专业学习唱歌技巧.doc

专业学习唱歌技巧 专业学习唱歌技巧 最专业的32种歌唱技巧 1.歌唱的姿势很重要 要站直要平均站在两腿的支持力量上 头的位置比身体的位置更重要 有人唱高音时把头抬起来似乎唱上去省些劲事实并非如此 头抬起来高音紧了 喉咙也会发紧不松 正确的是：头应稍低但别太低 头部有很多共鸣声音在头部产生共鸣声音就大 头的动作要与旋律相反越高头略低声音好象下到胸腔里去 2.歌唱时尽量避免用那些与唱无关的肌肉 控制呼吸用横隔膜时尽量不牵扯到其它肌肉不要象搬东西那样使劲那样会将所有的腔体关闭起来把声音也关紧了 唱的时候不要紧张自然的唱肩部要放松不要有小动作唱时只用横隔膜 3.打开喉龙 打开喉咙很简单当你困时一面讲话一面打呵欠这时候喉咙就打开了 打开喉咙比打开嘴巴更重要这样唱起来的声音比只张嘴不打开喉咙的声音更亮些 所以嘴要与喉咙一起张开最好后面张得更大些如同用一个倒立的漏斗大口一方在颈部喉咙处漏斗尖在面罩处 如果声音位置已全部进入面罩声音就能从最轻逐渐唱到最强 注解：只张嘴不开喉咙：前嘴后嘴 嘴不大但开喉咙：前嘴后嘴(倒立的漏斗) 4.焦点 歌唱时声音好象放电影一样声音要有共鸣焦点要集中集中在面罩 太远、太近都不行 每个人都有自己做好的发声焦点焦点集中了声音会越来越大;没有焦点的声音就散了 要求声音大不能一天就摆出一个架子开始时共鸣点要小然后扩展开来越唱越大 这种发声方法声音小好象灯后面有面镜子可以使光照得更远 头额、鼻窦等处都是空的共鸣腔要尽量利用 5.呼吸 歌唱时要用躺着睡觉时的呼吸方法 在胸式呼吸和腹式呼吸(横隔膜)中我更倾向于腹式呼吸这样可以吸得深 且快 但无论种呼吸不可二种同时用这样是矛盾的如同一脚踩刹车一脚踩油门 6.训练声音 你先找到最好的音以后然后顺着往上、往下去唱嘴、喉咙位置都不要移动在唱邻近的音时尽量体会尽量模仿那个最好的音这就叫“自我模仿” 每个人都要有“声音的记忆” 要特别注意嗓音、喉部的感觉 歌唱是很抽象的一定要注意咽喉肌腱等发声器官的技能状态 声音的记忆不光指音调而是包括音质、音色、力度 要追求上中下声区的统一 7.发声的基本东西 首先喉部肌肉要使喉结稍下来一些这样在声音的圆润性、音量等方面比往上的好 其次唱歌时要保持一个气柱与自然嗓音相反在有气柱的基础上越到高声区声音越宽、越响 我所说的打开喉咙就是让喉咙打开使声音不受压制、不受干很自由的出入打开鼻腔、进入头腔自由地振动起到共鸣 要有呼吸支持得到最大的共鸣效果而不是说打开喉咙后压、挤声音发白 如果我们能找到一个正确的位置声音就自动的、正确的进入面罩 8.声带如同橡皮筋既能拉长也能撑宽 但如果一个人不是正常发挥自己真正的音质而是故意的撑大中、低声区的声音这样高音是无法唱上去的 即使唱上去发出的声音也是大摇大摆的 正确的声音位置是：按高声区声音的宽窄极限与高位置去定中、低声的声音音量及位置而不是将中、低声区的声音故意撑大个音的往上练唱第一个音时喉结放下再往上唱第二个音控制喉结不动练好了第二个音再往上练第三个、第四个逐步增加 9.打开喉咙、喉结稳定与喉头两侧肌肉用力的关系 喉头两侧颈部肌肉有力是要求两侧的肌肉帮助喉头打开而不是将喉咙捏紧 正确的打开喉咙是感到颈部往四周扩张 最简单的办法就是用自然的打哈欠的感觉去讲话去唱歌 还有一个办法就是歌唱发声时的嘴形要呈微笑状 撅嘴、拉下巴使口形成竖椭圆形喉咙容易发紧 10.如何解决换声点的问题 中、低声区的声音要与高声区一样宽就容易过渡 如果下面搞得太宽撑得太大到过渡音就难以过去 在低声、中声区开始往上唱时要先想好高音的声音位置按这个声音位置唱就能顺利过去 因为声音的位置始终保持在面罩共鸣里 唱过渡音时不要使劲用力要唱得柔和而顺利完成 11.唱弱音时仍要有面罩共鸣要求音质与音色与唱强音时一样 唱高音时声音在面罩里很响、很亮唱低音时也要有这种效果但要柔和的多 12.唱高音时注意不要张大嘴 用腹式呼吸唱高音时上腹部应稍往外一些 13.应该尽量用方法防止有碰喉咙的声音 用微笑去唱从高音到低音每个音都有位置、有支持保持住嗓子不要用劲 唱高音一下子打上去下行时尽量按照那个位置连下来位置不变 14.不要怕声音小我知道很多人在唱中声区时都希望撑大嗓门 不要这样声音要美位置要高音质要高 要保持位置不变是很难的因为横隔膜总偷懒 15.