小学古诗赏析剖析

1、 小学生必背古诗词乐府是秦汉时期官方设立的音乐机构。汉武帝时曾经大规模地扩建乐府，并从全国各地收集民间诗歌，配乐演唱。后来，把这些为配乐采集来的诗歌也称为乐府”。这样，乐府就由机构名称转变成为一种诗歌体裁名称了。长歌行汉乐府青青园中葵，朝露待日晞。阳春布德泽，万物生光辉。常恐秋节至，焜黄华叶衰。百川东到海，何时复西归？少壮不努力，老大徒伤悲。诵读：前四句要读出万物在春天竞相生长的勃勃生机，语调较为轻快愉悦。后四句要与前面形成对比，读出忧心、疑虑的感觉。最后两句是全诗的中心，激励人们应该趁年轻发愤努力，做出成绩，因此要重读，表达出劝诫的意味。注释：长歌行：汉乐府曲调名。葵：菜名，即冬葵。又名冬寒

2、菜。朝露：早晨的露水。晞：晒干。阳春：温暖的春天。布：散布。德泽：恩惠。生：焕发。恐：担忧。秋节：秋季。11焜：明亮。形容落叶枯黄的颜色。12华：同“花”。13衰：衰败，凋零。14百川：众多的河流。百，形容多。15徒：白白地。译文：园中的葵菜青青郁郁，葵叶上的露水被朝阳晒干。春天的阳光把温暖布满大地，万物都焕发出勃勃生机。常常担心秋天一到，美丽的花叶就会枯黄、衰败。无数条江河奔腾着向东流入大海，什么时候才能够重新返回西方？年少时如果不珍惜时间努力向上，到老只能白白地悔恨与悲伤。赏析：这是一首咏叹人生的歌。唱人生而从园中葵起调，这种写法被称为托物起兴”。大自然中万事万物都有其自身的变化规律：清晨

3、的露珠等太阳出来就会被晒干，春天的美景到了秋天就会衰败、凋零，千万条江河东流到海一去不返。人生又何尝不是这样？一个人如果不趁着青春年少的大好时光努力奋斗，到年老力衰的时候后悔也来不及了。全诗借物喻理，出言警策，催人奋进。“少壮不努力，老大徒伤悲”已成为流传千古的名句。小学生必背古诗词：敕勒歌 HYPERLINK 2008年05月17日15:34新浪考试公元4到6世纪，我国北方大部分地区处在鲜卑、匈奴等少数民族的统治之下，先后建立了北魏、北齐、北周等五个政权，历史上称为“北朝”。北朝民歌主要是北魏以后用汉语记录的作品，大约是传入南朝后由乐府机关采集而存的，传世的约有六十多首。这些歌谣风格豪放刚健

4、，抒情爽直坦率，语言质朴无华，表现了北方民族英勇豪迈的气概。敕勒歌北朝民歌敕勒川，阴山下。天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。诵读：情绪要明朗豪放。“穹庐”、“笼盖四野”、“苍苍”、“茫茫”要重读，读出苍远辽阔的意境。“风吹草低见牛羊”一句要注意音调的高低起伏，重音落在“见”、“牛羊”上。语调中要洋溢着对美丽草原的无比热爱之情。注释：敕勒歌：我国南北朝时敕勒族的一首民歌。敕勒川：就是敕勒族居住的平原地区，在今天山西北部及甘肃、内蒙古南部一带。阴山：山脉名，大部分在今内蒙古自治区境内。穹庐：毡做的圆顶帐篷，俗称蒙古包”。四野：四面的原野。苍苍：深蓝色。茫茫:辽阔无边的样子。见：同

5、“现”，显露。译文：辽阔的敕勒平原，就在千里阴山下，天空仿佛圆顶帐篷，广阔无边，笼罩着四面的原野。天空蓝蓝的，原野辽阔无边。风儿吹过，牧草低伏，显露出原来隐没于草丛中的众多牛羊。赏析：这首敕勒民歌是由鲜卑语译成汉语的。开头两句交代敕勒川位于高耸云霄的阴山脚下，将草原的背景衬托得十分雄伟。接着两句用“穹庐”作比喻，说天空如蒙古包，盖住了草原的四面八方，以此来形容极目远望，天野相接，无比壮阔的景象。最后三句描绘了一幅水草丰盛、牛羊肥壮的草原全景图。有静有动，有形象，有色彩。全诗风格明朗豪爽，境界开阔，音调雄壮，语言明白如话，艺术概括力极强。小学生必背古诗词：回乡偶书 HYPERLINK 2008年

