毕业设计（论文）-中国元素在汽车展示设计中的应用研究.doc

北京工商大学毕业论文（设计） 目录 第一章 绪论 .1 1.1 概述.1 1.2 中国元素概念的提出和应用.1 1.3 展示设计的产生和发展.1 1.3.1 展示设计概述.1 1.3.2 展示设计发展趋势.2 1.4 课题研究现状.2 1.5 课题研究意义.4 第二章 中国元素理论研究 .5 2.1 中国元素思考.5 2.1.1 中国元素定义.5 2.1.2 中国元素精神.6 2.2 中国元素设计方法.6 2.2.1 形而上的设计思想.6 2.2.2 形而下的设计元素.7 第三章 中国元素应用研究 .10 3.1 中式空间整体布局.10 3.2 中国元素与汽车展示设计的结合.10 3.2.1 融合中国元素的设计原则.10 3.2.2 可选中国元素举例.11 3.2.3 汽车展厅手绘效果草图.13 第四章 展示设计理论研究 .15 4.1 展示及展示设计.15 4.2 展示的空间设计.16 4.2.1 平面布局设计.16 4.2.2 空间造型设计.18 北京工商大学毕业论文（设计） 4.3 展示的色彩设计.19 4.3.1 色彩感觉.19 4.3.2 展示色彩环境设计.21 4.4 展示的照明设计.22 4.4.1 光源色温及演色性.22 4.4.2 照明设计原则及要点.24 第五章 展示设计应用研究 .25 5.1 汽车展厅设计特点.25 5.2 展示设计理论在汽车展厅空间环境设计中的应用.25 5.2.1 汽车展厅空间设计.25 5.2.2 汽车展厅室内设计.27 5.3 展示设计理论在汽车展厅知觉环境设计中的应用.27 5.3.1 汽车展厅色彩环境设计.27 5.3.2 汽车展厅光环境设计.30 5.3.3 汽车展厅声环境设计.31 第六章 融合中国元素的汽车展示设计 .32 6.1 传统文化与现代时尚对展示设计的影响.32 6.1.1 展示设计与文化的影响.32 6.1.2 展示设计中的传统文化运用.32 6.1.3 展示设计中的时尚趋势.33 6.1.4 融入传统文化的现代时尚展示设计.33 6.2 设计初稿.34 6.2.1 目标车型及设计宗旨.34 6.2.2 观众预期研究.35 6.2.3 设计概念及设计要素.35 6.3 设计定案.36 6.3.1 色彩设计方案.36 6.3.2 主展厅展台设计方案.39 6.3.3 主展厅背景墙设计方案.40 北京工商大学毕业论文（设计） 6.3.4 主展厅照明设计方案.41 6.3.5 主展厅细节设计方案.42 6.3.6 入口处造型设计方案.42 6.3.7 入口处细节设计方案.43 6.4 平面规划.44 6.4.1 功能区域划分.44 6.4.2 观众流线分析.46 6.5 效果图展示.46 6.5.1 各角度整体效果图展示.46 6.5.2 各角度结构效果图展示.48 6.5.3 效果图细节分析.52 致谢 .55 参考文献 .56 附录 .57 北京工商大学毕业论文（设计） 中国元素在汽车展示设计中的应用研究 第一章 绪论 1.1 概述 将中国元素应用于汽车展示设计是一个新的概念。随着现代汽车工业和汽车文化 在世界各地的蓬勃发展，必然造就汽车展示的兴起。国外发达国家关于车展空间环境 的营造已经积累了许多成功的经验，而我国正处于汽车展示设计本土化的摸索阶段， 如何将承载着中华民族五千年文明的中国元素融入其中，在展示设计中急需大量理论 和时间的经验指导。因此，关于中国元素在汽车展示设计中的应用研究具有非常重要 的现实意义。 1.2 中国元素概念的提出和应用 中国元素，即是中国符号。它是中华民族文化五千年来的结晶。走马观花也好， 驻足观望也好，我们始终追随着中华人类千年的文化足迹。尽管是浮光掠影，但也足 够使我们认识到中国元素的巨大魅力。中国元素不仅仅是传统文化的一种象征，不应 该狭窄地定义为宣扬民族主义的旗号。