唱HC要弱点小 不要一张嘴唱气就跑一半要感觉把脸都蹩青了歌唱的艺术就是吸气的艺术就是要吸得多唱时尽量慢慢放 用很少的气振动声带 这个诀窍就是要点小一点唱大了就一下蹩死了 16.唱低音时不要使劲简单些象小锤子一样敲出来;唱高音时象有个小铃铛在里面尤其是抒情女高音 在里哼就在里唱 要的是位置不要用劲 17.结尾的那个高音你还可以唱得更好换好气一下子打上去点很小然后延长、放大 18.呼吸时横隔膜望四周扩张尤其前方的隔肌十分坚实 要记住一定要用横隔膜呼吸 19.每个字每个元音始终要保持高位置共鸣焦点始终集中 这样观众才会感到你唱得不费力 关键在于喉头稳定不动而不是*张大嘴去转换不同的元音 喉头位置不变可以随意唱出亮音或暗一些的声音声音的共鸣点总是集中在一点上就象放电影焦距对准就清晰否则形象就模糊 声音也是同样的道理 20.舌头别凸起舌头动声音也会变 舌放平使嘴里的空间更大 21.声音的位置要放在面罩里就能有共鸣不要憋在喉咙里要放出来 有两点要始终做到：第一喉结放下;第二横隔膜肌肉有力支持住声音的稳定 嘴形成横椭圆形不是竖椭圆 外面的嘴张太大里面的嘴就会变小 要用镜子照照当你想打开喉咙时是否真正的打开?如真正的打开要记住这个肌肉动作 22.无论上行还是下行唱声音的位置不能变 一定要用连音唱直到最后的音 横隔膜始终有力的支持着 特别要注意与喉咙都不许动 唱到高音区先吸足气再唱并集中全身的精力将音连起来 23.唱歌时胸部始终是扩胸的嘴要象说话时一样自然 唱弱音、唱强音位置一致饱满、明亮 当面带微笑唱时声音位置就高入了面罩共鸣腔 声音要宽、要圆、要明亮但不是口腔里做出来的而是里面打开了喉咙 但没有呼吸的支持就无法打开喉咙有呼吸的支持声音是松弛的 我说的“呼吸支持“是指肌肉要有弹性要均匀的控制气息而不是要横隔膜僵硬无弹性 24.牙关处要打开声音才能深就在大牙处嚼着每一个字这样可以不张大嘴用里面打开了咬字声音圆润各个元音的位置也容易统一 25.你要记住做两件事：打开喉咙、保持声音位置 在低声区别使劲象说话一样 唱高音时不要一到高音嘴一张大就没有了位置 不要突然张大嘴要始终保持住那个状态 声音始终好象飘在上面 26.嘴不要上下打开太多别太过分不要上下的O(竖椭圆嘴形很容易捏紧喉咙) 主要是里面打开里面咬字位置高 唱歌的人都有这个过程慢慢会找到共鸣点的 27.美声学派要求声音唱得非常连贯每个元音都要在一条线上线条很纯呼吸位置也一致 28.打开喉咙声音进入面罩共鸣处横隔膜有力量控制住气息的供应 这三者必须联系起来共同配合好 唱高音时一方面声音位置往上达到面罩共鸣焦点而另一方面又要有人体往下坐的感觉感觉到一种力量向下往胸腔一直到横隔膜处 29.练习气息的连贯性用“12345”唱a,e,i,o,u.不到万般无奈不换气; 快速唱4321543243215671217654321这条练习既能联系高低音的声音统一又能练气 注意唱时喉咙别紧到高音处别伸头颈 练慢速音阶是为了找声音位置的统一一个音一个音的找到正确位置 而快速音阶则主要是练习横隔膜的肌肉使它不偷懒保持有力既灵活又有弹性换得快吸的快象狗喘 一定要天天坚持练 30.歌唱必须有横隔膜在控制呼吸 无论是任何声部喉结一定要往下拉 喉结如能往下拉声音越能往上唱共鸣焦点越集中 记住千万别扯着嗓子唱高音 31.如果一个人唱歌时声音位置放得对气息控制正确对着蜡烛唱它不会灭 如果灭了就说明漏气了 声音不能从嘴里出来不要太敞 32.不要故意去找声音而是叫声音找你 唱高音时要有既往上又往下的感觉(贝基用右手从喉部往上动表示声音高位置达到面罩共鸣处左手从喉部往下动表示声音力度要深既又横隔膜力量的支持又有胸鸣 专业唱歌发声方法步骤 1、喉头和声带 喉头和声带是歌唱的发声器官是歌唱的核心部位是通向整体歌唱的要塞是打开歌唱艺术宝库的金钥匙 因此了解和搞清喉头与声带在歌唱时应处的位置和状态是非常必要的 一般来说歌唱时喉头位置应该比平时说话时偏低一些(就像们深吸气时的喉头感觉因为吸气时的喉位比静止时的喉位略低一点)有很多人把喉头处于吸气时的位置称为“水平位” 在歌唱时字与字、句与句的转换中喉头要始终处于这一位置而不应做离开水平位的向上、向下或向左、向右的移动当然喉头位置的稳定是在运动中的相对稳定而不是僵死不动的稳定 就像浮在水面上的皮球永远稳定