6、05月17日15:34新浪考试贺知章(659744)，字季真，一字维摩，号石窗，晚年更号四明狂客，又称秘书外监，其排行第八，人称“贺八”。会稽永兴(今浙江省萧山市)人，唐代著名诗人。开元初年与吴越人包融、张旭、张若虚以诗文齐名，世称“吴中四士”。因为喜欢饮酒，被杜甫称为“酒中八仙”之一。其诗数量虽少，但不事雕琢，通俗可口，很富有清新潇洒的意趣。回乡偶书贺知章少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识，笑问客从何处来。诵读：落叶归根的欣喜与人事全非的慨叹要交织在一起，突出“少小”、“老大”与“无改”、“衰”的这种对比，“不”、“何处”也要重读。注释：偶书：偶然间写下来。少小：少年时候。老大：

7、年老。乡音：家乡的口音。鬓毛：脸两边靠近耳朵的头发。衰：指鬓发稀疏、斑白。客：作者自外返乡，以客自比。译文：我少年时离开了家乡，年老才回来，乡音没有改变，鬓发却已经稀疏、斑白了。家乡的孩子们见了我都不认识，笑着问我：“客人是从哪里来的呀？”赏析：诗人“少小离家”，直到晚年才得以返回故乡，几十年岁月流逝，人世变迁，心头有无限感慨。第一句用“少小离家”与“老大回”对比，概括写出数十年客居他乡的事实。第二句顶承上句，具体写出自己的“老大”之态。三、四句峰回路转，别有境界：虽写哀情，却借欢乐场面表现；虽为写己，却从儿童一面翻出。“笑问客从何处来”，在儿童，只是淡淡的一问，言尽而意止；在诗人，却成了重重

8、的一击，自己的老迈衰颓与反主为宾的悲哀，尽都包含在这看似平淡的一问中了。全诗语言朴实无华、毫不雕琢，却道出了所有游子的共同感受，引起人们强烈的心灵震颤和情感共鸣，不愧是千古流传的佳作。凉州词王之涣黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。译文：远远奔流而来的黄河，好像与白云连在一起，玉门关孤零零地耸峙在高山之中，显得孤峭冷寂。何必用羌笛吹起那哀怨的杨柳曲去埋怨春光迟迟呢，原来玉门关一带春风是吹不到的啊！鉴赏：王之涣这首诗写戍边士兵的怀乡情。写得苍凉慷慨，悲而不失其壮，虽极力渲染戍卒不得还乡的怨情，但丝毫没有半点颓丧消沉的情调，充分表现出盛唐诗人的豁达广阔胸怀。首句黄河远上

9、白云间抓住远眺的特点，描绘出一幅动人的图画：辽阔的高原上，黄河奔腾而去，远远向西望去，好像流入白云中一般。次句一片孤城万仞山，写塞上的孤城。在高山大河的环抱下，一座地处边塞的孤城巍然屹立。这两句，描写了祖国山川的雄伟气势，勾勒出这个国防重镇的地理形势，突出了戍边士卒的荒凉境遇，为后两句刻画戍守者的心理提供了一个典型环境。在这种环境中忽然听到了羌笛声，所吹的曲调恰好是折杨柳，这就不能不勾起戍卒的离愁。古人有临别折柳相赠的风俗。柳与留谐音，赠柳表示留念。北朝乐府鼓角横吹曲有折杨柳枝，歌词曰：上马不捉鞭，反拗杨柳枝。下马吹横笛，愁杀行客儿。歌中提到了行人临去时折柳。这种折柳赠别之风在唐代极为流行。于

10、是，杨柳和离别就有了密切的联系。现在当戍边士卒听到羌笛吹奏着悲凉的折杨柳曲调时，就难免会触动离愁别恨。于是，诗人用豁达的语调排解道：羌笛何须老是吹奏那哀怨的折杨柳曲调呢？要知道，玉门关外本来就是春风吹不到的地方，哪有杨柳可折！说何须怨，并不是没有怨，也不是劝戍卒不要怨，而是说怨也没用。用了何须怨三字，使诗意更加含蓄，更有深意。三、四两行，明代的杨慎认为其含有讽刺之意，其所着升庵诗话中言：此诗言恩泽不及于边塞，所谓君门远于万里也。作者写那里没有春风，是借自然暗喻安居于繁华帝都的最高统治者不体恤民情，置远出玉门关戍守边境的士兵于不顾。中国古代诗歌向来有兴寄的传统，更何况诗无达诂，我们认为读者未尝不

