南宁音一第二期.ppt

广西高中音乐新课改远程培训简报,南宁音一第二期,编辑制作：莫海冰,2012年8月2日,虽然我们是最后一个高中课改的省份，但是我们充满信心！ 虽然音乐课改的道路充满艰辛，但是我们执着前行！ 虽然奥运喝彩不断响起，但是我们专心依旧！ 暑假里音乐研修火热进行中 ,专业顾问：龙卫军,学 情 播 报,亲爱的老师们： 大家好！本次远程研修截至7月31日23点59分我们班共收到我的教学故事 6篇、教学设计9篇、教学反思15篇、研修日志2 2 篇、第二次作业31篇第一次作业65篇。还有13位学员未能按时提交第一次作业。请错过第一次作业提交的老师们注意了现第一次作业提交时间延至8 月1 0日，请抓紧时间尽快提交 以免影响培训成绩 大部分老师的作业都能够按 照新课程的理念和 观点去进行教学设计和反思 在郑老师布置的两 次作业中老师们也就新课程改革实施层面中的 问题结合自己的实际情况发表意见和建议。但 仍用少部分老师对待培训作业不够认真。出现 教育教学观点陈旧，论点资料文不对题、词不 达意的现象。甚至出现小学低段教学的教法和内容写到作业中来的情况 。请老师们注意， 在接下来的作业当中避免再次出现这些不良现象。并认真按照作业要求的 字 数、内容、格式和模版来撰写。本期简报我们将开始为大家选登优秀的教学日志、 教学故事、 教学设计和教学反思等作品。 让我们通过这些老师们的感受、 经验和智慧来 完善和提高我们的教学工作。,音教畅想,不要畏惧创作模块 创作模块一直都是许多学校都没有开设的一个模块。因为这个知识点对学生来说学习起来会比较困难，所以许多老师对于这个模块的开设，都比较谨慎。今天听了广西艺术学院音乐学院院长的课后感触颇深。林院长从单纯的要我们听旋律，注意它表达的是什么情绪？并采取什么样的手法来表现这一情绪？两个问题入手，带领我们进入了创作模块的学习。接着林院长用具体的歌曲实例，让我们学习了乐句、乐段、一段式、二段式、三段式等等。引领我们从旋律和作品的表现手法等方面对这些概念进行了阐述。其实，在我们的教学当中，也可以尝试着用一个具体的歌曲实例。引导学生从歌曲的旋律，表现的情绪等方面来学习这些曲式上的概念。最后，林院长还给我们介绍了一些作曲的软件，我想学会它会让学生们感到十分新鲜。因为他们可能之前都没有尝试过用计算 机来制作音乐，他们一定 会觉得很好奇，所以想学 习的欲望也会很高。最后 我想说的是亲爱的同学们 不要畏惧创作 这个模块， 试一试 ，你可以的。 （南宁8中黄敏）,学习的幸福 夏日的火热与内心的宁静 炎炎夏日，屋外是如火骄阳，仿佛要把整个世界的空气点燃，想想仍在太阳底下挥汗如雨的人们，我是幸福的；一张书桌，一本打开的书籍一杯淡淡的清茶，缕缕空调的冷气，学习的环境是惬意的，相比仍在太阳底下挥汗如雨的人们，我这点脑力劳动，真的不算什么。夏日是火热的不管是在屋内或是屋外，你能感受到那种不由自主的威力在逼近。然而，我需要的是内心的宁静，那怕是有一点点浮躁心态，都如骄阳一样立即把我的内心蒸干。拥有内心的宁静，是幸福的 （南宁5中林莹）,大赞网络培训 之前很恐惧网络培训，现在发现非常的方便我是南宁市的老师，每次最怕培训了，连续几天的奔波很辛苦，天气燥热心情就差了，学习的效果也不佳。网络学习的平台不错，在家吹着空调，就能知道很多的事情。在线讨论也多，把很多的问题提出来大家探讨，喜欢这样的形式，希望这个平台能够一直可以提供给我们教师用，这样新课改在实施过程中出现的问题就能通过平台大家讨论了，而且还可以问问专家。 （西大附中张敏茜）,精彩放送,华侨实验高中黄湛第一次作业：,音乐教师应该如何在鉴赏课上引导学生养成聆听的习惯 培养音乐的耳朵？ 我认为要引导学生养成聆听的习惯需要注意几点： （1）在上好一节鉴赏课前， 首先要把这节课所要听的音乐作品反反覆覆 地欣赏，做到把自己感动了。 正如李存老师所说的： “只有先感动自己才 能再感动别人”，然后把音乐中的旋律走向， 速度、 力度及感情的变化都 尽量分析到位，在某些环节中怎样讲学生才会更容易体验出来。这也就是我们所说的上课前的认真备课。 （2）音乐的创作背景对学生的鉴赏是很有帮助的，让学生了解这 部音乐作品在什么样的情况下创作，它要给我们述说什么样的故事，表现什么样的感情。但这些内容只能用几分钟讲述，只要能和音乐所要表现的贴近就足够了, 千万不要脱离音乐的本体，把它上成 一节地理课或历史课。我永远坚信一句话：“在所有课程中，音乐 课的老师说 话是最少，不然学生就会觉得你很啰嗦，一节课学生没听什么音乐就被你的说话浪费掉很多时间。 （3）过去在上音乐欣赏课时，老师总会先给学生听一段音乐，听完之后就提问：“大家听完了这段音乐有什么感受？” 