法国古典园林

1、第八章 法国园林,古典主义 第一节、法国古典主义园林 一、文艺复兴前的法国园林 二、文艺复兴时期的法国园林 三、法国古典主义园林 第二节 法国古典主义园林在欧洲的影响,古典主义,17世纪和18世纪前半期流行于欧洲君主专制时期的一种文艺思潮或文艺流派。它的代表人物在创作实践和文艺理论上，把古希腊、古罗马时代的文艺视为必须仿效的崇高典范，从中吸取题材、情节、形象和创作经验，并赋予它们新的历史内容。古典主义一词由此而得名,古典主义建筑,运用“纯正”的古希腊、古罗马建筑和意大利文艺复兴建筑样式和古典柱式的建筑。 主要是法国古典主义建筑。 17世纪下半叶，古典主义成为法国文化艺术的主导潮流，在建筑中也形

2、成了古典主义建筑理论。古典主义者在建筑设计中以古典柱式为构图基础，突出轴线，强调对称，注重比例，讲究主从关系。巴黎卢浮宫东立面的设计突出地体现古典主义建筑的原则，凡尔赛宫也是代表作之一,巴黎卢浮宫,巴黎卢浮宫,第一节、法国古典主义园林,一、文艺复兴前的法国园林（1） 法国的花园起源于果园菜地。 公元前1世纪到公元4世纪，法国是罗马的高卢行省，造了大量的罗马式建筑，包括庄园。 中世纪的园林，主要在修道院和王公贵族的府邸里发展。普遍使用绿篱，荫棚，绿廊,一、文艺复兴前的法国园林（2,12世纪以后，经济上升，造园艺术有所变化；十字军东征带回东方发达的文化，包括造园的一些要素如观赏植物等。 13世纪末

3、出现一项新内容：一种机械装置。后来在西欧园林里风行；在法国则生发出各种各样的水嬉。 14世纪下半叶和15世纪上半叶，英法战争，造园艺术整体说来是停顿的,十字军远征,1113世纪末，西欧基督教国家以收复圣地耶路撒冷为号召，而相继发动的一系列军事远征（地中海东岸的国家）扩张活动。因参加者的衣服上缝有十字记号，故名十字军,二、文艺复兴时期的法国园林（1,法国的文艺复兴从意大利得到触发 。法国入侵意大利（14941495）后，查理八世从意带了园林工人和匠师，为他的宫廷服务。 文艺复兴第一阶段，16世纪上半叶，法国造园艺术还没有显著的进展，意大利的影响是零碎的，主要是一些内容和手法,二、文艺复兴时期的法

4、国园林（2,首先，是花园的建筑因素逐渐由哥特式变为意大利文艺复兴式。 花园里偶尔有了雕像作点缀。花圃里的方格全是绣花式植坛，不过图案较简单。 还有一个从意大利传来的新的造园要素：岩洞。 多层台地的格局在法国占了主导地位，但台地宽阔而高差不大。 开阔的水池和河渠，也开始成了重要内容,哥特式建筑,米兰大教堂,巴黎圣母院,文艺复兴式建筑法国枫丹白露宫,二、文艺复兴时期的法国园林（3,实例：Amboise, Blois 还没有完全摆脱实用的要求，台地中只有一层以观赏为主，图案化。 各层台地都有自己的围墙，互相没有构图的联系，没有利用台地的高差增加构图的层次，也没有造大台阶和栏杆之类的很有装饰效果的小建

5、筑物。 园子与府邸建筑没有统一构思，位置很随便,Amboise,二、文艺复兴时期的法国园林（4,16世纪中叶，王权进一步加强，中央集权的君主政体要求在艺术上有与其相适应的审美观点。 同时，一批杰出的意大利建筑师来到法国，而且在意大利学习的法国建筑师也结业回国。 意大利的影响更加广泛、深刻，不再停留在花园的局部处理及造园要素上，而是影响到庄园的整体布局,二、文艺复兴时期的法国园林（5,府邸不再是平面不规则的封闭的堡垒，而是将主楼，两厢和门楼围着方形内院布置。主要的大厅布置在主楼的二层中央。主次分明，中轴对称，釆用柱式，建筑风格趋向庄重。 花园纯粹是观赏性的了，而且为了整体效果的统一，府邸和花园由

