古代服饰汇编.ppt

,发型篇,未成年发型,诗经有云:“总角之宴,言笑晏晏“ 十五六岁进入成年待嫁阶段的女孩，才开始蓄发或绾起抓髻。在这之前少年男女通用的发型,也是孩子们尚未成人的一种标志，就是总角,如果梳的是髻而且高,就叫丫髻,取其形似字“丫“之意。,丫髻发型,鬓角,体现出中国古代妇女的创新精神,汉代发式,汉代女子的发式已发展得千姿百态，发髻形制名目繁多 把它分为两类：“垂髻”、“高髻”,垂髻,影视作品中的“垂髻”,高髻,高髻梳起来较为繁琐，不用出去工作又不家务，只要动动嘴管管家闲的很的宫廷嫔妃、官宦之家，自然开始喜爱高髻,汉代马王堆辛追图,花钗大髻,巾帼,垂髾 sho,不论是梳高髻还是梳垂髻，汉时女子多喜爱从髻中留一小绺头发，下垂于颅后，名为”垂髾”，也称”分髾“。,魏晋南北朝时期发式,垂髻已不再流行。巍峨的高髻，才是魏晋时期新的时尚风潮，高髻开始独领我骚,魏晋追求飘逸感，汉代流行的“垂髾”此时依然盛行，魏晋的鬓角也被留做飘逸的长鬓飘逸的垂髾与飘逸长鬓相遇，魏晋人试图把她们追求的那种秀骨清像的时代气质演绎得淋漓尽致,缓鬓,将两耳遮住，并与脑后的头发相连,薄鬓,将鬓发梳理成薄片状，紧贴于面颊,螺髻,南北朝崇尚佛教，所以把头发梳成种各螺式髻，来模仿佛像的样子,魏晋南北朝发明了新的流行发型，环状发型，这种发型一直流传到后代将发掠至头顶，分成数股，每股弯成圆环，直耸于上，酷似佛教壁画中的飞天形象,一环-凌云髻 二环-飞仙髻 三环-飞天髻 n环-孔雀开屏髻,灵蛇髻,将头发掠至头顶，编成一股、双股或多股，样式扭转自如，似游蛇蜿蜓蟠曲，故以“灵蛇”命名,初唐发式，表现出一种上机的活力美，向上高耸 盛唐发式，展现出一种厚重的成熟美，向两旁增大 晚期发式，传达出一种散漫的慵懒美，向下垂调,唐代发式,双螺髻,由螺髻发展而来，一般少女梳,惊鹄髻,惊鹄髻形如鸟双翼欲状，前身是流行于南北朝的惊鹤髻，起源于魏晋时期，一直流行到唐,双环望仙髻,云朵鬓,发收于顶，梳成云朵状，髻前饰珠翠。这种发式显得丰盈优雅，为唐代有身份有地位的贵族妇女所喜欢。,单刀半翻髻,双刀半翻髻,三角髻,高鬓,牡丹头,抛家髻,宋朝女子爱戴冠,宋朝男子爱戴花,男人戴花，唐已有之。不过，不甚普遍。 明清时期，偶有为之。惟有两宋，男人戴花蔚然成风。,清朝发式,最常见的清朝脑后发式，“燕尾”,小两把头,特点：是用本人头发梳成，无法戴份量重的金银首饰。,美术作品中的“小两把头”,影视作品中的“小两把头”,架子头,“小两把头”因为无法承载沉重的珠宝首饰，而日益被后妃们厌弃,首先要用铁丝根据脑袋的大小盘制一个圆圈，用来作为“发架”，在发架之上，将头发从“发架”上缠绕固定。有架子撑住的头发，比小两把头结实紧密得多，可以插戴更多的鲜花和珠宝。,可以称为“两把头”或“大两把头”。,影视作品中的“架子头”,大拉翅,到清代晚期，清宫后妃又风行头套式的“大拉翅”发型,铁丝按照头围大小做一圆箍和骨架，再用布裕褙做胎。外边包上青缎和青绒布，再插一些用青素缎、青绒、青直径纱或绢制的花朵，做成一个固定的纯装饰性。好比一顶“扇形”的冠，戴时只要套在两把头发髻之上。,老照片中的“大拉翅”,慈禧,影视作品中的“大拉翅”,钿子,在满洲时期有直接盘辫者不戴冠，仅黑巾包头，至雍乾时期，包头逐渐发展为成型的钿子，上面装饰越来越多的珠翠首饰，成为一种新的不见礼制的“吉服冠”,影视作品中的“鈿子”,清兵入关，多尔衮颁剃发令，“留头不留发，留发不留头”，于是男人们开始了这种奇葩的发型,满族为什么有这么十分考验帅哥五官和头型奇葩的发型，是因为审美过于与众不同吗？