高考古典诗歌鉴赏题探析.doc

古代诗歌鉴赏练习和例文借景抒情、情景交融天净沙秋思马致远枯藤老树昏鸦。小桥流水人家。古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。 王国维认为这首散曲“寥寥数语，深得唐人绝句佳境”（人间词话）。你是否也这样认为？为什么？答：是。唐人绝句非常讲究借景抒情。马致远的天沙净秋思前三句，“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”，叠用九个名词，写出九种典型事物，形象地展示了一幅野郊秋游图：几棵苍老的秃树兀立山野，枯败的藤蔓缠绕其身，黄昏归巢的乌鸦栖息于树上，淙淙的流水流经桥下，荒村茅舍逸然自适，古老荒凉的驿道上秋风阵阵，困顿疲乏，飘泊异乡的游子骑着马正踽踽独行。这三句表面写景，实则景中含情，借景抒情，情景交融。尤其是“枯、老、昏、小、古、瘦”等词的运用，有力地渲染出游子那种长期羁旅在外，不得与家人团聚的凄戚怅惆、郁闷悲苦的思想感情。景由情生，情由景显，情和景熔铸成一个浑然天成的艺术整体，创造出萧瑟苍茫、深沉隽永的意境，给人留下强烈而深刻的印象。清平乐辛弃疾茅檐低小，溪上青青草。醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪？大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼；最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。分析这首词运用了什么写法？写出了词人怎样的思想感情？答：这首词运用了白描手法和借景抒情的写法。全词用简洁直白的语言寥寥数笔便勾勒出普通农家的生活场景，除“谁家”的发问和“最喜”的流露，都是生活场景的实情描写，从表面上来，作者没表示态度，没抒发感情，但在生活场景的描写中，却寄有作者强烈的思想感情，那就是对农村悠闲安适的生活的热爱。对比反衬、铺垫烘托破阵子 李煜 四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼花作烟萝。几曾识干戈？ 一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。 1、全诗表达了作者什么样的思想感情？这首词采用了哪些表现手法？写的是什么内容？写这些内容对于表达中心思想有什么作用？ 2、作者为什么在“仓皇辞庙日”落得一个“垂泪对宫娥”的伤心结局？这样写的用意何在？ 答：1.表达了作者的亡国之恨；表现手法有对比、铺陈、夸张、比喻等。前两句写建国前后四十年，拥地纵横三千里，国势鼎盛，雄冠当时；后两句写凤阁龙楼、玉树琼花，足见国力殷实，财物丰饶。上片前四句描述了一派浩荡壮阔的国运形势；这样写与最后“仓皇辞庙”的亡国形成强烈的反差，为最后抒写亡国之恨作铺垫，通过前后强烈的对比，更有力地表现了中心思想。 2在亡国的危难之际，因为大臣们都已经逃跑得没有了踪影，所以国君只能落得一个人面对教坊宫娥垂泪的结局。通过用逃跑的大臣与镇定自若地演奏哀乐宫娥的对比，意在突出表现亡国之君“树倒猢狲散”的凄凉处境和亡国的悔恨伤心。 丑奴儿书博山道中壁 辛弃疾少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道天凉好个秋。试对这首词的表达技巧进行赏析。答：这首词，作者运用了对比手法，突出渲染了一个“愁”字，“愁”是全词的线索，上片的“愁”是附庸风雅，故作多情；下片的“愁”才是真正的“愁”，即忧国伤时、报国无门之愁，通过少年算不上“愁”的“愁”和现在深重的忧愁的对比，表现了自己备受打击、饱经折磨之后的痛苦心情。月下独酌 李白 花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。 1、诗人笔下，月亮不仅是美好事物的象征，也成了诗人思想感情的寄托。