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钢琴无语 搬回老家9年半多了，每当打开儿子房间对流 空气的时候，第一眼看到的便是东墙跟那 架黑色伯格曼钢琴，想着两个会弹琴的孩 子不在家，毕竟由此可以去想，秋冬季节 里门一般是敞开着的，偶尔在正屋咳嗽一 声的时候钢琴就会荡出相应的回音，于是 想起沉寂屋里的钢琴，想起远在外面的孩 子。 比赛艺考 http:/ / 转载 eyptu 上午种完白菜，突然想到如今自己成了现在 的生活状态，人真的不可思议，可是又有 可思议，在外风风雨雨不到三十年，最终 走下了那个铁打的营盘，回到了这个原本 属于自己的家，如今，就因该是这样的生 活状态。 准确的说是有事情使得心里起起伏伏不怎么 平静，想着这些年在家庭方方面面算是尽 了责任，尤其对孩子在求学求职方面的需 求上算是倾其所有，潜意识里明白这个问 题，做家长的只有为孩子去投入了才知道 价值是多少，不去投入直接是什么也没有 ，就别提什么得失了。 于是，又想到了沉寂在家的这个钢琴，只可 惜它不会说话，十几年了一直沉寂在这里 。偶尔，只是偶然孩子回来了弹一弹，让 它活一会，之后，又是一直的沉寂在这里 。 当初买这个钢琴的时候还借了对门三哥六千块钱，孩子提出 来要就买了回来，希望孩子能成为钢琴家，成不了还有他 孩子，反正是值，家里出个人才不是一代人可以完成的， 需要二代或者三代人，儿子后来当兵，从此钢琴闲置了起 来，女儿略微会一些，几乎和不会一样。前几年经济危机 的曾经想变卖掉，一家钢琴店的老板说给五千元，没有卖 ，心里掂量来掂量去最终没舍得，是啊，它已经不单单是 一架钢琴，里面连着许多的情节，比如，这是儿子要求买 的，一个心愿在里面，比如买钢琴的那些经过，比如他们 两个弹钢琴的那些情景，以及他们弹的那些旋律优美钢琴 曲等等，都留有很深的记忆，而且已经是很珍贵的记忆了 。真的，卖了就什么也没有了，一时的困难可以变通解决 。 有意思，一路走来，许多事情是经历了借钱完成的 ，这样的家庭竟然去买钢琴来家，不可思议，又 有可思议中国钢琴土八路这个题目其实早在三年 前就想写了。可是由于儿子魏臻在上海音乐学院 附小读书，生怕得罪周围太多的业内人士，对孩 子的成长不利，所以，一直迟迟不敢下笔。如今 ，孩子为了追求他心目中美好的钢琴演奏，已远 赴美国学习。所以决定把我对中国钢琴现状和基 本教义派的许多看法写出来。 我们知道，钢琴因为音域宽广，被称之为是乐器之皇。它的 音色之美，是其它任何乐器无法比拟的。 80 年代初，改 革开放让我们第一次听到了理查德克莱德曼的钢琴曲。他 那优美的旋律打动了整整一代人。现在，经济条件好一些 的家庭，都希望孩子能弹钢琴。于是我的孩子魏臻三岁的 时候就开始学习钢琴。努力加上运气，他 9 岁那年在意大 利就获得了国际钢琴比赛 组冠军，同时还获得了亚洲杰 出青年音乐家奖。这场比赛的经历，让我有幸见识了国际 钢琴的潮流。赛后在和新加坡的一位以前担任过评委的钢 琴教授交流中，我惊讶的了解到国际钢琴评委们对中国钢 琴选手的一致评价：技术一流，但都是在砸钢琴。所以很 难进入决赛。这句话让我深思了很长时间。 长期以来，魏臻在练琴的过程中，我一直对他强调一句话： 弹钢琴一定要弹的美，不许砸琴。这是钢琴，乃至其它任 何乐器最基本的标准。音乐就是因为美，所以才受到大众 的喜爱。但是，就像魏臻的第四任老师说的：你只适合在 国外比赛。国内比赛别去参加。我知道因为魏臻是天生的 肉手加软手，所以弹琴的声音不干净，属于基础不好那种 类型的。我多次特意去听他班上钢琴弹的好的同学演出， 声音确实非常干净。在我看来，他们的砸琴功夫确实一流 。但是每次演奏结束后，他们的家长总会围着我说：你们 魏臻弹的钢琴就是比我孩子弹的好听，我都急死了。然而 魏臻在班里钢琴专业考试中，分数永远不会超过他的同学 。原因就是因为我不许他砸琴。为了不许魏臻砸琴，我不 惜和老师的要求对着干，甚至对孩子说过考试你要拿了第 一名，回来我就揍你!的狠话。 我为什么要拿孩子在上音的前途冒险，和老师对着干呢?因为我发现中国 钢琴界被一群当年的土八路出身的权威人士把持着。