改·韩国青春爱情电影.ppt

制作小组： 李雅慧、胡亚男、杨恬恬 前言 从上个世纪末兴起的韩国电影振兴的潮汐在 21世纪前期仍然汹涌澎湃。2002年亚洲周刊 称韩国电影成为了亚洲影响最大的民族电影。而 青春爱情电影作为其中一个主要的创作类型，在 数量和票房上都占据了重要位置。同时，此类电 影在艺术风格上也不断开拓，用国际化的表现手 法突出了民族文化的特点，在影评界也有不错的 反响。 综述 首先对爱情电影的含义做一界定。郝建在 影视类型学中将“爱情电影”定义为：“以 爱情为主要表现题材并以爱情的萌生、发展、波 折直至恋人的大团圆或悲剧性结局为叙事线索的 类型电影。韩国青春爱情影片大多走的是类型化 和艺术化相融合的道路按情节设置的突显程度将 青春爱情片分为情节剧化的爱情片和非情节剧化 的爱情片。 上网一天 我的野蛮女友 情节剧化爱情 八月照相馆 春逝 文献分类 对韩国青春爱情电影的分析散见于三类文献 中。 一类是对韩国电影的发展史进行梳理的论文 。 第二类是对韩国.电影的崛起进行探因溯源的 文章，其论述的重点在于韩国电影的产业运作和 政策环境. 第三类则是对具体电影作品的专门分析. 韩国青春爱情电影的发展历程 、 20世纪30年代70年代：起源和初步发展 2、20世纪80年代 现代青春爱情电影呈现“雏型 ” 3、20世纪90年代：青春爱情片的兴盛 4、21世纪初：融合和开拓 韩国青春爱情电影的发展历程 、 20世纪30年代70年代：起源和初步发展 从题材内容来看，韩国青春爱 情电影的源头可以追溯到20世纪三四 十年代发展起来的韩国言情片。如金 幽影导演的描写音乐青年浪漫生活的 恋爱颂(1939)。但当时的言情电 影大多具有强烈的悲剧意味（被称为 “新派性”爱情片）。 70年代由于军事政权的电影检查制度的实施 ，现实主义影片减少，青春片却大量涌现。代表 作有：李长镐导演的星星的故乡(1974)、李 晚熙导演的太阳般的少女(1974)等。70年代 末，青春片的观众层越来越年轻，像文如松导演 的真的、真的我爱你(1976)、石来明导演的 想上高中(1976) 等都是围绕学校和家庭描写 十几岁的学生间朦胧的爱恋。 韩国青春爱情电影的发展历程 、 20世纪30年代70年代：起源和初步发展 韩国青春爱情电影的发展历程 2、20世纪80年代 现代青春爱情电影呈现“雏型” 把言情和悲剧相结合的传统一直延续到80年 代才发生了较大的变化。以裴昶浩的喜悦少年 岁月为代表，导演把形式上的实验注入到陈旧 的爱情故事里。以此为开端，韩国爱情电影脱离 了低级言情片的领域，进入了现代电影的范畴。 后来有更多导演拍摄了具有现代叙事结构，感人 但不致煽情的爱情影片，为当代青春爱情电影的 兴起打下了基础。 韩国青春爱情电影的发展历程 3、20世纪90年代：青春爱情片的兴盛 这一时期表现青春爱情的影片蓬勃发展起来，这与中青年人成为 韩国电影市场上的主要受众有关。同时由于韩国社会发生急剧变 化，资本主义意识形态占据主流，消费社会逐步成型；韩国民众 尤其是年轻一代的价值观发生了巨大变化，他们厌倦了陈旧的悲 剧爱情片。加上韩国电影产业格局的发展，如制片人制度的建立 ，企业资本的注入和国内外艺术电影的展映增多等有利条件，导 演们在拍摄爱情电影时开始追求从内容到表达形式上的变化。 1992年金义硕导演的结婚的故事开启了喜剧爱情片的热潮。 这部影片也被一些研究者视为韩国新电影现象中爱情片的源头。 结婚的故事描述了以前的电影所没有展现的同时代年轻人的 精神状态，并一改以往影片中受压抑的女性形象，塑造了一位不 再依靠男性，积极追求生活的女主人公“智慧”。