课外古诗词诵读《春夜洛城闻笛》教学设计 统编版语文七年级下册

《春夜洛城闻笛》教学设计一、教学目标1.引导学生理解诗歌的意境和情感，感受诗人在春天夜晚听到笛声时的所思所感。2.让学生了解诗歌中运用的修辞手法和表现技巧，提高诗歌鉴赏能力。3.培养学生对古代诗歌的兴趣，激发学生对传统文化的热爱。二、教学重难点1.重点：理解诗歌的意境和情感，体会诗人的思乡之情。2.难点：赏析诗歌的艺术特色，如用典、比喻等修辞手法的运用。三、教学方法1.朗读法：通过朗读，让学生感受诗歌的韵律和节奏。2.讨论法：组织学生讨论，促进学生对诗歌的深入理解。3.赏析法：引导学生赏析诗歌的艺术特色，提高审美能力。四、教学过程（一）导入新课在一个宁静的春夜，月光如水洒在洛阳城的大街小巷。一阵悠扬的笛声，随风飘来，婉转悠扬，如泣如诉。这笛声仿佛穿越了时空，将我们带回到了古代的洛阳城。在那里，诗人李白正伫立在窗前，聆听着这动人的旋律。他心中涌起了怎样的情感呢？让我们一起走进《春夜洛城闻笛》，感受诗人的心境和他笔下的诗意世界。（二）走近李白李白是中国唐代著名的诗人，被誉为“诗仙”。他的诗歌风格豪放飘逸、富有浪漫主义色彩，深受后人喜爱。李白生于公元701年，字太白，号青莲居士。他的一生充满了传奇色彩，年轻时游历四方，结识了众多文人墨客。中年时入仕长安，但仕途并不顺利，最终被赐金放还。此后，他继续游历江湖，写下了许多著名的诗篇。李白的诗歌题材广泛，包括山水田园、边塞战争、饮酒作乐、思乡怀人等。他的作品常常以夸张、比喻等修辞手法，表达自己对人生、自然和社会的思考和感悟。其诗歌语言优美，意境深远，具有很高的艺术价值。李白的代表作品有《将进酒》《望庐山瀑布》《行路难》《蜀道难》等。他的诗歌对后世产生了深远的影响，不仅在中国文学史上占据重要地位，也在世界文化史上留下了光辉的一页。背景介绍《春夜洛城闻笛》的写作背景与诗人李白的经历和所处的环境有关。当时，李白客居洛阳，可能是在某个春天的夜晚，他听到了远处传来的笛声，触发了他对故乡的思念之情，于是有感而发，写下了这首诗。李白一生漂泊，游历四方，经历了许多离别和思念。在洛阳这个陌生的城市里，夜晚的宁静和悠扬的笛声，使他的思绪更加深沉。此外，唐代的洛阳是一个文化繁荣的地方，音乐艺术也非常发达，这可能也为诗人听到美妙的笛声提供了契机。这首诗的背景反映了李白在异乡的孤独和对故乡的眷恋，同时也展示了他对音乐和情感的敏锐感知。（四）诵读诗歌1.教师示范朗读诗歌，学生跟读，注意字音和节奏。2.学生自由朗读，教师指导。3.学生选出代表诵读，教师指导评价，最后学生齐读。（五）诗歌赏析诗歌中笛声的意义是什么？它代表了什么情感？诗歌中笛声的意义可以从多个层面来理解：象征离别：笛声常常与离别相关，尤其是在古代，人们常常借助音乐来表达离别之情。在这首诗中，笛声可能代表了诗人对故乡或亲友人的思念。引发情感共鸣：音乐具有触动人心的力量，笛声可能唤起了诗人内心深处的某种情感，如忧伤、孤独或怀旧等。营造氛围：笛声在诗中可能起到营造氛围的作用，使读者更容易沉浸在诗人所描绘的春夜情境中，感受到他的情感。文化内涵：在中国文化中，笛声也可能具有特定的文化内涵，与诗意相契合，进一步传达了诗人的情感。笛声在《春夜洛城闻笛》中代表的情感可能是复杂的，既有对故乡的思念，也有对离别的感伤和对过去美好时光的怀念。它通过音乐的形式，更加深刻地表达了诗人的内心情感。2.“此夜曲中闻折柳”这句诗使用了什么修辞手法？有什么作用？“此夜曲中闻折柳”这句诗使用了借代的修辞手法。“折柳”是古代送别时的一种习俗，在这里借指送别曲《折杨柳》。其作用是通过“闻折柳”这个动作，引发了诗人对故乡和友人的思念之情，增强了诗歌的感染力和表现力，使读者能够更加深刻地感受到诗人的情感。同时，这种修辞手法也使诗歌更加简洁、生动，富有意境。3.