以“中国元素”作为创意语言更不应该视为一 种时尚的新名词。所谓中国元素不是一种图案，而是由中国文化派生出来，用于沟通 使用的素材，是体现中国文化精神的一种载体。 “中国元素”这一设计理念的确立与提 升将在世人面前充分战线中华文明的博大精髓，它不仅为华人设计师、艺术家提供了 灿烂的发展前景和创新之路，重要之处是在世界文化之林中，强调和提出了弘扬中国 文化理念的重要性。担负着向世界展示中华文化，让本土走向世界的重任。 1.3 展示设计的产生和发展 1.3.1 展示设计概述 展示设计是一个有着丰富内容，涉及广泛领域并随着时代发展而不断充实其内涵 的课题。从1861年伦敦海德公园的世界博览会、1925年的巴黎博览会、以及各种世界 规模的交易会，到迪斯尼乐园及各类商品展销会、各种商品陈列等无一不是我们熟悉 的例子。尽管这些展示在规模和性质上有着很大的差别，但在设计的性质上有着相近 北京工商大学毕业论文（设计） 的特点。近年来，世界各国的许多展示都呈现出高投入、长期化的趋势，一些著名的 博物馆都不异巨资，投入大量人力物力，运用最新科技成果，使展示成为一种融尖端 科技和密集信息的艺术性的文化活动。 从展示设计的角度而言，设计的目的并不是展示本身，而是通过设计，运用空间 规划、平面布置、灯光控制、色彩配置以及各种组织策划，有计划、有目的、符合逻 辑地将展示的内容展现给观众，并力求使观众接受设计都计划传达的信息，从此意义 上说，商业特殊形式的广告。 1.3.2 展示设计发展趋势 随着时代的发展和科技的进步，对展示设计也提出了更高层次的要求。总体说来 展示设计将有如下发展趋势1： 1.新形式新材料新媒介新技术的运用； 2.突出展示空间环境的气氛； 3.鲜明的地域文化特征； 4.坚持可持续发展观。 1.4 课题研究现状 目前人们已经越来越多地认识到中国元素在设计中的重要性。本土设计工作者也 举办了很多活动来推广中国元素。比如 2007 年近百家媒体联合推出的“寻找中国元素” 大型网络调查活动，2006 年举办的中国元素创意大赛，都使公众更加关注和了解中国 元素。 然而，当今中国许多设计师为了作品与“国际化”接轨，一味大量地应用了国际 化语言，更有甚者是在原始且笨拙地抄袭西方的视觉元素符号，结果千篇一律，不但 失去设计原本的文化含义，更脱离了本土文化。尤其在汽车设计方面，更是缺乏本土 化，以至世界第一汽车设计大师乔治罗在接受采访时说：“中国的汽车设计缺少中国 元素。 ”而向来被认为是汽车“附属品”的车展空间则更是缺乏关注。目前国内车展的 焦点均放在汽车品牌和汽车车模上，汽车展示设计方面的研究少之又少，而中国元素 在汽车展示设计中的研究几乎是一片空白。下列数据是第十一届上海国际汽车工业展 览会上东方(国际)市场研究（EMR）汽车研究组于展览现场实施的上海国际汽车展览 会调查项目研究，很大程度上说明了现今国内车展的功能和状态。图 1.1 北京工商大学毕业论文（设计） 图 1.1 问卷调查：为什么来参加这次车展 同北京和广州车展一样，参加车展的人大多是因为“喜爱轿车” ，而上海国际车展 有 29.6%的参观者提到了参加车展是因为“工作需要” ，这一比例明显高于北京的 19.5%和广州的 14.7%的提及率。另外有 15.5%的人是因为“近期有购车计划”来参加 这次车展，有 12.2%的人提到因为“对车模比较感兴趣” 而来参加车展。 另外还有针对女性所做的问卷调查，图 1.2 图 1.2 问卷调查结果：此次车展最吸引眼球的是什么 在对女性的调查中，没有一个提到汽车宝贝（无论是女车模还是男车模）对她们 的吸引。这可能是与男性观众比较的一大不同点。而对于车本身，颜色绚丽、造型独 特的比较能打动女性。此外，在被调查的女性中，也没有人提到媒体展台的热闹场面， 对于来看车展而不是来领礼物的女性观众来说，媒体区的热闹也只不过是热闹而已， 北京工商大学毕业论文（设计） 并没有给她们留下什么深刻的印象。 