《古希腊古罗马》PPT课件.ppt

西方音乐史与 名作赏析,第一章 古希腊古罗马,Ancient Greece Ancient Rome,希腊文明的诞生,约公元前3000年，爱琴文明的兴起 （又称克里特迈锡尼文明） 约公元前1400年，克里特文化毁灭 约公元前1200至1100年，迈锡尼文化被 从希腊半岛北部南下的多利亚人所毁灭。,古 希 腊 音 乐 总 述,古希腊音乐分期,荷马时代（12 B.C. 8 B.C. ） 古典时代（5 B.C. 4 B.C. ） 希腊化时代（3 B.C.左右） 约公元前12世纪公元前8世纪，是古希腊氏族社会 向奴隶社会过渡的时期。,哲学： 探索世界的本原 对自然的探索 辩证法 二元对立的发展观,古希腊文明,“古希腊的思想发展 象是一个巨大的问号， 不断地提问和反思， 而不囿于最终的答 案”,古希腊文明,自然科学： 数学（宗教的神秘主义的反映）； 几何学,“希腊人不断地推进科学，从来不考虑实用。柏拉图看到西西里的数学家把他们的发现应用于机器，责备他们损害科学的尊严；按照他的意思，科学当以研究抽象的东西为限。” 艺术哲学丹纳,特 点,1、单音音乐（或称单声音乐）（monophony），以声乐为主。 2、音乐与诗歌、舞蹈结为三位一体的综合性艺术，音乐的独立自足的价 值尚未确定。诗歌的地位在音乐之上。 3、古希腊语的天然旋律感使得音乐创作与语言音调紧密联结在一起 4、音乐无自身的节奏（绝对时值），而由诗词音节的自然时值和舞蹈的 节律来决定。并且由于音乐常与诗歌、舞蹈相配合，因此节奏格律理 论具有头等重要性。新格律的创制往往意味新的艺术感觉。,特 点,5、乐器多由域外（主要是西亚）传入。 常用乐器有: 弹拨乐器：主要在太阳神祭祀中使用 诗琴/里尔琴（lyre） 基萨拉（kithara） 吹管乐器：主要在酒神祭祀中使用 阿夫洛斯（aulos） 希林克斯 /潘笛（syrinx）0,诗琴/里尔琴（lyre）,诗琴/里尔琴（lyre）,阿夫洛斯（Aulos）,希林克斯 /潘笛（syrinx）,特 点,6、记谱法有两种：分别为声乐记谱法与器乐 记谱法；用希腊字母与类字母符号来记谱。对 于节奏的指示并不明确，大都依据诗歌音节的 长短来作决定。此外，这些希腊时期所流传下 来的乐谱至今总计还不及十篇，且有些只是残 破的片段，其中最重要的一件是欧里庇德斯 （Euripides）所作的悲剧奥列斯特（Oreste） 中的一段合唱曲以及两首对阿波罗神的赞美歌。,古 希 腊 音 乐 分 述,音乐实践,1，【史诗与颂歌】 前8世纪定型的大型吟唱风格英雄史诗：荷马史诗伊 里亚特和奥德赛，由游吟诗人持里尔琴边弹边唱。 颂歌一般为合唱形式，用于祭祀等宗教场合。主要有 太阳神颂歌与酒神颂歌。祭祀日神时，歌咏史诗和日神颂 诗，配以里尔琴伴奏，音乐风格平静超脱；祭祀酒神时， 演唱酒神颂歌，吹奏奥夫洛斯管伴奏，乐风热情放纵。酒 神颂在前6世纪末左右向古典悲剧的方向发展。,音乐实践,2，【抒情诗歌】 兴起于前6世纪左右、希腊大举向海外移民运动的时期。一般为独唱形式，有情歌、哀歌和饮酒歌等多种形式，文体优美，格律丰富。大多用里尔琴伴奏，自弹自唱。 代表诗人：泰番德尔与萨福 抒情诗的传播带动了早期的音乐教育事业。,音乐实践,3，“古典时代”的大型群众性音乐活动： 【竞技比赛中的音乐】从公元前776年开始，每四年都要在 希腊半岛北部的奥林匹亚举行全希腊的竞技会。希腊文明进 入最为辉煌的“古典时期”时，希腊的经济文化高度繁荣，城 邦经常举行节庆活动和竞技比赛。竞技会上的音乐比赛更是 成为重要的竞赛项目。并涌现出大批颇具威望的音乐家和代 表性作品。 音乐家：沙加达和平达（平达歌谣体：起反合）,音乐实践,【古希腊悲剧】 由雅典的酒神颂歌合唱逐渐发展而来。至前5世纪发展到高峰。悲剧的题材来自古希腊的神话和传说，三大悲剧作家（埃斯库罗斯、索福克勒斯与欧里庇德斯）的作品都贯穿着强烈的英雄主义精神和人文主义思想，追求悲壮、崇高的美学趣味。悲剧的形式包含戏剧表演与合唱两大部分，在半圆形的露天剧场中演出。