欧美文学艾略特.ppt

欧美文学艾略特,院系：汉语言文学一班 姓名：李红 学号：0101090108,二十世纪西方最重要的诗人之一,托马斯艾略特是英国20世纪影响最大的诗人。他出生于美国密苏里州圣路易斯。祖父是牧师，曾任大学校长。父亲经商，母亲是诗人，写过宗教诗歌。艾略特曾在哈佛大学学习哲学和比较文学，接触过梵文和东方文化，对黑格尔派的哲学家颇感兴趣，也曾受法国象征主义文学的影响。1914年，艾略特结识了美国诗人庞德。第一次世界大战爆发后，他来到英国，并定居伦敦，先后做过教师和银行职员等。1922年创办文学评论季刊标准，任主编至1939年。1927年加入英国籍。艾略特认为自己在政治上是保皇党，宗教上是英国天主教徒，文学上是古典主义者。,托马斯出生地美国密苏里州圣路易斯,艾略特的个人作品,艾略特（Thomas Stearns “T.S.“ Eliot）的诗歌生涯可以分为三个阶段。早期作品情调低沉，常用联想、隐喻和暗示，表现现代人的苦闷。成名作普鲁弗洛克的情歌（1915）用内心独白表现主人公渴望爱情又害怕爱情的矛盾心态，表现的是现代人的空虚和怯懦。此诗后来收入他的第一部诗集普鲁弗洛克及其他所见（1917）。他这时期出版的另一部作品诗集（1920）也反映了第一次世界大战后西方知识分子的悲观和失望，颇受英美文坛的好评，小老头被认为是荒原的前奏曲。,成名作普鲁弗洛克的情歌,呵，确实地，总会有时间 看黄色的烟沿着街滑行， 在窗玻璃上擦着它的背； 总会有时间，总会有时间 装一副面容去会见你去见的脸； 总会有时间去暗杀和创新， 总会有时间让举起问题又丢进你盘里的 双手完成劳作与度过时日； 有的是时间，无论你，无论我， 还有的是时间犹豫一百遍， 或看到一百种幻景再完全改过， 在吃一片烤面包和饮茶以前。,普鲁弗洛克的情歌 2,那么，归根到底，是不是值得， 是否值得在那许多次夕阳以后， 在庭院的散步和水淋过街道以后， 在读小说以后，在饮茶以后，在长裙拖过地板以后， 说这些，和许多许多事情？ 要说出我想说的话绝不可能！ 仿佛有幻灯把神经的图样投到幕上： 是否还值得如此难为情， 假如她放一个枕垫或掷下披肩， 把脸转向窗户，甩出一句： 那可不是我的本意， 那可绝不是我的本意。,思考：,艾略特在诗中写道：“ 我是不是敢 扰乱这个宇宙？ 在一分钟里还有时间 决定和修改决定，过一分钟又推翻决定。” 庞德在谈到这首诗时曾说，“这是一幅失败的图画”，“或者说其中的人失败了”，请你谈谈自己的理解。,创作中期,1888年9月26日,1922-1929年是艾略特创作的重要时期，他的诗歌的技巧和内容趋向复杂化。代表作荒原（1922）和空心人（1925）集中表现了西方人面对现代文明濒临崩溃、希望颇为渺茫的困境，以及精神极为空虚的生存状态。空心人中绝望的情绪十分明显：人是空心人，头脑里塞满了稻草，人的声音“完全没有意义，像风吹在干草上”，而整个世界将在“嘘”的一声中结束。空心人是失去灵魂的现代人的象征。,代表作荒原之对弈,我要指给你一件事，它不同于 你早晨的影子，跟在你后面走 也不象你黄昏的影子，起来迎你， 我要指给你恐惧是在一撮尘土里。 风儿吹得清爽， 吹向我的家乡， 我的爱尔兰孩子， 如今你在何方？ “一年前你初次给了我风信子， 他们都叫我风信子女郎。” 可是当我们从风信子花园走回，天晚了， 你的两臂抱满，你的头发是湿的， 我说不出话来，两眼看不见，我 不生也不死，什么也不知道， 看进光的中心，那一片沉寂。 荒凉而空虚是那大海。,荒原之火戒,河边缺少了似帐篷的遮盖，树叶最后的手指 没抓住什么而飘落到潮湿的岸上。风 掠过棕黄的大地，无声的。仙女都走了。 温柔的泰晤士，轻轻地流，等我唱完我的歌。 河上不再漂着空瓶子，裹夹肉面包的纸， 绸手绢，硬纸盒子，吸剩的香烟头， 或夏夜的其它见证。仙女都走了。 还有她们的朋友，公司大亨的公子哥们， 走了，也没有留下地址。 在莱芒湖边我坐下来哭泣 温柔的泰晤士，轻轻地流，等我唱完我的歌。 温柔的泰晤士，轻轻地流吧，我不会大声，也说不多。 可是在我背后的冷风中，我听见 白骨在碰撞，得意的笑声从耳边传到耳边。,荒原内容,荒原分五章。 第一章“死者的葬礼”，共76行。 第二章“对弈”，共96行。 第三章“火戒”，共139行。 第四章“水里的死亡”，共10行。 第五章“雷霆的话”，共113行。,荒原的艺术特色,荒原是艾略特的代表作，被认为是现代派诗歌的代表作。 1.运用了蒙太奇的剪接手法和拼贴技法。 2.采用了丰富复杂的特征。 3.跨越时空界限，古今融为一炉。 4.意象新奇怪诞，语言复杂多变。