1.5 课题研究意义 将中国元素应用于汽车展示设计的研究在国内外仍基本处于一种空白状态。中国 元素本来就是一个新兴理念，而中国设计者更多的将它应用于广告平面设计中。汽车 设计师将目光更多地投向汽车造型设计和打造中国品牌上面。展示空间作为将汽车信 息和内容传达给公众的载体则被忽略甚至遗忘。展览作为新兴行业，市场在迅猛的发 展中尚欠成熟，目前国内多数企业对展示功能设计的重视程度较低，直接造成展示平 面布局不合理，展品展示效果不佳等现状。 本题将填补国内中国元素在汽车展示设计中应用的研究空白，具有较高的理论性 和实用性。 北京工商大学毕业论文（设计） 第二章 中国元素理论研究 2.1 中国元素思考 一件旗袍，有人穿上就显雍容华贵，有人穿着也显端庄清雅，同样有人穿了会俗 相毕露，这其实就是中式风格最迷人，也是最难把握的魅力，其考量的是一种内在的、 隐含的气质。 在西方设计界流传着一个观点：“没有中国元素，就没有贵气。 ”中式 风格的魅力可见一斑。 2.1.1 中国元素定义 什么才是中国元素？这是个很难一句话能说清的问题。在张艺谋的创作中，京剧 的表现方式是中国元素；在吴冠中的画中，水墨意境就是中国元素；在梁思成的心中， 飞檐翘壁就是中国元素 中国元素包含很多方面，比如建筑风格元素，紫禁城、长城、敦煌、布达拉宫、 苏州园林等；服饰风格元素，丝绸面料、唐装、旗袍、中山装等；文化风格元素，国 画、脸谱、京剧、印章等；自然风格元素，长江、黄河、黄山、珠穆朗玛峰等；动物 风格元素，熊猫、白鳍豚等；宗教神话风格元素，观音、如来佛、龙、麒麟等。这些 丰富多彩的元素，是中华文化在外国人心中的标志。不仅如上所述，讲究对立统一、 中庸和谐和一分为三的儒家思想、讲究无为而为的道家思想等都是中国文化区别其它 文化的地方，当然也属于中国元素范畴。而其中有哪些元素最能代言中国？哪些最让 国人从心中备感自豪？2007年近百家媒体共同发起推出的“寻找中国100元素”大型网 络调查活动，经过的一个月的联合网络调查结果全面公布，长城、春节、龙以无可争 议的优势分列前三，成为网友最具推崇的中国三甲元素。表2.1 表2.1 国人网络评选心目中的中国元素排名 排名元素名称排名元素名称 1 长城 11 五星红旗 2 春节 12 秦始皇陵兵马俑 3 龙 13 孔子 4 中国汉字 14 中医中药 5 黄河 15 北京 6 长江 16 京剧 北京工商大学毕业论文（设计） 7 儒家思想 17 熊猫 8 天安门 18 凤 9 唐诗 19 毛泽东 10 故宫 20 指南针 2.1.2 中国元素精神 对中国来说，旗袍、离骚（楚） 、胡琴、佛教、马克思，这些都是过去几千年某个 时代的外来事物，现在都是中国元素中不可或缺的部分了。中国元素是与时俱进的， 百年、千年以后，我们再看中国元素，又会有未来慢慢吸收的外来元素。但现在的紧 迫性，在于许多中国元素的表现与联想，正在急剧地消失。 中国元素的精神是含蓄的、群体的、利人的、伦理的、耐心的、忍让的；是世界 可持续和谐发展与多元化的无尽宝藏。提倡与挖掘中国元素，文字、图案与符号，只 是形的表现。剪纸、葫芦、皮影戏、金石艺术、龙、三国人物，是我们可以拿来表达 中国元素精神的手段，而非目标。 今天的中国元素不应该只是传统文化的简单继承，它应该是新时代中国的一种语 言，一种文化观点，一种参与主导世界的意识形态。现在世界主流的意识形态，是工 业革命、船坚炮利后，西方国家资本主义、基督教与 20 世纪好莱坞表现的混合物。特 点是两极的、个人主义的、利己的、急功近利的、侵略性的。全球经济的一体化，与 品牌的同质化，推动着审美观与价值观，有计划地成为亿万人追求的时尚；“除瘦以 外无美” 、 “结婚要戴钻石”类的假设，已深植人心。如果我们不快快地提供其他的选 择，世界的 60 多亿人，正在朝一极化的世界迈进。我们并非怀着狭隘的民族主义心机 在做情绪化的“抵制” ，只是希望悠悠五千年华夏文明能够在全球化的时代，焕发它应 有的光彩，这是全体华文创意人应有的本分。