文化产业语境中的音乐属性与商业属性辨析.doc

常州工学院师范学院毕业论文 第 1 页 共 13 页 CHANGZHOU INSTITUTE OF TECHNOLOGY 毕毕 业业 论论 文文 题目：文化产业语境中的艺术属性与商业属性辨析题目：文化产业语境中的艺术属性与商业属性辨析 二级学院（直属学部）： 专业： 班级： 学生姓名： 学号： 指导教师姓名： 职称： 评阅教师姓名： 职称： 常州工学院师范学院毕业论文 第 2 页 共 13 页 文化产业语境中的音乐属性与商业属性辨析文化产业语境中的音乐属性与商业属性辨析 摘摘 要要: : 音乐首先它是一门艺术，虽然音乐的美产生了很多使用得利益价值，但音 乐的本质的美才是音乐的实质。受经济全球化和市场经济的影响，音乐逐渐从文化 产业的音乐属性向商业属性转变。在音乐价值观念发生巨变的前提下，首先，商业 化意识使文化变成一种商品，大部分音乐的艺术价值丧失。其次，音乐文化商品陶 冶人们情操的同时对市场经济起到能动的作用。所以，文化产业语境中的音乐属性 向商业属性转变是一把双刃剑。 关键字：关键字：商业属性；艺术价值；市场经济 常州工学院师范学院毕业论文 第 3 页 共 13 页 Discrimination of musical attributes in the context of cultural industries and commercial properties Abstract:Abstract: Music First, it is an art, the beauty of music to produce a lot of vested interest value, but the essence of the music of America is the essence of the music. By the impact of economic globalization and market economy, the music gradually transition to the commercial property from the musical attributes of the cultural industries. Under the premise of the musical values changed dramatically, first of all, the awareness of the commercialization of culture becomes a commodity, the loss of most of the artistic value of music. Secondly, the music culture goods cultivate peoples sentiments play a dynamic role in the market economy. Therefore, the musical attributes in the cultural industries in the context of transition to the commercial property is a double-edged sword. Keywords:Keywords: Commercial property Artistic value Market economy 常州工学院师范学院毕业论文 第 4 页 共 13 页 目录目录 一、前一、前 言言 44 二、音乐的本质属性（音乐属性）二、音乐的本质属性（音乐属性） 44 三、音乐的商业属三、音乐的商业属 