6、建筑师统一设计。花园通常布置在府邸的后面，从主楼的脚下开始展开，花园的中轴线与府邸的中轴线相重合，釆用对称式布局,二、文艺复兴时期的法国园林（6,16世纪末和17世纪上半叶，建筑师埃蒂安杜贝拉克 （Etienne du Perac,15351604）和园艺家莫莱家族（Les Mollets）将法国园林发展到一个新水平。 把花圃当作整幅构图，按图案布置绣花植坛； 此后，法国园林彻底摆脱了实用园林的单调与乏味，虽然保留了原先的几何划分的格局，但使它成为更富于变化，更富有想像力和创造性的艺术，并且出现了追求壮丽、灿烂的倾向,二、文艺复兴时期的法国园林（7,这时园林的创造力、表达力明显增强。陈志华先生

7、称这一时期为法国早期的古典主义。 在倡导人工美，提倡有序的造园理念影响下，造园布局便注重规则有序的几何构图，这一理念同时在植物要素的处理上也有表现，他们运用植物以绿墙、绿障、绿篱、绿色建筑等形式出现，而且技艺高超，充分反映了他们唯理主义思想,三、 法国古典主义园林（1,17世纪下半叶，王权大盛，古典主义文化成了宫廷文化。 古典主义在建筑中的表现：以古典柱式为构图基础，突出轴线，强调对称，注重比例，讲究主从关系。 勒诺特尔式园林的出现，标志着法国园林艺术的成熟和真正的古典主义园林时代的到来,三、 法国古典主义园林（2,法国古典丰义园林在最初的巴洛克时代，由布瓦索等人奠定了基础；在路易十四的伟大时

8、代，由勒诺特尔进行尝试并形成伟大的风格；最后在18世纪初，由勒诺特尔的弟子勒布隆（Le Blond）协助德扎利埃(Dezallier dArgenville)写作了造园的理论与实践一书，被看作是“造园艺术的圣经”，标志着法国古典主义园林艺术理论的完全建立,勒诺特尔（1,勒诺特尔1613年出生在巴黎的一个造园世家，13岁起，师从巴洛克绘画大师伍埃（Simon Vouet）习画。在伍埃的画室里，他结识了许多来访的当代艺术家，其中著名的古典主义画家勒布仑和建筑师芒萨尔对他的艺术思想影响很大。1636年，勒诺特尔离开伍埃的画室，改习园艺。在此后的许多年里，他一直与父亲一起，在丢勒里花园从事一般性的园艺

9、工作。同时，他还学习建筑、透视法和视觉原理，受古典主义影响，研究过笛卡尔的唯理论哲学。这些在他后来的作品中部有所体现,勒诺特尔（2,勒诺特尔是法国古典主义园林的集大成者。 勒诺特尔不仅把古典主义原则运用得更彻底，将要素组织得更协调，使构图更为完美；而且，在他的作品中，体现出一种庄重典稚的风格，这种风格便是路易十四时代的“伟大风格”，同时也是古典主义的灵魂，它鲜明地反映出这个辉煌时代的特征。 更为重要的是，勒诺特尔成功地以园林的形式表现了皇权至上的主题思想,勒诺特尔式园林特征（1,法国古典主义园林，着重表现的是路易十四统治下的秩序，是庄重典稚的贵族气势，是完全人工化的特点。 规模、尺度巨大，追求

10、空间的无限性，具有外向性的特征。整体上有着平缓而舒展的效果,勒诺特尔式园林特征（2,在勒诺特尔式园林的构图中，府邸总是中心，起着统率的作用，通常建在地形的最高处。 建筑前的庭院与城市的林阴大道相衔接，后面的花园，在规模、尺度和形式上都服从于建筑。 花园中不种高大的树木（为的是在花园里处处可以看到整个府邸。而由建筑内向外看；则整个花园尽收眼底，从府邸到花园，林园，人工味及装饰性逐渐减弱，林园既是花园的背景，又是花园的延续。,勒诺特尔式园林特征（3,花园本身的构图、也体现出专制政体中的等级制度。 （在贯穿全园的中轴线上，加以重点装饰，形成全园的视觉中心。最美的花坛、雕像、泉池等都集中布置在中轴上。