诗人为什么会在春夜听到笛声时产生思乡之情？在古代，音乐常常被用来表达人们的情感和思想。春天是万物复苏的季节，也是人们容易感怀生命和思念故乡的季节。而笛声通常被认为是一种哀怨、忧伤的音乐形式，它的音色和旋律容易让人产生感伤和思乡之情。此外，“折柳”在中国文化中也有离别、思念的象征意义。诗人听到笛声中传递的“折柳”之意，可能会联想到自己与故乡、亲人和朋友的离别，进而引发思乡之情。当然，具体到每个诗人，他们产生思乡之情的原因可能各不相同，还可能与个人经历、心境和所处的环境等因素有关。但总的来说，春夜、笛声和“折柳”这几个元素共同作用，容易唤起诗人内心深处的思乡情感。4.诗歌的结尾“何人不起故园情”表达了诗人怎样的情感？“何人不起故园情”这句诗表达了诗人对故乡的深切思念和对离别的感慨。它强调了这种情感的普遍性，即在听到这样的笛声时，任何人都会不禁涌起对故乡的眷恋之情。这句诗还可能暗示了诗人对人生无常和岁月流逝的思考，以及对过去美好时光的怀念。通过这种表达，诗人唤起了读者的共鸣，让人们感受到了故乡在人们心中的重要地位以及离乡背井带来的情感冲击。5.如何通过诗歌的意象和语言，理解诗人的内心世界？在《春夜洛城闻笛》中，我们可以通过诗歌的意象和语言来理解诗人的内心世界。意象：诗中“折柳”这一意象，它在古代常被用于送别，象征着离别和思念。通过这个意象，诗人表达了他对故乡和亲人的深深眷恋。语言：诗歌的语言简洁而含蓄，如“何人不起故园情”一句，用简洁的文字表达了普遍的思乡之情，让读者感受到诗人内心的那份惆怅。氛围：全诗描绘了一个宁静的春夜，笛声在空中回荡，营造出一种悠远、深沉的氛围。这种氛围有助于我们体会诗人内心的孤独和对故乡的思念。情感表达：诗人通过“闻笛”这一动作，将自己的情感与笛声融为一体，使读者能够更直接地感受到他内心的波动。综合以上几个方面，我们可以较为深入地理解诗人在这首诗中所展现的内心世界，感受到他对故乡的深厚情感以及在异乡的孤独之感。同时，这也展示了诗歌意象和语言的独特魅力，它们能够传递出丰富的情感和思想，引发读者的共鸣。6.我们可以从《春夜洛城闻笛》中学习到哪些写作技巧和表达方法？运用意象：诗人通过“折柳”这个意象，巧妙地传达了离别的情感和思乡之情。在写作中，我们可以选择具有代表性的意象来增强作品的感染力。借景抒情：诗人借助春夜的笛声，将自己的情感融入到景物之中，使读者能够更深刻地感受到他的内心世界。这种借景抒情的手法可以让作品更富有意境。简洁而有力的表达：全诗语言简洁，却能够表达出丰富的情感。我们在写作中应尽量避免冗长繁琐的表述，力求用简洁明了的语言传达核心思想。运用修辞：诗中使用了借代的修辞手法，以“折柳”代指送别曲。适当运用修辞可以使作品更加生动形象，增强艺术效果。引发共鸣：结尾“何人不起故园情”具有普遍性，容易引起读者的共鸣。在写作中，我们可以尝试触及人们共有的情感和体验，使作品更具吸引力。通过学习这些技巧和方法，我们可以提升自己的写作能力，让作品更加富有感染力和表现力。合作探究“故园情”在《春夜洛城闻笛》这首诗中，主要是指诗人对故乡的思念和眷恋之情。在现实生活中，“故园情”可能对每个人都有不同的含义。对于一些人来说，故园可能是他们成长的地方，那里有他们熟悉的人和事，有他们的回忆和情感纽带。当他们离开故园去到别的地方生活时，可能会常常思念起故乡的亲朋好友、故乡的风景和文化，这种情感可以被称为“故园情”。“故园情”也可以是对过去生活的一种怀念和留恋。人们在生活中会经历各种变化和转折，当他们回忆起过去的美好时光、过去的自己时，也会产生一种故园情。此外，“故园情”还可能包含对家乡文化和传统的认同和珍视。家乡的风俗习惯、语言、食物等都可能成为人们情感的寄托，当他们在外地时，会对这些家乡的特色产生特别的情感。总的来说，“故园情”是一种深厚的情感，它体现了人们对故乡、过去和传统的珍视和留恋。