道教音乐史3-洞经音乐.ppt

中国音乐史与欣赏,杨凌职业技术学院 袁向辉 本人申明保留此幻灯片版权 欢迎交流 QQ 29291762,第二章 洞经音乐,洞经音乐是历史悠久的民间器乐乐种，以谈演文昌大洞仙经得名，流行于云南汉族地区和丽江、楚雄等纳西族、彝族地区，源于道教音乐，乐队庞大，乐曲风格优美、朴实、典雅。,丽江中国大研纳西古乐会。里面奏响的纳西古乐，已经成为蜚声世界的文化品牌，和丽江的一张响亮名片。里面地上铺着一层新鲜松针，踩上去软软的，空气中弥漫着淡淡的松香气。正房作为舞台，古朴而简陋，台上横梁处悬挂着一排十几位老先生的照片。舞台两侧有一副对联“乐尤药也，能活人亦能杀人；礼乃理焉，可治世亦可乱世”。,演奏现场。2010年会长宣科在一次演奏前向观众致辞：“大家好，我看大家都不错，但我们的纳西音乐差不多要完蛋了，因为像我这样的中青年，噢，对不起说错了，应该是中年人，都已经73岁了，而我们的古乐社平均每年都要逝世两个人，而且，今年逝世的指标已经用完了。大家可以看看，舞台上方挂着的照片，就是我们已经去世的十几位老艺人，最近的两位还来不及挂上”台下一阵唏嘘声。,演奏现场。古乐又称“三古”，即古老乐曲、古老乐器和古稀老人。图右老者所持乐器为小唢呐（小吸纳），俗称“小叫鸡”，与大唢呐（大吹响）相对。,纳西洞经古乐 建国后人们惊奇地发现，流传在丽江纳西族中的洞经古乐，原来是中原地区早已失传的道教音乐。其词牌和配曲，不少是唐代沿传下来的道场和教坊演奏的道曲。以往人们只能从记载或古代诗人作品中得知曲的名称和艺术成就，纳西洞经古乐的发现，无疑是国宝“出土”，轰动了我国音乐界和宗教界。 吕骥先生把纳西洞经古乐称为“活的音乐化石”；学者任继愈先生认为，这是一种“响遏行云，旷世绝响”的音乐；乐论家何昌林说：“唐、宋音乐在纳西兄弟中得到如此的保存，是我国音乐史上最大的事件之一，中国音乐史将被部分地改写。” 纳西古乐与道教音乐关系密切，原因是： 首先从名称看，古乐冠以“洞经”二字已表明其道教属性。“洞经”是道教惯用术语，道教经卷称为“洞经”。狭义的“洞经”，指洞真-上清经系统的玉清无极总真文昌大洞仙经五卷本（11681264南宋传本）与十卷本（元代四川道士卫琪注本），简称大洞仙经或洞经。广义的“洞经”，是“三洞经书”的略称。南朝道士陆修静是早期道藏的编辑者，他将道教经书分为洞真、洞玄、洞神三部分，统称为“三洞经书”。因而唐宋之际，道教徒也被称为“三洞弟子”。一般认为纳西古乐中的“洞经”，是指狭义的洞经，即谈演“大洞仙经”而得名。,洞经音乐所奉祀的文昌帝君，为民间和道教尊奉的掌管士人功名禄位之神。文昌本是主持文运功名的星宿，其成为文昌帝君，与梓潼神张亚子（即蜀人张育，仕晋，抗击前秦战殁）有关。 历代帝王对文昌帝君张亚子十分尊奉。唐安史之乱时，玄宗僖宗来到四川，将士因水土不服病倒了一大批。玄宗十分着急，在夜里梦到张亚子得治病药方一帖，治好了大军。玄宗僖宗遂加封张亚子为“左丞相”、“济顺王”，以万乘之尊向张亚子叩拜。从此张亚子身价百倍，被尊奉到同孔子齐名的地位，有“北孔子、南文昌”之说。 宋朝又先后加封张亚子为“忠文仁武孝德圣烈王”、“英显王”、“神文圣武孝德忠义王”等号。元代仁宗加封为“辅元开化文昌司禄宏仁帝君”。,其次，从洞经古乐的组织形式-洞经会看，它的宗教属性是道教。纳西族学者桑德诺瓦说：“洞经音乐自传入云南丽江纳西族之初，就是谈演道教经典为目的的。因此，洞经会无论做会、谈经、设法悬像及焚帛呈献供养等仪式，均严格按照道教的坛规、道场和演奏程序而进行。”洞经会崇奉的神灵，95%以上是道教神灵。各洞经会还建造了不少宫观庙宇，门窗梁柱上刻绘着八仙过海、麻姑献寿等道教图案，宫内墙壁上绘有道教故事绘画。 