而部分学生则回答是“ 没感觉 ”，另一部分学生索性选择了沉 默，这种先听后提问的方式使得老师处于一种尴尬的局面，这时也只能自己把答案 告诉学生，而这种笼统的提问使得上课毫无意义。那我们为何不把这种方式反过来 根据内容里的需要设置各种问题，在欣赏音乐前就提问学生，让他们带着问题去聆,精彩放送,音乐教师应该如何在鉴赏课上引导学生养成聆听的习惯培养音乐的耳朵？ 听音乐，比如：在小提琴协奏曲梁山伯与祝英台中，梁山伯和祝英台自从他们相识之后的学习生涯是什么样的，接下来就给他们播放音乐，当学生听到小提琴奏出轻快活泼的旋律就知道了他们的学习生涯是开开心心无忧无虑的。这部作品中，有些乐器都可以代表着某些人物，比如可以把小提琴比作祝英台；中提琴比作梁山伯；低音提琴组奏出的声音就像黑暗的封建礼教等等，当学生听到这些乐器演奏的时候通过音乐速度快慢、强弱的变化就能够联想到各种故事情节。 （4）舞蹈及动作的表演是音乐的肢体语言，通过各种动作就能够表现音乐 的内容。 当学生听过一至两遍音乐后， 老师完全可以让学生通过自由创编 动作， 发挥他们的想象力及表演能力来表现音乐， 女生可以是些舞蹈动作 男生可以根据音乐的意境即兴创编动作， 这样才能让学生培养起聆听音乐 的兴趣，提高学生的鉴赏能力。,华侨实验高中黄湛第一次作业：,评语：黄老师能把新课改的理念结合到实际教学中在熟悉教材、精讲多听问题引领和律动表现四个层面分别说明了自己是如何培养学生聆听的习惯的其中，观点明确、详略得当、朴实生动，具有现实意义。,精彩放送,南宁29中连红静第二次作业： 在歌唱模块教学中，您认为应该怎样提高学生的合唱能力？哪些方法最有效？ “教无定法”每位教师的方法虽不一样，但目的都是一样的。针对我校生源较差、师资不足、教学时间有限的现状，在合唱教学中我常用以下的方法： 一、课前备学生，以点带面进行教学。 每届新生入学，我就抽时间给各班同学建立音乐档案，每人发张小纸条，让他们写上自己在文艺方面的特长、获奖、兴趣程度等情况。然后再利用随琴模唱的形式，记录下每位学生的音准、音域、音色情况。遇到学生不敢开口唱时，我只好耍点小花招说：“你们变声期刚过，老师想检查看看各位的声带保护得怎么样了、有没有什么病变？如有病变就得及时治疗，现不是考试”。只有这样学生才敢放声跟琴模唱，摸清学生情况后，及时找出音准、节奏、乐感好的同学，让他们在班级合唱队担任声部长，我先教会他们唱本声部的旋律，让他们录回去再负责组织本声部的同学排练。 二、关注音准、节奏训练是合唱之本。 训练音准节奏的原则首先是训练听觉。为了通过听觉来控制音准节奏，我在合唱教学中循序渐进地 带进一些这方面的训练，让学生树立12个音符的音高意识，跟钢琴反复模唱C大调半音阶全 音阶、大小三、大小六度、纯四、纯五度音程等。并结合乐理知识让学生明白大音程、小音 程、增减音程听觉上差异，如要唱准大音程，就要抓住下方（根音）的音要平稳，上方（冠 音）的音往上唱的感觉等等并把小切分、大附点、前八后十六、三连音等节奏型套入音程模 唱中，引用一些节奏接龙的游戏，来增加模唱训练的趣味性。以此提高学生音程、音区、节 奏的意识。再逐渐变成我用钢琴弹一声部，学生唱二声部乐谱，在这种有声部的训练中，即 能使学生在和声效果中得到音准概念，从而掌握音准、节奏做到高低声部的和谐统一，又加 深了学生对音乐作品的内心体验与感受。但做音准节奏训练环节，尽量少用钢琴带，应让学 生自己找音高。,精彩放送,在歌唱模块教学中，您认为怎样提高学生的合唱能力？哪些方法最有效？ 三、运用“头声”唱法，形成气声结合的发声状态 因学生都是没受过声音训练的，我主要强调学生内口腔打开，象猫生气的样子，笑肌、眉毛上扬 或倒吸凉气的感觉，声音从眉心发出。以哼鸣、噜、绿母音练习为主，练声曲都是从歌曲中抽出多声部乐句或以简单的大小三和弦形式进行，在练声过程中就要求学生在唱自己声部的同时养成倾听其他声部的习惯，让他们知道低声部声音要向高声部靠拢，唱长音时学会循环呼吸，气息和声音永远是一上一下反方向进行等等一系列常用的合唱技能。 四、引领学生学会鉴赏中外合唱作品 很多学生不知道合唱的美妙，为了让学生在合唱欣赏中建立合唱的概念。课后我让学生欣赏我 国著名指挥家、教育家杨鸿年先生指导的中国交响乐团少年及女子合唱团的演出资料 ，如: 回声 八骏赞、夜莺等中外名曲。让他们细心聆听各声部的旋律，以提高合唱的听觉能力，使学生从音乐本身的旋律中体会合唱艺术之美，从而引起情感上的共鸣。为引导学生鉴别合唱音色及风格特点，我还常让学生观看历届国际奥林匹克合唱节、维也纳男童、影片放牛班的春天、及我校合唱