浙教版一年级美术上册全册教学设计教案.docVIP

1走进新天地教学目标： 1.让学生初步了解小学阶段美术学科学习的内容，认识相关的工具材料。 2.通过看看、说说、画画、玩玩的形式，培养学生对儿童美术作品欣赏和学习使用各种相关美术工具材料的能力，大胆尝试油画棒、彩色水笔的几种基本用法。 3.培养学生对美术学科的兴趣，对美术作品的审美评价的情趣，养成爱护和正确使用美术工具材料的习惯，为学习美术打下良好的基础。教学重点：让学生了解美术课的学习内容和工具材料，培养学习美术的兴趣。教学难点：培养学生养成评价作品的习惯及正确使用美术工具材料的习惯。课时安排：2课时 课前准备 （学生）一幅自己创作的画或一件手工作品、彩色水笔或油画棒一套、画纸 （教师）一只装有优秀儿童美术代表作品和各种工具材料的“百宝箱”：形式多样、能反映小学段美术教学内容的作品（如学生的作品画册或成长袋），相关美术资料图片（课件或实物投影仪） 教学过程： 1.展示、交流，激发兴趣。 （1）出示我国彩陶上的绘画杰作或法国史前绘画的拉斯科洞穴壁画的图片，引起学生学习美术的兴趣。 （2）启发谈话：我们小朋友会画画、会做手工吗？能展示一下你的作品吗？教师启发学生展示自己带来的美术作品，简单评述自己的作品，并引导学生学会欣赏别人的作品，同时进行简单的评价。让小朋友互相了解、互相学习，初步熟悉美术课的学习内容。 （3）教师出示“百宝箱”，激发学生的学习兴趣，导入新课。 2.欣赏、感受各种作品，了解学习内容和相关材料。 教师从“百宝箱”中逐一展示儿童代表作品，通过多媒体教学或观看展览的形式，让学生猜猜、看看、说说和评评，自然、生动地讲授小学段的美术课学习内容，也可通过相关作品欣赏，重点了解本学期的学习内容。 (1)出示各种形式的手工造型作品。 结合书本、课件、图片，让学生欣赏更多的手工造型作品，如纸艺、橡皮泥、陶艺、废旧物创意造型等等。教师可进行相关制作演示，让学生认识手工造型作品及相关材料。 （2）展示绘画造型作品。 结合书本、课件、图片，让学生进行“连线游戏”等活动，欣赏更多的绘画造型作品，如纸版画、水粉画、水墨画、线描画和贴纸画等。同时出示相应的绘画制作工具，可结合讲讲有关工具的发明等。 （3）出示学生参加美术活动的图片或进行直观演示，帮助学生了解学习方式，培养学习兴趣。 3.了解油画棒、彩色水笔的用笔，激发想象。 （1）结合课本和儿童作品，出示油画棒、彩色水笔的绘画作品，让学生看看，并说说对这两种作品的不同感受。 （2）让学生学习油画棒、彩色水笔的各种用笔方法，用油画棒、彩色水笔尝试画出不同的点、线、面。 （3）可出示米罗绘画作品，如太阳与鸟等，启发学生想象点、线、面可画成什么，鼓励学生进行大胆地想象。 4.大胆尝试、表现。 让学生尝试彩色水笔和油画棒的用法，画一幅点、线、面组合的绘画作品，并像米罗一样进行想象，同时给画取个题目。 5.展示、评价、交流。 （1）让学生分组张贴自己的绘画作品，布置一块展板进行展览，并让学生互相观摩、学习，养成评价、交流的习惯。 （2）用讨论的形式启发学生怎样正确使用彩色水笔、油画棒。 6.总结、拓展。 （1）出示思考题：你知道本学期美术课学习什么吗？你会使用哪些工具？你喜欢学习什么样的美术内容？ （2）教师可出示以往学生的画册或成长袋，可布置拓展性的作业：准备一本绘画本，让学生回家继续尝试油画棒或彩色水笔的用法，画画自己喜爱的东西。 （3）布置下节美术课所要学习的内容、准备的工具。相关资料： 美术的起源 美术是怎样产生的，这个问题如同整个艺术的起源问题一样，还在不断地探索研究之中。学术界的看法并不一致,应结合现已发现的人类最早的美术遗物，来初步认识美术起源。 洞穴壁画、原始饰品和小型雕刻是现已发现的真正人类最早的美术遗物，最重要的是旧石器时代晚期人类的一些装饰品和欧洲的洞穴壁画，以及一些小型雕刻。这些东西产生的时间约在公元前四五万年到公元前二三万年之间。西班牙阿尔塔米拉洞穴壁画和法国拉斯科洞穴壁画，是现已发现的欧洲许多洞穴壁画中最著名的两处。 中国，石器时代是美术起源和萌芽时期，美术来源于生活劳动，如“山顶洞人”的装饰品；新石器时代，史前的彩陶花纹、商代的甲骨文中也可觅到中国最早一些用笔描画的迹象，丰富了美术内容。 毛笔的发明 毛笔是中国人特有的书写工具。战国前，人们用竹棍蘸墨在竹简上写字。秦国大将蒙恬总是写不好，他想：要是有一支好用的笔就方便了。有一天，他看见打猎的士兵拖着兔子走，兔子的血顺着尾巴在地上画下了血痕。蒙恬立即剪下兔子尾巴，插进细竹竿做成一支毛笔。这一下写字就方便多了。