11、可这样理解，但不能就此而肯定作者确有此意。具体这两句的解释：既然春风吹不到玉门关外，关外的杨柳自然不会吐叶，光怨它又有何用。王翰一一凉州词【年代】：唐【作者】：王翰凉州词【内容】：葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？【作者】：王翰，生卒年不详，字子羽，晋阳人。诗颇壮丽。【赏析】：凉州在今甘肃武威，唐时属陇右道，音乐多杂有西域龟兹（今新疆库车一带）诸国的胡音。唐陇右经略使郭知运在开元年间，把凉州曲谱进献给玄宗后，迅即流行，颇有诗人依谱创作凉州歌、凉州词者，以抒写边塞风情。这体现了唐人以毫不介怀的态度，对外来文化进行吸收、消化和创新的盛世魄力和大国风范。葡萄自汉朝由西域

12、传入中原，但用来酿酒的风气到唐朝还是以西域为盛。夜光杯，相传是周穆王时代，西胡用白玉精制成，因“光明夜照”得名。此杯此酒，又有如此洋溢着胡地情调的马背上琵琶弹奏来助兴，几个富有特色的意象交相映衬，就把边地军营的开怀痛饮，渲染得华艳不俗，神采动人，而又淋漓尽致了。即便醉倒了，躺在沙场上，你也莫要取笑啊这既是微带醉意的话，又是带有沉痛、却能放达的生命体验的话。你看古来征战有几人生还呢？既然生命是从战场上拣回来的，就不妨看得开一点，活得潇洒一点，让它在美酒、奇杯和胡乐中，实现自己悲壮的辉煌好了。面对茫茫沙场和胡风酒筵，此诗对战争与娱乐、生与死的体验，也带有几分唐人的豪华感和豪放感。春晓（唐）孟浩然春

13、眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。作品注释晓：天刚亮的时候，春晓：春天的早晨。不觉晓：不知不觉天就亮了。啼鸟：鸟的啼叫声。知多少：不知有多少。现代译文春日里贪睡不知不觉天已破晓，搅乱我酣眠的是那啁啾的小鸟。昨天夜里风声雨声一直不断，那娇美的春花不知被吹落了多少？1作品赏析春晓是一首惜春诗，看似极为口语化，却既有优美的韵致，行文又跌宕起伏。作者以“不知一知；知一不知”的句式，将春天的景物展现给读者。不知清晨，但是却知道报晓的鸟儿鸣叫；知道春风春雨的光顾，却不知道落英多少。诗人就是这样在反复周折的句式中来描写大好春光的。全诗以清新活泼、明朗畅晓的语言来描写春天的秀丽景色，抒发诗人内心萌

14、发的深厚春意，墨淡而意浓，景美而情切，并且给人留下鸟啼无意，而落花有情的不尽韵味。1芙蓉楼送辛渐赏析那场雨那颗心那生情“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”芙蓉楼送辛渐是唐朝大诗人王昌龄的一首送别诗。本诗大约作于第二次被贬时开元二十九年以后，系送别老朋友辛渐时而作。另一首为“丹阳城南秋海阴，丹阳城北楚云深。高楼送客不能醉，寂寂寒江明月心。”描写了第一天晚上诗人在芙蓉楼为辛渐饯别时的情景。诗作淡淡的孤独，淡淡的哀愁，透凉的雨水淋在作者冰洁的心上，此生难了的情愫有谁能懂？有谁能解？那场透凉的雨迷蒙的烟雨笼罩着吴地江天，织成了无边无际的愁网，“寒雨连江夜入吴”，虽是寂寂