我这话绝不是危 言耸听，而是事实。只是没人敢说而已。让我们回看一段新中国成立 前后的音乐史就不难发现：当年一批爱好音乐的热血青年奔赴延安， 建国前后纷纷被派遣出国留学，他们去学习苏联老大哥的先进技术， 其中包括音乐。我们知道，在那个时期，苏联也是刚从第二次世界大 战中走出来，他们的音乐不可避免的带有强烈的时代感：那就是战斗 性。再加上上个世纪五、六十年代，钢琴制造工艺相对现在来说是很 落后的。具体表现在击键后的力量传递到钢丝上，损耗非常大。因此 我们可以想象的出，那时候学习钢琴的基本功就是要化很大的力量去 敲击琴键。只有这样，才能让钢琴发出清晰的，甚至是有战斗性的声 音来。了解了这些，我们就不难想象，当新中国第一批年轻钢琴家回 国后，带来的是什么样的钢琴演奏技巧和表现形式了。于是中国就出 来了钢琴协奏曲黄河之类的慷慨激昂的钢琴曲了。演奏这种曲目 ，确实需要深厚基本功：砸琴。 几十年过去了，钢琴制造已经发生了革命性的变化 ，机械传动损耗问题早已解决。大规模的战争也 已远离人类。而当年那批留苏归来的青年钢琴家 已经成了老钢琴艺术家。在名人专题片中被恭奉 为中国钢琴象征符号。这也罢了，问题是老钢琴 艺术家们的得意门生们，也都纷纷成了各音乐学 院里的专家、主任、教授。而更要命的是，中国 人自古以来对老师所授的东西的虔诚态度是不容 置疑。说到这里，我们就可以真正的理解国际评 委们对中国钢琴的看法，绝不是出于歧视和挖苦 ，而是事出有因的。 那么，声音干净的标准是什么呢?干净的声音又是什么样子呢?相信所有学琴的孩 子和绝大多数琴童家长并不清楚。据我所知，目前，绝大多数从事钢琴基础 教育的老师，也没有几个能讲清楚如何使声音干净。我有幸对魏臻的导师、 上海音乐学院周铿教授给孩子上课时做的示范进行了录音。在电脑进行声波 图形分析时发现，原来干净的声音是一个躺着的三角形( )。而魏臻 弹的不干净声音是在三角形垂直线的地方向左鼓出来的。我终于知道老师要 求的声音干净是怎么回事，也明白了那么多孩子苦练砸琴功夫，其实就是为 了达到这条垂直线的标准。我当过专业运动员，对发力所产生的效果是很清 楚的。难怪中国的孩子们都在勤学苦练砸琴的本事，原来就是为了追求声音 产生一刹那的速度。而高抬指则是想通过增加手指下键时加速距离采取的动 作。岂不知这种基本功根本就是违背了人体结构的变态标准动作。其实要声 音干净并不只有高抬指加打桩式的动作才能完成的。只需要落指加速，并在 触键的那一刻达到最高速，同样可以达到 的干净效果。然而这个动 作其实还没结束。触键到底时还有一个收的隐藏动作，才能使钢丝发出悦耳 的声音。而中国式的打桩功夫之所以被国际评为称之为砸琴，就是因为这一 砸之后，没有一个收的动作，连同撞击琴架木质的声音都一起出来，无疑会 给人以野蛮粗暴的感觉。这就严重破坏了音乐给人的优美听觉享受了。 中国千万学琴的孩子们不顾年龄局限，在老 师的高要求下，在家长的逼迫下，每天勤 学苦练搞抬指式的打桩功夫。小小年纪， 那么脆弱的手指，非要练出下键如砸钉入 木的功夫来。这一看似再简单不过的动作 ，但却因为多少老师要么没有深入研究， 要么在孩子面前表达不清楚，因而采取了 砸琴这样一种笨办法来教育孩子。 当孩子们为了弹好钢琴、为梦想成为第二个朗朗刻苦训练的 时候，家长们又被老师们强调的所谓手型等等一系列高技 术搞的晕头转向的时候，我们不妨回到文章开头所说的原 点：什么是好听的钢琴?克莱德曼的琴好听，这是大家都 知道的。他弹的作品难吗?其实一点都不难，因为中国 6 岁左右的孩子都能弹奏他的作品。但他为什么能风靡中国 呢?很简单，就是好听。那么什么是好听呢?其实就是乐感 加情感。我们能做到吗?答案是我们做不到。这么简单的 曲子我们为什么做不到呢?因为我们是按土八路教授的砸 琴方式在弹琴，当然是弹不出旋律优美的钢琴曲来。难道 弹钢琴就不需要声音干净了吗?肯定不是。但问题是，声 音干净只是曲目中的一种表现方式。但决不是全部。音乐 之所以能感动人，是因为它有感情，而不是干净。 世界在发展，中国在进步。中国式的土八路 钢琴教育可以休矣。希望中国的钢琴