11、横轴和一些次要轴线，对称布置在中轴两侧小径和通道的布置，以均衡和适度为原则、整个园林因此编织在条理清晰、秩序严谨、主从分明的几何网格之中。各个节点上布置的装饰物，强调了几何形构图的节奏感。中央集权的政体得到合乎理性的体现。,勒诺特尔式园林特征（4,在水景创作方面，勒诺特尔有意识地应用了法国平原上常见的湖泊、河流的形式，以形成镜面似的水景效果为主。除了大量形形色色的喷泉外，动水较少，只在缓坡地上做出一些跌水的布置。园林中主要展示静态水景，从护城河或水壕沟，到水渠或运河，它们的重要性逐渐增强。虽然没有意大利台地园中利用高差形成的水阶梯、跌水，瀑布等景观效果，却以辽阔、平静、深远的气势取胜。尤其是运

12、河的运用，成为勒诺特尔式园林中不可缺少的组成部分,勒诺特尔式园林特征（5,在植物种植方面；法国式园林中广泛采用丰富的落叶阔叶乔木；能明显体现出季节变化。 （乔木往往集中种植在林园中；形成茂密的丛林，这是法国平原上森林的缩影，只是边缘经过修剪，又被直线形道路所范围，而形成整齐的外观。这种丛林的尺度与巨大的宫殿，花坛相协调，形成统一的效果。丛林内部又辟出许多丰富多彩的小型活动空间，这是勒诺特尔在统一中求变化，又使变化融于统一之中的一种创造。,勒诺特尔式园林特征（6,由于地形平坦，布置在府邸近旁的刺绣花坛在园林中起着举足轻重的作用。 意大利夏季炎热，阳光灿烂，为了适应避暑的要求，台地园中多采用以绿篱

13、组成图案的植坛，避免色彩艳丽的花朵。 而在法国气候温和的条件下，创造出以花卉为主的大型刺绣花坛。虽然有时也用黄杨矮篱组成图案，但是底衬是彩色的砂石或碎砖，富有装饰性，犹如图案精美的地毯,勒诺特尔式园林特征（8,在园内道路上，将水池、喷泉、雕塑及小品装饰设在路边或交叉口，犹如项链上的粒粒珍珠。虽无自然式园林中步移景异的效果，却也有着引人人胜的作用，令人目不暇接,著名作品,勒诺特尔的成名作是沃勒维贡特Vaux-le-Vicomte府邸花园。这是法国园林艺术史上的一件划时代的作品，也是法国古典主义园林的杰出代表。 法国古典建筑最伟大的杰作是凡尔赛宫Versailles。整个建筑群包括宫前大花园、巴洛

14、克式宫殿和放射型大道等三部分,维康府邸,维康府邸,维康府邸,维康府邸,维康府邸,维康府邸,枫丹白露宫,枫丹白露宫,枫丹白露宫,枫丹白露宫,丢勒里花园,丢勒里花园,丢勒里花园,著名作品（2,路易十四自喻为天神朱庇特之子太阳神阿波罗。在贯穿凡尔赛宫苑的主轴线上，除了阿波罗，只有其母拉托娜的雕像。宫苑的中轴线采取东西布置，宫殿的主要起居室和神驾马车、从海上冉冉升起的阿波罗雕像均面对着太阳升起的东方；当夕阳西下时；一切都渐渐沉没在夜幕之中。正是以太阳运行的轨迹，象征一种周而复始，永恒统治的主题,凡尔赛宫,凡尔赛宫,凡尔赛宫,凡尔赛宫,凡尔赛宫,凡尔赛宫,凡尔赛宫,凡尔赛宫,凡尔赛宫,凡尔赛宫,园林特征

