公开课活动纪实.doc

公开课活动纪实为了检验教师的教学水平和同学们的学习效果，促进教师之间教学经验的交流，提高学校的教学质量。根据学校的行事历，我校组织进行了校内公开课教学活动。在这次活动中，教师们能够熟练运用多媒体与实物相结合教学方法，课件制作精致，上课思路清晰，启发引导学生得当，课堂气氛活跃，从而使学生在愉快的课堂中既得到了快乐，又学到了知识。在这次公开课教学活动中，我校有部分领导和教师参加了听课，课后大家进行了集体评课，对每节课都给予了公正的评价，同时也指出了授课的不足之处，最终达到了很好的教学效果，使学校的整体教学水平上了一个新的台阶。大提琴说课稿今天我说课的题目是大提琴，下面我将从教材、教学目标、教学重点和难点、教学方法、学法、教学过程、等几个方面对这堂课的教学设计进行讲述。一、说教材1、教材所处的地位及前后联系本课是湘版八年级美术下册的第5单元内容，以“造型、表现”学习领域为主要学习内容。通过学习活动使学生对抽象绘画有初步的认识，从而丰富学生的造型表现语言，提高运用绘画表达个性的能力。 教材以介绍大提琴的音色、造型特点入手，进而把对乐器造型之美的分析作为学习侧重点，为进一步学习做好铺垫。教材从多角度，有层次地引导学生感受新奇的视觉效果，尝试不同的方法，逐步引入到抽象绘画的创作，体会抽象绘画的特点与魅力。说教学目标 教学的目的是通过把造型要素的运用始终作为教学关注的重点，引导学生综合所学，尝试用视觉形象的符号语言表达对音乐的理解，着力培养学生的个性与创新精神，培养学生将艺术创新观念转化为具体艺术成品的能力。进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据初中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标为：（1）知识目标：能够把握乐器造型的特点，领悟造型的独特魅力。（2）能力目标：能够运用一定的造型表现方法绘制新奇的视觉形象，对抽象绘画技巧产生初步的认识。（3）发展目标：能够尝试运用抽象的绘画造型语言表达对音乐的理解与感受。B、.培养学生合作学习的能力。（4）情感目标：A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。B.培养学生以审美之心来观察事物，感受生活，看待社会。3、教学重点和难点：教学重点：本课的教学重点在于引导学生对点、线、面、色等基本造型要素在抽象绘画表现中具体组织、运用。利用陶泥这种易于塑造的材料来表现清晨人物的行为活动，提高学生立体造型与表现的能力。 教学难点 ：如何立意构思、以线条为主的方式组织表现抽象新奇的视觉形象。攻破这一难点、重点, ,在教学中我运用多种方式讲解，同时利用多媒体展示大量优秀美术作品,让学生观察,探究,总结等方法。通过以上教材分析,才能使学生达到教学目标 ,我准备用下列教法和学法：二、说教法著名的教育家叶圣淘说教是为了不教，因此教学中教师只作为学生主动建构知识的促进者,而不是知识的传授者、灌输者。本课的教学过程 主要强调师生的互动，在课堂教学中我以教室为舞台,教师为导演,学生为演员,用多媒体辅助教学,让学生观察探究创造,以培养学生自主探究知识的能力，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过实际的操作，让学生更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。主要采用的教法和学法:多媒体辅助教学法、观察法、讨论法、合作学习法和创造作业 法。三、说学法在本节课的教学中，以介绍大提琴的音色、造型特点入手，进而把对乐器造型之美的分析作为学习侧重点，让学生自己尝试运用纸材料创造抽象新奇的作品，为进一步学习做好铺垫。教学从多角度，有层次地引导学生感受新奇的视觉效果，学生在初步感知的基础上自由发挥，找出表现抽象形象的方法，最后在理论的指导下进行知识扩展。对学习过程中遇到的问题，或者学生比较棘手的问题，教师进行适当的引导，最后同学生一起总结归纳。