小学美术民间课程资源开发讲稿.doc

小学美术民间课程资源开发 以东巴文化为例云南省丽江市古城区福慧学校 年晓霞1、 培训计划与分析1、学员分析：本次的培训对象为小学美术教师。教师们已基本具备了扎实的教学基本功，但对本课题的运用与开发程度参差不齐，且年龄层次多样化，地域环境也有很大的差别，因而培训内容需广泛而概括，不高深，但涵盖面广且具有针对性，让广大教师学有所用。针对以上情况，本次的培训内容从“开发背景、民间美术的概念、民间美术教育资源开发、民间美术作为美术教育资源地方课程的适切性、小学美术民间课程资源开发意义、云南的民族民间传统艺术及民间美术地方课程教学案例丽江东巴文化”七个方面来进行。先明白民间美术的概念及民间美术课程开发的重要性，其次介绍云南本土民间文化的几种表现形式，再以丽江本土的“东巴文化”为例，做好讲解示范，具体怎样将民族美术资源融入到小学美术课堂当中去。2、 培训内容分析： 本次培训的内容为“夯实美术教学基本功，提升小学美术教师课表践行能力小学美术民间课程资源开发”，很多学员在这方面已有很丰富的经验，有些甚至对本专题已有深度的研究，因此本次培训重在系统地集合与整理开发民间美术资源的方式方法，其次为教师间的信息交流与整合。本次培训将以系统展示介绍、案例探讨、示范讲解、交流总结和任务驱动5个流程来进行。 3、准备的材料和工具：v 云南民间传统文化的概况、艺术表现形式、形式分类等的文字资料。v 案例分析2个v A4纸和记号笔v 用以解决核心问题的微课程2个4、 培训结果的呈现： 学员制定适合自己的“民间美术课程资源开发方案”，包括内容、形式、呈现结果等。以培训的间隔时长为准，上交开发情况的资料。 2、 开发背景在当今世界，发达国家面对工业社会人性的异化，社会意识形态的扭曲，人的价值观的失落，西方国家呼吁民族精神，呼吁人文精神，呼吁艺术教育。世界各国将民族艺术溶入教育已成为一个重大课题。我国新一轮基础课程改革中，在对民族文化艺术教育的重视、对地方课程、校本课程教育资源的开发利用等新观念，将为我国艺术教育增添新的活力和机遇。3、 民间美术的概念 1、所谓民间美术即广大的劳动群众所创造的美术。正如鲁迅先生所讲的“生产者的艺术”。民间美术流行最广泛、最有普及性和群众性，也最有广阔的地域性，来自于民，用之于民。人类最早的艺术是由原始人在劳动中开始创造的，艺术从最普通的民众和民间产生发展。民间艺术是人类文化之源，是根性的、母体性的艺术。后来才分化形成了以宫廷画院、文人艺术的正统体系和以民间美术家、人民大众为艺术群体的民间体系两种体系。虽然民间美术在各个时期没有得到像正统艺术那样的重视，但在广大的亿万群众的生活中传承发展，始终作为民族艺术的一个重要支柱与正统艺术体系并存发展。民间美术是中华民族亿万劳动群众经历了六七千年历史的文化积淀，是文化内涵最丰富的文化形态。 2、世界四大文明古国之一的中国，地域辽阔历史悠久。有56个民族所形成的传统民间艺术，有世界上形式最多、最丰富多彩的文化遗产。随着社会的发展，受现代经济大潮和现代文化的冲击，世界各文明古国都因历史原因造成民族文化中断，西方国家在高速度的科技现代化发展中，文化格局也有了大的变化。民族艺术、民间艺术随着现代化的发展自行消失。而我国在两千年漫长的封建制度和小农经济封闭自守等因素下，一部分民间艺术和一些民族艺术保留并延续了下来。西方人已痛感失去民族艺术，正在尽力抢救本国的民族文化、民间艺术。西方的艺术家也有来到中国寻找民间艺术补充营养的。他们回过头来重新重视中国传统民族文化艺术。今天我国国门大开，在21世纪先进的科技与高速的信息时代里，西方文化以一种世界文化的形式对我国民族文化、民间美术强烈冲击人侵。亿万民众、尤其是青少年一代文化观念的转变，使我国民间艺术也将遭到和西方民族艺术一样的命运面临断层而消失的危机。4、 民间美术教育资源开发 1、我国的教育进行了一次又一次的重大改革，在改革中学习、借鉴了发达国家的成功经验。以素质教育及配套的重大改革措施、中小学基础教育课程改革等，接受了西方先进的教育观念和教育方式，使我国由原来的(以苏式教育为框架的)教育模式向现代先进教育模式转型，结合我国国情走出了中国特色的素质教育且有实质意义的步伐。但在吸收外来教育模式的基础上，我们应当清醒的注意另一个问题即:在现代大潮冲击下，不能全盘失去我们民族的优秀文化，我们的教育中不能没有弘扬民族传统文化，发扬民族传统精神的内容。