解析动画片《飞屋环游记》.ppt

动画视听语言 李梦溪,动画电影作为电影业的一支分流，也取得了不少赞许。动画电影不再是儿童的专利，其童话的故事情节，唯美的画面镜头，以及幕后技术的完善使动画电影取得了一席之地。其中，迪士尼公司、梦工厂、皮克斯动画工作室为主要代表，并形成了特有的动画表现风格。其中以皮克斯动画工作室的飞屋环游记为论述。,3D动画片飞屋环游记,一、影片的基本信息,片名：飞屋环游记 导演：彼得道科特、鲍勃彼德森 制片：乔纳斯里夫拉 监制：约翰拉塞特、 安德鲁斯坦顿 类型：三维立体动画 出品：华特迪士尼影业 制作：皮克斯动画工厂,飞屋环游记剧照,二、影片的主角介绍,疯狂的冒险家穆兹 曾经受人尊敬 誓要卷土重来,大鸟凯文 罕见 色彩斑斓 不会飞的鸟儿,狗犬派克 任务：捕捉珍稀鸟类,三、影片的故事情节,影片讲述的是老卡尔与自己青梅竹马的妻子艾丽因梦结缘，而这个“梦”同时也拉开了整个影片的序幕，在妻子艾丽去世后，老卡尔变得孤僻起来，故事在戏剧化的转折中开始，老卡尔踏上了圆梦旅途，与意外结识的伙伴结伴而行，在圆梦的同时，老卡尔也明白生命所存在的真谛。,老卡尔和小罗素两个人性格上（老卡尔固执；小罗素的热情、执着）形成了鲜明的对比。两个人从最初的接触、一同经历困难到最后成为好朋友。正是这对性格对比鲜明的人物构成一个很奇怪的组合-老少组合。,主人公个性分析：,三幕式的故事结构：开端,片头采用灰色和彩色画面的对比，开场出现了冒险家穆兹，此人物的出现为后来的故事的高潮埋下了伏笔。通过画面的色彩对比，交代了时间的前后顺序。穆兹和卡尔、艾丽的关系也一目了然呈现给我们。,故事的转折：,故事在老卡尔与房地产商发生冲突开始有了转折性的变化，同时也拉开了老卡尔的圆梦旅途，此时的转折为接下来的剧情过渡段。,故事的高潮：,作为观者之一，飞屋环游记经典之处在于色彩与剧情转折运用的恰到好处。以上2副剧照都是以“飞屋”的镜头表现剧情的转折。一副以色彩鲜明， “飞屋”的完整无缺表现剧情正式进入轨道，并且以灯光设置方向，以晴朗的天气衬托剧情发展。另一幅则以日落的形式表现“飞屋”陪着主人战斗并且在主人无奈之下放弃“飞屋”的没落之感，表现的淋漓尽致。,飞屋环游记精彩剧照,飞屋环游记精彩剧照,故事的结尾,卡尔、小罗、豆豆成功解救出大鸟凯文，凯文终于和自己的孩子团聚。同时小罗因帮助卡尔获得了最高探险奖章，两个人也成了好朋友。,1.构图 在画面构图中，与凝聚点相对而行的是扩散，扩散为衬托凝聚点而存在，扩散与凝聚点式最为常见的画面构图方式之一，突出主题，而且并与周围的环境相融合，扩散与凝聚缺一不可。,四、飞屋环游记之画面解析,图1飞屋环游记剧照,四、 飞屋环游记之画面解析,图3 扩散与凝聚点式构图,图2 对比和调和是常规表现手法之一,图2，图3形象的突出了在电影中画面风格表现风格。对比与调和在飞屋环游记中，主要运用在老卡尔飞入空中那一段，这时的飞屋足以吸引观众眼球，动画表现唯美，让人一看都随之一起飞翔，忘却现实生活中的烦恼，这是这部影片大获全胜之重点。,2.色彩,四、 飞屋环游记之画面解析,飞屋环游记宣传海报,飞屋环游记剧照,作为一个观众的角度，唯美的画面能引起共鸣。