15、寒江，可刚才还是明月照高楼，现在江雨悄然而来，莫非这秋雨也因离愁而生。诗人离情萦怀而一夜未眠，又因明日送客不能借酒消愁，一醉方休。已是寒夜，又加寒江，再来透凉寒雨，增添了更多的萧瑟秋意，黯淡离别气氛。那寒意不仅弥漫在满江烟雨之中，更沁透在两个离人的心头。连江的雨势连绵入吴，这一幅水天相连、浩渺迷茫的吴江夜雨图，不也展现了一种极其高远壮阔的境界吗？心底无私天地宽啊。虽是寒雨透凉，但清爽，如同冰洁的心。作者听着雨声，看那雨景，始终有一种离愁萦绕心头，与老朋友相对无言，默默地平明来临。那场透凉的雨呀！请把离愁全部带走。那颗冰洁的心清晨，就要送走客人，辛渐即将登舟北归。诗人遥望江北的远山，想到客人不久

16、便将隐没在楚山之外，孤寂之感油然而生。在辽阔的江面上，进入诗人视野的首先是孤峙的楚山，看楚山，心潮起伏，问楚山：你孤独吗？你的心像我一样冰洁吗？作者与楚山相依相偎，同病相怜。浩荡的江水本来是最易引起别情似水的联想的，然而王昌龄没有将别愁寄予随友人远去的江水，却将离情凝注在矗立于苍莽平野的楚山之上。因为友人回到洛阳，即可与亲友相聚，而留在吴地的诗人，却只能象这孤零零的楚山一样，伫立在江畔空望着逝去流水。作者与楚山一样的孤独，一样的被透凉的寒雨淋透，那样冰清玉洁。因孤独无人相识，也无人相知，更无人相诉，看着眼前的浩瀚而又洁白无瑕的江水，自然想起玉壶”，千言万语只化作临别叮咛：“洛阳亲友如相问，一片

17、冰心在玉壶。”诗人真切袒露了坦荡的胸怀和坚贞的品格。“玉壶”已是因清澈见底而让人一览无余；“冰”更是因晶莹透明而让人表里皆悉。一颗如冰一般永远表里如一、高洁清白的心盛入玉壶，还有什么见不得人、见不得事的呢？吴地本也如“玉壶”一样，是洁净之地，毫无污染。而一颗冰洁的心毫无瑕疵，多么清正廉洁、积极进取，高风亮节，冰清玉洁，此乃内怀冰清，外涵玉润，此君子冰壶之德也。那生难了的情王昌龄曾因不拘小节，“谤议沸腾，两窜遐荒”，开元二十七年被贬岭南即是第一次，从岭南归来后，他被任为江宁丞，几年后再次被贬谪到更远的龙标，可见当时他正处于众口交毁的恶劣环境之中。诗人在这里以晶莹透明的冰心玉壶自喻，正是基于他与洛

18、阳诗友亲朋之间的真正了解和相互信任。“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”诗人从清澈无瑕、澄空见底的玉壶中捧出一颗晶亮纯洁的冰心以告慰友人，这就比任何相思的言辞都更能表达他对洛阳亲友的深情。这捎去的不是给洛阳亲友平安竹报的口信，也不是洗刷谗名的表白，而是对自己依然冰清玉洁、坚持操守信念的告慰，对蔑视谤议的自誉。凄寒孤寂中，更展现了诗人开朗的胸怀和坚强的性格。诗人在凄凄寒雨中，谁能理解一颗冰洁的心，此生难了。黄鹤楼送孟浩然之广陵李白故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。【鉴赏】这首诗是李白初居安陆时所作。出川未久，刚刚结束江南吴越之游的李白，这时结识了长他十二岁的孟浩然，

19、两人一见如故，在送孟浩然东下扬州时，李白挥笔写下了这首传涌千古的杰作。形势动、意境阔大是此诗最突出的特点。黄鹤楼在江夏，与广陵（今江苏扬州）相距数百里，诗人举重若轻，将楚地吴天尽收于短短的四句诗中。首句说友人孟浩然辞别黄鹤楼开始东行，次句描写阳春三月，友人一路江行的旖旎风光.后两句写隐没于碧空尽头的孤帆和与天相接的江流，则象一条无形的纤绳，缩短了黄鹤楼与扬州在读者心中的距离，使诗作描绘和包容了广阔无垠的空间。此诗每句分别各用一个动词：“辞”、“下”、“尽”、“流”，从不同角度（行者与相送者）表现了时间上的顺承关系，给人以流动之感，加上动词自身给诗句带来的动势，使全诗雄浑壮阔，.呈现出一种幽深高