,古代那些繁复的发型，一套专业的工具必不可少,抿子,篦子,妆容服饰篇,唐代女子妆容,额黄、花钿、斜红、面靥、红妆，唐人的脸上始终很热闹，盛唐流行整个脸颊画满胭脂的 这种遗风还影响到了宋明，将珍珠做成的面花贴在脸上,花钿(din)是古时妇女脸上的一种花饰。 据传起源于南朝宋，花钿有红、绿、黄三种颜，以红色为最多 以金、银制成花形，蔽于发上，是唐代比较流行的一种首饰 花钿的形状除梅花状外，还有各式小鸟、小鱼、小鸭等，十分美妙新颖。,影视作品各种的花钿,把花钿化在脸颊上，叫做晓霞妆,各式贴花钿在贴用的时候要用到一种呵胶,据说是用一种牛鱼鳔制成，呵气即黏,有似今天我们用的邮票后所涂的特制胶类，卸妆时用热水敷软即可揭下,画眉，唐朝眉形,古代化妆术可够选择的眉形太广了，总能找到适合你脸型的一款,最常见细长眉，美名小山眉，又名远山眉,远山眉在n多言情小说里出场，可是，小山眉到底是怎么样的呢？,细长眉是很常见的眉形画法 下面再看看最具挑战性的眉形,古代的唇都画得极为有个性，最富创意啊,古代唇型效果图,唐朝美眉如果上全套妆容，化妆步骤大概如下 敷粉，抹胭脂，画眉，贴花钿，贴面靥，描斜红，涂唇脂,画额黄、假靥,清宫廷女装,清宫廷女装，大致可分为礼服、吉服、常服、便服四类,常服、便服日常闲居等场合,吉服，用于筵宴迎銮礼仪场合。 礼服，在祭祀这些重大礼仪庆典。,礼服,礼服是后妃在朝会祭祀等重大场合时使用的服饰，也可叫做朝服。 两件套，马蹄袖披领袍、外套无袖长褂的样式。 主要的衣服由外至内分别为朝褂、朝袍、朝裙三件。,朝褂,前后两立龙，对襟长褂,有褶，对襟后开裾式，背中开裾,全套礼 服装备朝褂、朝袍、朝裙、朝冠、朝靴 耳饰、朝珠、金约、领约、彩帨十种组成。,皇后夏朝冠,装备怎么上，礼服装备的详细方式,批领,按袖,马蹄袖,采悦,当穿上全套礼服装备，就成了这样,夏季款,冬季款,冬夏朝服区别主要看衣服的边缘,春夏用缎,秋冬用珍贵皮毛为缘饰之,朝服太后、皇后、皇贵妃用明黄色，披领及袖石青色。 后妃礼服的使用场合很少，仅在重大礼仪庆典使用，比如冬至、元旦、万寿、册封等,崇庆太后的三幅礼服像，分别是三种款式的朝褂，三龙、双龙、有褶,命妇的礼服画像,当盛大场合，嫔妃均身着有礼服时，一眼望去，看到的场景将是这样,慈宁燕喜图，乾隆三十六年，乾隆为崇庆太后在慈宁宫举行盛大寿宴，殿中嫔妃全部身着此式朝褂,影视里的礼服,末代皇后郭布罗婉容大婚礼服照片，朝服即将退出历史舞台,末代皇妃额尔德特文绣,吉服,礼服之下为吉服 界于礼服和常服之间，样式与常服相类，装饰华丽，所以又称为“彩服”、“花衣” 主要用于吉庆节日、筵宴迎銮，一些礼仪场合的辅助阶段,上图左边是吉服褂，右边是吉服袍 龙褂衣色和纹样丰富，这花式是八团龙，寿字,吉服褂衣色和纹样丰富，注意龙纹和上图的不同,满地装风云水龙纹。不同于上图的团龙，这是是“满装”，通身满绣云龙纹。,吉服褂,蟒妆花缎袷女褂正背面 九龙满装风云水式,吉服袍,龙褂之内穿的，就是我们所熟悉的吉服袍，即龙袍（蟒袍）。 注意区分褂和袍，袍穿内，褂在袍外,吉服袍之外一般要套吉服褂，华丽的装饰大部分都被遮挡在石青褂子之下。 但是部分场合也可以单穿袍，如后妃躬桑礼。,石青八团无水龙褂，和石青八团有水龙褂,一戴吉服冠，一戴钿子 吉服的头饰部分。