欧美动画系列在 色调处理上运用的相当出色，在近年来的高清晰拍摄中，色彩运用比 早期的动画运用的更成熟，一部好的电影能让人流连忘返，能吸引人。 飞屋环游记做到了。,2.色彩-冷暖色调,艾丽在世前后的色调对比,五彩气球和有着绚丽羽毛的大鸟都让银幕随时布满跳跃、生动的色彩。飞屋环游记绚丽的色彩是电影特色之一。,2.色彩-绚丽斑斓,特写镜头：影片中有大量的人物特写镜头，人物在不同的情节中的表情，刻画的非常真切。,五、影片中镜头的分析,五、影片中镜头的分析,这张海报采用了斜角镜头（又称荷兰镜头），从整个画面可以看出他们之间的关系。,这个画面采用全景镜头。小罗是因为卡尔才来这里探险。在探险中遇到大鸟凯文并成为好朋友。豆豆是为要追踪凯文。这个画面把他们的关系表现得恰到好处。,全景镜头,大全景镜头：则更擅长于突出情节的环境关系，展现具有特大宏伟气势的场面。,五、影片中镜头的分析,卡尔和穆兹打斗过程中，救小罗的镜头采用仰角镜头，体现故事情节的紧张和危急。,仰角镜头,太笨重爬绳子使了半天劲却才爬上去一寸这些肢体幽默无疑为影片增加很多笑点。,搞笑场景,小罗与卡尔一起用绳子绑在身上以拖住房子往前走时，小胖子走不动了，干脆脸朝下趴在地上被绳子拖着往前移动，弄得满脸是土，活活一累赘；,卡尔角色的设计从儿童时期到老年，脸部特征从圆形变成方形。反映从一个孩子到老人的这样漫长的历程。一个方形，象征着过去，圆圈代表了未来。 小罗是鸡蛋形曲线，一切充满活力的象征意义在曲线的作用下呼之欲出。 冒险家穆兹：鼻子和下巴设计成尖的再加上白色的头发，形象地反映出他狡猾、奸诈。,六、影片中人物角色设计,胖墩小罗,老卡尔,冒险家穆兹,七飞屋环游记之论析幕后,导演是电影艺术创作的组织者和领导者，把电影文学剧本搬上银幕的总负责人，是用演员表达自己思想的人。作为影视创作中各种艺术元素的综合者，导演组织和团结剧组内所有的创作人员和技术人员和演出人员，发挥他们的才能，使众人的创造性劳动溶为一体。导演是一部影片的核心所在，导演通过影片来表达的思想。,七飞屋环游记之论析幕后,飞屋环游记导演彼特道科特在创作影片时，参考日本宫崎骏风格表达方式，尤其是那座移动城堡和天空之城，其实更直观的是对宫崎骏所迷恋飞行的一次大规模应用，飞屋环游记里出现了许多宫崎骏热衷的飞行器。（如图1）飞屋环游记表达了导演对宫崎骏绘画风格优势的延伸，表现出了新的表现手法。（如图2）在宫崎骏与彼特道科特绘画风格对比同时，二者着重突出主题的同时，细节刻画明显。,图2彼特道科特风格,图1宫崎骏风格,八、总结,换句话说，作为一部3D动画，其优势依然胜在皮克斯原来的经典精神：注重人文关怀，探讨人与人之间的关系，用暖洋洋的人情味打动观众。让我们也从新开始审视人与人相处的可贵，意识到人生的快乐并不源自于实现自己的梦想，真正的快乐来自于关心他人，为别人付出，并得到人与人之间相互的支持与温暖。 故事探讨了爱情，友情，亲情，一方面达到教育孩子要爱护动物，乐于助人的目的，另一方面也让成人从各种人际关系的建立中感悟人性的美好。在分析飞屋环游记之前与之后，影片并不只是看看，在一定时间内表达出制作者所表达的，在构图，画面，剧情，镜头各方面做到完善，不仅要对生活比常人要多份感悟，细心观察生活周围的同时，也与艺术审美紧密联系。