在教学中，教师应充分强化自己的角色意识，始终以学生的朋友身份出现，让学生时刻感受到与教师处于平等的地位。三、说过程：本课的基本教学程序如下图： 生：初步感知（欣赏作品）音乐感受活动展示尝试运用抽象的绘画造型语言表达对音乐的理解与感受。互动师：引导观察情景创设启发点拨汇总归纳1、创设情景激趣导入教学从欣赏大提琴入手，播放一段大提琴演奏的音乐渲染气氛，并结合大提琴的相关文化与制作艺术的讲解入手，引发学生的学习兴趣。对比吉他、琵琶、小提 琴等造型相似的乐器图片，教师引导学生评价大提琴造型的优美与独特之处，培养学生细心观察的习惯，培养学生发现美、感受美的能力。2、对抽象绘画作品的欣赏展示现毕加索以打散重构形式创作的拼贴画，通过分析作品使学生认识这种打破物体造型原有完整性，进行局部重新拼接组合、变化的表现方法，教学中可以展示另一幅毕加索的抽象拼贴画，帮助学生在类比中加深理解画家的创作意图与表现技巧。从大提琴的完整外形图片欣赏到局部特写，再到毕加索抓住吉他局部独特造型特点进行创作的拼贴画，通过感受、欣赏、表达等活动方式，为学生初步形成抽象绘画的审美心理结构打下基础。3、音乐感受与美术表现欣赏两幅表达不同音乐情境的大师绘画作品伴奏的中心和尺幅内的波动威。让学生在对比欣赏中了解不同的抽象表现语言，同时，配合一些动手小练习，加强学生对点、线、面、色等基本造型要素在抽象绘画表现中具体组织、运用的认识。4、尝试动手表现要求学生练习时，可以用色彩各异的色纸或者挂历纸等，先画出大提琴外形，再根据自己的感受自由分割成几个局部，注意不可把大提琴形分割得太碎，强调切割后的部分尽量保留有大提琴造型的一些特点。然后剪下重新组合搭配，构成拼接画面。 （在这个小练习中，教师可以先提供一些样式并示范拼摆，重点强调构图均衡、疏密有致。学生作业建议用几张不同大小的色纸剪切，这样原有造型剪切组合后，色彩、大小的差异会产生更多组合变化的可能。）5、展示与评价展示学生作品,学生自评、互评,教师总结。四、说板书设计 ：美术课的板书应融画与一体，因此，在教学中，应将示范过程与板书相结合，将范画、多媒体课件相对应，做到直观清楚，突出主题，照顾全面。个人反思 本课教学以大提琴的音色、造型特点入手，进而把对乐器造型之美的分析作为学习侧重点，为进一步学习做好铺垫。教学从多角度，有层次地引导学生感受新奇的视觉效果，尝试不同的方法，逐步引入到抽象绘画的创作，体会抽象绘画的特点与魅力。通过欣赏毕加索、康定斯基的艺术作品，引导学生在绘画中找寻音乐的旋律，在音乐中用画笔表达自己的感受，即“聆听绘画，描绘音乐”，使学生真正理解抽象绘画，并初步参与抽象绘画的创作，学生在这一教学目标上达成情况较好。 由于在备课过程中，备教多于备学，使得很多教学环节的实施出现问题，如错误的估计了学生的动手能力，活动时间太短，学生不能充分表现；又如教学环节设置过多，学生不易适应等等。在今后类似活动和常规教学中，应吸取以上经验教训，做到勤准备、精分析、加强师生的交流与合作，让学生在美术课堂里学有所获，学而多获。 教学点评 本节美术课是一个将音乐与美术相融合的内容。旨在通过对乐器造型图片和音乐的欣赏，领悟造型艺术的独特魅力，并通过一系列教学活动的延伸，加深对抽象艺术的理解和认识，从而进行简单的艺术创作活动。 教师在教学准备课件设计上下了很大功夫，多媒体展示的范作及音乐片段选择准确精美，给了学生良好的视听感受。在感受大提琴造型美的过程中，注重学习方法的指导，运用多媒体手段进行直观教学，加强学生的感性认识，强化学生感受音乐与绘画之间的各种通感，充分体现美术的教学特色。教师提供的丰富操作材料，给了学生动手的广阔空间，使学生通过“看、画、剪、拼”等活动愉悦而自然地感受造型艺术之美。教学并不仅仅停留于解构艺术的尝试和创作，通过对康定斯基抽象艺术作品的进一步品评，加深学生的理解。在这个环节，教师安排的学生活动很有创意，让学生在欣赏的同时进行记录总结，为后面的自行创作提供了良好的铺垫。“聆听绘画，描绘音乐”课堂结尾的设计真正体现了同属于