首先,我认识到物以致用的设计思想,学会运用设计.doc

1：首先，我认识到“物以致用”的设计思想，学会运用设计应用的基本知识和方法，进行有目的的创意、增强设计和制作的活动，发展创新意识和创新能力。这是我们设计领域的终极目标。其次，让学生感受各种材料的特性，学会利用各种材料和工具进行制作活动，提高学生的动手能力。因为设计应用领域更强调功能性和操作性，所以我们应注重课堂活动的过程。这就需要我们精心设计教学环节，选择有效的方法和过程，使学生在学习过程中自主性、探究性的学习。再次是学会将艺术的形式美好运用到我们的生活中，激发学生美化生活的增强审美能力，让学生欣赏传统文化，传承美学文化，热爱美术文化。最后，教会让学生养成良好的行为习惯，即耐心细致，持之以恒的学习态度。结合设计应用的独特优势，发挥学生的实践操作能力，使学生得到全面的发展。这是我们这一领域必须要达到的目标。2：美术课程标准的课程设计思路中，明确指出：设计应用学习领域包括计和工艺学习内容，既强调形成创意，又关注活动的功能和目的。”这段表述体现了该学习领域中的课程意义，可以帮助我们进一步从基础美术教育视角理解设计和设计教育的内涵，同时也提示了该领域课程学习中的指导策略。在此，设计和应用是一对相互关联的概念，设计指涉学习内容和学习目标，应用则强调学习过程、学习方式和学习导向等。二者的关联要求在实际的教学设计中，应做到学习内容、学习目标与学习过程的和谐统一。二者的关系可以概括为以下三个方面。联系生活的学以致用在设计应用学习领域中，涉及由现代设计到传统工艺的广泛课程内容，能够为处于不同文化地域、不同经济水平、不同环境条件下的青少年、儿童的提供学习选择。有关该领域学习内容的选择应贴近时代发展、现实生活和学生的文化背景、现实条件等，这项学习能够在较为生动的情境中进行。从而加强学生课堂学习与社会生活的联系，所学内容与已有经验的联系，以及所学知识、技能与日常实际应用的联系。这样便于将学生的生活经验和知识学习形成互动，构成学习过程的趣味性和学习结果的实效性。使得学生所学与所用相互贯通，从生活实用中学习，又能回到实际生活中，学以致用。实践应用的学习过程。设计应用学习领域是一个技艺性、操作性很强的学习领域，实践中学习、实践中理解，并在实践中加以检验和促进是该领域学习的重要途径。设计实践的对象和目标往往较为具体，有着相应的功能性、材料性、经济性和社会性等需要，物以致用往往是其基本的诉求。所以，在该领域的学习中，根据不同的条件、内容，设定面向实际的练习方案、过程，体验较详细的操作、制作环节，强调较为务实，能够针对应用的技能实践是必要的。促进创新的综合应用。设计教学涉及的学习内容广泛，有设计应用领域的学习便于联系艺术、联系科学技术、联系日常生活，较易于达成综合课程的效益。该领域的学习应该有意识地寻求环境设计、家具设计、服装设计、陶瓷设计，以及网页设计、电脑动画设计等不同设计门类之间的关联；寻求设计学习和物理、自然、地理等其他课程之间的关联；寻求设校外生活之间的关联。在教学中可以通过专题或主题设计的方式，将综合学习、创新思维和创造实践结合起来进行教学设计。从而使青少年、儿童的设计识、动手实践等能力培养，以更广泛、更真实和更生动的方式在综合应用的学习中得以提高。 三、目前“设计应用领域教学常见的问题及对策 学校美术教育中的设计教育有着自身的特殊规定性，既要体现这一领域教学的特质，又要明确其一般的育人目的，我们一线教师在教学中确实会遇到一些疑惑；另外作为中小学美术课程中的一个学习领域，由于种种原因，相对于造型表现领域的教学，这一领域的教学还有待于受到更多关注，其教学实效也需要进一步的提升。解决问题、提升教学质量的关键首先还是要深化认识，加深理解，包括对课程本身意义、价值的理解，也包括对设计学科知识、技能的理解，对领域教学的综合性把握。这中间并没有太多窍门，其中课程教育理念、专业知识技能、课程目标与方向，以及教学方法与策略都是学习领会的核心内容，需要在此次学习中细化要点，结合思考作业、专题活动、互动研讨等方式，逐一深化和研讨、实践。3：答：具体的教学活动方式：1）由情入理。中国传统工艺设计作为造物文化来自传统，饱含先民智慧，体现的往往是民族的根性文化和情感特质，这应该成为工艺教学的一个重要思路。 2）亲近传统。有些工艺形式的趣味非常“外显”，如风筝、泥人儿、各种民间玩具等；有些工艺形式的趣味较为内敛，如传统瓷器、玉雕、金属工艺、竹木家具等。这就要考虑到教学中向内挖掘这些工艺的文化情感价值，将审美过程从兴趣引入并努力促成学生的心灵感触与传统工艺中的深层文化旨趣相对接。比如讲故事的方式、活动的方式，还有创设情境的方式。 3）体验生活。工艺美术中许多形式很“家常”，如各种具有工艺性质的餐具、家具、手工编织物等，有一些拥有悠久历史的民间传统工艺也在继续发挥着作用。结合日常生活引领学生去直接感受工艺美术文化的魅力。这样学生就会感到美术学习就在眼前，就在身边，触手可及。