“月”的形象有什么特点？答：诗人借助丰富想象，赋予月亮浓厚的感情色彩，把它描绘得善解人意、可喜可亲，仿佛成了诗人可以倾诉心声的知音。 2、诗人与明月之间亲密欢洽的举动表达了作者怎样的思想感情？ 答：诗人与明月之间的亲密欢洽，反衬出诗人在人世间的孤独寂寞情怀，从侧面表现了诗人对现实社会的愤懑和厌恶，也表现了诗人遗世独立的高洁人格。 暮春归故山草堂 钱起谷口春残黄鸟稀，辛夷花尽杏花飞。 始怜幽竹山窗下，不改清阴待我归。暮春归故山草堂中，诗人是运用什么手法来刻画幽竹的什么形象的？答：诗人运用对比手法来刻画幽竹的形象，用春残、黄鸟稀少、各种花（包括杏花）都凋谢和幽竹不改初衷、依然青翠形成对比。诗中的幽竹具有翠绿葱茏、不改初衷、不为俗世所屈、待人始终如一的特点，表达了诗人对幽竹的高尚品质的赞美之情。以虚写实、虚实结合夜雨寄北 刘禹锡君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。虚实结合是这首诗的主要写法，试对这一手法进行分析。答：夜雨寄北开头在一问一答中实写不得归之苦。“巴山夜雨涨秋池”，写眼前秋雨，羁旅之愁充溢在字里行间。“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”是虚写。诗人驰骋想象，独辟新境，不再诉苦写愁，却写心中美愿，可谓出人意料。全诗先写客中实景，后以“何当”化实为虚，引出一片新境界，用未来的乐反衬今夜的苦，又想象今夜的苦将增添相聚的乐，含蓄永，余韵无穷，不愧为绝句中的精品。从军行 杨炯 烽火照西京，心中自不平。牙璋辞凤阙，铁骑绕龙城。 雪暗凋旗画，风多杂鼓声。宁为百夫长，胜作一书生。 1、最后两句采用什么抒情方式？表现了作者怎样的思想感情？“牙璋”“凤阙”“铁骑”“龙城”采用了什么修辞手法？答：直抒胸臆的表达方式；忠君报国和建功立业的思想；借代的修辞方法。 2、全诗采用的是虚实结合的表现手法，试对这一手法作出分析。 答：首联采用实写的写法，先交代赴边缘由及心中所感；中间两联采用虚写的写法，想象军队离开京城奔赴边疆的情景，反映军威、战况；尾联采用实写的写法，表达了从军赴边、保家卫国、建功立业的强烈愿望。全诗富有浪漫主义色彩。 以小见大、以点代面行宫元稹寥落古行宫，宫花寂寞红。白头宫女在，闲坐说玄宗。唐诗别裁说它：“只四语已抵一篇长恨歌矣。”养一斋诗话称它：“一十个字，足赅连昌宫词六百字，尤为妙境。”请问这首诗究竟妙在何处？答：元稹的小诗行宫，寓引古鉴今之意，抒凭吊今昔之情，向来极负盛名。它的妙处在于“小处寄慨，倍觉喝叹有情”（纪昀）。诗人只是选取了白头宫女“闲坐说玄宗”的细节组成全篇。按说，这些宫女从红颜到白发，在冷宫痛苦熬煎了一生，其罪，非玄宗而谁？她们应该怨玄宗、怒玄宗、恨玄宗，然而，诗人抛开了许多激烈的事情不用，只是让这些宫女，闲坐无聊，数说玄宗昔时的繁华，以之为谈资来消磨时光。如今，她们既不愤激，也没有感叹，只是麻木地说说而已，甚至谈起自己的过去，就像谈论别人的故事一样，心如止水，无怨无恨。“闲坐说玄宗”看似轻笔带过，然而，厚积薄发，蕴含了诗人多少不胜今昔之感慨！所以，沈德潜赞曰：“只说玄宗，不说玄宗长短，佳绝！”以声衬静、动静结合淮中晚泊犊头 苏舜钦春阴垂野草青青，时有幽花一树明。晚泊孤舟古祠下，满川风雨看潮生。本诗运用动静结合，远景近景结合的手法，很有层次感，试作分析。答：诗中一、二句写远景，写苍茫开阔的原野景色，三、四句写近景，交代时间已近傍晚，本来迷茫阴沉的天色更显朦胧；一、二句写静景，草色青青，春阴迷离；三、四句写动景，夜泊孤舟，看满川风雨凄迷，春潮乍起。整首诗视角忽远忽近，有面有点，变换交叉，富有立体感。这首诗表达了作者怎样的思想感情？答：本诗写景中寄寓着身世之叹，表现了诗人抑郁沉闷，惆怅、忧思的思想感情。化用典故、象征双关踏莎行 秦观雾失楼台，月迷津渡。桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去。