现代音乐产业发展何去何从.docx

现代音乐产业发展何去何从音乐产业是文化产业或称文化创意产业的子产业，也是文化产业中最早实现产业化的产业部分之一，可以说，现代音乐产业是文化产业中的先锋产业。流行音乐产业是文化产业和创意产业的重要组成部分,其产品在青少年群体中有广泛影响力和号召力。中国的音乐产业发展到今天形成了一些自身的特点：极强的可塑性、辐射性和渗透性，一方面，音乐产业需要依靠其关联产业的技术来发展自己，同时它也常常体现与这些产业相互融合、共同发展的特征；另一方面，当代新的产业融合环境下的音乐产业仍然呈现着一个相对独立的也较为完善的产业结构系统，易凯资本有限公司首席执行官王冉就曾撰文认为：中国音乐产业必须牵手技术与资本。自改革开放以来，随着市场经济的不断发展，我国音乐产业的发展进程在不断加快，音乐发展和文化发展是相辅相成的，所以伴随着西方传统文化进入我国文化格局中，我国音乐产业的发展产生了很大的变化，主要经历了三个阶段：音乐产业初建阶段，这个阶段我国的音乐产业发展还很不完善，经营“音乐”的公司很少，音乐的产业链也还没有成型，尤其是大陆的流行音乐发展非常缓慢，上个世纪70、80年代，大陆流行的音乐一般都是由港台引进的，港台歌手倍受推崇；音乐产业发展阶段，进入90年代，受港台影响，大陆的音乐产业发展开始飞速发展，很多以音乐发展的唱片公司纷纷建立，有关音乐的综艺节目也如雪片一般进入大众视野，此时的音乐产业发展十分迅速，音乐产业链已扩展到行业的各个领域当中，其发展前景非常乐观；音乐产业整合阶段，进入21世纪，中国加入世界经济贸易组织，中国的流行音乐产业逐渐融入世界市场，数字化信息时代的到来，推动了我国音乐产业的多元化发展，音乐产业发展形式发生了翻天覆地的转变，各种音乐综艺选秀节目发展飞快，为其产业公司和电视台带来了极高的经济效益和收视率。现阶段，我国音乐产业的发展虽然十分迅速，但是仍存在着很多问题。如下：（一），数字化音乐的盗版现象猖獗。音乐市场的经济性和盲目性等缺点使现代音乐产业的发展缺乏创新精神，这严重限制了我国流行音乐的发展。除此之外，音乐侵权问题也成为了先进音乐制作公司要研究的重点课题，在数字化发展的现代音乐领域中，计算机网络的平台的资源共享，使侵权和盗版的现象日益严重。据相关数据统计，我国85%以上的数字音乐都是通过盗版获得的，频频出现的“盗版”行为和手段已然成为我国流行音乐产业发展的最大瓶颈。 （二）音乐产业的发展逐渐背离专业音乐知识。现在的音乐产业发展，往往注重歌手的“多栖发展”，而忽略其音乐专业知识的培训。在当今音乐行业中，“唱而优则演”这一既定规律将企业和歌手的注意力纷纷引向影视行业，使歌手的音乐专业技能和知识严重匮乏。这将造成音乐行业的底蕴呈衰弱的趋势逐年发生明显的改变，致使音乐产业在行业底蕴不足的影响下无法正确有效的传播音乐知识，最终将造成音乐行业的没落与音乐知识的缺失。（三）音乐产业在我国市场经济环境下的不足。由于地域文化存在较大区别，内地的消费市场具有不可知的复杂性，这就导致了内地音乐市场在流行音乐方面存在非常明显的分散性，造成可控性不强，对音乐产业的基础也变得难以把握，无法开发出成熟的市场作为发展的基石。另外，由于音乐产业法律的缺失，使得版权保护环境具有一定程度的局限性，这将导致在音乐产业的管理与经营方面存在比较明显的问题。鉴于此些状况，我认为发展中国现代音乐产业可以从以下几点做好：一、找准定位是关键由于人们对音乐的需求各有不同，对音乐的经营者来说，能否找到准确的定位就显得尤为重要。市场定位其实就是确定企业产品在目标用户心目中的形象，使企业所提供的产品具有一定特色，适用一定顾客的需要和偏好，并与竞争者的产品有所区别。 比如网络音乐，主要以流行性、歌词朗朗上口，能引起共鸣为主要的评价标准；唱片主要以高科技录音、高附加值为评价标准，适合走高端路线。这就必然导致音乐市场的分工越来越细化，竞争越来越激烈自然是在所难免。市场的细化，也给一些小公司很多发展机会，他们可以就自己的优势、主要的竞争领域，有目标、有针对性地进行经营。二、坚守“内容为王”的原则。音乐内容是永恒的需求，音乐产业要靠音乐立足。好音乐才能立足中国音乐市场，才是生存的发展之道。中国唱片总公司副总经理周建潮自信地告诉记者：“音乐市场发展的杂乱是暂时的，发展前景是很乐观的。”“精做内容，才能展现出最灿烂的笑容。”随着科技进步，音乐传播的手段会不断变化，网络和无线通信也不是止境，但不管传输的手段怎样变化，人们欣赏的仍然是音乐，因此，“内容为王”永远是制胜之道。音乐载体（唱片、手机、网络等等）可以不同，对音乐内容的追求是必须坚持的。眼前音乐创作的低迷、杂乱是暂时的，经过一段时间的产业发展的探索、磨合，音乐产业必将回归到音乐价值的追求上来。真正支撑音乐产业发展的原动力，不是技术、而应该是音乐人的激情、感悟以及原创精神，说到底，还是音乐内容的问题。没有音乐内容，服务商再多，服务再好，也做不大市场，也没有意义。三、尝试多元化的唱片制作。虽然今天的唱片市场已经基本走向“穷途末路”，歌迷最主要的音乐消费模式已经发生了根本的变化：从听唱片到网络听歌、mp3听歌、卡拉ok唱歌，但是唱片高品质的乐感使其依然还有很多听众。所以，唱片制作依然是音乐投资的回收赢利模式之一。多元化的精品发烧唱片制作，是最近几年以广州为主体市场发展而来的一种音乐投资模式：其消费对象为珠江三角洲地区富起来的音乐发烧友和全国各大城市中产阶层和城市追求音乐欣赏品质的音响爱好者。我们必须怀有世界文化的眼光与思路，用现代世界的音乐制作理念和制作手法做个性化或者民族化的唱片，成功的可能性就极大。四、全方位挖掘音乐的延伸投资效益音乐产业从整体来看，显得很活跃，尽管唱片销售正在日渐衰落。主要表现在音乐产品的销售上，有上升的趋势，特别是全球数字音乐的销售，正在稳步上升中。数字技术为音乐产业提供了一个前所未有的自救契机。随着音乐的发行渠道逐步从以音像店和音像专柜为主的物理渠道过渡到以网络和无线下载的数字渠道，音乐销售的内容也将逐步从专辑走向单曲甚至是单曲的节选。事实上，在绝大多数专辑里，消费者真正愿意掏钱购买的也就只有那么一两首歌曲，剩下的基本是“萝卜搭白菜式”的强买强卖。数字发行很好地解决了这个问题，消费者可以在试听之后单曲购买。只要我们把单曲的定价控制在一个相对合理的范围内并且能够提供非常方便的支付手段，那么，我们可以相信购买正版音乐的消