性性 44 四、导致音乐商业化的原四、导致音乐商业化的原 因因 55 （一）人们对音乐随波逐（一）人们对音乐随波逐 流流 55 （二）商业模式是音乐文虎走向大众的最佳方式之（二）商业模式是音乐文虎走向大众的最佳方式之 一一55 （三）大众化音乐是商业文化的新内（三）大众化音乐是商业文化的新内 涵涵 55 五、文化产业语境中的音乐属性向商业属性发展的利与五、文化产业语境中的音乐属性向商业属性发展的利与 弊弊66 （一）（一） 利利 66 （二）（二） 常州工学院师范学院毕业论文 第 5 页 共 13 页 弊弊 66 六、结六、结 论论 77 七、建七、建 议议 88 （一）音乐要注重精神建（一）音乐要注重精神建 设设 88 （二）提高对音乐有自我鉴赏能（二）提高对音乐有自我鉴赏能 力力 88 八、参考文八、参考文 献献 1010 致致 谢谢 1111 常州工学院师范学院毕业论文 第 6 页 共 13 页 一、一、 前言：前言： 从中国封建社会到建国初期，中国的民族音乐在中国领土上占了主要地位，中 国几乎没有西方音乐，而在建国以后，西方音乐逐渐渗透到中国人民的生活中，中 国人民也逐渐了解西方音乐的内涵，也使西方音乐在中国的领土上的地位越来越高。 从 20 世纪初期开始，西方音乐开始大量进入中国，从那时候开始，西方音乐就开始 在中国占据了一席之地，然而，谁又知道这里面的原因呢？在中西方音乐中，存在 着一些本质的不同，中国音乐多有清逸缠绵的特点，而西方人由于性情豪阔，所以 做出的音乐多为壮观优美的旋律。 通过对中西方音乐的比较，使我们了解了音乐作为一种文化，不是孤立存在发 展的，它与所处的时代、环境息息相关，这就要求我们对其研究时，应全方位、动 态地进行。在这种比较文化研究中首要的是加深民族主体意识、立足民族文化之土 壤，客观看待西方文化和艺术，从中汲取积极的精神为我所用，这是比较文化进行 的目的。我们期待着中国音乐文化的早日腾飞。 随着音乐传播媒体的高度发展，我们已无形中置身于这个庞大的社会音乐文化 市场之中。经济介入到音乐当中，使音乐成为商品，以物质、物品的形式体现出来： VCD、CD 唱片、DVD、mp3、乐谱集册等等用现代数字技术存储着唱奏表演者的音乐 音响成果以及相关的图像画面。音乐以多种多样的商品形式，出现在音乐文化市场 中，摆放在商店的橱柜里。当人们需要时，必须根据物品上面所表明的货币价格， 向店主交够相应的货币，人们才能将此音像物品或书籍取走。 主要论点是音乐的音乐属性与商业属性的辨析。首先概括了音乐商业化的大背 景，市场经济下经济的全球化促使了音乐的的商业化；介绍了音乐的本质属性；又 介绍了音乐的商业属性，分析了音乐商业化的原因；介绍了这种音乐商业性的利与 弊。 在如今文化产业的大时代，艺术性的音乐曲高和寡。商业性的音乐大多艺术价 值较低但是受众广音乐的艺术性是需要大家接受的，不为人知的创作都不能算是成 功。浅谈下关于先如今的音乐市场上的音乐的优缺点，以及对艺术性音乐推广的一 些建议。 二、音乐的本质属性（音乐属性）二、音乐的本质属性（音乐属性） 音乐本身就是一种艺术语言，是创作者思想活动的一种产物。它的节奏、旋律、 变化的周期性及展开过程可以对听众的生理和心理过程施加一定的影响。实践表明, 音就是促使大脑转向了放松乐状态，可使人们不安与紧张的情绪得以减弱。因此,音 乐不但可以对情绪强度进行增减调节，而且还可以使人们的心绪从消极状态转向积 极状态。另外，音乐的节律还可以影响生物体内在的运动节奏。一般来说，规整的 节律符合人的自然倾向，与生命运动的节律相一致，能和生命内在的运动产生共振， 从而促进生物体的有序运动和健康发展；而嘈杂混乱的音响,则与人的自然生理倾向 常州工学院师范学院毕业论文 第 7 页 共 13 页 相背离，与生命的正常运动节律不协调，会导致人体的生理心理功能紊乱，对生物 体健康有序的发展产生消极影响。