20、远的意境。这首送别诗之所以能写得如此雄浑壮阔，幽深高远，除诗人的才赋外，还有其客观上的原因。唐代黄鹤楼处于武昌西黄鹤矶上（今武汉长江大桥武昌桥头），踞山临江，得形势之要，登楼八面来风，凭栏可极目千里，素有“天下江山第一楼”的美誉。登临送客，足可壮人襟怀，此其一。李白的江南之游结束未久，“烟花三月下扬州”，或许即有他自身的经历和感受，这时友人继之而下吴越、之广陵，自然会在唤起他关于广陵的种种记忆，因吴越江山在胸。使诗人的诗才横贯吴楚，所以能、表现出气象万千的景象，此其二。李白二十岁后遍游蜀中名山，二十五岁又“仗剑去国，辞亲远游”，足迹几遍中国东南，江汉平原的辽远壮阔，江南山水的纤巧秀丽与巴山蜀水

21、的峻峭清雄形成鲜明的对照。看惯蜀中山水的李白，自然会对雄浑广阔的自然景色有其敏锐的感受和准确的把握，此其三。李白送孟浩然之广陵时，风华正茂，对前途充满信心和希望。因此才能把这首诗写得神采飞扬。同在江夏、同是送别，他晚年所写的一首江夏别宋之悌便显得异常凄婉。这首诗写道：楚水清若空，遥将碧海通。人分千里外，兴在一杯中。谷鸟吟晴日，江猿啸晚风。平生不下泪，于此泣无穷。历尽坎坷的李白，再也没有“仰天大笑出门去”的神采，送别诗也一改旧时风貌，可见心境与诗境有着密切的关系，此其四。情意深挚，是这首送别诗的第二个特点。宋方回论李白诗曾说：“最于赠答篇，肺腑见情愫”（杂书），黄鹤楼送孟浩然之广陵一诗的情惊主要

22、表现在后两句。这里诗人从自己一方落笔，表现出对友人的一片深情。“孤帆远影碧空尽”有本作“孤帆远影碧山尽”，或“孤帆远映碧山尽”。但从抒发感情的角度说，还是通行本的文字最为贴切。可以想见：李白目送友人的一片孤帆渐行渐远，直到消失在碧水蓝天的尽头，然而李白仍向友人消逝的方向眺望着，在那天水相接处，只有江水在不断地东流。诗人似乎渴望东流的江水也载着他的深情，伴随着友人而去。“孤帆远影碧空尽”的妙处，在于拉开了诗人与孤帆的距离，在诗人的极目远眺中，充分表现出诗人的惜别之情。而“孤帆远影碧山尽”，以山做参照物，诗人与孤帆的距离便受到限定。若把“远影”改作“远映”，更将船行的情景坐实，限制了读者的想象和心

23、理感受。李白在另一首题为送别的诗中曾写过这样类似的诗句：“云帆望远不相见，日暮长江空自流”，虽诗语较“孤帆”两句更为质朴，情绪也较低沉，但以此为注脚，正可体会李白的思维方式与抒情方式，玩味到“孤帆远影碧空尽”的底韵。3李白这首送别诗的意境，常为后代其他艺术形式尤其是电影艺术所借鉴，许多江边送别的场面，都设计了征帆愈行愈远，相送者愈登愈高，最后登上山顶的送行人空对江流的镜头。由此亦可见这首诗艺术生命力之强盛。明方孝孺吊李白诗云：“诗成不管鬼神泣，笔下自有烟云飞。”以此来括总黄鹤楼送孟浩然之广陵这首送别诗的神韵，也是很合适的。江畔独步寻花（其五）杜甫黄师塔前江水东，春光懒困倚微风。桃花一簇开无主，

24、可爱深红爱浅红？本诗作于上元二年（761）,当时，杜甫定居于成都草堂，生活稍稍安定。但年逾半百，垂垂老矣。感慨之情，溢于言表。每每独步寻幽，消遣世虑。此诗虽题为寻花，实为遣愁散闷，因而隐藏着悲的情调。这里所选的一首，是七绝句中的第五首。它所突出表现的是桃花之美和诗人爱花、赏花的审美心理。首先，诗人为我们勾勒出一幅美妙的风景画，高耸的黄师塔，巍然屹立着；流动的江水，从塔前东流而去，构成了有纵有横的几何图。塔，是静止的；江，是流动的。画面有动有静，与巨大的几何形相映衬，给人以壮美的感受。塔前、水东，标明了方位，这就为下句的风景描绘，提供了广阔的空间。其中，“黄师塔前”句，在制造氛围方面，尤为重要。