在电影的叙事 动力上，也从家庭矛盾转变为男女主人公的情感矛盾。李明世导 演通过使用布景、穿插动画镜头使青春爱情电影展现出新的叙事 风格。 韩国青春爱情电影的发展历程 3、20世纪90年代：青春爱情片的兴盛 1997年青春爱情片上网在代表韩国最高权威的“大钟奖电影 节”中获最佳影评奖。该片描写了在人际关系日益淡漠的现代社 会，年轻人通过互联网进行沟通的新的爱情模式。此后不断有同 类影片借爱情来表达人与人之间渴望沟通的题材。上网在商 业营销上也非常成功，在国内的卖座率超过了100万。李正国导 演的青春爱情片信是1997年卖座率最高的一部影片。影片通 过叙述女主人公不断收到死去的丈夫生前发给她的信，把观众带 到了一种怀旧的，温馨而又带有忧伤的情绪中。或许是这种情感 与陷入金融危机的韩国民众的心理有某种契合，这部影片获得了 170万的高卖座率。 韩国青春爱情电影的发展历程 3、20世纪90年代：青春爱情片的兴盛 1998年许秦豪导演的八月照相馆（又译八月圣诞节）以 其朴实纯美的镜头语言和含蓄隽永的哲学意境被奉为非情节剧的 青春爱情片的代表。更有人称它是20世纪90年代东方诗情电影的 典范。另一部作为情节剧化的青春爱情电影代表的是2001年郭在 容导演的我的野蛮女友。其国内观众人数达到485万。该片 不仅是当年度的票房亚军，还在亚洲掀起了一股追捧“野蛮女友 ”的热潮。有研究者指出该片是浪漫喜剧电影和爱情艺术电影的 混合类型。从我的野蛮女友一片的火爆可以看出当前韩国青 春爱情电影的一种走势即走类型综合化的道路，在商业运作 上日渐成熟。 韩国青春爱情电影的发展历程 4、21世纪初：融合和开拓 自1999年开始的韩国新电影现象的一大特点是：在 强调电影的商业性的同时注重开掘其艺术和意识形态功 能。在这一背景下进入21世纪的韩国青春爱情电影，作 为市场上的一支生力军，也在稳固自身类型特色的基础 上融合了其他类型片的元素如对喜剧元素、悲剧元 素和社会题材的吸收，开拓多元化的风格，满足国内外 观众的口味。 此外，这类影片还成功地通过文化和商业上的包装 打入亚洲和美国市场。如我的野蛮女友在香港上映 仅11天便超过600万港元。好莱坞还以75万美元加票房 的4买下了该片的美国重拍版权。 韩国青春爱情电影的基本特征 1、 类型化的开拓不拘泥于固定的叙事模 式 2、 市场推广与艺术追求并存 3、 弱化社会背景，强化人物情绪 4、 状态化叙事、重视表现细节 5、 跨越时空的叙事方式 6、 构图具有简约的东方神韵 7、 用长镜头绘景传意 8、 巧妙地用色彩象征情感 9、 音乐配合画面抒情 韩国青春爱情电影的基本特征 1、 类型化的开拓不拘泥于固定的叙事模式 韩国青春爱情电影在类型上的开拓体现在：一是在题材上 ，摆脱了以往的韩国爱情电影渲染悲剧色彩的传统和说教气息， 在爱情主题下糅合了其他叙事母题。如我的野蛮女友里融进 了叛逆的母题。这种融合正是为了表达当代年轻人所面对的情感 和价值观方面的困境。二是在叙事策略上，避开了一见钟情式的 老套陈述，把叙事过程转化为男女主人公发现和确认爱情的过程 。如在美术馆旁边的动物园里，原本相互厌恶的男女主角在 共同写剧本的过程中增进了了解，随着剧本里男女主人公的相爱 而渐渐萌生爱意。三是一些导演在重视情节雕琢的影片之外，致 力于对“艺术电影”的探索如弱化情节，强化情绪和生活细 节。四是将韩国的民族文化与欧美影片的中常用的视听手法有机 结合，如通过长镜头的场面调度和修饰性蒙太奇等手法表现具有 东方情调的景致。在触不到的恋人里导演通过表现星贤送给 恩澍的红手套被海水冲走的镜头隐喻了情感上的失落。 