在西方早已开始保护抢救民族文化，并在学校教育中加人民族文化教育的内容。如美国大部分学校开设土著课，专门教授本民族的艺术文化。我国更应当使青少年一代在民族传统文化浑厚的土壤中汲取一定的养分，使民族精神、民族情感、民族意识成为他们的精神支柱。只有这样才能使我们中华民族精神不断弘扬，民族传统文化精华不会断根而将世代延传。因此，开发民间美术教育资源对继承和延续民间传统文化、民族传统文化和民族精神有重要的意义。 2、教育部全国学校艺术教育发展规划(2001-2010年)中规定:“艺术教师应充分利用和开发本地区，本民族的文化艺术教育资源”;最近出台的美术课程标准中提出:“教师应创造性地使用美术教科书，根据学生学校和当地的特点对教学内容进行选择，改变和再创造，灵活利用当地自然和文化资源，积极开发校本课程，增强美术教学与当地自然和文化特色的联系。民间美术是最有价值的文化资源和教育资源，也是与当地自然和文化特点相联系的切人点，取之不尽用之不竭的美术教育资源库。 3、新的基础课程改革方案中提出了课程资源的重要概念，地方课程、校本课程的新概念也是这次课程改革的一大亮点和难点，将原来国家过于集中的课程决策权分配一部分给地方和学校参与课程开发，形成国家课程、地方课程、学校课程并行组成的课程结构。这将为民间美术成为美术教育课程资源提供了政策依据，民间美术课程资源将在国家课程之外，各地方将会有民间美术地方课程和校本课程开发运用于教学中。基础教育课程改革为学校教师提供了一定的课程自主权、灵活性。民主、开放、合作的学校氛围将极大的启动学校和教师对民间美术教育资源开发的积极性。转变教师的教育观念，激活教师的创造性智慧，广大教师将积极参与民间美术课程资源开发，会出现多种形式民间美术地方课程、校本课程运用在美术课堂教学之中，既开发利用了民间传统文化艺术教育资源，更重要的是填补了民间美术在基础教育中的空缺，丰富了中小学及大学美术课程资源，为不同兴趣和专长的学生提供选择学习、探究地更大平台。 4、靳之林先生指出:“亿万劳动群众创造的民间艺术的价值，远远超越了民间艺术本身，而是具有极为丰富的哲学、美学、考古学、历史学、民族学、社会学和人类文化学内涵的中华民族文化的凝聚和结晶”。普通高中美术课程标准提出:“尤其要引导学生深人地了解我国优秀的民族、民间艺术，增强对中国优秀文化的认同”。将民间美术作为地方课程和校本课程补充人中小学美术教学、高校艺术教育中，可使学生感受、体验、民间美术博大浑厚的历史文化内涵，引导学生认识本地的民间美术，认识民间美术的特征、领略富有民族特点的民间美术遗产。在民间美术广泛的文化情景中，理解传统文化，体会劳动人民辛勤的劳动和高度的智慧，使学生们懂得珍惜宝贵的文化遗产，懂得继承和发扬优秀文化传统，是我们的民族文化艺术永远延续发展下去。这是非常有必要和有价值的。5、 民间美术作为美术教育资源地方课程的适切性 1、艺术最重要的品格是创造，现代社会也需要发挥每一个人的主体性和创造性，民间美术的创造精神、创造方法和正统美术有很大的不同与区别，民间美术家独特的创造思维、创造精神、创造方法可启发学生思维的灵活性、流畅性和独特性。从民间美术体验中激发学生的创造精神。 2、学生在体验民间美术的学习过程中，参与探究思考、广大民间美术家丰富、深远的人文精神。了解广大民间艺术家的情感及价值观，以民族文化陶冶他们的情感，这有助于学生形成正确的人生观、价值观，有助于学生养成有条不紊和动手动脑的劳动习惯及克服困难的勇气。使学生理解精神美，认识人的情感、态度、价值观的差异性，认识人类社会的丰富性，认识民间美术表现的多样性和对社会的独特贡献。培养学生对祖国民间美术传统的热爱，丰富学生的情感，使学生懂得爱自然、爱社会、爱生活、爱自己，成为充满爱心的人，提升人文精神，形成健康人生。 3、民间美术有多元化的体系，学科跨度大，容量广，学生在探究民间美术中可感受不同地域、不同社区的美术文化，了解当地人文历史、自然环境，风土人情，了解当地社会经济文化的发展。同时，民间美术是为人民群众普通生活服务的，长期在人民群众中流传，是人民群众为自己所创造的艺术，反映了人民的希望和要求，反映了人民的风尚和乡土特色，成为人民物质生活和精神生活中不可缺少的部分。学生在接触民间美术中可接近生活，接近普通人民大众，走进社会。使美术教育和社会和学校周围的生活联系起来，增强学生在社会中的适应能力。 