经过改良，毛笔开始广泛使用。铅笔的发明 18世纪前，欧洲人用鹅毛蘸着墨水写字，中国人用毛笔写字，携带非常不方便。1760年德国人法贝尔研制出了铅笔芯，可用起来容易折断，于是他发明了用木板夹着笔芯的铅笔。经过一些改进，日本人真崎仁六研制出了现在的铅笔，铅笔使人类的书写工具有了一个飞跃的发展。钢笔的发明 据说在1890年，美国人沃特曼一次与客户签合同时，由于羽毛笔漏水，竟把合同弄脏了。当他去取新合同时，一位竞争对手乘机同这位客户签了合同。沃特曼很生气，立志要发明一种能自动控制墨水而不漏的笔。终于他受植物内毛细管输送液体的启发，发明了钢笔。钢笔为现代化书写绘画工具，既方便又美观。各种水笔就是在它的基础上进一步改进产生的。 教后记：2有形的世界教学目标： 1.本课主要让学生通过观察生活中的各种物体，直观地感受和认识各种常见的基本形，初步认识各种形状，了解生活中的物体由各种基本形组合而成。 2.继续学习油画棒和彩色水笔涂色、画线的方法，学画各种基本形及简单的组合形，画画身边的物品和景象，并尝试用撕纸的方法，借助基本形及组合表达自己对形的感受、记忆，以此来培养学生对形的感受力、观察力，提高学生对各种形的描绘能力和撕贴等造型能力。 3.激发学生用各种基本形去观察、描绘生活中的不同物体的兴趣，培养对形的审美感受力。教学重点：认识基本形，并用基本形画或撕贴身边的物品或景象。教学难点：用基本形去观察、理解生活中的由基本形组合的物体。课时安排：2课时第一课时课前准备： （学生）彩色水笔或油画棒一套、彩色纸、收集一些生活中具有基本形的物体的图片或实物 （教师）各种生活中的具有基本形的物体及其图片、基本形模具一套、生活中的基本形课件教学过程： 1.趣味导课，初步感受基本形。 触摸、猜谜和画画，趣味导入新课。 （1）教师出示一个装有圆形、正方形和三角形的物体的纸盒或袋子，让一位学生上来摸一摸。 （2）拿出这三个常见的基本形物体，让学生猜猜写在上面的谜语，谜底是一些基本形明显的常见物体。 （3）让学生说说生活中常见的基本形物体，并用简笔画的形式画出这些形状。 2.结合生活，深入观察，感受不同基本形的特征。 （1）让学生按小组观察实物的各种基本形，深入感受各种基本形及特征。 （2）让学生在教师准备的模具中找出与实物相对应的基本形，并说说特征。 （3）结合“生活中的基本形”课件，说说有关基本形的有趣故事，让学生感受生活中更多的基本形及特征。 3.抓住特征，探究表现方法，激发撕画兴趣。 （1）让学生探讨如何画好生活中所观察到的各种基本形，通过分析，启发学生用弧线画圆、用三条直线画三角形、用四条直线画长方形等等。 （2）让学生分组在黑板上进行比赛，看哪一组画得多和抓住特征画得好，教师学生共同进行评价与修改。 （3）让学生在黑板上记忆想象添画基本形。 （4）进一步启发学生用撕纸的方法撕出基本形，探讨怎样用长方形或正方形彩纸撕出各种基本形，感受与绘画不同的审美情趣，并提示学生正确的用纸方法。 4.撕撕、画画喜爱的各种基本形，进行记忆想象。 (1)鼓励学生大胆地进行撕、画练习。 (2)请学生对自己撕、画的基本形进行添画练习。 5.趣味展示、评价。 展示学生撕、画练习作品。游戏展示：可让各小组推选一名同学参加比赛，教师与同学共同评价其作品。 6.拓展学习。 教师总结，欣赏擅长用基本形画画的艺术家的作品，开拓视野；布置下节课的准备工作。 第二课时 课前准备： （学生）彩色纸、彩色水笔或油画棒一套、七巧板 （教师）基本形组合图片及实物、彩色纸、七巧板、实物投影仪或课件等 教学过程： 1.复习旧知识，导入新课。 请学生说说、画画和撕撕已认识的各种基本形，可用比赛形式比比哪位同学说、画、撕得又多又好。 2.摆摆玩玩，游戏导课。 （1）出示一副七巧板，让学生拼出各种有趣的物体。 （2）教师导入新课：生活中许多物体都是由各种基本形组合起来的。 3.观察感受，探究认知，启发想象。 （1）初步感受：用实物投影仪出示课本中的上海浦东的图片，让学生观察感受，说一说那些建筑物是由哪些基本形组成。 （2）深入感受、探究：生活中许多物体都是由各种基本形组合起来的。教师利用课件、图片和实物，出示一些生活中学生感兴趣的物体，通过观察分析，得出结论。 （3）发散学生的思维，启发学生进行大胆创新。教师给出各种基本形，请学生任意组合成各种物体或图案，并让学生充分想象。 4.欣赏感受，激发尝试。 （1）欣赏儿童撕贴、绘画作品，从作品中感受各种基本形。 （2）欣赏大师撕画作品，进一步感受艺术作品中利用基本形进行创作表现的手法，激发学生创作的欲望。 