的心里种下一个个健康的音乐种子，老师也会为了适应孩子的音乐需求不断地提高自身的素质，两者结合，天衣无缝，你追我赶，热闹非凡。被动体验 主动体验 互动体验教学的策略选择罗杰斯曾说过：“成功的教学依赖于一种真诚的理解和信任的师生关系，依赖于一种和谐安全的课堂气氛。”成功的音乐课，创设音乐情景、激起情趣是学习的动力，体验作品设疑入情是学习的关键，情为之动、内化升华是学习的最高境界。让学生在听中，在音乐欣赏中，找到学习音乐的情趣，在自由中找寻“三动”体验的动态之路。在十年的教学实践中我自己摸索出了一种方法，自称为“三化”体验法：一、体验在前“多元化”境孩子们的感情是直观的，是形象的，只要每个老师稍微用心一点，在教室的布置上，多布置一些与学生有关的作品，比如学生自己所画的简笔画，（这是老师事先在平时教学中搜集的学生作品，也有一些是学生在黑板上所画的情景画，通过数码拍摄并冲洗，张贴在音乐教室的四周），学生们看到自己的作品，仿佛来到了自己的音乐世界，他们不再觉得来到音乐教室就像是去旅游一样，吵、玩、闹等行为就不会出现，并且他们觉得来到音乐教室很自信，很喜欢。这个学期我采用表扬信的表扬方式，在教室的后面黑板上及比较显眼的地方，我都张贴上学生们的表扬信，表扬信里有写到某某同学的节奏真准呀！某某同学的旋律唱的真好听呀！某某同学的表情真丰富呀等等，孩子们看到这些自己身边的同学或自己的表扬信被张贴在音乐教室里，让这么多班级的同学欣赏，学音乐的被动性就大大的降低了，加上课前都有基础的节奏和旋律学习，一般都能拿到一封表扬信，因此，他们在学习新知识时一点都不觉得累，反而在潜移默化中找到了学习的动力，一定要把最棒的表扬信张贴在所有同学都能看得到的位置，让其他同学羡慕，让自己自豪。有时有些学生家长都到我音乐教室来参观，还来寻找自己孩子的“自豪点”呢！二、体验过程“动态化”情欣赏乐曲的播放很容易让学生产生听觉的疲劳。孩子毕竟是孩子，他们无法很好的把自己的全部思想投放在课堂中，有句话说的好：“一个人唱歌或欣赏没有情，就像只会响的塑料纸，没有任何的价值和意义。”因此我在学生“情”上的培养是格外的重视，只要能挥发“情”的作用，我都不放过。比如在教学每当我走过老师窗前这首歌时，孩子们在学唱歌曲以后，故意露出很欣慰的笑容，学生们看的是迷茫还是迷茫，我说：“看到你们在音乐课堂上学习音乐是这么的认真，老师好欣慰啊。”学生们此时的迷茫变成了灿烂的微笑，我又加了一句：“我好想念我以前的音乐老师，总会带我们一起唱歌，一起跳舞，一起玩游戏，但现在却远隔千里，毫无音讯？”学生开始帮我出主意了，“老师，你可以坐车去看他呀！”“老师你可以在双休日的时候去看他呀！”“老师，他现在还好吗？你不可以这样做，你要多和你自己喜欢的老师联系！”听到他们稚嫩的声音，我的眉头舒展开并加了一句“小朋友们，你们以前有自己最喜欢的老师吗？他们七嘴八舌地开始说开了，“老师，我最喜欢幼儿园的陈老师”、“我最喜欢邻居家的林老师”，“我最喜欢已经退休了的乐老师”等等，老师现在很想念自己喜欢的老师，你们也很想念自己喜欢的老师，那么老师觉得，我们在唱这首每当我走过老师窗前时，我们要唱出什么样的情绪？“思念、想念、怀念、欣慰、深情、期盼的感情”，孩子们的理解是那么的到位，我无需多说，他们自然就生出“动态化”的感情，专注地演唱每当我走过老师的窗前。学生们能想像的思维比我们开阔的多，比我们丰富的多，只要老师给他们搭一座小小的桥，他们会看到另一番别样的风景。三、课后体验“互动化”创“互动化”教学方式为新的教学理念开辟了一条创新的新思路。在音乐教学中实施自主学习，放手让学生在音乐的环境中学习音乐、理解音乐、感悟音乐、表现音乐。