韩国青春爱情电影的基本特征 2、 市场推广与艺术追求并存 在1999-2001年韩国市场票房前30位的影片中，青 春爱情片就有七部。此类影片借鉴了好莱坞影片的商业 运作手法来开拓市场。如果可以用一个公式来阐发此类 影片的市场策略的话，那将是：韩国青春爱情电影的票 房吸引力=充满小资的细腻情调+靓丽的明星阵容+精致 视听包装。先看明星包装，韩国青春爱情电影中，俊丽 的男女演员成为了观众（尤其是少男少女们）欲望投射 的客体。 并存在影片之外，广告、杂志的介绍和各种综艺活 动又扩大了演员们的影响力。 韩国青春爱情电影的基本特征 2、 市场推广与艺术追求 如沈银河、李英爱、金喜善、宋承宪、张东健等明 星都成为了青春爱情电影的票房保证。最近几年随着韩 国电影进军海外，电影明星们也竞相在国际舞台亮相。 值得一提的是韩国青春爱情电影的导演们在商业电影制 度下尽可能维持独立的社会意识和民族审美趣味。此类 影片中，外柔内刚的人物性格，恬淡的叙事风格；舒缓 的节奏及如诗如画的电影视听语言始终与韩国含蓄坚韧 的文化风格和儒家的哲理精神保持着一致。当然，在这 些风格为市场所认可后，后续的影片在发扬文化特色的 同时也把其作为了一种占领市场的策略。 韩国青春爱情电影的基本特征 3、 弱化社会背景，强化人物情绪 韩国青春爱情电影在内容上改变了以往爱情片中复 杂的家庭关系的介入，而是单纯地讲述爱情，表现主人 公对真爱的向往与追求。社会环境和各种事件都只是爱 情故事背景，影片中人物的设置也很简单，一般只有男 女主角再加上两三个与剧情相关的人物。 由于回避了家庭矛盾、伦理冲突这样的内容，此类 电影的叙述动力来自于男女主人公的内心世界，叙事结 构转化为了爱情的萌生、发展、高潮，终止或延伸。 韩国青春爱情电影的基本特征 4、 状态化叙事、重视表现细节 韩国的青春爱情片常常采用状态化叙事，没有琼瑶 剧里的大喜大悲，亦避开了好莱坞爱情片里快餐式恋情 中充斥着的欲望。在此类影片里，人物的情感在长镜头 和音乐等视听元素营造出的舒缓的节奏中慢慢地伸展。 可以说这样的电影为生活在高压力、快节奏的都市里的 观众辟出了一块可以享受生活情趣和细细体味情感的“ 世外桃源”。 谢晋导演在谈艺录中提到：“富有情趣的生活 细节是最具有表现力的，而且能充分展现人物的关系、 人物的感情。韩国青春爱情电影的导演们就很擅长把爱 情的发展变化用生活的细节来展现。 韩国青春爱情电影的基本特征 5、 跨越时空的叙事方式 韩国的青春爱情电影常常是以跨越时空的方式展现 恋情。情迷报话机（2000）中一个少零件的报话机 在月食之夜竟把两代人以同龄的方式联系在了话机两端 。百合花里，眼泪滴在洋溢爱意的挂件上，时间便 原地倒退数年虚拟的影视空间恰恰带来了艺术的自 由空间。与西方电影通过高科技手段来强调跨越时空的 可能性不同，韩国电影中的时空跨越是没有物质保障的 ，因为影片要突显的是情感交流本身，而非某种物质现 实。 百合花情迷报话机 韩国青春爱情电影的基本特征 5、 跨越时空的叙事方式 尽管观众需要发挥一定的想象力进入到这种跨越时 空的情感交流之中，但当剧中人物的爱情因时空矛盾而 出现波折，走向无法掌控的结局时，人们的动容和悲叹 则是自然而然的。导演借异时空的爱情表达的是当下同 一时空里人与人之间的隔阂。在钢铁森林和网络、媒体 构筑的现代都市里，个体之间平等的面对面的交流被阻 隔或被器物所取代。因此影片中那一幕幕跨越时空的爱 情恰恰是在唤醒人们对当下情感的珍惜与把握。 韩国青春爱情电影的基本特征 6、 构图具有简约的东方神韵 韩国青春爱情电影在画面构图上大多是封闭式的，精致却 并不繁复，与剧情无关的人物、场景被严格地排除在镜头之外。 