把音乐作为活动的背景音乐，在活动进行中播放 一段背景音乐，让受调节对象在音乐的环绕中进行，从而调节心情和心态。这一方 法,基本上属于联动式音乐心理调适，常用于休闲生活时的心理情调营造、工作、学 习时的音乐调节、朗诵表演中的配乐和影视欣赏等等。上讲述的就是讲的音乐本质 属性。 三、音乐的商业属性三、音乐的商业属性 商业化音乐，被定义为纯粹迎合时尚和大众的口味，没有独特的自我风格和精 神内含的音乐。当然音乐商业化，还包含对歌手（乐队） 、专辑、歌曲等进行现代化 包装，以吸引更多 Fans无论是歌迷还是只是出于对歌手本身的喜爱。这样看来， 音乐本身似乎被削弱了很多。 在一本书上看到“时间是一把筛子，筛出去的都是阳春白雪，剩下的尽是下里 巴人。曲高注定和寡。 ”想来不无道理，在如今市场经济的今天，大多数的歌手并非 有多么出众的实力，只是靠一些外包装，与商业价值挂钩。那些真正具有丰富内涵 的音乐，如贝多芬的交响曲。 。 。 。 。 。在如今的商业时代失去其商业价值，也就得不到 发扬啦，当让我们不会遗忘。音乐的商业化就是音乐不是因为人们需要而产生而是 纯粹的为了利益。 四、导致音乐商业化的原因四、导致音乐商业化的原因 （一）人们对音乐随波逐流（一）人们对音乐随波逐流 随着流行音乐的异军突起，人们在流行音乐的消费上，很大程度上是从众和跟 随流行，与数字音乐本身无关。音乐高额收益，最关键的因素就是占领好的营销位 置。例如用户拨打 12530，系统菜单下排名越前的歌曲被用户选择的几率越大，下 载次数越高。音乐互联网公司与移动运营商合作成功上市，标志着资本市场已经向 “SP+数字音乐”的商业模式敞开大门。 （二）商业模式是音乐文虎走向大众的最佳方式之一（二）商业模式是音乐文虎走向大众的最佳方式之一 目前，我们在商业模式上将服装专业与音乐，互联网与音乐，现代化大众传播 与音乐，影视拍摄与音像录制业务，建立自己的音乐专业体系。鼓励音乐产业、演 出单位进行商业模式的对接，多种经营，以文补文，多业助文，开展有偿服务和兴 办文化经营实体，增强经济实力。提倡各种形式的联姻，巩固和发展其与企业、社 会各种形式的广泛合作，文企互利，共同经营建设演出市场。建立数家大型跨国演 出公司，加入国际演出经营组织，按照国际惯例引导我国演出市场走向世界，与国 际演出市场接轨。商业模式的音乐美感以强烈的艺术感染力，侵入人的内心世界， 通过职业、人生的审美体验的积淀，产生巨大的行为力量。它对提高现代人鉴别真、 善、美，形成高尚的情操，进行思想教育、道德品质与纪律等方面熏陶，具有潜移 默化的作用，和激励、净化、升华其精神面貌与思想境界的功能。音乐一旦失去了 常州工学院师范学院毕业论文 第 8 页 共 13 页 商业性，或许就会失去进入大众视野的机会，更无从音乐本质谈起。就如大家所知 道的，中国目前存在大量的“地下乐队” ，仅仅靠在 Pub 和音乐节走场获得微薄的收 入。那么，乐队的解散应该是迟早的问题。所以，商业模式是音乐文化走向大众的 最佳方式之一。 （三）大众化音乐是商业文化的新内涵（三）大众化音乐是商业文化的新内涵 商业除了市场模式，还有专业渠道，还有文化渠道。随着经济与产业结构调整 步伐的加快，商业模式本身呈现出多元化的趋势，这样，一般性的参与合作就需要 发展到文化的介入合作，最终目标是互动性的产业合作。这种形式是在前两种形式 的基础上进行的互动性产学合作。音乐企业越来越需要完整的“商业文化” ，这种深 层次的合作，是将音乐企业的全过程的绝大部分内容由市场、企业合作完成，企业 已经成为“音乐主体”的一部分；音乐主动参与企业新产品开发、技术改造等企业 发展活动，协助企业完成营造“学习型企业”的任务。