5.小组合作，撕拼画练习。 （1）让学生分小组，把自己撕成的各种基本形在桌面上进行组合、想象练习。 （2）选择拼图画面，小组合作，把它添画完整。 （3）首先让学生选择自己擅长的表现手法，画画记忆或想象中的基本形，然后小组合作，最后把画组合在一起，最后拼成一张大作品。 6.展示、自评。 让学生展示作品，启发学生自取题目，自我评价作品，并说说撕贴的画与画的画有什么异同。 7.出示课题，拓展教学。 （1）教师总结，教师出示课题：有形的世界。 （2）让学生加上所感受到的词,如：“美丽的”有形世界、“缤纷的”有形世界、“多姿的”有形世界等等。 （3）布置回家作业：继续用基本形组合方法观察生活中的物体，并在自己的画册上画一画。同时要求学生做好下节课的准备工作。相关资料： 谜语 （1）圆形物 太阳：有个毛公公，天亮就出工，有朝一日不见它，不是下雨就刮风。 地雷：铁西瓜，圆又大，不长叶，埋地下，敌人一碰轰隆响，地上开朵大红花。 （2）方形物 衣柜：方方一木房，四周没有窗，开门看一看，有被有衣裳。 电冰箱：屋子方方，有门没窗，屋外热烘，屋里冰霜。 （3）有圆有方物 筷子：一头圆，一头方，有鱼有肉他先尝，出来常成双。 教后记：3色彩魔方教学目标： 1.初步认识红、橙、黄、绿、蓝、紫、褐、黑、白、灰等常用色彩，并能说出它们的名称。2.采用故事、表演等形式让学生结合春、夏、秋、冬四个季节，进行简单的色彩练习，进一步寻找自然界其他色彩，发现色彩的美感和魅力。3.运用小组合作等方式加强学生的合作与交流，逐步提高他们对自然界的观察力，激发对艺术学习的兴趣，从而培养学生对大千世界的热爱和探求。教学重点：认识红、橙、黄、绿、蓝、紫、褐、黑、白、灰等常用色彩，并能作简单的练习。教学难点：帮助学生能够顺畅地讲述色彩的故事，并能准确地运用色彩表达自己的情感。课时安排：2课时第一课时课前准备： （学生）预习： 运用剪纸或绘画的形式表现所认识到的色彩； 寻找有关色彩的照片和图片。工具：彩色水笔、油画棒和水彩等作画工具材料 （教师）课件、录像多彩的世界、标准色标、10只彩色小球等 教学过程： 1.认识色彩，认识世界。 （1）出示课件：播放录像多彩的世界。指名要学生说说看到的色彩，说出自己最喜欢的颜色。 （2）揭示课题：色彩魔方。 （3）出示课件：欣赏书本中的作品（色彩魔方、生活中的色彩、学生和画家的作品等）和教师提供的色彩作品。 （4）提供欣赏的建议： 注意作品的整体性； 分析色彩的组成； 感受作品的美感。 2.玩玩游戏，猜猜颜色。 （1）教师出示准备的10只气球：教师放飞气球，学生抢答气球的颜色，谁先回答出奖一只气球。 （2）结合自己的生活体验，说说对生活中的色彩的感受。 3.交流体会，画画色彩。 （1）把收集的色彩和书本中的色彩进行比较并分析差别。 （2）小组讨论差别的原因，教师小结（正是因为有这些色彩，才有丰富多彩的世界）。 （3）尝试练习：把记住的色彩用彩色水笔等作画工具画出来，并交流记住色彩的各种好方法。 4.创作作品，表现色彩。 （1）作业主题：画出自己心中的色彩组合，如教材中的七色花，还有生活中的日常用品、动物、人物等都可以。 （2）出示课件，提供创作建议： 画出生活中自己熟悉的物品及其他东西，并融入自己的情感； 画的线条要自然流畅，有一定的表现力； 作品要有个性，各具特色； 学生作品完成后，教师与学生一起作简单的评价。 5.拓展主题，寻找色彩。 （1）小结：生活中有很多美丽的色彩，我们要用心去发现、去探索，原来世界是这样的多姿多彩。 （2）提供拓展性的主题：结合四个季节，寻找自然界中美丽的色彩。第二课时课前准备： （学生）美术课常规工具、上节课拓展的作业 （教师）课件，春、夏、秋、冬的录像及10张有色彩的卡片等教学过程： 1.述说故事，发现色彩。 指名要学生讲述印象深刻的一件事（结合各个季节也可以），并分组讨论故事中出现了几种颜色，然后讨论感受故事中色彩的美与丑及其原因 2.引申故事，表达色彩。 （1）教师根据同学讲的故事，选择其中一个，运用色彩来表现。 （2）学生分组讲故事，分组表演（表演的学生在胸前挂上画有色彩的小卡片）。 （3）师生共同小结，理出创作思路： 讨论故事及表演的优点与缺点； 进一步探讨色彩在表现情感变化上所具有的特点和作用。 3.升华主题，创造色彩。 （1）提供创作主题：我心目中的四季（学生可以根据自己的爱好选择其中一个季节，也可以把四季的景色都画出来）。 （2）学生创作，教师指导。 4.拓展教学，评价色彩。 （1）采用小组评、自评、集体评与教师评相结合的形式。 （2）评价的建议： 作品的主题是否明确； 作品是否熟练而准确地运用了自己所认识的色彩； 作品是否体现了自己的情感和个性。 （3）教师小结，对创造性的色彩予以表扬。 （4）提供拓展性的主题： 进一步探索色彩的秘密，有兴趣的同学可以研究为什么会有不同的色彩变化； 记录一周的色彩心情日记，或者进行听音乐画色彩等有意义的色彩练习。相关资料： 光之谜 人类对自然界的认识，都始于人的感觉经验。在人的所有感觉器官中，恐怕要属视觉最重要了，因为人的感觉经验更多的来自于视觉。在天体运行方面，古代人就是依赖视觉对星空的观察去探索宇宙奥秘的。我们听不见太阳黑子的爆炸和巨星陨落的声响，但它们却“无声无息”地发生在我们的视觉中。感谢造物主赐予我们视觉，使我们能够接受光明，有了光，有了眼睛，就有了一个更遥远、更宏大的可以感受和想象的缤纷世界。我们可以看到太阳、星空、大海和山脉，可以看到鲜花与宝石的夺目光彩。透过显微镜，我们还可以看到分子结构的奇丽式样。此外，我们还有区分亿万人不同相貌的本领，甚至能从一个人的眼睛的细微变化上觉察到许多精神的内容。为什么？因为这一切都是色彩的现象。由于人眼能够识别非常微妙的色彩变化，因此人们可以认识众多的事物。 在没有光的情况下，人眼是不能看到任何东西的。人类崇拜光，几千年来，人们一直百折不挠地探索着，试图回答光到底是怎样的一回事情。 公元前1世纪，伊壁鸠鲁学派的学者卢克莱修在他的垂教后世的诗作物性论中，用这样的诗句描述光： 因为一切物的外表总是在流走，以致物能把外表抛出去。 同样从物那里也必定有许多物的肖像 以许多方式在一个瞬间向各个方向飞开， 因为无论我们对着物的哪一面 把镜子转过去，相应地那里就出现 形式和颜色与原物相同的东西。 卢克莱修，这位古罗马的唯物主义哲学家和诗人，以诗人的想象力，猜测宇宙间的一切物质自身运动的形式。这几行对光的运动的描述充满浪漫气质的想象，已经蕴育着光的粒子说的萌芽。它是美感的，也是具有科学精神的。 （色彩构成，钟蜀珩著，中国美术学院出版社，1994年第版，第页） 颜色的表情 无论有彩色的色还是无彩色的色，都有自己的表情特征。每一种色相，当它的纯度或明度发生变化，或者处于不同的颜色搭配关系时，颜色的表情也就随之改变了。因此，要想说出各种颜色的表情特征，就像要说出世界上每个人的性格特征那样困难，然而对典型的性格作些描述，总还是有趣并可能的。就让我们对典型的色彩作一些描绘吧，它会使我们和色彩更加亲近。 红色 红色是强力的色彩。心理学家的科学实验表明，红色能够使肌肉的机能和血液循环加强。这恰好符合颜色心理的效果：相当于长波振动的暖色能引起兴奋的感觉。红色是热烈、冲动的色彩，革命的旗帜使用红色可以唤起人民的斗志。中国人用红色来表达喜庆。歌德曾经通过一块红玻璃观察明亮的风景，此刻他想到最后审判那一天弥漫天地的那种光，“不禁产生敬畏之心”。康丁斯基说：“当然，每一个颜色都可以是既暖又冷的，但是哪一个颜色的冷暖对立都比不上红色这样强烈。” 橙色 橙色的波长仅次于红色，因此它也具有长波导致的特征：使脉搏加速，并有温度升高的感受。橙色是十分欢快活泼的光辉色彩，是暖色系中最温暖的色，它使我们联想到金色的秋天、丰硕的果实，因此是一种富足的、快乐而幸福的颜色。 黄色 黄色是亮度最高的色，在高明度下能保持很强的纯度。黄色的灿烂、辉煌，有着太阳般的光辉，因此象征着照亮黑暗的智慧之光；黄色有着金色的光芒，因此又象征着财富和权力，它是骄傲的色彩。黑色或紫色的衬托可以使黄色达到力量无限扩大的强度。白色是吞没黄色的色彩，淡淡的粉红色也可以像美丽的少女一样将黄色这骄傲的王子征服。黄色最不能承受黑色或白色的侵蚀，这两色只要稍微渗入，黄色即刻会失去光辉。 绿色 鲜艳的绿色非常美丽、优雅，特别是用现代化学技术创造的最纯的绿色是很漂亮的色。绿色很宽容、大度，无论蓝色或黄色渗入，仍旧十分美丽。黄绿单纯，年轻；蓝绿色清秀、豁达；含灰的绿色，也仍是一种宁静、平和的色彩，就像暮色中的森林或晨雾中的田野那样。 蓝色 蓝色是博大的色彩，天空和大海这最辽阔的景色都呈蔚蓝色。无论深蓝色还是淡蓝色，都会使我们联想到无垠的宇宙或流动的大气。因此，蓝色也是永恒的象征。蓝色是最冷的色，使人联想到冰川上的蓝色投影。蓝色在纯净的情况下并不代表感情上的冷漠，它只不过表现出一种平静、理智与纯净而已。真正令人的情感感到冷酷悲哀的色，是那些被弄混浊的蓝色。 紫色 波长最短的可见光波是紫色波。通常，我们会觉得有很多紫色，因为红色加少许蓝色都会明显地呈紫味。所以很难确定标准的色。约翰伊顿对紫色作过这样的描述：紫色是非知觉的色，神秘，给人印象深刻。