可以戴吉服冠，但吉服冠很素。也可以配钿子，钿子比较华丽,这个是只穿吉服袍，未穿吉服褂，头戴的吉服冠 乾隆初年绘制的心写治平图局部皇后、贵妃,常服,常服的形制和吉服一样，也由平袖对襟褂和马蹄袖长袍两件 一般“不备彩”，颜色很低调，常服褂一般为石青色（近黑）或青蓝色，大多集中在较沉稳的色系，无花纹或仅有暗纹 常服袍颜色不拘，无镶边,颜色低调的常服褂,常服袍。古铜色百蝶纹二色金缎绵袍 酱色万字菊漳缎夹袍,清初蓝色常服青绿色常服，左为戴冠，右为盘辫,常服和吉服一样，虽然是两件套，大部分情况下袍褂同时穿着，但偶尔也可见单穿袍的情况,孝庄太后的一副肖像，又能发现清初发型很简单 孝庄是辫盘于顶的，身穿黄褐色常服袍,便服,情况最为复杂的便服，影视剧中最常见的也是便服 便服，基本可分为两类。 区别它们很简单，看两侧有没有开衩。,一类无开裾的便服就是“袍衫”，称为“衬衣”，或称便袍。圆领右衽、平袖舒长。 衬衣穿在其他开衩的服饰内，或者可以在私下场合单独穿着,湖色寿山福海暗花绫袷衬衣，领口所系黄条墨书“嘉庆十七年二月初二日收，四执事交”，背面书“绿绫袷衬衣一件”，用色淡雅，暗纹无彩，为杭州织造局织造，似为乾隆时作品，应该是当时宫中一般嫔妃比较普遍穿着的简便样式。,这件衬衣，月白色妆花缎面，黄色缠枝暗花绫里，全身以红、绿、香、绛、湖蓝、深灰、浅黑、淡白等十余色丝线织出牡丹、莲花、海棠、梅花、秋海棠、石榴花、水仙、桃花、绣球、兰花等花卉，又有螳螂、蝈蝈、蜻蜓和蝴蝶飞舞。呈现百花盛开、百蝶翻飞之景。织造精良，做工细致，纹样雅丽 宫中保存下来的极少的早期衬衣之一，弥足珍贵。是一件乾隆时期的精品。,月白缎百花妆夹衬衣,雍正的荣宪公主墓所出土的，精致华丽，虽是圆领平袖的便服形制，却用了精致的八团双蝶，下有平水，全身百蝶飞舞，装饰效果几乎可匹敌吉服（可能也带有部分吉服性质），皇家气派。,彩蝶袍,晚清的衬衣装饰越发繁琐，镶滚增多 这时的“衬衣”又发展出舒袖和挽袖样式 也就是区别衬衣的风格，晚期多滚边，袖子由以前的窄秀可以做宽，慈禧时登峰造极,在清早期，旗人几乎就把常服当做便服使用，日常穿着常服 常服便服的区别 常服是马蹄袖的，满人的马蹄窄袖紧身袍褂的民族特性，而且颜色简单，花纹简单。 但宫廷与八旗贵妇日久逐渐追求安逸舒适，在日常逐渐摒弃了马蹄袖，而渐渐更多地采用便衫便袍。 便服与常服最大的区别，就是平袖端，无马蹄袖，以及越来越宽阔的袖口 无外褂，因为无礼制上的规定，所以便服花样百出。,另一类便服，两侧开裾，也就是两侧有开衩。是在中晚清逐渐出现的，被称为“氅衣”。“氅衣”这种便服不单穿，一般套穿在衬衣之外。,慈禧穿着的便服中的氅衣,直身，衣长至掩足，只露出旗鞋的高底。圆领，捻襟右衽。双挽舒袖，袖端日常穿用时呈折叠状，袖长及肘，也可以拆下钉线穿用。袖口内加饰绣工精美的可替换袖头，既方便拆换，又像是穿着多层讲究的内衣。 衣边、袖端则装饰多重各色华美的绣边、绦边、滚边、狗牙边等，尤其是清代同治、光绪以后，这种繁缛的镶边装饰更是多达数层。 氅衣作为清晚期宫中后妃便服，氅衣改变了满族传统服饰长袍窄袖的样式，迎合了道光、咸丰以后的晚清宫廷生活追求豪华铺张、安逸享乐的风尚，很快被认可，后妃们必不可少的日常服饰之一,普通人穿着便服,影视作品里常见的便服,清宫戏里出现氅衣最多，晚清的“氅衣”便服，好像横扫了很多宫廷影视剧，影视剧清宫戏里的后妃们似乎绝大部分场合均使用着氅衣,清朝（坎肩）马甲很常见，款式多样,对襟马甲,琵琶襟马甲,一字襟马甲,云 肩,清末江南女子梳低垂的发髻，恐衣服肩部被发髻油腻沾污，故多在肩部戴云肩。