每当做会时，人们念诵文昌大洞仙经、五斗仙经、太上老君说常清静经等道教经典和元始天王诰、灵宝天尊诰、太上老君诰等道教“圣诰”。洞经古乐谈演的经典，大都也是道教经典，如玉清无极总真文昌大洞仙经（简称“大洞仙经”）、关圣帝君觉世真经、孝经等。在文昌圣诞、关圣圣诞、上元会、中元会、下元会等道教纪念日里，洞经会都要办会，谈演洞经音乐。家庭做寿、求子、祈福、消灾、丧事超度等活动，也谈演洞经音乐。可见洞经会以及所谈演的洞经音乐，其属性为道教。 从洞经古乐的曲目看，演奏的曲目有八卦、浪淘沙、吉祥、元始、水龙吟、一江风、山坡羊、十供养、到春来、到夏来、到秋来、到冬来、十番乐等数十首曲目，从名称看，大多是以道教为主体的传统音乐曲目，其中一些是唐宋流传下来的道曲。,道曲最早形成于唐代并得到极大发展，是唐代统治者崇信道教的直接产物，被纳入宫廷宴乐系统，称作“道曲”。宋代道教音乐承袭唐制，获得稳步发展。宋真宗、徽宗对道乐词、道曲十分重视，并亲自参加创作和修订。明代道教音乐，在继承唐宋道曲的同时，吸收了南北曲音调的新制道曲，并采用民间小调，丰富了道教音乐。明清之际，道教音乐更趋于俗乐化，江南的昆曲和粗细十番锣鼓等民间曲调和乐器，均成为正一道斋醮音乐的组成部分。这就是说，自唐以来的道曲，不仅兴盛于道教之中，在社会上也具有广泛影响。因为统治阶级提倡的音乐，必定是社会上影响最大、最为流行的音乐。中原道曲影响并流传到云南丽江地区，也就不足为怪了。 通过音乐专家对纳西洞经古乐曲牌、调式等多方面分析鉴定，认为其中不少曲目来自中原道曲。音乐史家何昌林认为，纳西洞经古乐中的八卦，即是唐玄宗自创的霓裳羽衣舞的姐妹篇紫微八卦舞道曲，浪淘沙是唐代道教纯阳祖师吕洞宾创调的作品。到春来、到夏来、到秋来、到冬来、山坡羊、浪淘沙等曲，在明代都是江南的道场音乐。,从洞经古乐的风格看，纳西洞经“整个音乐情绪、音乐语言，都透着道家哲学思想、道家风骨、道家情调。”（张焰铎大理洞经古乐序）其旋律飘逸、柔婉、轻慢、悠扬、舒缓，营造出的是一种超凡脱尘、恬淡闲适、高雅深幽、虚玄缥缈、飘飘欲仙的艺术气氛。“洞经音乐所表现的意境，刻画的形象，歌颂的主要内容完全是宗教的东西。乐曲的每个音符都充满了追求长生、渴望成仙的欲望。”（雷宏安丽江洞经会调查）八卦道曲，则充分体现了悟道的特点，其旋律连绵不绝、回环往复，使人置身于阴阳交混，变化无穷的八卦方阵之中，体现道的无限，是一首用音乐演释道教哲理的典范。 欣赏：纳西洞经音乐山坡羊1录音；2录像。,洞经音乐保存了唐宋以来的道教音乐风格，是道教经腔音乐（其它地方尚有零星存活）与儒家“雅集型细乐”的有机结合。元代以来的“细乐”（儒家雅集型丝竹乐）是相对与“大乐”（粗乐）而言的；是针对用不用唢呐而言的。这种不用唢呐的“洞经音乐”是区别于我国各地道乐体系的艺术珍品。 其所以珍贵，是因该乐还保留了一部分在中原早已失传的辞、曲音乐。而这些曲调的歌词，如水龙吟、浪淘沙、山坡羊等则仅作为文学欣赏的古典汉语教材保留着，也就是说旋律本身早已失传。如水龙吟，原名龙吟曲，为北齐（562 565年）尚书郑述祖作：“述祖能鼓琴，自造龙吟十弄当时以为绝妙。”它是一首五弦古琴乐曲（北齐书卷26中的郑述祖传）。李白宫中行乐词“笛奏龙吟水”句，又证唐时已将古琴曲改为笛曲水龙吟。 洪武十五年（1382年），朱元璋亲自重修了燕乐（宴乐）中的宴享九奏，包括迎膳，进膳曲水龙吟。第二年（1383年） 72岁的丽江土司木得到南京觐见朱元璋，在皇宫里受到款待。当时在皇宫进膳中听到进膳音乐水龙吟，皇帝还亲授木得“诰命”，并赐“诚心报国”银字金带一条、银牌令一面、金元宝六个、衣冠全服（见皇明恩论录、明史云南土司传和木氏宦谱）。明代丽江壁画以及上述记载都说明：在明代已经道乐化了的江南文人丝竹音乐（包括唐、宋词曲音乐）开始传入丽江。,中原道曲之所以能在纳西族中得以保存，首先因为纳西族是一个文化素质很高的民族。