东方美学强调人与自然的融合，此类影片的构图里总少不了清新 的自然景物，以景a衬情。如恋风恋歌中明丽如画的济洲岛 。这类影片的构图风格与日本青春爱情的风格非常相似都具 有类似MTV的简洁精美的特点。与简洁的构图元素相对应的是影 片中经常出现的定格画面。 如在我的野蛮女友中，当女主人公如约回到山上，去翻 看两年前两人留下的信件时，镜头拉开后固定，画面上的山、树 、人，形成了类似剪影的效果。静态的固定构图通过空间的凝固 、时间的延宕唤起了观众的视觉注意，也留下了思考和回味的余 地。” 韩国青春爱情电影的基本特征 7、 用长镜头绘景传意 韩国青春爱情电影中经常使用长镜头来表现自然形 胜和人物在大自然里的活动，或是用来营造与生活同步 的悠然的节奏，表现出静观情感发展的态度。如许秦豪 导演在春逝中使用了大量的长镜头，无论是“竹林 听风”，“深夜观雪”，还是“海边弄潮”，都是以长 镜头展现干净、简约的画面，起到了表现景中人物心灵 变化的效果。此类影片还很注重长镜头内的场面调度， 以此来丰富画面的内涵。 韩国青春爱情电影的基本特征 8、 巧妙地用色彩象征情感 韩国青春爱情电影的导演们擅长用色彩的变 化来构筑人物的关系和心情。一般而言，常用暖 色调中的橙色和红色来表现人物间的亲近和情感 的融洽；用冷色调中的蓝色和灰色来表现人物之 间的疏离或情感出现裂痕。 韩国青春爱情电影的基本特征 9、 音乐配合画面抒情 在韩国青春爱情电影中，声画合一是最常用的模式，总体上 音乐是从属于电影画面的。由于镜头构图和内容大多恬淡平和， 所以使用的音乐也是很简单的乐器组合，仅是轻柔的钢琴旋律或 管乐。影片中的主旋律总是轻轻地、朦胧地铺在流动的镜语中。 然而音乐本身又有其独到的感染力并且总是合乎时宜地出现在最 能打动观众心绪的地方。 在我的野蛮女友里，当主题曲I Believe响起时， 镜头和着音乐的节奏慢慢拉开，全景中的人物愈来愈小，斜坡上 的树与淡蓝的天空与柔曼醉人的音乐相映衬，具有打动人心的魅 力。 五、韩国青春爱情电影 文化艺术评析 1、 民族文化为体，西方文化为用 根据学者的归纳，韩国民族文化在影视中的体现：“恨”是 其中心，并分别表现在悲情、疏离、反叛三个方面。可以说这些 文化特征在韩国青春爱情片里都有体现，但却是一种有节制的表 达，可谓“乐而不淫，哀而不伤”。这可能与此类影片多用状态 化叙事取代情节化的处理有关。在表达情感的逝去或不完满时， 处理得很含蓄。 在表现情感的方式上，这一类影片尊重了东方人内敛的文化 特征，采用了与好莱坞惯用的一见钟情或暴风骤雨式的模式所不 同的叙事策略男女主人公对爱情的确认往往需要一定的时间 ，这也给观众的认同留出了时间。如果说对民族文化的反映体现 的是一种历史的继承性，那么对西方文化的吸收则是此类电影对 当下社会变迁的回应。 五、韩国青春爱情电影 文化艺术评析 1、 民族文化为体，西方文化为用 随着韩国社会的开放，经济、文化上对外交流的增多，中产 阶级的壮大和审美趣味的多元化转向，韩国青春爱情类影片中也 吸收了西方文化中强调个体价值，精英主义和多元文化交融的元 素。具体表现为在叙事形式和叙事风格方面，个人化印记突出； 采用了精致丰富的镜头语言，重视对都市情境和时尚的展现。总 的来说，民族文化是此类影片所张扬的灵魂，西方文化更多地表 现为视听形式和叙事策略。 针对韩国在经历亚洲金融危机后所普遍存在的焦虑情绪以及 在消费社会里对情感的漠视和怀疑，青春爱情影片把本国文化中 所包含的佛家的淡泊和儒家的仁义思想有机地贯穿到叙事和视听 语言系统中；并把真挚细腻的情感作为抚慰剂，唤起人们对真爱 的追求。 