25、陆游在老学庵笔记中说道：“蜀人呼僧为师，葬所为塔，乃悟少陵黄师塔前句。”僧亡塔在，崇敬之余，夹杂着几分悲怆之情。然而诗人毕竟在寻春，风和日丽，春光怡人，不觉困倦，且倚微风，以寄雅怀。诗人以一“倚”字，就将自己与大好春光融合为一，达到寓情于景，以景寄情的完美境界。下两句着力写桃花。在诗人笔下，桃花一簇，深浅放红，然主人已逝，唯有寂寞相随耳。若诗人不寻花至此，又有何人赏识？字里行间，流露出无人赏识的淡淡的哀愁。这与七绝句的总调子是合拍的。但此诗重点毕竟是写爱花，故也萦绕着喜的气氛。“可爱深红爱浅红”句，用了两个爱字，两个红字，表现诗人对花之美的欣悦，并以反问的语气作结，不仅饶有兴味，而且由己及人，

26、这就扩大了审美的范围，强化了美感。杨伦评道：“绮语令人欲死，叠用爱字有致”（杜诗镜铨卷八），可谓肯綮。明王嗣奭也说：“其五：春光懒困倚微风，似不可解，而于恼怕之外，别有领略，妙甚。桃花无主，可爱者深红耶？浅红耶？任人自择而已。”（杜臆卷之四）如果说七绝句前四首是在分别描写恼花、怕春、报春、怜花而流露出悲愁的情怀的话，那么，此首（其五）却表达出爱花、赏花时的喜悦之情。如此由悲入喜的描写，造成了节奏的起伏变化，给人以新奇的美感。这种喜悦之情，并未戛然作结，而是自然而然地向后延伸；以致在下一首，达到了最高潮。如果缺少它，就缺少一个必要的情感过渡，而显得美中不足。赋得古原草送别的赏析（唐）白居易离离原

27、上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。这是作者十六岁所作。本来只是练习应试的习作，但因作得好，便成了他的成名作。据唐张固幽闲鼓吹载：作者初进京城，携诗拜访当时的名士顾况。顾借“居易”之名打趣说：“米价方贵，居亦弗易。”待读其诗至“野火烧不尽，春风吹又生”时，不禁大为赞赏道：“道得个语，居即易矣！”遂广为延誉。按“赋得体”的标准，此诗之结构可谓严谨妥当：前四句写“原上草”后四句写“古道送别”然而此诗之佳处远不止于此。其为名作，实因意胜一一赞美一种顽强向上的生命精神。这是一曲野草颂，进而是生命的颂歌。野草离离，生生不已。离离是生长的态势；岁岁枯荣

28、是其生命之律动过程，其意蕴是规律和永恒。然而永恒的生命并不是在平庸中延续的。诗人把它放在熊熊的烈火中去焚烧,在毁灭与永生的壮烈对比中，验证其生命力之顽强。野火焚烧象征生命之艰辛和考验；春风吹又生言其顽强不屈，执著不移；侵古道、接荒城则言其无所不往，势不可阻。诗的前四句侧表现野草生命的历时之美；后四句侧重表现其共时之美。如此的野草，才有资格成为宇宙间一切生命的象征，才拥有值得人赞美的生命意义。尾联扣送别之意，“又”字暗示离别乃古今人事之所难免；别情如春草萋萋，亦人之常情。故前人有“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”（楚辞招隐士）之叹，后人亦有“离恨恰如春草，更行更远还生”（李煜清平乐）之悲。前人于此诗

29、好评甚多。古欢堂集杂著：“刘孝绰妹诗：落花扫更合，丛兰摘复生孟浩然林花扫更落，径草踏还生此联岂出自刘欤？古人作诗，皆有所本，而脱化无穷，非蹈袭也。”唐诗成法：“不必定有深意，一种宽然有余地气象，便不同啾啾细声，此大小家之别。”但亦有说此诗别有寓意者。唐诗三百首：“诗以喻小人也。消除不尽，得时即生，干犯正路。文饰鄙陋，却最易感人。”诗境浅说：“诵此诗者，皆以为喻小人去之不尽，如草之滋蔓。作者正有此意，亦未可知。然取喻本无确定，以为喻世道，则治乱循环；以为喻天心，则贞元起伏。虽严寒盛雪，而春意已萌。见仁见智，无所不可。”3忆江南【唐】白居易江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆

30、江南。【作者】772846，字乐天，太原（今属山西）人。唐德宗朝进士，元和三年808）拜左拾遗，后贬江州（今属江西）司马，移忠州（今属四川）刺史，又为苏州（今属江苏）、同州（今属陕西大荔）刺史。晚居洛阳，自号醉吟先生、香山居士。其诗政治倾向鲜明，重讽喻，尚坦易，为中唐大家。也是早期词人中的佼佼者，所作对后世影响甚大。【注释】据乐府杂录此词又名谢秋娘，系唐李德裕为亡姬谢秋娘作。又名望江南、梦江南等。分单调、双调两体。单调二十七字，双凋五十四字，皆平韵。谙（音安）：熟悉。蓝：蓝草，其叶可制青绿染料。【品评】此词写江南春色，首句“江南好”以一个既浅切又圆活的“好”字，摄尽江南春色的种种佳处，而作者的

31、赞颂之意与向往之情也尽寓其中。同时，唯因好”之已甚，方能忆”之不休，因此，此句又已暗逗结句“能不忆江南”并与之相关阖。次句“风景旧曾谙”点明江南风景之“好”，并非得之传闻，而是作者出牧杭州时的亲身体验与亲身感受。这就既落实了“好”字，又照应了“忆”字，不失为勾通一篇意脉的精彩笔墨。三、四两句对江南之“好”进行形象化的演绎，突出渲染江花、江水红绿相映的明艳色彩，给人以光彩夺目的强烈印象。其中，既有同色间的相互烘托，又有异色间的相互映衬，充分显示了作者善于着色的技巧。篇末，以“能不忆江南”收束全词，既托出身在洛阳的作者对江南春色的无限赞叹与怀念，又造成一种悠远而又深长的韵味，把读者带入余情摇漾的境

32、界中。【寻隐者不遇】作者：贾岛松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。【出处】：唐五代-贾岛注释：寻隐者：寻访隐居在山路山中的人。本诗一作孙革诗，题为访羊尊师，无根据。松下：指隐者居住的地方。童子：男孩，隐者的徒弟。言：说。处：去处。解译；苍松下，我询问了年少的学童；他说，师傅已经采药去了山中。他还对我说：就在这座大山里，可山中云雾缭绕，不知他的行踪。赏析：贾岛是以“推敲”两字出名的苦吟诗人。一般认为他只是在用字方面下功夫，其实他的“推敲”不仅着眼于锤字炼句，在谋篇构思方面也是同样煞费苦心的。此诗就是一个例证。这首诗的特点是寓问于答。“松下问童子”，必有所问，而这里把问话省略了，只从童

33、子所答“师采药去”这四个字而可想见当时松下所问是“师往何处去”接着又把“采药在何处”这一问句省掉，而以“只在此山中”的童子答辞，把问句隐括在内。最后一句“云深不知处”，又是童子答复对方采药究竟在山前、山后、山顶、山脚的问题。明明三番问答，至少须六句方能表达的，贾岛采用了以答句包赅问句的手法，精简为二十字。这种“推敲”就不在一字一句间了。然而，这首诗的成功，不仅在于简练；单言繁简，还不足以说明它的妙处。诗贵善于抒情。这首诗的抒情特色是在平淡中见深沉。一般访友，问知他出，也就自然扫兴而返了。但这首诗中，一问之后并不罢休，又继之以二问三问，其言甚繁，而其笔则简，以简笔写繁情，益见其情深与情切。而且这

34、三番答问，逐层深入，表达感情有起有伏。“松下问童子”时，心情轻快，满怀希望：“言师采药去”，答非所想，一坠而为失望：“只在此山中”，在失望中又萌生了一线希望；及至最后一答：“云深不知处”，就惘然若失，无可奈何了。然而诗的抒情要凭借艺术形象，要讲究色调。从表面看，这首诗似乎不着一色，白描无华，是淡妆而非浓抹。其实它的造型自然，色彩鲜明，浓淡相宜。郁郁青松，悠悠白云，这青与白，这松与云，它的形象与色调恰和云山深处的隐者身份相符。而且未见隐者先见其画，青翠挺立中隐含无限生机；而后却见茫茫白云，深邃杳霭，捉摸无从,令人起秋水伊人无处可寻的浮想。从造型的递变，色调的先后中也映衬出作者感情的与物转移。诗中