4、民间美术的创作是在一种自由表达作者情感的过程中进行的，制作也是在轻松、愉快、情趣、趣味中完成，学生在民间美术的学习实践中表达抒发自己的情感，从作品的制作中获得成功感和自信心，释放紧张和消极不良情绪，缓解心理压力，调节学生的心理状态，促进心身健康，形成良好的心身状态。 5、民间美术内容丰富、范围广阔、内涵深邃、创造手法多样、可操作性强。这些，为民间美术作为教育资源补充为地方课程提供了适切性。六、小学美术民间课程资源开发意义民族文化既具备了丰富的文化内涵，又兼备了较高的审美价值。不同的艺术形式和美术作品都各具特征，蕴含了丰富的审美情趣。在小学美术教学实践中对学生的培养是不容置疑的。1、 让孩子感受民族传统文化美的教育的实施可以提升学生对民族文化的兴趣及品鉴的能力。2、 让孩子感受民族文化美教育的开展可以提升学生的艺术创造力。3、 让孩子感受民族文化美的教育在潜移默化中加强了学生的实践能力。感受民族文化美是非物质文化遗产中重要的内容，体现了广大劳动人民的集体智慧。通过培训，美术教师能够在教学实践中不断挖掘民族文化美术的综合价值，有意识的进行非物质文化遗产的传播，是将来我们进行美术教育工作的内容之一，也是教学工作者实现高素质人才培养孜孜不倦追求的伟大目标。七、云南的民族民间传统艺术1、云南民族传统文化概况在云南各民族的社会生活中民间美术是非常丰富的，许多民族虽然没有自己的文字，却有自己的民间美术，它涵盖了人们的衣、食、住、行和生、老、病、死、婚、丧、嫁、娶、这些民间美术既是民族生活的物质体现，也是他们对美好生活的向往与追求。善于利用美术的手段的他们利用大自然的馈赠通过多种形式来美化自己的生活，并用美传承了自己的民族文化。美国民族学家弗朗兹博厄斯在原始艺术一书中说：“据我所知，世界上任何民族，不论其生活多么艰难，都不会把全部时间和精力用于食宿上。生活条件丰实的民族，也不会把时间完全用于生产或终日无所事事。即使最贫穷的部落也会生产出自己的工艺品，从中得到美的享受。自然资源丰富的部落则能有充裕的精力用以创造优美的作品。”2、 云南民族文化的分类根据各民族的文化艺术表现形式，我把民族文化大致分为以下几类：v 服饰文化民族服饰是民族文化的载体，一套民族服饰简直就是一个民族的缩影。云南的少数民族善用大自然中的材料来装饰自己。如：织品和绣品。利用动植物的外形，经过加工和美华，变成装饰的绣片织片。挂饰。采集金、银、铜、宝石、骨、壳等加工制作，装饰服饰。色彩。崇尚大自然中色彩，服饰鲜艳，色彩繁多。 v 民间绘画产生于民间的生活绘画或服务宗教的艺术绘画。如：唐卡、东巴画v 雕刻及陶土艺术云南的民族都有自己崇拜的宗教，原始崇拜、生殖崇拜、图腾崇拜、自然崇拜等。这些崇拜通过各种雕刻艺术很好的体现出来。如：木雕。各种神魔、鬼怪、花草虫鱼。 石雕。v 书法艺术 以当地的文化背景为基础，诞生发展普及的书法文化。如：曲靖的爨文化丽江的东巴文化等 八、民间美术地方课程教学案例丽江东巴文化 在云南众多的民族民间文化中，我准备用本土的民族文化“东巴文化”作为示例，来讲解如何在小学美术课堂中开发这一文化的资源。1、 文化价值 东巴文化是纳西族民族文化的重要内容之一。东巴文化指纳西族古代文化，因保存于东巴教而得名，已有1000多年的历史。 主要包括东巴文字、东巴经、东巴绘画、东巴音乐、东巴舞蹈、东巴法器和各种祭祀仪式等。 东巴文化是伴随着纳西族漫长的历史文化发展而逐步形成和演化的活形态文化，是千百年来纳西族创造和积累起来的自然科学和社会科学的总和，是古代纳西族人的百科全书，它中华民族文化乃至世界文化宝库中极有价值，是灿烂的文化瑰宝。2013年7月，中国社会科学院将纳西族东巴原始宗教及其古老经典列为中华十五项重点保护的绝学之一。2、 具体分类l 东巴文 东巴文是一种原始的图画象形文字，主要为东巴教徒传授使用，书写东巴经文，故称“东巴文”。纳西话叫“涩九路就”，意为“木迹石迹，见石画石，见木画木”。它几乎是介于图画文字和表意文字之间的一种文字符号。记载了纳西古文化的百科内容是研究纳西族的珍贵资源。l 东巴绘画古老的东巴绘画是纳西族最具特色的美术遗产。它是一种服务于宗教的绘画形式。它具有贝叶经的形式、优美的线条、美丽的色彩、动态的表现和特征的摄取。它有木牌画、纸牌画、布卷画和经文画几类。在东巴画中一神路图最为有名，它分为地狱、人类世界、自然天国