,云肩是女子披在肩上的装饰物，女子婚礼服上常穿用。,贵族女子所用云肩，制作精美，有剪彩作莲花形，或结线为缨络的，也有以珍珠穿织而成的。,清朝的宫廷花瓶底鞋,古代饰品,古代女子发饰多种多样,有笄、簪、钗、环、步摇、华盛、梳篦等,笄【ji】,笄是古人用来簪发和连冠的饰物，是簪、钗的鼻祖。 古代男女均留长发，笄为古代男女用来插定绾起的头发或弁冕的。 “弁”为古代冠名。“冕”即皇冠。,是笄的发展，同样起固定发髻之用。 在前端加以纹饰，雕刻成植物(花草)、动物(凤凰孔雀)、吉祥器物(如意)等形 并可用金、玉、象牙、玳瑁等贵重材料制作 工艺也愈发丰富，有錾花、镂花及盘花等。,簪,由两股簪子交叉组合成的一种首饰。 钗与簪主要区别在于簪是作成一股，钗则作成双股。 钗用来绾住头发，也有用它把帽子别在头上。,钗,在顶部挂珠玉垂饰的簪或钗，是古代妇女插于鬓发之侧以作装饰之物，同时也有固定发髻的作用。 一般形式为凤凰、蝴蝶、带有翅膀类的，或垂有旒苏或坠子 走路的时候，金饰会随走路的摆动而动，栩栩如生，取其行步则动摇，故名,步摇,华盛 华通花 华盛是制成花草之状插于髻上或缀于额前的发饰,古代简称“栉” 梳篦梳理发饰，尤其是妇女几乎梳不离身 时间一久，便形成插梳的风气，唐插梳盛行，梳也成为了饰品。,梳篦,古代首饰制作工艺，每个朝代最擅长的工艺不同，只能做个笼统的介绍 常见古代首饰制作工艺,“烧蓝”,“铜胎掐丝珐琅”,“玉雕”,“累丝”,“錾刻”,“点翠”,“金银错”,玉雕,玉雕是中国最古老的雕刻品种之一。 商周时期 ，制玉成为一种专业，玉器成了礼仪用具和装饰佩件。玉石历来被人们当作珍宝，在中国古代，玉被当作美好品物的标志和君子风范的象征。,錾【zan】刻,最传统的金属雕刻艺术 始于春秋晚期，盛行于战国时期 在金银器上錾刻纹饰的制作手法以錾刻、镂雕为主 錾刻工艺的操作，是在设计好器形和图案后，按照一定的工艺流程，以特制的工具和特定的技法，在金属板上加工出千变万化的浮雕状图案 其操作过程复杂，技术难度大，要求操作者具备良好的综合素质，既要有绘画、雕塑的基础，又要掌握钳工、锻工、板金、铸造、焊接等多种技术,累丝,“花丝镶嵌”，花丝工艺又称为细(x)工艺，累丝工艺，是将金、银、铜等抽成细丝，再通过推垒、掐丝、编织等工艺进行造型 最早始于商代，西汉后期金银制的小头饰开始盛行 在明清时期，花丝工艺被誉为燕京八绝之一。花丝工艺用料珍奇、工艺繁复,金银错,金银错工艺最早始于商周时代的青铜器，主要用于青铜器上的装饰图案。 其表现手法为在器物表面上绘出精美图案，以图案之形錾出槽沟，将纯金或纯银拉成细丝或压成薄片嵌入图案中，而后打磨平整，抛光磨亮。 金银错工艺是铜文化与铁文化结合的产物，因为没有坚硬的铁器是没法在铜器上精细地刻镂，伴随着青铜器辉煌时代的逝去，金银错工艺也逐渐退出了历史的舞台。,烧蓝,也称为“银蓝”、“银珐琅”，这种工艺兴盛于清代。 在我国北方地区，花丝、烧蓝相结合的工艺已被用在制作各类首饰和立体银摆件中。 在银器上涂敷一层五光十色的釉彩的烧蓝工艺，为古老的首饰注入了新的活力。 银饰上附着的蓝、绿色块是珐琅彩，在传统首饰中被称为烧蓝，常与掐丝工艺混合使用。 先用银丝在银胎上掐出装饰的花形，然后