真正给学生一个展示的舞台，一个锻炼的机会，一个成功的体验。让学生由教育教学的“被动角色”跃为“主动角色”，成为学习活动的主体，让学生在自由的天地里自主创造，自给自足。在教学摇船调这首歌曲时，学生在学习的过程中自然而然地掌握了歌曲的演唱形式是“一问一答”，循着乐曲 “一问一答”的足迹，学生在课文中的节奏创新环节中也采用了“一问一答”，如下是学生和老师之间所创作出来的节奏“一问一答”：大部分同学突破了以往的束缚，创编出不同节奏接龙，使这节课的尾声别具特色。同学们在这种探究式的节奏“一问一答”中创作出了与众不同的作品，既培养了音乐想象力又培养了创造力。看来只要放开了学生的手脚，他们会有着无限的创新的能力。被动体验主动体验互动体验教学的反思一、探究课堂和谐教学之“韵”，寻找音乐互动教学契合点塑造和谐的课堂教学氛围，扎根音乐课堂教学的力度点，让音乐教学的准基点在老师的教学中完全体现出来，让老师的“音乐神韵”在课堂中弥漫，在校园中弥漫，在社会中弥漫。一位哲学家曾说过：“三尺讲台不是老师全部，老师的全部是学生”。这句话很深奥，当时很难理解，难道学生就是老师的全部吗？原来学生里包含了学生的思想，学生的情感，学生的技能，学生的乐趣，学生所有的一切都跟音乐有关。老师不是在讲台上传授知识以后，就撒手不管学生的后期发展，而是让学生在你和他互相影响下找准发展的契合点，让学生不再是到教室是一个样子，去其他地方又是一个样子。巡视学校的走廊，常常能听到学生们的唱歌的声音，有些在唱流行歌曲的改编曲，有些在唱课堂中的创作曲，有些在唱高年级段学生的故事改编曲，让我浮想许多，要是给学生一个健康的契点，他们会不会有统一的思路，不接受不健康的东西，只接受老师的正确导向论呢。于是在课堂教学中，在打造和谐的课堂教学之“韵”时，我力求寻找健康的互动教学契合点，让学生在健康中找寻音乐的美，也让他们知道这个“韵”的完美力度。二、美化课堂动态教学之“神”， 缔造音乐互动教学着落点动态是一种美，在生活中，有些人在写博客时，喜欢用动态信纸来写，因为感觉自己的思想是活的，所写出来的东西也是活。老师也是一样，喜欢面对会思考，会表现自己的学生，但这样的几率却非常的低，要让全班的同学的思想都动起来，还需要花很大的功夫，因此，“美化”课堂动态教学之“神”就显得是那么的有必要了。如何美化？怎么美化？如何找到着落点又是摆在音乐老师眼前的难题。在欣赏鸭子拌嘴时，我让学生拿出事先准备的2个小瓶子，让他们先找找如何敲击发出的音才是最动听的，在他们总结以后，我做了一个鸭子的动作，他们一下子就会意了我的意思，都“嘎嘎嘎嘎”的叫了起来，我用手指了指瓶子，意思是让他们用现有的“打击乐器”模仿“鸭子”的声音，提示他们可以小组合作，没想到他们一下就能找出鸭子的模仿声，我又给他们找到“拌嘴”的点，“为什么会拌嘴？他们发生矛盾是，你能从音乐当中听出是如何解决的吗？”他们很快就知道我们要欣赏的歌曲是鸭子拌嘴，他们觉得自己很厉害，都能在瓶子的碰撞中找到“鸭子”拌嘴的原因？鸭子拌嘴的情形及如何解决？他们听的特别的认真。许多问题不是老师提了，学生回答了就能解决，还要看一看学生有没有找到我们所要他们找寻的那个“着落点”，他们找到了，自然就有乐趣了，有了学习的乐趣了，自然就会帮我们美化课堂教学了。何乐而不为呢！三、遵循音乐教学发展规律，留下音乐互动教学成长的足迹鸟有飞行的规律、蛇有爬行的规律、水有顺势而下的规律，人有往高处走的规律，音乐课堂也是一样，只要遵循了科学发展的规律，学生自由的学了，老师自然的教了，课堂教学的成长就在眼前了。许多的创作都是学生在课堂中生成，学生有茫然的不知所措的学习乐曲到能