有时给人以压迫感，并且因对比的不同，时而富有威胁性，时而又富有鼓舞性。当紫色以色域出现时，便可以明显产生恐怖感，在倾向于紫红色时更是如此。歌德说：“这类色光投射到一幅景色上，就暗示着世界末日的恐怖。” 黑、白、灰色 我们曾经说过，无彩色在心理上与有彩色具有同样的价值。黑色与白色是对色彩的最后抽象，代表色彩世界的阴极和阳极。太极图案就是以黑白两色的循环形式来表现宇宙永恒的运动的。黑白所具有的抽象表现力以及神秘感，似乎能够超越任何色彩的深度。康丁斯基认为，黑色意味着空无，像太阳的毁灭，像永恒的沉默，没有未来，失去希望。而白色的沉默不是死亡，而是有无尽的可能性。黑白两色是极端的对立的色，然而有时候又令我们感到它们之间有着令人难以言状的共性。白色与黑色都可以表达对死亡的恐惧和悲哀，都具有不可超越的虚幻与无限的精神。黑白又总是以对方的丰收在显示自身的力量。它们似乎是整个色彩世界的主宰。 （色彩构成，钟蜀珩著，中国美术学院出版社，1994年第版，第50至52页）教后记：4我的胸卡教学目标： 1.初步了解平面形的变化和胸卡的有关知识。 2.通过胸卡的设计与制作，尝试用不同材料大胆地进行创作与表现，加强学生对物体的感知能力、形象思维能力和表现力。3.开展自我介绍与交流活动，增进同学间的交流与了解，锻炼学生的人际交往能力，体验美术活动的乐趣，激发学生对美术的学习兴趣。教学重点：运用不同的材料与方法制作一张胸卡。教学难点：如何制作一张有自己独特想法的胸卡。课时安排：1课时课前准备： （学生）绘画、手工工具，白（彩）色卡纸，线绳等，收集1-2个胸卡，可带一张自己的小照片 （教师）课件、胸卡实物和范作教学过程： 1.情境导入，初步感知。 （1）出示课件：不同岗位的工作人员带着胸卡工作的实景和胸卡的放大特写镜头，或不同胸卡的放大图片。 （2）让学生说说胸卡的样子和用途，了解胸卡上的基本内容及胸卡的不同用途。 （3）揭示课题：我的胸卡。 2.范作欣赏，加强感知。 （1）出示课件：学生作品。 （2）让学生看看、说说胸卡的有趣造型，感受平面形的变化，进行胸卡内容的设计。 3.小组讨论，激发创意。 （1）提问：怎样设计胸卡的外形？分小组讨论探究胸卡的外形变化与设计，进一步了解平面形的变化。 （2）小组汇报交流，教师概括小结、示范：在圆形、方形、三角形基础上的变化；基本形的组合变化；象形设计变化（结合课件展示平面形及范作）。 4.讲解演示，掌握步骤。 （1）提问：怎样制作一张胸卡？引导学生集体讨论制作方法。 （2）教师小结、补充，让学生了解掌握胸卡的基本制作步骤（借助课件演示）：设计、制作胸卡外形；设计、绘制胸卡上的内容与图案；设计、制作胸卡的挂件（用别针、线绳等不同的方法）。 5.学生练习，表现感受。 （1）明确作业要求：为自己设计、制作一张胸卡。 （2）练习提示：大胆创意，从胸卡的外形到内容都力求有自己的独特想法；胸卡上有自己的姓名或形象；同桌可以讨论、合作。 （3）学生创作，教师巡视指导。 6.展示交流，小结拓展。 （1）让学生戴上自己设计制作的胸卡，同学间进行自由交流（提示交流内容：自我介绍姓名、爱好和特长等；胸卡制作体验）。 （2）指导学生互评作品（提示评价内容：外形、内容的设计是否有创意；颜色的搭配是否大胆、漂亮；挂件等的制作是否精致）。 （3）小结拓展。引导有兴趣的学生在课后为爸爸、妈妈设计、制作一张漂亮的胸卡，进一步进行练习与创作。相关资料：胸卡与胸饰的区别胸卡注重实用性，兼顾装饰性，多以明确身份，以利于工作的开展与管理为主要目的。造型一般比较简洁，以突出胸卡上的内容。如：有的学校学生挂的校牌，形状多以长方形为主，上面标明的内容有：校名、班名、姓名、学号及学生照片等；银行工作人员挂的工作牌，形状一般也是长方形，上面标明的内容有：单位名称、工号及工作人员照片等。胸饰强调的是装饰性，主要以点缀装饰为主要目的。造型、风格丰富多样，以满足不同年龄、不同身份、不同爱好的人的消费需求，丰富人们的服饰，装点人们的生活。教后记：5小雨沙沙教学目标： 1.初步学习点、线的基本知识。2.采用聆听雨声、触摸雨水等形式，结合表演、欣赏、述说等做法，让学生运用不同的情感体验来表达下雨的感受（包括小雨、中雨、大雨和暴雨的感受），从而培养学生的观察力和想象力，以及对点、线、色彩的表现能力。3.通过引导学生对秋天小雨的观察、回忆、思考、想象与讨论，使学生感受秋雨的美，进一步培养学生对美丽的大自然的热爱。教学重点：运用点、线及色彩表现下雨的情景。教学难点：学习雨中与雨前、雨后不同天气变化的表现方法。