因为，文化是真正使我们血脉相连的纽 带，也是我们真正荣耀的基石。 2.2 中国元素设计方法 中国元素是中国文化的精髓, 并延续到我们现代生活中来，更起到传承民族文化 的作用，是中华民族的独有的内在和外在的特质，既有形而下的具体物质，也有形而 上的意识形态。 北京工商大学毕业论文（设计） 2.2.1 形而上的设计思想 中华民族历史悠久，地大物博，人与人，人与物之间讲究和谐共处，因此在自我 实现要求上表现得深沉含蓄又强烈突出，反映出一种深层次的文化。设计的文化内涵 并不是对传统中国文化的肤浅理解即“形”的简单套用和照搬，而是要将传统中国文 化的精髓即“神” 融入进去。 中国的汽车展示空间应该突出什么特点来体现中国元素呢？中国元素不仅仅是简 单的中国文化堆积，而是自然生发于中国民族性之中。把京剧脸谱、宫灯、中国特有 动物等的特点搬到汽车展台造型上当然可以，但一旦弄巧成拙，就会如同北京大街上 同样为了体现中国元素而在标准的西式钢筋混领土高层建筑上硬生生加出来的飞檐翘 壁一样恶俗，显得不伦不类。所以在汽车展示设计中，中国元素应该体现在中庸和谐， 大气周到上来。 当前中国现状是人口众多、地域辽阔、经济高速发展、地区差异大、平均收入低、 贫富差距大、石油资源较贫乏等，包括我们的民族特性是亚洲人种，勤奋、聪明、个 人奋斗、爱随大流、讲排场、注重家庭等其实都是中国元素的体现。从以上基本元素 中剔除任何文化对展示空间的共同要求体现展品特点外，在诉求上中庸和谐，大 气周到应该是设计目标。 中庸曾经是中国人最信仰的生活哲理，其实现在也是如此，不过现在使用更多的 一个词是和谐。和谐是为了达到一种平衡，在汽车展示设计中达到一种夸张与内敛的 统一也是一种艺术。造型夸张的展台有喧宾夺主的效果，而造型老旧的展示空间则不 能激起公众的观赏欲望。 从这个方面来讲，中国设计师首先必须深刻学习中国文化，并能抓住中国文化精 髓，完全接受西式教育成长起来的、对中国文化知之甚少的设计师难当此重任。 2.2.2 形而下的设计元素 作为设计师，如何古为今用，推陈出新，将中国颜色、中国线条完美的融入进汽 车展示设计当中是一个重大课题。 颜色 每一个民族在心理上对颜色的感觉有显著的不同。人民对于莫种颜色的喜恶往往 源自本民族的神话故事和宗教信仰。因此，颜色也具备符号性，尽管它必须依附于具 体的载体（历史、传说、物件） 。 有没有中国独有的中国色呢？看了张艺谋的电影，很多外国人认为大红大绿等就 北京工商大学毕业论文（设计） 是中国色。其实大红大绿只能算中国的民间色，不能代表中国色。认真参观故宫和中 国寺院的人都能发现真正的中国色。中国有自己的三原色，虽然也是红、绿、蓝，但 和西方的红绿蓝还是有明显的区别。中国的红是珊瑚红，绿是绿松石的绿，蓝是青金 石的蓝，这三种色是国画颜料的根本色，也是中国文化中的珍贵色。表 2.2 表 2.2 国画用色 色 块名 称色 块名 称 银朱：呈暗粉色 胭脂：色暗红。 朱砂：色朱红 藤黄：色明黄 洋红：色橘红 赭石：色红褐 石绿：依深浅分为头绿、二绿、 三绿 白粉：亦称胡粉，色白，有蛤粉和 铅粉两种 石青：色青 花青：色藏青 雌黄：橙黄色 雄黄：又名石黄 再比如蓝色，西方人最喜爱的是宝石蓝，但中国人是青金石蓝，所以中国所有寺 庙里菩萨和如来头顶色是青金石蓝，无比庄重；而西方基督教堂的穹顶都是蓝宝石的 蓝。见表 2.3 表 2.3 蓝色对比 色 块名 称 宝石蓝 青金石蓝 王大珩等在中国颜色体系研究中早就明确指出：对中国颜色体系色空间的明 度、色调和彩度的均匀分级，应进行中国人眼的心理物理验证实验，提出基础色度分 级。 因此，研究和开发中国颜色漆料，在展示设计的应用上无疑会成功传达中国元素， 给人耳目一新的感觉，也更受中国人民欢迎。 线条 线条是客观事物存在的一种外在形式，它制约着物体的表面形状，每一个存在着 的物体都有自己的外沿轮廓形状，都呈现出一定线条组合。