具体学段学习内容递进关系：义务教育阶段的学生，其心智、身体伴随着年龄不断变化发展，经历了由儿童到青少年这样一个重要的成长时期。具体学段目标是依据不同年龄段学生的心理特点和认知特点，参照学科的学习脉络、学习逻辑，制订出的，有由易到难、不同层级的特点。 第一学段（12：观察身边的用品，初步了解形状与用途的关系。尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，进行简单组合和装饰，体验设计和制作活动的乐趣。 第二学段（34年级）：尝试从形状与用途的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、媒材，学习对比与和谐、对称与均衡等形式原理，用手绘草图或立体制作的方法表现设计构想，感受设计和工艺与其他美术活动的区别。第三学段（56年级）：从形态与功能的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、媒材。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等形式原理以及各种材料、制作方法，设计和装饰各种图形与物品，改善环境与生活，并与他人交流设计意图。 通过以上对比，可以非常明确地看到，针对不同学段学生的特点和认知规律，学段目标制订得非常清晰，呈现了由易到难的递进关系。4：“设计应用”学习领域所对应的内容基本属于设计教育范畴，有着基础美术教育阶段的特殊性。一方面，该领域的学习能够适度体现设计学科的基本特征，另一方面，该领域的学习又并非针对学科专业的教育，而是以育人为主线，是通过“设计艺术”的素质教育。（1）了解设计与工艺的知识、意义与价值以及物以致用的设计思想，知道设计与工艺的基本程序，学会设计创意与工艺制作的基本方法，逐步发展关注身边事物、善于发现问题和解决问题的能力。”（2）感受各种材料的特性，根据意图选择媒材，合理使用工具和制作方法，进行初步的设计和制作活动，体验设计、制作的过程，发展创新意识和创造能力。” （3）养成勤于观察、敏于发现、严于计划、善于借鉴、精于制作的行为习惯和耐心细致、团结合作的工作态度，增强以设计和工艺改善环境与生活的愿望。5：“设计应用”领域是指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递、交流信息，美化生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。本学习领域中“设计”一词包括与学生生活有关的现代设计基础和传统工艺。通过“设计应用”领域的学习活动，学生应达到以下目标：第一，了解“物以致用”的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的的创意、设计和制作活动，发展创新意识和创造能力。第二，感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力。第三，了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。第四，养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的工作态度。对于设计应用领域的教学，要积极认识“设计”和“应用”的关系，体现课标提出的“学以致用”的思想，形成用智慧与劳动服务于人生的意识。学习领域在教学内容的选择和组织上，教学的应用及整合等方面还应开展一些实践教学活动，在探究过程中力争做到“有发现、有方法、有趣味、有成效”，切实体现课程的价值。以下是我的经常使用的教学策略1、改变学习方式，重视学生的亲身体验活动，让学生主动探究探究是学生积极主动地获取美术知识，领悟学习美术的方法而进行的活动。在美术教学中不同的教学内容有不同的探究方法，通过教学实践认为有以下几种探究方法：1）、在查找资料、交流中探究小学生知识经验少，活动空间有限，查找资料可以获得丰富的知识，掌握多方面的资料信息，查找资料的方法是学生探究美术知识技能的一种好方法。教师既可以让学生到图书馆查阅书籍资料，还可以让学生上网，从网上下载一些资料。例如：艺术家绘画作品欣赏课前，布置学生到图书馆查阅毕加索、莫奈、齐白石等著名画家的一些资料，在欣赏中学生交流资料，加深对作品的理解，扩大学生的艺术视野。再如邮票设计一课，通过让学生 搜集大量的邮票，在交流与分析这些邮票中，感受邮票的不同内容和表现形式的美感，开阔了视野，为创造设计奠定了基础。2）、在“拆散”发现中探究 “破坏”法是指教师给予制作好的作品让学生“破坏”在“破坏”中探究制作方法。“破坏”的过程，是一个动手动脑的过程。在“破坏”中了解各部分组合次序，再逆向推导来确立步骤。按照破坏-感知-创变的流程，从潜意识中培养学生探究。