优秀的影片能够引起观者共鸣，影片最重要的是将制作者对生活的感悟以艺术的形式传达给所有人，这也是影片存在的本质所在。,动画视听语言的发展,（一）静止画面的成像 早在文艺复兴的时期，人类就已经发现了摄影的原理，用一个完全不透光亮的密封暗箱让光线从上面开的小孔中穿过去，以便在对面的壁上出现一个倒转的像（如图1-3)。后来，达芬奇又在暗箱的孔洞上装上镜片，并用感光板来做暗箱的壁，提高了影像的明度和清晰度。1822年法国物理学家约瑟夫尼埃普斯使用金属板做感光板，拍出了第一张影像。,1. 视觉暂留原理的发展 早在中国的古代，人们在娱乐活动中，就已经无意识地运用了视觉暂留的原理。周密的武林旧事在记述临安灯品时说：“若沙戏影灯，马骑人物，旋转如飞。”这就是“走马灯”，一种在南宋时期极为盛行的玩具。人们大多在灯的各个面上绘制古代武将骑马的图画，而灯转动时看起来就好像几个人你追我赶一样，故名“走马灯”(如图1-4)。,随后，在视觉暂留原理地基础上出现了一种名叫“留影盘”的玩具：在一块圆板的一面画着一只鹦鹉，在圆板另外一面画着一只空鸟笼；再用两根系着的皮带绑牢这块圆板，然后使劲地旋转。当旋转得很快的时候，我们就看到鹦鹉飞到笼子里去了（如图1-5)。 1832年，比利时科学家Joseph Plateau发明了诡盘。这些都是动画的原始雏形，推动了动画视觉艺术的发展（如图1-6)。,图1-3 小孔成像原理,图1-4 走马灯（南宋）,图1-5 留影盘,图1-6 诡盘,2. 马灯 后来，卢米埃尔兄弟发明了装置活动电影机，并在电影实践中发现了停格再拍的原理。 以James StuartBlackton为代表的各国早期动画电影人开始制作拍摄在胶片上的动画电影，为现代动画电影拉开帷幕。,1914年，美国人爱尔赫德发明了在透明赛璐珞片上分层绘制动画的技术，标志着固定的动画生产工艺形成,并沿用至20世纪80年代。 在美国，动画产业发展是迅速的，也出现了温瑟麦凯、约翰布赖、马克思弗莱舍这样一些具有划时代意义的人物（如图1-7)。 温瑟麦凯1911年制作了生平第一部动画片。1914年，他制作的动画片恐龙葛蒂公映，这部影片把故事、角色和真人表演安排成互动式的情节，大获成功。麦凯不但是动画情节设计的开创者，也是第一个提出Full Animation概念的人，即每秒24帧的动画制作手法。他是美式动画无论是情节还是形式设计的开拓者。,图1-7 动画片恐龙葛蒂,(二）动画时代来临,1923年，年仅22岁的沃特迪斯尼来到好莱坞，成立了自己的动画制片厂，并逐渐壮大。1928年，好莱坞的第一部有声电影爵士歌王诞生，迪斯尼公司也制作出了第一部有声动画片蒸汽船威利号。这部短片成就了米老鼠的经典形象。中国在这个时期也开始研究制作动画片。1926年，万氏兄弟制作了中国第一部动画片大闹画室。1930年，彩色动画技术诞生。 1937年，迪斯尼公司制作了第一部美国动画长片白雪公主轰动世界（如图1-9）。在这部动画片的影响下，1941年万氏兄弟制作了中国第一部动画长片铁扇公主。,注：一部蒸汽船威利号，不但成就了米老鼠的动画经典，也是这个经典形象风靡全球的开始。,图1-9 选自动画片白雪公主,注：本片是世界电影史上第一部动画长片，根据格林童话改编，由迪斯尼公司出品。故事主要讲述白雪公主因为美丽漂亮而被其后母妒忌，发誓要把她置于死地。