课时安排：2课时第一课时课前准备： （学生）油画棒、彩色水笔和画纸等常规用具；分成4至6人的小组，选好小组长 （教师）课件：录像小雨沙沙、范作、喷水壶等教学过程： 1.创设情境，表达感受。 （1）出示课件：录像小雨沙沙。教师让学生结合自己的生活实际，说说对录像的感受。 （2）教师用水壶洒水，询问学生听到什么，并让学生表述听到的感受。 （3）教师小结听到的声音：沙沙、刷刷、滴滴答答 2.引导欣赏，加强体验。 （1）出示课件：作品欣赏。结合书本的作品和教师提供的作品，让学生欣赏（欣赏可以用从整体到局部，再到整体的方法，结合点、线和色彩）。 （2）让几名学生说说欣赏后的感受，教师小结。 （3）揭示课题：小雨沙沙。 3.传授方法，激发创意。 （1）提问：怎样表现小雨点？除了这些方法还有其他的方法吗？ （2）学生上台演画小雨，教师讲述并补充。 （3）提问：怎样画中雨、大雨和暴雨的雨点呢？ （4）在画中人物、动物和景物的特点是什么？ 4.布置作业，表现感受。 （1）提出作业的主题：记忆中的秋天小雨。 （2）出示课件，提供创作的建议：画出自己对秋天小雨的感受，尽量做到与众不同，可以互相讨论画法。 （3）学生创作，教师巡视指导。 5.展示作品，学习评价。 （1）小组内展示作业，互评作业。 （2）选出典型作业，全班评，教师小结。 （3）提供评价建议：作品是否表现自己的感受；作品是否有创意，与众不同；作品的点、线和色彩的表现是否统一等。 6.提供课题，研究拓展。 学生课外的研究思路： 问题：雨前、雨中和雨后有什么不同（包括天气、人物、动物和植物等各方面）？ 注：正逢下雨天，要求学生仔细观察，认真比较；如不下雨，可找一找图片资料。 第二课时 课前准备： （学生）美术课常规的作画工具 （教师）录音雨中情、范作、不同雨景（有暴雨、大雨、中雨和小雨的情景）的录像 教学过程： 1.运用情景，启发思维。 （1）出示课件：下小雨、中雨、大雨和暴雨的情景。 （2）思考：怎样表演你在不同雨景中的感受？ 2.结合课件，述说感受。 （1）让学生谈谈自己对小雨、中雨、大雨、暴雨的感受。 （2）小组评，教师评。 3.讲述故事，结合表演。 （1）让学生说说雨中的故事（可结合表演的形式）。 （2）小组评价，教师总结。 4.布置作业，表现雨境。 （1）出示课件：让学生欣赏教师提供的照片或范作等。 （2）提供作业构思建议：主题：在雨中。思路：可以表现自己或别人在不同雨景中的情景；也可以表现对雨中不同情景的感受；还可以表现动物、植物在雨中的情景；自由地想象对雨中情景的感受。注意：运用不同点、线和色彩，画出雨的不同变化，把自己的感受表现在画面上，有兴趣的同学可以在画的反面写上说明，创作时要求小组成员互相合作。 5.作业欣赏，开拓思维。 （1）学生互评作业，教师对有独创性的作业予以表扬与肯定。 （2）小结本节课内容。 （3）布置拓展性的作业：了解天气为什么会有阴、晴、雨的变化；回家后可以与他人一起合作创作在雨中的作品。相关资料：欣赏美术作品的过程台湾学者王秀雄把欣赏大体分为：描述、分析、解释和评价四个过程，并作了比较详细的论述。（1）简单描述。感官可感受到的层面作为描述的开始。对题材、主题、造型要素（色彩、线条及形状、肌理等）与形式等确认、作简单粗浅的描述。（2）形式分析。探讨作品制作中所运用的材料、技法及其特性。探讨作品中的色彩、形状、线条、肌理描写之特色。分析部分与部分、部分与整体间关系。探讨运用何种构成的原理（或美的原理），把艺术要素组织为一整体。探讨作品之风格。（3）意义解释。探讨环境、文化、社会、政治及经济等背景要素与此作品的关系。作家的个性、性格、思想、艺术观与此作品的关系。探讨作品里所传达的内涵，即所含有的气氛、感情、心情、主题意义、观念和思想等。以上述所学到的知识、概念为基础，对作品的优劣与价值做合理的判断，并述其理由。参考专家对此作品的批评与判断。（美术与教育，王秀雄著，台北市立美术馆，1990年）雨量和分级降水量是用来衡量降水多少的一个概念，它是指雨水（或融化后的固体降水）既不流走，也不渗透到地里，同时也不被蒸发掉而积聚起来的一层水的深度，通常以毫米为单位。降雨量可以用雨量器来测量，同时还可以用雨量器来自动记录雨势的变化和雨量的大小。在气象上通常用某一段时间内降水量的多少来划分降水强度。最常用的对降雨的分类方法是按降水量的多少来划分降雨的等级。根据国家气象部门规定的降水量标准，降雨可分为小雨、中雨、大雨、暴雨、大暴雨和特大暴雨6种。小雨：雨滴下降清晰可辨，地面全湿，但无积水或积水形成很慢。