,The Hollow Men ,We are the hollow men We are the stuffed men Leaning together Headpiece filled with straw. Alas! Our dried voices, when 5 We whisper together Are quiet and meaningless As wind in dry grass Or rats feet over broken glass 10 In our dry cellar Shape without form, shade without colour, Paralysed force, gesture without motion;,空心人,我们是空心人 我们是填充着草的人 倚靠在一起 脑壳中装满了稻草。唉！ 我们干巴的嗓音，当 我们在一块儿飒飒低语 寂静，又毫无意义 好似干草地上的风 或我们干燥的地窖中 耗子踩在碎玻璃上的步履 呈形却没有形式，呈影却没有颜色， 麻痹的力量，打着手势却毫无动作；,创作晚期,创作从灰色星期三开始，一直到他晚年的戏剧创作。 著名的是长篇组诗四个四重奏,四个四重奏之一燃烧的诺顿,现在的时间和过去的时间 也许都存在于未来的时间， 而未来的时间又包容于过去的时间。 假若全部时间永远存在 全部时间就再也都无法挽回。 过去可能存在的是一种抽象 只是在一个猜测的世界中， 保持着一种恒久的可能性。 过去可能存在和已经存在的 都指向一个始终存在的终点。 足音在记忆中回响 沿着那条我们从未走过的甬道 飘向那重我们从未打开的门 进入玫瑰园。我的话就和这样 在你的心中回响。,之二东库克,。,这不失为一种表达方式但不太令人满意： 用一种陈旧的诗歌形式进行一次转弯抹角的研究， 而把人们始终留在一场跟语言和涵义 作无法容忍的扭打中。诗歌无关宗旨。 这并不是（重新开始）人们过去所期待的。 人们多年期待的东西，它的价值将是什么， 多年企望的平静，秋天般的平静 和老年的睿智，这一切又将有什么价值？ 音容消寂的前辈他们遗赠给我们的只是欺骗的诀窍， 他们是骗了我们还是骗了他们自己？ 平静不过是一种有意的愚騃, 睿智不过是懂得一些已经失效的秘诀， 对他们在黑暗中窥视黑暗 或置黑暗于不顾都没有什么用处。 在我们看来，来自经验的知识,之三干赛尔维其斯,圣母啊，您的神殿屹立在海岬之上， 请您为所有船上的人们， 为那些以渔业为生涯的人们， 也为那些与一切合法的海上交通有关 以及指挥他们的人们祈祷吧。 请您也为那些送别了儿子或丈夫 启程出海，他们还没有回家的女人们 再作一次祈祷吧： Figlia del tuo figlio， 天国之后。 也为那些曾在船上，却在沙滩上，在大海的嘴唇里 或在那来者不拒的黑暗的喉咙里 或不论何处，只要是永恒的天使敲响 大海的钟声传不到他们的地方 最后终止了航行的人们祈祷吧。,之四小吉丁,如果你到这里来， 不论走哪条路，从哪里出发， 在哪个地方或哪个季节， 那都是一样：你必须抛开 感觉和思想。你到这里来不是为了证明什么， 教诲自己，或者告诉什么新奇的事物 或者传送报告。你到这里来 是到祈祷一向是正当的地方来 俯首下跪。祈祷不只是 一种话语，祈祷者头脑的 清醒的活动，或者是祈求呼告的声音。 死者活着的时候，无法以言词表达的， 他们作为死者能告诉你：死者的交流思想 超乎生者的语言之外是用火表达的。 这里，无始无终的瞬间的交叉点是英格兰， 而不是任何其他地方。决不而且永远。,四个四重奏之分析,是一部诗与乐完美结合的现代主义经典作品,艾略特的创作理念中早已预设了“四重奏“这一音乐学概念.艾略特这部作品的主题意义,是借助复调、对位、和声、变奏等音乐技法来建构的.只有首先从音乐性主题结构和相关音乐技法切入,才能完整地理解这部作品的审美价值. 西方传统的二元论思想是四个四重奏的哲学背景,四个四重奏呈现了有限与无限、瞬间与永恒、过去与未来、生与死等一系列二元论思想.艾略特的意图是思索解决二元矛盾的途径,从而为拯救人类的时间找到方法.诗人发现耶稣基督“道成肉身“(Incamation)的意义给人类经验和时间提供了最高原则.耶稣基督“道成肉身“解决了有限和无限的统一、情感和理智的融合、人性和神性的交汇等问题,诗人希望人类能从经验世界中体悟超验世界,从而将经验世界和超验世界融为一体.这一思想在 诗歌的文体上也有明显的表现,诗人通过宗教神学式的悖论言语表达、意象的隐喻化和象征化倾向、文体结构的音乐化处理等文体表现方式,强化了诗歌的主题思想.,艾略特之思想,艾略特还提出两个重要的诗歌批评概念：“感受的分化“和“客观对应物“。他认为英国诗歌在I8世纪以后趋向于理念化、 概念化， 思想与感情、 思想与形象脱节，而19世纪诗歌的思