因此，我们的音乐专业要深 入企业，探讨商业文化的融合，才能做到时尚、流行。这种形式在一些音乐机构与 企业的合作中已初见端倪，并赋予了合作双方更积极、更有活力的合作空间。近年 来，在西方流行领域中，越来越向青年延伸，无论是专科院校还是综合性大学，艺 术及社会科学类课程已经占到总学时数的 20%。麻省理工学院为例，该校为本科生 开设的 360 学分的课程中，明确要求学生必须选择 72 学分的音乐艺术及人文学科 课程。我国的清华大学艺术团的同学，曾用“8-18”来说明在读书学习的时间内抽 出 1 个小时进行音乐艺术活动，可以使 7 小时的学习效果大大超过 8 小时全部用 来学习所产生的效果。 五、文化产业语境中的音乐属性向商业属性发展的利与弊五、文化产业语境中的音乐属性向商业属性发展的利与弊 （一）利（一）利 音乐作为一种宣泄情感的工具，The Beatles（甲壳虫） 、Eagles（老鹰） 、 Queen（皇后乐队）等老牌乐队都是将自己的情感融入自己的歌中，才获得了巨大的 成功。比如，Paul McCartney 的Hey Jude是写给 Julian 的慰问信；Eagles 的 Hotel California（加州旅馆） 是对整个乐坛的巨大讽刺；皇后乐队的We are the Champions则是对自身的鼓励。不可否认，他们也是存在音乐包装的现象的 （披头士的蘑菇头不是迷倒了广大少女么） ，但是，他们并没有迷失在其中。 能听得到的音乐都是商业操作的结果，没有商业，没有利润，无论是科技还是 音乐都不可能得到发展。你抱怨的那种不喜欢的歌曲，虽然不喜欢但是还会像鬼上 身一样记住它的歌词，这是因为有消费这些音乐的市场。有雅就有俗，每个人的区 分标准不同。不要那么愤世嫉俗了。没有商业，我们连灯泡都看不到呢！德国的音 乐史学家都说了：交响乐的出现完全是为了商业的需要。音乐由客厅变为演奏厅， 由少数贵族的享有到大多数人的欣赏，商业很重要。 音乐一旦失去了商业性，或许就会失去进入大众视野的机会，更无从音乐本质 常州工学院师范学院毕业论文 第 9 页 共 13 页 谈起。就如大家所知道的，中国目前存在大量的“地下乐队” ，仅仅靠在 Pub 和音乐 节走场获得微薄的收入。那么，乐队的解散应该是迟早的问题。所以，商业模式是 音乐文化走向大众的最佳方式之一。 （二）弊（二）弊 纵观现今的所谓的乐坛，几许长叹，几许悲哀，歌曲的大量出炉，作品粗制烂 造，肤浅庸俗，只要有个漂亮脸蛋，有人愿意让你红，即使你不是个唱歌的料，仍 然让你在市场上畅游，那些所谓的歌曲表达的是什么，像什么（老公老公我爱你） ， （我的眼里只有你没有他） ， （嘻唰唰） 。 。 。 。 。 。这些歌的歌名，歌曲的内容所要像当 今人类表达的是什么，是社会关注吗，是倡导和平吗，是表达社会的一些真实现象 吗，也许这些歌手本身也根本不知道，糊里糊涂的，无论好坏先唱再说，一点内涵 都没有。就拿周杰伦来说，首先声明本人对他是没有什么看法，只是实话实说， （以 下简称为周）现在的周可谓是风光无限，身边的粉丝也是不计其数，因为本人对周 可谓不了解，只是把所知的一些作个简要的分析，从当初唱（双截棍） ， （半兽人） 到后来的（夜曲） ， （千里之外） 。 。 。 。 。 。歌词的内容让人无法摸透，也不知是要表达 的是什么内容，像什么哼哼，哈哈，快使用双截棍，哼哼，哈哈，忍者无敌。 。 。 。 。 。 