中雨：雨滴下降连续成线，雨滴四溅，可闻雨声，地面积水形成较快。大雨：雨滴下降模糊成片，四溅很高，雨声激烈，地面积水形成很快。暴雨：雨如倾盆，雨声猛烈，开窗说话时，声音受雨声干扰而听不清楚，积水形成特快，下水道往往来不及排泄，常有外溢现象。按降水的性质划分，降水还可分为：连续性降水：雨或雪连续不断地下，而且比较均匀，强度变化不大，一般下的时间长，范围广，降水量往往也比较大。间断性降水：雨或雪时下时停，或强度有明显变化，一会儿大一会儿小，但是这个变化还是比较缓慢的，下的时间有时短有时长。阵性降水：雨或冰雹常呈阵性下降，有时也可看到阵雪。其特点是骤降骤停或强度变化很突然，下降速度快，强度大，但往往时间不长，范围也不大。如果在阵雨的同时还伴有闪电和雷鸣，这便是雷阵雨。教后记：6我心中的太阳1.编写思路。对人类来说太阳只有一个，太阳与人类的生活是紧密相连的。但是在每个人的心目中出现的往往是经过自己加工修饰，注入情感的，美好、温暖、慈祥的太阳形象。在孩子们的心中，太阳的形象很美好。因此，在儿童画中少不了太阳。他们对太阳的解释更加丰富，更加奇特。他们画中的太阳常常出现人的相貌，动物的特征或美好吉祥的图案。教材选了莫奈的日出印象（油画）和日落（摄影）这两幅作品，目的在于让教师引导学生对作品进行分析，初步感受艺术在表现生活、表现情感上的魅力。教材还展示了几幅不同内容、不同表现形式的学生作品，在教学中注意学生的年龄特征及生活时间，引导他们掌握用不同色彩来表示太阳的“热”，用不同线条描绘太阳的“光”，并在掌握太阳的基本画法的基础上，进一步开发他们的思维，启迪他们的想象。运用拟人化的方法，从学生心理和意愿出发，对“太阳”作自然刻画，抒发各自的见解和情感。引导学生熟练掌握用线和色造型。2.重点、难点。重点：启发学生想象,通过联想画出想象中的太阳。难点：如何用线条和色彩来具体表现太阳的“光”和“热”，开拓学生形象思维，在描绘过程中，如何丰富太阳的形象。1.运用线、色描绘太阳，激发学生大胆地表现太阳的美。2.学习想象画，培养想象力和创造力。3.感知太阳给大自然带来的美，培养热爱大自然的情感。方案一第一课时课前准备（学生）自己喜欢的绘画工具（教师）CAI课件，有关太阳的小故事教学过程1.激趣导入。出示课件：歌曲种太阳。欣赏后说说：歌曲中小朋友的愿望是什么？他们为什么要去播种太阳？小结：太阳给我们带来了光明和温暖，万物生长都离不开太阳！2.欣赏感知。欣赏古今中外的艺术家们用不同的方法来描绘太阳。课件演示（诗歌，散文，中外画家的画，不同时段太阳的照片，日出日落的影片，歌曲等相关资料），揭示课题我心中的太阳。3.分析太阳造型。（1）了解太阳的特征，如太阳的形、色、光。说说对太阳的各种称呼。（2）课件演示，欣赏同龄人的作品。4.尝试创作，教师指导。（1）提出作业的主题：画几个你心中的太阳。（2）提出创作的建议：你想画的太阳是什么样的？（3）学生创作，教师巡视指导。5.作品展示，学习评价。（1）作业台上展示，学习评价：你喜欢哪一幅作品？为什么？（2）提供评价建议：形、色、光是否有自己的特色。第二课时课前准备（学生）自己喜欢的绘画工具（教师）课件，有关太阳的小故事、儿歌、范作教学过程1.儿歌引入。（儿歌）太阳姐妹和弟兄，脾气个性各不同。喜怒哀乐阴又晴，春夏以后是秋冬。2.引导想象。启发学生想象，讨论太阳的年龄、性别、脾气、色彩、表情和名字等。3.欣赏感知。（1）欣赏音乐结合表演的形式，展开想象。（2）欣赏学生的作品，互相作出评价，教师小结。4.尝试创作。创作一张和太阳在一起的画，并给自己的画取个名字。5.展评与拓展。（1）介绍自己的画，说说为什么这么画。及时表扬学生的想象力与创造力。（2）总结本课内容，并让学生找一找有关以太阳为主题的美术作品，互相交流欣赏。方案二第一课时课前准备（学生）课前请学生观察太阳一天中的变化（提醒他们不能用肉眼直接去观察，以免灼伤眼睛）（教师）范作，表现太阳不同时段的摄影作品教学过程1.导入。（1）猜谜语：一个球，红彤彤，东边出，西边落。（2）揭示谜底，让学生说说喜欢太阳的原因，讨论后归纳：万物生长靠太阳。（3）学生学习、讨论有关太阳的知识。2.创设情景，引发想象。（1）联系课前观察到的一天中太阳的变化或结合书中的摄影作品，说说什么时候看到的太阳最美。为什么？（2）欣赏油画日出印象，说说对画的感受。（3）欣赏同龄人的作品，评述作品。3.学生作业。提出本课的要求：画画你想象中的太阳。 4.展示、讲评。（1）自评。（2）小组评、集体评和教师评相结合。对特别有创意的作品可集体评议。