35、隐者采药为生，济世活人，是一个真隐士。所以贾岛对他有高山仰止的钦慕之情。诗中白云显其高洁，苍松赞其风骨，写景中也含有比兴之义。惟其如此，钦慕而不遇，就更突出其怅惘之情了。夏日绝句李清照生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东注释人杰：人中的豪杰。汉高祖曾称赞开国功臣张良、萧何、韩信是“人杰”鬼雄：鬼中的英雄。屈原国殇：“身既死兮神以灵，魂魄毅兮为鬼雄。”项羽（公元前232-前202）：秦末下相（今江苏宿迁）人。曾领导起义军消灭秦军主力，自立为西楚霸王。后被刘邦打败，突围至乌江（在今安徽和县），自刎而死。今译活着的当作人中的豪杰，死了也应是鬼中的英雄。人们到现在还思念项羽，只因他不肯偷生回

36、江东。解说这首诗起调高亢，鲜明地提出了人生的价值取向：人活着就要作人中的豪杰，为国家建功立业；死也要为国捐躯，成为鬼中的英雄。爱国激情，溢于言表，在当时确有振聋发聩的作用。但南宋统治者不管百姓死活，只顾自己逃命；抛弃中原河山，但求苟且偷生。因此，诗人想起了项羽。项羽突围到乌江，乌江亭长劝他急速渡江，回到江东，重整齐鼓。项羽自己觉得无脸见江东父老，便回身苦战，杀死敌兵数百，然后自刎。诗人鞭挞南宋当权派的无耻行径，借古讽今，正气凛然。全诗仅二十个字，连用了三个典故，但无堆砌之弊，因为这都是诗人的心声。如此慷慨雄健、掷地有声的诗篇，出自女性之手，实在是压倒须眉了。示儿陆游死去元知万事空，但悲不见九州

37、同。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。示儿-从写法上赏析首句“死去元知万事空”“元知”，本来就知道；“万事空”，是说人死后万事万物都可无牵无挂了。但接着第二句意思一转：“但悲不见九州同”唯独一件事却放不下，那就是沦丧的国土尚未收复，没有亲眼看见祖国的统一。这种遗恨从生前留到死后。在生命弥留之际，心情更为沉痛。诗的第三句“王师北定中原日”表明诗人虽然沉痛，但并未绝望。他坚信总有一天宋朝的军队必定能平定中原，光复失地。有了这一句，诗的情调便由悲痛转化为激昂。结句“家祭无忘告乃翁”情绪又一转，无奈自己活着的时候已看不到祖国统一的那一天，只好把希望寄托于后代子孙。于是深情地嘱咐儿子，在家祭时千万别忘记把

38、“北定中原”的喜讯告诉他。这首诗用笔曲折，情真意切地表达了诗人临终时复杂的思想情绪，既有对抗金大业未就的无穷遗恨，也有对神圣事业必成的坚定信念。全诗有悲的成分，但基调是激昂的。诗的语言浑然天成，没有丝毫雕琢，全是真情的自然流露，但比着意雕琢的诗更美，更感人。昼出耘田夜绩麻。范成大昼出耘田夜绩麻。村庄儿女各当家。童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。请你读读白天锄草夜间搓捻细麻，农家男女没有片刻闲暇。小孩子不懂得耕田织布，也靠在桑阴下学着种瓜。帮你理解四时田园杂兴：诗人晚年写了一组四季田园杂感诗，共60首，分为“春日”“晚春”“夏日”“秋日”“冬日”四时五组，每组12首。都是描写的乡村生活。这里选的是“夏日”诗一首。范成大（公元11261193年）一一字致能，号石湖居士，平江吴郡（今江苏吴县）人，南宋诗人。耘：锄草。绩麻：搓捻麻绳或麻线。当家：主持家务。这里指担当家庭的生产劳动任务。童孙：指儿童。未解：不懂得。供：供奉。这里指“参加、“从事”。傍：靠近。桑阴：桑树下的荫凉处。引你欣赏这首诗以朴实的语言、细微的描绘，热情地赞颂了农民紧张繁忙的劳动生活。前两句写乡村男耕女织，日夜辛劳，表现了诗人对劳动人民的同情和敬重。后两句生动地描写了农村儿童参加力所能及的劳动的情景，流露出对热爱劳动的农村儿童的