浅谈端砚艺术的传承与发展.doc

浅谈端砚艺术的传承与发展摘 要:振叶以寻根,观澜而索源,端砚这一特殊的艺术门类与中国文房四宝相依相随,她蕴含着中华历史文化的深厚底蕴,关系到中华文化的薪火相传和民族精神的维系传递,对于构建中华民族的精神家园有着不可替代的作用。关键词:端砚艺术的传承和发展离不开思想 人才和经典笔墨纸砚文房四宝,是孕育中国文化的摇篮,是推动文化方舟驶向文明彼岸的风帆。中华文明与砚相伴,据古今事物考记载:“自有书契,即有此砚。盖始于黄帝时也。”就端砚而言也承载着上千年灿烂的东方文化,得到了很好的保护与扶持,被列入中国”非物质文化遗产名录”。那么,如何传承和发展端砚艺术的文化传统,光大民族文化的灵魂呢？1 端砚艺术的传承和发展离不开思想端砚是一个作品,我们要抱着传承和发展的态度看待。因为作品一旦完成,就可以看作是过去了,就需要传承与发展。因此,传承和发展是我们看待一切砚文化艺术的基本态度。我们谈论端砚艺术的传承与发展,不一定局限在端砚层面上,而是以传承与发展的态度来对待古今的中国砚艺作品。谈到传承和发展,就必须做到理解和认识,只有加深理解和认识,才能做到传承和发展。我们现在对砚艺理解和认识方面做得很少,习惯于从表面形式上看待传统、模仿传统,这实际上可能就是一个障碍,阻碍了真正的传承和发展。所以,既然谈到端砚艺术的传承和发展,就不要局限在端砚传统艺术,而要把全国砚雕艺术当成传承和发展的主体。然而,我们到底要传承什么？怎么做才是发展？笔者认为,首先要加强对砚本质的认识,以此作为出发点。在端砚生产中,甚至在端砚艺术上,都不太强调本质的东西。我们做这样那样的端砚,到底本质在哪里？要达到什么目的？也很少人思考端砚这个行业到底是做什么的？到底什么是端砚行业的特殊性和它存在的必要性？它和其他行业不一样的地方在哪里？为什么要做端砚？没有端砚又怎么样？笔者觉得这是我们“中国砚都”在这个行业里面应该考虑的问题,要考虑我们这个行业到底该怎么样发展。换句话说,即使没有端砚又怎么样？至少死不了人。在中国砚业发展史上,砚行业是好一阵坏一阵,冷一阵热一阵,说明它并不是一个必不可少的行业。要知道,砚是一个十分脆弱的行业,需要各方面的呵护。继承和发展,就是为了这个行业更好地生存下去。砚是一门艺术,甚至是一门哲学,反映出人的思想和观念。思想观念是砚行业立足社会的根本。2 端砚艺术的传承和发展离不开人才在笔者看来,传承和发展离不开人才。目前,我们应从民间自学成才向建立专业的砚雕艺术学院过渡,培养人才刻不容缓。在可能的条件下,被誉为中国砚都的肇庆市应尽快建立起一所砚雕专业艺术学院,借助当地高等学府办学有利条件,完善砚雕艺术学科体系。同时成立和完善行业全国性权威研究机构。例如陶瓷艺术,瓷都景德镇在长达两千年的中国陶瓷发展史上独领风骚,形成独特的陶瓷文化氛围,1958年已建了专业的高等学府 景德镇陶瓷学院,以本科教育为主,着力发展研究生教育,开设设计艺术学、美术学、材料学、机械设计及理论教育等省部级重点学科,同时具有硕士学位和专业硕士学位授予权,学院编辑出版的中国陶瓷、中国陶艺和中国陶瓷工业等报刊,享誉国内外陶瓷界。而作为端砚艺术现在还没有“学院”的情况下,也应要走人才之路,营造一个人才氛围,建立一个引领机构,用现代的观点,重新审视传统和其他砚艺作品。在传统的砚雕艺术中,“广作”的代表是端砚艺术,与苏派、海派、徽派、宫作形成中国砚雕艺术的百花齐放,其主要原因是因为拥有一个共同的特点,那就是人才的个体性,各人独表一枝。但是,砚雕艺术发展到今天,进入到信息的发展,科技文化的发展时代,我们是否应该整合人才,培养人才,建立人才库呢？从目前端砚艺术行业人才看,我们砚雕艺术还是作为一个个体,或者作为一个行业,很难完成一个整体。也就是说,我们这个端砚行业不是国有或者集体企业了。那么,砚雕艺术人才从单打冠军走向团体冠军必须要合作。肇庆的端砚艺术大师、名家在业内虽声望显赫,艺术水平高,就砚界而言,端、歙、洮、澄泥等名砚大师名家也不少,但是与陶瓷界相比,总体人数少,规模也小多了。人才是端砚艺术得以保存、传承和发展的生命载体。我们要建立完善端砚人才健康发展和脱颖而出的运行机制。端砚艺术的发展历程留下了许多前辈大师的扎实足迹,弘扬其风范,彰显其风格,研究其规律,是端砚传承的重要内容。尊前贤,启后人,让后辈晚生尊师重学,倾其情,尽其力,在先辈的道路上继续前行,只有这样才能真正做到对端砚艺术的承前启后,继往开来。3 端砚艺术的传承和发展离不开经典笔者认为,经典指砚艺大师博涉兼优,既重继承,又勇于创新的代表作品。作品是端砚艺术得以保存、传承和发展的最终形式载体。端砚艺术争论不休的问题在继承和创新上。对古代传统一概肯定或一概否定都不是正确的;厚古薄今,认为今不如古,任何古的都是好的,也是不正确的。传统有优劣之分,应该扬异。在端砚艺术中要继承,应当继承什么？不能过于笼统地谈继承,像古代的端砚也不是每个砚都是艺术典范,总会出现废砚之处。创新有个怎样创的问题,新的也不都是好的,丢掉传统去创新,离开砚的功能就不是砚。例如有的人在端石上随意雕刻,而离开砚的作用,这就是石雕不是砚。在继承的基础上创新才是正确的。创新往往要借鉴,但不应保守。新的东西重复出现就又不新了,因此,创新是很难的,也证实端砚是更高艺术的原因。但是,无论是创新还是守住传统,都要有深厚功力,都是美的,都是有意境的,缺少这两条,不论是新还是旧都不算端砚艺术作品。当今创新者,有的从古人各种艺术中找随意生发,古朴自然;有的引用西方艺术理论来描绘端砚艺术,寻找创新的突破口。应该鼓励勇于探索者,不论探索成与败,都是对端砚艺术的奉献。具有创作能力,出古创新者,这样的艺术人才就要为端砚艺术奉献,为人类创作出真正有艺术价值的作品。对于端砚艺术作品,笔者认为要有“三性、三于”思路。“三性”就是端砚艺术创作要坚持思想性、艺术性、观赏性相统一。“三于”就是端砚艺术要善于继承、精于借鉴、勇于创新。这就要求艺术大师要了解传统的工艺、材料、做法。对于可以创新的地方,就一定要努力,并且在传承和发展上,要找到过去一些积极的方面,吸取一些有益的东西。同时,必须要有学者、专家从理论上对其艺术实践进行提炼、概括,总结其砚雕艺术的独特贡献和美学特色。4 结语对于端砚工艺美术,我们要走经典化的道路;而