他们很早创立了东巴象形文字，信仰东巴教，重视教育，喜爱绘画、音乐，懂天文地理，能歌善舞。其次因为纳西族的东巴教同道教有许多相同之处。东巴经中的“精威五行”观念，与道教崇尚的“五行”学说很相似。再是纳西族受道教影响深远，崇尚道教，至今纳西族屋里的装饰，还有类似道教“太极八卦”的图案。纳西族对宗教的虔诚信仰，以及从宗教音乐中获得的审美感受，成为他们保留洞经音乐的前提条件。 由于历代乐师均以工尺谱作为传承媒介，并用口传心授的方式延传，加之乐师们对于宗教的虔诚，因此洞经音乐虽经历数百年，但曲调的主旋律变异极小，而成为“正宗的中国古典民族音乐”。,洞经音乐演奏现场，2010年摄于云南汉族聚居区。,洞经音乐发源于四川省蓬溪县，其创始者为刘安胜和卫琪。,洞经音乐的开创者刘安胜，南宋四川省蓬溪县人。乾道四年（1168），在蓬溪县宝屏山（今赤城山）玉虚坛撰成文昌大洞仙经5卷，广为流传。因谈演文昌大洞仙经而形成了闻名中外的洞经音乐。 卫琪，元代人，号中阳子，隐居四川省蓬溪县蓬莱山。幼好道术，洞测玄妙，曾任南平綦江等处军民长官。元初，卫琪在东蜀蓬溪县蓬莱山注释刘安胜文昌大洞仙经。元至大三年（1310），卫琪将其文昌大洞仙经注进献给元武宗，受奖赏，声名大震。其书在全国广为流播，成为滇、川等省洞经音乐的主经。 华坪县文史资料第二辑：洞经音乐於明永乐七年(1409)由四川传入大理。南涧县文史资料第一辑：明永乐七年由四川传入大理，再由大理传到云南各地。通海县资料也说是从四川传入的。大理洞经音乐序言：明嘉靖十三年(1534)大理、下关曾派人到四川习演大洞仙经，并带回仙经各两部。四种说法时间虽有差距，但都明确肯定是从四川传入的。 这些说法是比较可靠的，有明人李元阳所编撰的云南通志可作参考。是书记载了明初云南各州县文昌宫的情况。文昌宫是洞经会活动的大本营，洞经音乐便在这里演奏。,杨履乾昭通县志稿卷六：洞经坛，其教传自省垣，以谈演诵经为主，辅以音乐。凡祈晴、祷雨、圣诞、庆祝、超度事，悉为之其经，杂以佛道，附会入坛者，皆属男子，而无女流也。这些记载表明云南的洞经音乐在明代已经开始兴盛。 清代是洞经音乐在云南大普及、大发展、大繁荣、大融合的鼎盛时期。全省120多个县凡人口较多的大村镇，都有数量不等的洞经乐队定期活动，且组织健全，活动都已规范化、制度化和经常化，并随著马帮的行踪，逐渐传到缅甸、越南。 明末清初因社会动荡，滇西楚雄、大理、保山、腾冲的人迁入缅甸密支那和曼德勒经商。滇南的蒙自、个旧、石屏、建水的人跑到越南，洞经音乐流入异帮，在华人中生根开花。滇人离乡背井，每逢佳节倍思亲，佳节之际，便展开经书，操起乐器，演奏悦耳动听的乡乐 民国年间，洞经音乐仍在云南各地依例演奏。唐继尧出师讨伐袁世凯之前，还请省城洞经会谈经祭旗。解放前夕，昆明市区内还有八九支洞经乐队存在。 云南解放后，以彭幼山为首的一批洞经老人成立了古乐研究会，开展搜集整理乐谱工作。,2005年大理市周城洞经古乐队在蝴蝶会上演奏洞经古乐。,音乐活化石亟待挖掘保护 古乐蕴含着丰富的传统文化宝藏，它将宗教音乐、古典音乐、民间音乐、民族音乐熔于一炉，从乐曲、乐器、演奏技艺到调音方式、演出场景，乃至乐队修养，都有独特之处，是一笔颇可珍视的音乐遗产。它是历史上艺术大师、劳动人民智慧的结晶，是民俗文化的重要组成部分。 洞经古乐发掘抢救虽做了许多工作，但生存现状不容乐观。一是长期封闭的农耕文化习俗被逐步改变，外出务工经商人员增多，新生代的信仰发生明显变化，外来文化对本土文化的冲击加剧，人们的本土信仰、原始信仰产生裂变、动摇，很少有人愿意学。二是洞经古乐曾一度被视为封建迷信，遭到禁锢，文献资料流失。由于是口传心授，加之乐器的限制，其规模、形式、内容，都未得到全面恢复和承传。 从绵阳市文昌洞经古乐的普查情况看