此词一题“郴州旅舍”，是宋哲宗绍圣四年秦观在郴州贬所时所作。驿寄梅花：陆凯在赠范晔诗中有“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊寄一枝春。”鱼传尺素：古诗中有“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”为谁：为什么。1。有人认为这首词的开头三句具有象征意义，你是否同意这种说法？为什么？2。善于用典是这首词的特点之一。“驿寄梅花”“鱼传尺素”这两个典故在词中起什么作用？答：1。同意。这首词表面上写的是雾气弥漫，月色朦胧，让人看不清楼台，望不到津渡，更找不到当年陶渊明笔下的桃花源（或楼台在茫茫大雾中消失，渡口被朦胧的月色所隐没，当年陶渊明笔下的桃花源，更是云遮雾绕，无处可寻），实际上这里的“楼台”“津渡”“桃源”都是美好事物的象征，表现的是词人被贬官后感到美好的生活已经消失，内心具有一种无所适从、找不到出路的惆怅之情和对前途的渺茫之感。2 两个典故起到反衬愁苦和使愁苦之情变成具体形象的作用。本来收到朋友寄赠的礼物和慰藉的书信，应是高兴之事，但由于词人遭遇贬官，精神至感痛苦，所以朋友的礼物和书信不仅没让他感到高兴，反而更引发了他思乡怀旧的离愁别绪；而且这种离愁别绪就像朋友的礼物和书信一样越积越多，越积越厚，从而使离愁别绪这一抽象的感情变得具体形象。秋波媚 陆游 七月十六日晚，登高兴亭，望长安南山。秋到边城角声哀，烽火照高台。悲歌击筑，凭高酹酒，此兴悠哉！多情谁似南山月，特地暮云开。灞桥烟柳，曲江池馆，应待人来。1“悲歌击筑”这一典故在词中有什么作用？答：“悲歌击筑”这一典故写的是荆柯准备去行刺秦王，燕太子丹在易水送别时的情景，那情那景那声充满着慷慨悲壮的气氛，这首词运用这一典故，使上面写到的哀角声也变成了慷慨悲壮的旋律，使整首词都充满了高亢昂扬的情调，从而也写出了词人对收复中原充满希望的高兴之情。2“灞桥烟柳，曲江池馆，应待人来”一句有什么深刻的含义？答：用拟人手法，通过写灞桥、曲江的风景等待南宋军队的到来，写出了中原人民正准备迎接收复失地的南宋军队到来的情景（或：表面上写的是灞桥的烟柳，曲江的池馆在等待南宋军队的到来，实际上写的是中原人民在等待南宋军队胜利收复失地），暗示着作者所主张的抗金战争的胜利前景。定风波 苏 轼 三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此词。莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。1。你认为“一蓑烟雨任平生”体现了苏轼怎样的生活态度？答：追求仕途腾达，不需要豪华的物质享受，只以超然、达观的心态对待生活，哪怕过隐士一样的贫困生活。2。有人说“也无风雨也无晴”中的“风雨”和“晴”语含双关，你是否同意这一说法？请谈谈你的看法？答：这里的“风雨”和“晴”既指自然界的风雨和晴，也指政治上的风雨和晴。由于苏轼历经官场的风风雨雨，对风雨的袭击或雨过天晴的遭际已习以为常，所以他觉得无风无雨最好，无风无雨，则盼晴、喜晴的心事也不需要了，从而体现了作者超然物外的人生态度。比较阅读、综合鉴赏鹳鹊楼 王之涣白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。 鹳鹊楼 畅当迥临飞鸟上，高出世尘间。天势围平野，河流入断山。王之涣的鹳鹊楼比畅当的鹳鹊楼显然要更胜一筹，你认为王之涣的鹳鹊楼比畅当的好在哪里？答：王之涣的鹳鹊楼不仅写了在鹳鹊楼上看到的壮阔景象，更表达了“登高才能望远”这一人生哲理，境界更加高远；而畅当的鹳鹊楼只是描绘了鹳鹊楼的特点和在楼上见到的自然景象。江上看山 苏轼 船上看山走如马，倏乎过去数百群。 前山槎牙忽变态，后岭杂沓如惊奔。 仰看微径斜缭绕，上有行人高缥缈。 舟中举手欲与言，孤帆南去如飞鸟。 江上看山 苏辙朝看江上枯崖山，憔悴荒村赤如赭。