五、韩国青春爱情电影 文化艺术评析 2、 叙事中包裹着朴实的生活哲理 在故事的设计上，韩国的青春爱情影片借叙述文化普适性 最强的爱情故事传达了在人际关系日渐疏离的现代社会，人与 人交往中的困惑和相互沟通的渴望。正如基斯洛夫斯基在关 于爱的短片中所阐发的：“命运就是在你和你爱的人之间架 起一座桥”。在上网、触不到的恋人、八月照相馆 和信等影片中，导演通过设置大跨度的时空隔离（甚至 是生与死的间隔）戏剧性地放大了现实生活中人与人的距离， 并试图用爱情这座无形的心桥，这瓶不会过期的“胶水”来粘 合疏离。 表达了此类影片中共通的爱情哲理：即“并非是因为拥有 了欲望才能称其为爱情，它可能曲径通幽地在别处，这正是我 们对人性的探寻未曾抵达之处。” 五、韩国青春爱情电影 文化艺术评析 3、 视听艺术：造境多于写境 借用王国维先生在人间词话里对词的境界的分 析“（词）有造境，有写境，此理想与写实二派之 所由分。然二者颇难分别。因大诗人所造之境，必合乎 自然，所写之境，亦必邻于理想故也。”韩国青春爱情 片的整体意境也介于造境和写境之间，但更多地侧重于 理想化的造境，这与它所承载的爱情主题和对视听艺术 的唯美化追求有很大关系。总的来说，此类影片所造之 境具有诗情画意，含情却并不矫情。 五、韩国青春爱情电影 文化艺术评析 3、 视听艺术：造境多于写境 诗的特点是简约练达。此类影片总是以最简省的元素构图， 并通过看似无意的元素搭配，传达出镜头之外的更深入的内涵。 诗的表意是含蓄的。影片中往往通过一棵树，一个信箱来沟通和 传达情感。诗讲究韵律。影片中往往通过长镜头和场面调度来营 造舒缓的节奏，配上若隐若现，与剧中情绪相吻合的音乐，带给 人以空山灵雨般的诗情享受。 与诗的含蓄不同，影片中的画面的通过构图、色彩来直接地 营造视觉上的艺术感染力。简洁明朗，类似MTV 的精致构图使荧 幕具有了质感。在色彩的调用上，以蓝、灰、黑的冷色调衬托人 物的孤寂和面对现实的无奈，以嫣红、橙黄、金色表达沟通的喜 悦和爱的温馨。在影调上，常常有类似剪影的效果，或用柔和的 逆光来突出勾勒事物的轮廓。 五、韩国青春爱情电影 文化艺术评析 3、 视听艺术：造境多于写境 在视听艺术形式上，韩国青春爱情片还借鉴了日本电影唯美 的影像风格和欧洲艺术电影中新颖多变的镜头语言。并在将两者 融合后形成了自身兼具现代意味和古典诗画风格的艺术表现力。 也许在一些人看来，以上不过是一些影视技巧，可青春爱情片的 导演们却由于将视听形式置于民族文化和国际化的视野之下而把 技巧升华为影片的一种品质。 视听技巧有机地服务于影片主题，观众在欣赏影片时感受到 的不是各种视听语言生硬的拼贴而是其综合的艺术感染力。 六、个案分析 跨越时空的情感和影像 触不到的恋人的 艺术魅力 没有八月照相馆里永元和德琳对视 一笑的温馨，没有我的野蛮女友里牵牛和女友的嬉 笑怒骂，李铉升导演的触不到的恋人(2000)通过爱 人在现实时空的缺席表达了这样的主题：爱具有跨越时 空阻隔的张力。 触不到的恋人讲述的故事是：海边小屋旁的一 个信箱把生活在1997年的男主人公星贤和生活在1999年 的女主人公恩澍意外地连接到了一起两人可以通过 信箱互通信件和礼物。 六、个案分析 虽然时空的交错并非新颖的叙事策略，但导演的侧 重不在于表现时空的疏离，而是着力于情感对时空的跨 越。他就像在画一幅水墨画，借人物的独白、细节的铺 垫，画面的造型等视听手段将跨越时空的情感层层蘊染 ，从而将观众带入到沟通的快乐和命运弄人的无奈之中 。 