但白雪公主先后得到武士、森林鸟兽及七个小矮人的帮助，逃过了一劫又一劫。后母则自食其果死于山崖下。这部影片的艺术成就在于，它第一次拓展了动画片的容量；采用了多层次动画摄影；赋予影片画面以鲜明的构思层次、透视关系和景深感。此片的故事、布景、音响、导演、动画、配乐和色彩，乃是让观众完全身临其境的七大法宝。,(三）动画的黄金时期,在整个黄金发展时期，动画电影的表现形式也是多元化的。随着艺术动画的兴盛，动画师开始探索除传统制作模式外的另类模式。 到了1960年代，已经探索出剪纸动画、真人动画、沙动画、玻璃绘制动画、黏土动画、玩偶动画、针幕动画等多种动画形式。 与此同时，欧洲各国的动画制作业也渐渐建立起来，一些社会主义国家的动画电影也得到了长足的发展，丰富了人们的业余生活。 在传统动画几经浮沉之际，动画技术出现了革新，随着新的动画视听模式的逐步形成，数字技术也开始引入动画片的制作中了。 1989年，迪斯尼公司的动画长片小美人鱼成为他们最后一部用传统工艺制作的动画。,大批数字工作室成立了，著名的有皮克斯、PDI等。他们利用数字技术制作的动画片降低了制作成本，营造了更加美轮美奂的画面。1994年，狮子王成为迪斯尼公司有史以来最卖座的一部动画长片。,1、迪士尼公司 白雪公主、小鹿斑比、睡美人、森林之王 2、华纳公司 兔八哥、猫和老鼠、超人 3、20十几福克斯公司 真假公主、冰河世纪 4、梦工厂公司 埃及王子、勇闯黄金城、怪物史莱克,（四）动画电影的各种流派,1、战后欧洲动画 2、美国UPA 3、南斯拉夫萨格勒布学派 4、加拿大国家电影局动画部门 5、日本动画 6、中国美术电影,第一章 视听语言概论,1、名词解释 视听语言的定义：长期以来随着电影艺术的发展而不断变化着，匈牙利电影理论家巴拉兹被拉曾把电影艺术譬喻为一种语言，法国电影理论家亚历山大阿尔诺认为：“电影是一种画面语言，它有自己的单词、造句、措辞、语行变化、省略、规律和文化。“法规印象派电影重要代表人物之一让爱普斯坦认为“电影是一种世界性语言”。作为一种独特的艺术形态，其主要内容包括：镜头镜头的拍摄镜头的组接和声画关系。,2、简答：视听语言的基本规律： 视听语言的基本规律是模仿人的视听感知经验 视听语言的传播是单向的 视听语言中的元素与文字或词语语言系统中的元素是不同的（镜头不等同于词语，它没有最小信息单位） 视听语言是一种创造性的语言。,3、简答或论述：动画视听语言的特点及分类：概括地说动画电影中有两种对待世界的态度一是实验动画片，影像是其最基本也是最核心的构成元素；另一种是叙事动画片。 （1）“动”是动画之本。 （2）实验动画。1924年，瑞典画家维京伊格林完成斜线交响曲。20世纪60年代以后，其形式越来越多，内涵也越来越丰富复杂，声音不再单纯作为动作的伴奏。 （3）叙事动画。,4、简答：构成元素间的相互关系？ 答：电影是视、听综合的艺术，电影首先是“视”（影响），然后是“听”（声音），这些“视”“听”（影像、声音）最后通过剪辑，构成一部完整的电影。动画片的剪辑工作通常在设计画面分镜头的时候就已经确定，然后在设计、绘制及拍摄的过程中完成。,5、影像的基本构成单位是镜头，一般一部故事片由400-800个镜头组成。从技术上讲，镜头是摄影