暮行百里一回头，落日孤去霭新画。前山更新色更深，谁知可爱信如今。惟有巫山最浓秀，依然不负远来人。 苏轼和苏辙在写江上看山时所用的描写方法有什么不同？答：苏轼诗重在动态描写，以静写动，节奏急促、迅捷；苏轼诗中还运用了比喻、夸张等艺术手法。苏辙诗注重静态描写，层层铺垫，色彩丰富，节奏舒缓从容；语言平实，没有采用什么修辞手法。鉴赏例文淮上喜会梁州故人韦应物江汉曾为客， 相逢每醉还。浮云一别后， 流水十年间。欢笑情如旧， 萧疏鬓已斑。何因不归去？ 淮上有秋山。这首诗描写诗人在淮上（今江苏淮阴一带）遇见了梁州故人的情况和感慨。他和这位老朋友，十年前在梁州江汉一带有过交往。诗题曰“喜会”故人，诗中表现的却是“此日相逢思旧日，一杯成喜亦成悲”那样一种悲喜交集的感情。诗的开头，写诗人昔日在江汉作客期间与故人相逢的乐事，概括了以前的交谊。那时他们经常欢聚痛，扶醉而归。诗人写这段往事，仿佛是试图从甜蜜的回忆中得到慰藉，然而其结果反而引起岁月蹉跎的悲伤。颔联一跌，直接抒发十年阔别的伤感。颈联的出句又回到本题，写这次相传的“欢笑”之态。久别重逢，确有喜的一面。他们也象十年前那样，有痛饮之事。然而这喜悦，只能说是表面的，或者说是暂时的，所以对句又将笔宕开，写两鬓萧疏。十年的漂泊生涯，使得人老了。这一副衰老的形象，不言悲而悲情溢于言表，漂泊之感也就尽在不言之中。一喜一悲，笔法跌宕；一正一反，交互成文。末联以反诘作转，以景色作结。为可不归去，原因是“淮上有秋山”。诗人登楼诗云：“坐厌淮南守，秋山红树多。”秋光中的满山红树，正是诗人耽玩留恋之处。这个结尾给人留下了回味余地。绘画艺术中有所谓“密不透风，疏可走马”之说。诗歌的表现同样有疏密的问题，有些东西不是表现的重点，就应从略，使之疏朗；有些东西是表现的中心，就应详写，使之细密。疏密相间，详略适宜，才能突出主体。这首诗所表现的是两人十年阔别的重逢，可写的东西很多，如果把十年的琐事絮絮叨叨地说来，不注意疏密详略，便分不清主次轻重，也就不成其为诗了。这就需要剪裁。诗的首联概括了以前的交谊；颈联和末联抓住久别重逢的情景作为重点和主体，详加描写，写出了今日的相聚、痛饮和欢笑，写出了环境、形象和心理，表现得很细密。颔联“浮云一别后，流水十年间”，表现的时间最长，表现的空间最宽，表现的人事最杂。这里却只用了十个字，便把这一切表现出来了。这两句用的是流水对，自然流畅，洗练概括。别后人世沧桑，千种风情，不知从何说起，诗人只在“一别”、“十年”之前冠以“浮云”、“流水”暗用汉代苏武李陵河梁送别诗意。李陵与苏武诗三首有“仰视浮云驰，奄忽互相逾。风波一失所，各在天一隅”，苏武诗四首有“俯观江汉流，仰视滔云翔”，其后常以“浮云”表示漂泊不定，变幻无常，以“流水”表示岁月如流，年华易逝。诗中“浮云”、“流水”不是写实，都是虚拟的景物，借以抒发诗人的主观感情，表现一别十年的感伤，颇见这首诗的熔裁功夫。菩萨蛮温庭筠玉楼明月长相忆。柳丝袅娜春无力。门外草萋萋。送君闻马嘶。 昼罗金翡翠。香烛消成泪。花落子规啼。绿窗残梦迷。这首词写怀人。首句用“相忆”通领全篇，用“长”表明相忆之切。每当玉楼有月之时，总念及远人不归，今见柳丝，更添伤感。以人之思极无力，故觉柳丝摇漾亦无力也。“门外”两句，忆及当时分别之情景，宛然在目。下阕，又入今情。绣帏深掩，香烛成泪，较相忆无力，更深更苦。最后，以相忆难成梦作结。窗外残春景象，不堪视听；窗内残梦迷离，尤难排遣。通体景真情真，浑厚流转。秋思张籍洛阳城里见秋风，欲作家书意万重，复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。张籍的秋思，运用细节描写，更是平中见奇，有点铁成金之妙。秋思表现的是行客思念故乡的常情，前三句平平常常，“意万重”也好，“说不尽”也好，只是一般地直抒胸臆，眼看此诗在平庸的叙述中失掉了艺术的光辉，然而，最后得出“行人临发又开封”，使境界突现，形神逼露，骤然振起了全篇的精神，致使潘德舆在养一斋诗话