美术教师在提高课堂有效性中的实践与经验.doc

美术教师在提高课堂有效性中的实践 我在美术教学中的几点体会 九亭第二小学 傅晶作为一位美术老师，我一直很自豪可以成为学生无话不谈的朋友，因为美术课堂是快乐宽松的，同时我也一直在努力使自己的课上的更加生动活泼。因为我还肩负着对学生实施素质教育的神圣使命。于是，思索怎样营造让学生热爱的课堂成为我追求的目标。如果将美术课仅仅成为教会学生绘画的课堂，只运用单一的教学方法，势必让学生产生单调的感觉，也就不可能拥有高效率的课堂，更加谈不上对学生的艺术熏陶。记得教育家第斯多惠在教师规则中明确指出：教学的艺术，不在于传授的本领，而在于激励、唤醒。没有兴奋的情绪怎么激励人？没有主动性怎么能唤醒沉睡的人？基于这样的认识，作为一名学生学习美术课程的组织和管理者-美术教师，首先，要实现自身理念和角色的转变，更应注重对学生艺术的熏陶，艺术的感染，才会提高学生对美术的兴趣。课堂是每一位教师实施教育的舞台， 每节课的时间只有35分钟，如何创造与众不同的课堂让学生学得轻松，老师教的趣味十足，其实更多的是老师们上课之前多预设，多动脑筋设计教案。从教多年我慢慢的积累了一些提高美术课堂有效性的实践经验，我认为最重要的还是对课程的设计。一课程设计的第一步就是确立好教学目标。新课程改革后，课本与教学方式都与传统上有了很大的改变，美术课少了很多的条条框框，于是设立教学三维目标就有了很大的随意性，如果缺乏钻研教材的精神就会导致教师上课没有方向。我记得曾经有一次上到正面的头像第一课时的时候，内容非常丰富，什么都想讲什么都想介绍，但是时间不够，也会将课堂变的混乱不堪，于是在设计教学目标时我把人物正面脸型的变化和物管、发型作为教学重点，让学生进行欣赏和学习，效果很好，这主要是因为在课堂时间有限的情况下，教师设计时应当将重点突出，才能既有时间让学生充分的欣赏又有时间让学生动手创作实践，好的课堂还应当是充分能让学生动起来的。网络上的共享资源固然好，但是距离我们自己的学生还是有很大的差别的，有的时候照搬照用实在是不大可行。教学目标中的第一个就是知识与技能，而知识与技能目标的确立则要考虑到学生的学情，一个适当的教学目标能够激发学生的学习兴趣，并且富有一定的挑战性，既能够激发学生内在的能力又不会让他们望而却步。美术知识、技能的掌握与美术能力的发展有着密切的、直接的关系。值得注意的是，美术知识和技能并不等于美术能力本身。知识技能属于人们头脑中的经验系统的范畴而美术能力则属于在头脑中形成经验系统的心理能力。在传授美术知识与技能的同时，注重发展学生的美术能力，既是学习美术所必需，又是时代发展的必然要求。三四年级的阶段目标中阐述的知识与技能目标是：初步认识线条、形状、色彩与激励等造型元素，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过观察、绘画、制作等方法表现所见所闻、所感所想，激发丰富的想象，唤起创造的欲望。四年级美术第二学期中第五、六课的内容是画画坐着的人、老师与同学，要求学生用写生的形式进行造型表现活动，由于学生对于写生比较陌生，因此，我在教学中找准教学目标，从写生简单的文具开始，再到写生人物的头像，再到人物的全身像。教学过程清晰有序，学生在理解上面也可以达到层层递进，理解写生作品的独特艺术语言。三维目标中的第二目标就是过程与方法，其实这个部分我认为应当分为学生和教师两个方面。教师在设置教学目标时所设定的教学方法及过程，还有一个就是学生在学习过程中体现的过程与方法。学生应当积极主动的参与美术活动，在活动中既善于像教师和同学学习，又能进行独立的创新活动，掌握美术表现、设计、创作、欣赏、评价等基本方法，了解审美过程的基本要求，形成良好的美术学习习惯。三维目标中的最后一点就是把握情感态度与价值观，我觉得在当前的时代背景下，培养其审美能力和欣赏能力都是很重要的，尤其是对于美的定义和价值取向。并且在此基础上，学生应当对我们的民族文化本着一种乐意欣赏的态度。二注重课程设计的另一个方面就是教师必须使自己的教学引人入胜，富有情趣。人具有好奇心理的动物，怎样维持学生上课的兴趣也是很重要的一个因素。教师应该主动地以种种方式和对儿童的爱，来热情地教学，以激发学生内在的精神力量，使学生得到激励和鼓舞，在此基础上再来展开教学设计的第一环节即导入环节对于一堂课的气氛有着十分重要的作用，在这一环节中适当的运用一些策略有助于上课的气氛。