第二课时课前准备（学生）美术课常规的作画工具，学唱有关太阳的歌曲（教师）范作教学过程1.感受。带领学生到户外草坪上，闭上眼，听一听，闻一闻，伸开双臂，感受阳光的拥抱。让学生在草坪上做个小游戏（打滚、踩影子），唱一唱有关太阳的歌，鼓励边唱边演。2.说说刚才的感觉。（1）你感受到的太阳是怎么样的？愿意和它成为好朋友吗？（2）为自己的好朋友太阳编个故事，并把自己的喜怒哀乐编入到故事中去。比一比，谁编得好（或者引导想象：你和好朋友在干什么？）。（3）欣赏同龄人的绘画作品，谈谈最让你感到惊奇的地方在哪里。3.尝试创作，教师指导。画前命题：太阳或太阳（也可先画后命题）。4.展评。（1）作品展示，鼓励学生上台介绍自己的画。（2）集体评议：你最喜欢哪一张？画中表现了小作者的什么愿望？有关太阳的科学知识太阳的家可大了，可以说是个大家族。“家长”当然是太阳公公了，它居于中心位置。另外，它还有9个“儿子”，它们分别是水星、金星、地球、火星、木星、土星、天王星、海王星和冥王星。此外，这一“家”中还有卫星、小行星、彗星以及其他星际物质等。怎么样，这可真是个大家庭吧！太阳发出的可见光是红、橙、黄、绿、蓝、靛、紫七色。正午，太阳从头顶直射入大气层，距离较短，七种光都能透入大气层，所以看上去是白色的。早晨和傍晚，太阳光斜射入大气层，通过的距离较长。这时，只有红、橙两色光能冲破大气层的阻挡到达地面。所以早晨和傍晚的太阳看起来就是红色的。科学家们推算，太阳目前正处于它的“中年”50亿岁，也就是说太阳还能再活50亿岁呢！太阳是个炽热的气体大火球，从内到外，依次分为核心区、辐射区、对流区和表层。表层从里到外又分为光球、色球和日冕。日冕是太阳的最外层，厚度为几百万千米，温度高达100万摄氏度。太阳离我们地球很远，据计算大约在1.5亿千米。太阳发出的光要经过8分19秒才能“跑”到地球上。太阳上有很多氢气。这些氢气的原子核不断发生反应，于是就像有氢弹不断爆炸一样，总有光和热发出来。（21世纪十万个为什么，广州出版社，2003年6月 ）7来来往往的车辆1.编写思路。汽车对一年级学生来说是很熟悉的。来来往往的汽车是现代社会生活的一个缩影，它反映了社会经济的飞速发展。让学生观察各种各样来来往往的车辆就是引导学生学习仔细地观察生活、感受生活，懂得生活中处处存在着美。选择用撕纸拼贴的方法来表现喜欢或想象中的车辆，既是为了进一步提高学生对纸材的造型表现能力，也是为了使学生了解美术表现形式的多样性。教材中出现的汽车图片，可以帮助学生观察、分析汽车的外形特征；教材中还出示了一辆小汽车的拼贴顺序图，目的是为学生开展自主性学习提供研究的范例；最后的学生活动图可以作为评价活动时的参考。教师要充分利用这些图片引导学生对汽车进行分析，初步感受造型的魅力。2.重点、难点。重点：认识各种汽车，观察、分析来来往往的车辆的外形特征，学习用撕纸拼贴的方法表现自己喜欢或想象中的车辆。难点：概括地表现汽车的外形轮廓及将纸撕出自己想要的形状。1.学习概括地表现不同种类汽车的外形特征，初步了解汽车的历史、构造及功能等。2.通过撕纸拼贴各种各样的汽车，进行基本形的练习。学习有目的地撕纸、有序地拼贴。在对汽车的观察、分析和表现过程中提高学生的感知和形象思维能力。3.在学习过程中，进一步提高学生的美术学习兴趣。通过对来来往往的汽车的观察、分析，感受汽车造型的奇特、色彩的美丽。4.在评价中，通过活动提高学生的交通安全意识，初步懂得遵守交通规则的重要性。方案一第一课时课前准备(学生) 各种玩具汽车、胶水、彩色纸等用具，分成4至6人的小组（教师）课件（含汽车的历史介绍、汽车图片展示、构造介绍等）、范例、示范用纸等教学过程1.创设情境，表达感受。（1）请学生在小组内展示自己的玩具车，互相介绍玩具车的名称、功能等，并交换着玩一玩。（2）学生汇报游戏体会，教师小结活动情况。（3）教师出示课题：来来往往的车辆。2.引导欣赏，加强体验。(1)出示课件：作品欣赏。结合书本的作品和教师提供的作品，让学生欣赏（提示：欣赏可以用从整体到局部，再到整体的方法，结合外形、结构和色彩感受汽车文化，了解汽车的发展历史）。(2)让几名学生说说欣赏后的感受，教师小结。(3)讨论研究以下问题：生活中常见的汽车有哪些？从外表看，它们有哪些相同的地方和不同的特点？3.自主研究，激发创意。（1）提问：怎样表现汽车？除了这些方法，还有其他的方法吗？（2）研究课本中的步骤图，分析撕纸拼贴汽车的表现方法。（3）学生汇报研究结果，教师适当示范：先撕出车的轮廓，再拼贴车轮、车窗等。4.布置作业，表现感受。（1）提出作业要求：用撕