15、归纳分析,广阔的园林画面 主轴景观的连续性 整体组织明晰性与局部景观的丰富性,第二节 法国古典主义园林在欧洲的影响,勒诺特尔式园林形成之时，正是欧洲艺术上的巴洛克时代（约16601770前后）之初，勒诺特尔式园林给巴洛克艺术带来了高贵典稚的风格。一方面由于勒诺特尔式园林的特征迎合了教皇、君主及贵族们的喜好；另一方面，17世纪下半叶，法国不仅在军事、经济上成为全欧洲首屈一指的强国，在政治及文化方面也成为全欧洲效法的榜样,法国古典主义园林在欧洲的影响（2,因此，法国勒诺特尔式园林也随着巴洛克艺术的流行和法国文化在欧洲的影响迅速传遍了欧洲；从西班牙到俄罗斯，从英国到意大利，均纷纷效仿，趋之若鹜，其影

16、响长达一个世纪之久，并远远超出了宫廷范围，它逐渐代替意大利园林，成为统率欧洲造园的样式。欧洲各国也纷纷邀请法国的造园家来建造花园,法国古典主义园林在欧洲的影响（3,欧洲受勒诺特尔式园林影响较大，其中形成自己的特色并留下著名作品的国家主要有意大利、荷兰、德国、奥地利、西班牙、俄罗斯和英国等。 从地域上看，欧洲北部的国家由于地理特征与法国相似，因而更多地保持了勒诺特尔式园林的整体特征，空间处理上虽不那么激动人心。富于变化，但是与辽阔的平原景观十分协调,法国古典主义园林在欧洲的影响（4,欧洲南部的国家山地较多，园林通常依山就势而建。很难形成法国勒诺特尔式园林那种广袤的空间和深远的透视效果，具处理手法

17、是常在中轴线上将人们的视线引向天空，而不像意大利文艺复兴园林那样将视线引向花坛，从而扩大园林的空间感。同时，造园要素如花坛，园路，水池等，比例均比意大利台地园有所放大，台地层数减少而面积扩大了,一、荷兰,15世纪末，城堡庭园、城市宅园 16世纪初，受意大利文艺复兴园林影响。 荷兰的勒诺特尔式园林少有以深远的中轴线取胜的作品，原因是规模较小，地形平缓，难以取得纵深的效果。但园林空间的布局往往十分紧凑，显得小巧而精致,一、荷兰（2,荷兰人酷爱花卉，园林中采用满种鲜花的图案简单的花坛。园路也常铺设彩色砂石，因而园林色彩艳丽，效果独特。 荷兰水网稠密，水量充沛，造园师往往喜欢用细长的水渠来分隔或组织空

18、间。 造型植物的运用十分盛行，且形状复杂、造型丰富、修剪精致。 实例：赫特.洛宫花园(Het loo,二、德 国,德国与西班牙等一些欧洲国家一样，本身并没有自己的造园传统。尽管法国勒诺特尔式造园之风在德国盛行一时，也建造了许多规模宏大的勒诺特尔式园林，但是德国园林自身的特点并不明显。原因是这些作品大多是经法国或荷兰造园家之手设计建造的，因而带有强烈的法国或荷兰勒诺特尔式园林的特征，同时也有意大利园林风格的影响,二、德 国（2,如果要说这一时期德国园林有什么自身特点的话，可以说在一些造园要素的处理上有其独到之处。 首先，德国勒诺特尔式园林中最突出的还是水景的运用。在园林中，我们可以看到法国式的喷泉，意大利式的水台阶以及荷兰式的水渠，而且处理得非常恢宏、壮观,二、德 国（3,此外。绿阴剧场也是德国园林中常见的要素，比意大利园林中的剧场更大；又比法国园林中的绿阴剧场布局紧凑：结合雕像的布置，具有很强的装饰性，同时兼有实用功能。现在德国一些园林中的绿阴剧场还能举行露天演出活动。还有的绿阴剧场中的雕像从近到远逐渐缩小，在小空间中创造出