如彩球一课，我先分发给每个小组一个彩球，让学生观察、欣赏，然后再让学生把彩球拆开，探究要解决的问题，讨论后归纳制作方法，学生再一起制作，制作中又激励学生创新。在实际的美术教学中，每种探究方法都不是孤立的，常常是几种方法综合运用，我们的目的是促进学生学习方式的改变，使学生主动地获取知识、体验过程与方法，形成一定的美术探究能力和科学态度，培养创新精神。2.与其他学科相结合。美术学科与其他学科以及社会的关系是相当密切的，教师要灵活运用各学科的知识设计探究性活动的方案，进行探究性、综合性的设计活动，形成综合学习的能力，培养创造精神加强美术和其他学科的联系。只要教师能找到一个较好的结合点，并能有效地促进学生的设计理念，美术可与很多学科相结合，体现综合课程的理念。3.小组合作学习。小组合作学习以小组调查、小组讨论、小组集体创作为基本形式。小组学习可以让学生以更主动的姿态参与到课堂中来，在生生交流中学生可以取长补短、而在师生交流中，学生应答时也有了更多的自信；学习领域中学生要完成的作业往往是难度和容量都较大，通过小组合作可以结省大量时间和资金，并能提高学生的作业质量；小组合作学习还可培养学生与他人合作的能力，增强集体主义观念。4、观察力、创造力和想像力的培养。对于学生的一生来说，这三个能力无非是太重要了。美术课上学生的观察力、创造力和想像力都能得到很好的培养，而在“设计应用”领域中则更能强化学生这三方面能力的培养。在学生的造型活动中，教师要尊重他们的个性，既可以用写实的手法，也可以夸张、变形；在色彩上可以按客观去表现，也可按主观意识去表现。实践证明，这样有利于发挥想象力与创造力，他们都能创造出风格各异的画面，令人耳目一新。在评价作业时对于完全由学生自己创作出来的作业应给予高度肯定，而对于那些看是不错，却有抄袭之嫌的却要给予引导。5.分层次教学。由于学生个性的差异，在知识的理解与表现中会参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的能力，要因材施教，根据学生个性及造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，使每一个学生都得到个性的张扬。即使作业画得不好，教师也要找出其闪光点。6.乡土教材的整理与利用。我根据新课程理念编写了校本教材巧巧手，主要是纸工工艺艺术作品、绳艺手工、纸塑等为题材，进行艺术提炼加工，再创作出属于自己的东西，开发了美术校本课程，为学生的全面发展开辟出了新的渠道，具有创新、实用、美观的特点。既反映美术教育的新理念，又强调对学生美术学习兴趣的引导，从多角度引发、调动学生学习的积极性和主动性，促进学生个性的发展和知识技能的拓展，提高学生的审情趣。如， 我在教纸雕等内容时，通过创设情境、动手演示、生动讲解，得到了学生的充分认同，大大激发了学生的学习兴趣，在听、看、思、做、说的过程中，自主性得到了充分发挥。每学期不定期开展校园艺术节活动，举行学生美术作品、工艺制作等竞赛，以丰富活动的体验快乐、创造新知，我的论文用手工教学法培养学生的创造能力在双阳区教育教学研究一书中发表。探究式教学在美术学科中的运用在实践新课程一书中发表。6：美术课程改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式划分为造型表现“设计应用”“欣赏评述”和“综合探索”四个学习领域。美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类。为了便于学习，将创作活动再具体分为“造型表现”和“设计应用”两个学习领域。“造型表现”是美术学习的基础，其活动方式更强调自由表现，大胆创造，外化自己的情感和认识。“设计一应用”学习领域包括设计和工艺学习内容，既强调形成创意，又关注活动的功能和目的。“欣赏评述”学习领域注重通过感受、欣赏和表达等活动方式，内化知识，形成审美心理结构。综合性学习是当代教育发展的一个新特点，美术课程特别设置了“综合一探索”这一新的学习领域。“综合探索”学习领域提供了上述美术学习领域之间、美术与其他学科、美术与社会等方面相综合的活动，旨在发展学生的综合实践能力和探究发现能力。7：小蚂蚁搬家教案教学目标1认识、了解昆虫的外形特征，运用绘画形式进行创造表现；2构图布局大胆果敢，主次要分明；色彩明丽，对比要强烈。3培养学生团结协作精神。4、维护生态环境，给小蚂蚁一个适宜的生活环境。教学重点：1、了解蚂蚁的外形、结构特征，创作表现蚂蚁的形象；2、环保意识行为的培养。教学难点：场景表达主次分明，色彩明丽。课前准备：多媒体课件、投影仪、黄色画纸教学过程：一、谈话导课：小朋友们，有一个地方，住着一群可爱的小动物，是什么动物呢？你们能说出它的形态特征吗？（板书：小蚂蚁）二、新课教学：1、投影仪示范：蚂蚁有个圆圆的头，头上长着两个触角，它的身子是两个