影片中人物活动的主要场景喧嚣的都市背景和 大海蓝天，其本身就是对主题的一种暗示：在快节奏、 高压力的现代都市生活中，人们活动的空间越来越小， 心与心之间的距离却越来越大。回归自然，回归本心， 追求沟通和发现爱成为了这个爱情故事延伸出的潜命题 。 六、个案分析 （一） 叙事艺术心灵的独白 影片中，表面上连接男女主人公的是那只小 小的信箱，但实际上实现沟通的是双方共同的心 境情感的空虚、失落和对真爱的渴求。由于 不能见面，男女主人公是通过信件表现为独 白的叙述方式来展现内心世界的。这恰恰发挥了 文本能深入开掘人物内心感受的优势。如恩澍在 失恋时说的“我还以为爱就是永恒的幸福”和星 贤在信上安慰她时所说的“爱过而失去总比没爱 过好”等台词都精练地表达了人物的思想，类似 于心灵的低语。 六、个案分析 （一） 叙事艺术心灵的独白 与很多韩国青春爱情影片类似，触不到的 恋人中没有激烈的矛盾冲突，推动故事发展的 是一些小的细节和道具。如恩澍在回访海边小屋 时，通过小狗衔来的被星贤揉皱的信纸上面 是恩澍请求星贤帮她挽回前男友的话而对星 贤的不测有所预感。恩澍练习配音的内容又以一 种隐喻的方式构成了传达人物心情的第二条线索 。如录在磁带里的“我爱你”的表白和“朱古力 溶在信上我都读不到”等配音台词都暗示了情节 的发展。 六、个案分析 （二）视听艺术以景入画，以画衬情 全片中男女主人公的台词并不多， 导演更多地是通过画面和音乐来映衬 或传达人物的情绪和感受，并在色彩 的设置和搭配上颇具匠心。 六、个案分析 （二）视听艺术以景入画，以画衬情 1、色彩着情 影片中的一幅幅画面就像一张张精美的明信片。正 如列宾所说的“色彩即情感”，色彩打动人的魅力在于 它对影片情绪的传达。在恩澍确认了星贤生活在另一时 空后坐在信箱旁给他写信的场景里，前景里少女灰色的 风衣和古铜色的信箱在暮色中呈现出泛灰的冷色调，而 背景则是冷暖色调的综合浅蓝的海水，天空中的绯 红晚霞和霞光照耀下土黄色的山峦。 此时的恩澍刚刚受到男友另有所爱的打击，前景的 冷色调反映出了她沉郁的心境；背景中由下到上，冷色 调过渡为暖色调，似乎暗示了一段新的温馨恋情的发生 将驱散她的孤寂。 六、个案分析 （二）视听艺术以景入画，以画衬情 除了在一幅画面中讲究色彩的搭配外，不同画面的 色彩风格和光线的使用也颇有意味。如当星贤教恩澍通 过烹饪来放松心情时，厨房间的色彩都采用了暖色调： 橙红的方桌在柔光的照耀下点染出温馨的氛围；让人看 到男女主人公对生活的热爱。 而当星贤得知恩澍仍眷念前男友时，他将鱼儿放生 的场景里，泛着白雾的海面，黑沉的天空都是一律的冷 色调，无需言语，观众已陷入主人公失落的心绪里。 六、个案分析 （二）视听艺术以景入画，以画衬情 2、别具匠心的构图 影片的构图秉承了青春爱情片中常见的简约风格。 往往是一树、一人加上一只的信箱，再通过影调的处理 就变成了一幅隽永的剪影画。构图的元素虽然简单，但 却具有美感。海边的小屋总是矗立在画面的中上端，加 上延伸的走道，形成了Z型构图，使画面具有纵深感， 也更加突显了镜头前的那只钩连主人公情感的信箱。 影片中常通过俯视的视角来表现男主人公星贤的形 象，如镜头从树的顶端摇到下面仰头张望的星贤，甚至 通过站在窗台上的小狗的视点来俯看独自在沙滩上踢球 的星贤。 六、个案分析 （二）视听艺术以景入画，以画衬情 俯视的角度常用来代表“上帝”的视点，在此导演或许是想 通过俯视的角度来表达：对生活在“过去”（相对恩澍）的星贤 而言，冥冥之中的命运的安排既不可捉摸又难以逆转。 导演还喜欢使用大全景来展现两位主人公的行动。如一直不 肯原谅父亲的星贤在得知父亲去世后冲向大海的场景以及恩澍执 拗地蹲在海边，等待着明知不可能来赴