,音乐理论,在希腊人的观念中，音乐是真与美的统 一，也即是艺术性与科学性的统一。 “音乐” （ music）一词源于缪斯女神（muse） （在希腊神话和传说中，9位司艺术和科学 的女神。）这意味着，凡是与追求“真” （科学）与追求“美”（艺术）的活动相关 的一切形式的活动，都要有音乐相伴随。,音乐理论,1、音乐的哲学理论美育论与伦理学1： 倡导者主要有柏拉图和亚里士多德。他们 基于对音乐的社会功能的思索，强调音乐 对人心的教化作用。 1 参看柏拉图的理想国和亚里士多德 的政治学第八章。,音乐理论,2 、音乐的科学理论：和谐学（harmonic） 分为两派： 毕达哥拉斯学派：强调音乐与数的关系，主张 音程关系应建立在数学测算的基础上。代表了希 腊音乐观念中“求真”、求科学性的一面。并奠定 了音乐的数学基础的概念。,音乐理论,亚里士多塞诺斯 （Aristoxenus）则偏重于依 据人的听觉经验来建立音程关系。他说：“我们不 应当听信和声理论家用繁复的图表揭示的被分成 最小音程、按顺序排列的音符”，而应当“力图发 现旋律中人声能够产生的音程”。代表作和谐的 要素（又译作和声原理）写于前320年。,音乐理论,3、调式音阶与节奏格律理论： 调式：建立在纯四度基础上的四音列音阶； 以吟诵为出发点的音域规定；特征是以中音为主 导的下行进行，并以希腊各民族的名称命名。 古希腊音阶：是两个四音列的相加。 基本格律：八种,正格进行 变格进行,古希腊调式大致可分为多利亚与弗里几亚两大 支系，前者往往与阿波罗神联系，乐器多用基萨 拉；后者与狄奥尼索斯联系，常用阿夫洛斯管。 由于多利亚族属于希腊正宗，所以多利亚调式 总是被置于中心，给予高度评价。弗里几亚属于 东方部落（后来逐渐融入希腊）所以亚里士多德 提出要将其改造为多利亚调式。 由此可以看出古希腊人对调式的表现特征的看 法虽然包含着某种听觉趣味的评判，但由于这类 调式概念指的是古代希腊不同种族部落的旋律样 式和音乐风格，因此对调式的评价并非是纯粹审美体验的，而有特殊社会历史文化背景。,四音列建立于一个固定的四度框架，中间两音不固定，可以灵活变动，从而形成三种类别的四音列： 1，自然音的（自然全半关系排列） 2，变化音的 3，四分音的（小于半音的微音程）,亚里士多塞诺斯提出了 四音列的理论,古罗马音乐 （ 3 B.C.左右-A.D.476）,公元前146年罗马征服希腊，文化中心 逐渐西移到罗马。就最近的音乐考古来看， 古罗马时期音乐没有任何真迹留下来，只是 根据一些间接材料知道罗马在音乐上继承了 古希腊的许多特征，同时也有很大变化。,古罗马音乐的特点,1，向实用化、典礼化的方面发展；集体性的 军乐以及仪式、游行音乐非常普及。 2，特色乐器：大号、水压风琴、大型基萨拉。 3，出现了职业音乐家，他们到处演出成为名 星。 4，基督教音乐兴起,基 督 教,基督教产生于约公元1、2世纪，最开始 在散居于小亚西亚的下层犹太人中间流传， 他宣扬世界末日将要来临，上帝派救世主拯 救众生。基督教早期是受迫害的秘密地下宗 教团体。直到公元313年罗马皇帝颁布“米兰 赦令”，基督教从此成为西方社会文化发展的 精神基础。,基督教音乐观,基督教倡导音乐观使得古罗马时期的世 俗娱乐音乐遭到排斥，古代隆重的庆典、节 日、比赛销声匿迹，音乐集中于教堂和修道 院、成为精神拯救的工具，与人们对彼岸幸 福的渴求联系在一起，而显得空前凝重和肃 穆。教会的礼拜音乐活动主宰着中世纪大部 分时期，成为了古代世界的唯一音乐遗产。,小 结,根据有关的史料和残存的乐谱分析，可归纳出下列特征： 音乐与诗歌、舞蹈以及戏剧存在着密切的联系； 音乐是单声部的，音域不超过两个八度； 音乐分声乐和器乐两大类，但以声乐为主；声乐有独唱和齐唱，歌曲的节奏服从诗词的音节和韵律；器乐主要用来伴唱伴舞，但也出现了纯器乐曲。乐器包括管乐、弦乐、打击乐等不同种类和样式的乐器。 在题材内容和体裁形式上是多种多样的，有世俗的，也有宗教的，但以世俗的为主；,存在着多种音阶调式，各有