欣赏作品导入。体验版画制作的乐趣一课中，我先把自己用版画制作的绘画装饰的图片挂在墙壁上给学生欣赏，在出示我制作的凸版卡通图案，抓住学生喜爱卡通的心理。，然后再提问，怎样把这么可爱的图案装饰到铅画纸上已经绘画好的背景中去呢？学生经过思考得出结论，通过印刷的方法，老师再请一位同学上前帮助印制图案，这样就牢牢的抓住了学生学习的兴趣，很自然的导入了本节课内容。创设情景导入。多媒体技术形象直观，用图像与声音并茂的flash、或者影视片段调动学生学习的兴趣，在五年级下半学期美术课程中锻炼的人们一课中，我利用2003年纽约flash电影大赛获奖作品人生路进行导入，也让学生感悟到人生的酸甜苦辣。对于本课的学习能容来说也增加了不少趣味，开阔了学生的眼界。实物展示导入。多样的民居一课中，我先利用课前用陶泥塑造好的雕塑作品进行展示，引起学生的关注。实物展示最大的好处就是可以将老师的能力展示出来，吸引学生的注意力和兴趣，为你上好美术课做了很好的铺垫。设置悬念导入。例如寻找奇妙的点内容是图形创意。有一教师上的非常生动，这位教师先在黑板上用树叶描摹了一张画面，再用灰色调画出主页间的层次感，这是一种新颖的素描，然后另外画一只自己喜爱的小虫（如瓢虫、蚂蚁、蜜蜂等等），剪下来贴到画满树叶的画面上。当学生要贴小虫的时候，老师提出一个要求：“请你根据小虫的心情为这幅画起个名字。然后才展开学习，学生这才发现把点放在画面中的不同位置会起到不同的效果。3 课程设计中很重要的一个环节就是教师的教和学生的学。第斯多惠主张儿童应进行“发现式”的学习。他说：“科学知识是不应该传授给学生的，而应当引导学生去发现它们，独立地掌握它们。这种教学方法是最好的，但是它又是最困难的，最少见的。”为此他要求：“一个真正的教师指点给他的学生的，不是已投入了干百年劳动的现成的大厦，而是促使他去做砌砖的工作，同他一起来建造大厦，教他建筑。”好的课程设计应当是层次分明、层层递进的。 四美术课程设计的最后一个环节即作业评价是鼓励学生更好的进行学习的一个环节。莎士比亚说：“赞赏是照在人心灵上的阳光。”现实生活中，每个人的内心都渴望得到阳光。前苏联教育家苏霍姆林斯基说：“要让孩子们体验劳动的欢乐和自己的劳动而感到自豪。”不管哪个学生提出问题或回答问题后，总是希望得到教师的赞扬与肯定。因此，教师在评价学生时要尽可能多一些赏识与鼓励，才能调动学生学习的积极性、主动性，使学生有被认可的满足感与成就感。学生的自评和互评，主要是调动学生参与、学习的积极性，让他们在相互的评价中有所收获。当学生评价一张作业时，往往只会单纯的指出作品的优缺点，这时，教师更多的是要引导学生谈谈，如果让他去完善这幅作品，他会怎么改。这样就可以让学生通过评价，引发思考，从而使学生的美术水平不断提高。学生的成功源于学生的自信心，学生自信心的形成往往源于教师的鼓励。美国教育家门肯说过：“对于大多数学生来说，长大了成为普通人的居多，因此，教师不必刻意去追求要使学生怎样发展，而必须遵循人才成长规律，是小草就让他装饰大地，是参天大树就让他成为栋梁之材。”如果我们用同一标准去要求所有的学生这是不公平的。所以在教师点评、总结过程中要实行适应学生起点的鼓励性评价，要善于捕捉学生的“闪光点”，着眼于发现学生的优点和长处，创造一个支持性的环境，不断增强学生获取成功的欲望，从而最大限度的调动学生的积极性。对学生在原有基础上的每一点进步，或对具有某些长处并有进一步发展的可能和空间的学生都应毫不吝啬地给予鼓励。这样，学生在学习上逐步上台阶，不断地由小成功到大成功，有利于消除学生的自卑感，增强自信，激发内在的学习主动性，不断取得成功，促进学生身心的不断发展就成为必然。五作为一位美术教师，更应该注意运用美的语言来打动学生，美术课堂是培养学生学会审美学会运用美的地方，教师本身的学科素养直接影响到学生对你的看法，作为一位专业的美术教师，在课堂外应当加强自己的专业素养，使自己的教学语言富有感染力，教师在任何时候都不要满足于自己的知识水平，只认识到“不进则退”还不够，还需要从内心认识到教师永远是学生的直观对象，是学生的生动榜样。教师所从事的教学永远在前进和发展中。教师需要不断进行自我教育，才能成为学生的表率。教师要永远精力充沛地进行教学，就得具有