这些歌词，带给当今年轻人的思想灌输的是什么，他们都不要学习了，不要奋斗了， 不要工作了，每个人都在家里耍双截棍吗，中国五千年的文化都可以抛之脑后吗， 国家的发展靠这些能行吗，再看看周的唱歌方式，很明显的是吐词不清，就像是嘴 里含了一个汤圆再唱歌，如果不看歌词真的不知道他这个“天王级的人物”在唱什么， 再看看周的歌迷那样的为之痴狂，真的感叹以后的中国年轻人将何去何从，将来没 有神经质都奇怪了，醒醒吧，不要在不知所谓了，难道就没有好的音乐了吗，就没 有你们所应该追求的了吗，年轻的朋友们，静下心来好好想想，没有了生活所需的 衣食住行，各位还有心思去听吗，即使听音乐也要知道自己喜爱的音乐能带给你们 什么，或者能让你学到什么，不要麻木不仁了。再来看看超女们现在也是办的有声 有色，光辉无限，什么李宇春，周笔畅。 。 。 。 。 。 。太多了，就拿李宇春来说，成名时 间不长，派头到是很大，经常还发些脾气，歌唱的不多，什么广告都来接，一个字 “钱” ，在看看她这个名人，外型上不男不女，唱歌没有一点特色，好听也谈不上， 可以说随便找个三流歌手都可以和她比，甚至于超越她，那些粉丝连一点主观意识 都没有，如果说现在的年轻人就是喜欢这样不男不女的类型。听李宇春的歌你们到 底能得到什么，以后的年轻人都打扮的不男不女的，中国还像个什么，唱歌都没有 一点水准，音乐市场还能坚持下去吗，让人感到唏嘘呀，那我们粉丝喜爱的所谓 “笔笔” ，从外型上看稍微比李宇春好一点，但是也是一样，这个“笔笔”冲击量顶 多是个喜欢唱歌的普通女孩，但是在 2006 年香港的华语乐坛搬奖晚会上，居然和我 们刘德华分别获得最佳男，女歌手奖，真是可笑，刘德华是香港多年以来的长青树， 他的付出可以讲太多了，而“笔笔”她有过什么经验，什么坎坷，香港，大陆难道就 常州工学院师范学院毕业论文 第 10 页 共 13 页 没有一个女歌手的歌唱实力可以超过她吗，我想是太多了，当然现在的各种搬奖都 有些没有意义了，评选也是没有经过什么专业和严格的规程，其他超女也是大同小 异。这种对音乐纯粹的商业性追求，失去了音乐本身的艺术价值和精神价值。 六、结论六、结论 每一件事物的存在都具有两面性，所谓事物本身就是辩证统一的。音乐的商业 化属性也是一样的，他对我们的生活是一把双刃剑。在市场经济的今天，没有商业 化没有利益很多事物难以长久存在，音乐的商业化是市场经济下的是一种必然结果。 有句名言说得对“时间是一把筛子，筛出去的都是阳春白雪，剩下的尽是下里巴人。 曲高注定和寡。 ”我们也学无法领悟那些曲高和寡的音乐，但我们可以欣赏大众化的 通俗的音乐。音乐的商业化是是市场经济体系下法展的必然结果，也是大众化音乐 走向人群的最佳方式之一。 七、建议七、建议 （一）音乐要注重精神建设（一）音乐要注重精神建设 我们音乐精神建设，要在精品课程开发上，体现大众艺术特性和扩大音乐效益 的前提下，充分发挥市场机制的基础性调节作用，从而达到专业文化引导演出实体 经营方向，开发适销对路的精品课程，提高学校参与市场竞争的能力。大众与流行， 反映了现代教育面临的复杂多变的职业心理。精品课程就是把艺术性思想性强的作 品，与学生流行的非主流身心进行教育改造，例如听贝多芬的音乐与现代一些流行 曲目，都能使人找到一种向上的力量，感到世界之广大，自我之渺小，感到人生的 航船不是一帆风顺的。或者欣赏民族风格的音乐作品，如“人民音乐家”冼星海的 黄河大合唱 ，更能起到一种净化灵魂、陶冶情操、使人觉醒、催人奋进的作用， 升华人的情感。 （二）提高对音乐有自我鉴赏能力（二）提高对音乐有自我鉴赏能力 流行音乐是否适合我们的精神需要，我们应如何选着我们喜欢的音乐？在音乐 上我们要有自己的风格，不要一味的随波主流。我们要知道什么对我们是有利的什 么对我们是不但没利还是有害的。我们要摆脱那种因对一个歌手的崇拜而盲目的去 追捧他所有的歌。 常州工学院师范学院毕业论文 第