由于人们在长期的生活中 对各种物体的外沿线条轮廊及运动物体的线条变化有了深刻的印象和经验，所以反过 北京工商大学毕业论文（设计） 来，通过一定线条的组合，人们就能联想到某种物体的形态和运动。因此，所有造型 艺术都应非常重视线条的概括力和表现力，它是造型艺术的重要语言。 综观中国立体造型史，从夏商周以前红山文化中的古陶器制作用线条和图案，到 夏商周的青铜器，再到汉代的漆器，乃至汉后历朝历代的瓷器等，始终有一些传承的 造型元素。中国自古以来的造型设计，都从古陶造型、青铜器造型和漆器造型中汲取 了丰厚的养分。汽车展台造型也应从中学习，但不是简单的生搬硬套，而是提取精华 元素线条。 中国是世界上用线条作为艺术表现手段的最早民族之一，这可以追溯到七千五百 年前的新石器时代，那时就已有用线条勾绘出来的形形色色的彩陶纹饰，在殷商时期 就有古朴爽直的甲骨文和圆润敦厚的象形文字，这说明很早以前中华民族就发现和运 用了线条的艺术。我们不得不为前人的聪明智慧而叹服。那些自然界常见的，与他们 生活密切相关的动植物，被美化、神化，融入自己的情感与寄托，设计成各种各样富 有寓意，充满情趣的图徽。可以说，中国早在远古时期已不知不觉运用了许多现代设 计的基本方法，而不仅仅是机械地模仿自然,对自然照搬照抄。2图 2.1 图 2.2 图 2.1 对夔立肩饕餮纹 图 2.2 四喜人纹 那么什么是中国线条呢？中国线条和西方线条有什么分别呢？中国和西方在线条 理论上的差异，与中国与西方在一些基本的哲学和美学观点差异有着密切的关系。达 芬奇说过“不是数学家请不要读我的基本著作” 。一根线条在达芬奇眼中被理解成一个 点在平面或空间中的运动轨迹，乃至解析几何中的一个方程式所界定的点的集合，线 条无宽度也无厚度。因此对于生活在文艺复兴以后或接受过文艺复兴思想的西方人， 对于线条的理解是基于几何学和数学。而对于中国传统而言，线条不仅有宽度，有厚 度，还有方向，甚至能表现出速度和力量，对于线条的理解完全基于主观感受。所以 这也是中国线条的魅力所在，正所谓“求其神韵、见其生气” 。 北京工商大学毕业论文（设计） 如何通过合理的设计充分表达出中国线条的宽度、厚度，是融合中国元素的汽车 展示设计的关键。这需要我们深入寻找中国线条，从中国绘画中，传统生活用品、工 艺品设计中，乃至建筑设计等所有设计中汲取养分。 第三章 中国元素应用研究 3.1 中式空间整体布局 面南背北,是中国传统建筑学与风水学说的最好诠释，中国建筑最基本的特色是以 长方形的空间为单元，加以组合而成整体。而中国的建筑却是有很多长方形根据其重 要性，组合为一个层级分明的完整体系，所以中国建筑外观严肃而不失生动的趣味。 作为一种独立的表现手法，中式风格涵盖着深厚的文化内涵，与传统的佛道文化 也颇有渊源。西方的工业革命带来了材料和制造工艺上质的飞跃，这对传统的取材和 手工技法是巨大的冲击，但从文化的角度来讲，中式风格的设计应是中国设计师不变 的立场。有必要把中国元素融入公共空间设计中，随着全球化的东方潮流和新式古典 主义的流行，它又重新发掘出我的中国文化的精脉，并延续到我们的现代生活中来， 更起到一个民族文化的作用，随着对现代公共空间的认识，它会越来越明显地受益有 灵性的人群。 3.2 中国元素与汽车展示设计的结合 3.2.1 融合中国元素的设计原则 作为设计师，如何古为今用，推陈出新，将传统的中国元素完美的融入进汽车展 示设计当中去是一门必修的课题。将现代元素导入其中，结合实用主义和功能主义， 形成具有特色的现代中式设计。传统的中式设计，由于主要运用对称均衡的手法，四 平八稳，中规中距，色彩上多采用朴素稳重的颜色，材质上主要运用木材和石材，总 体上显得过于陈旧沉闷。所以需要有所突破，在布局上对称均衡中寻求变化，丰富其 空间变化；在色彩上增加亮色，以画龙点睛，带来活泼生气，凭添音乐的跳跃感；在 材质上可以运用现代材质，采用对比手法，如使用玻璃和不锈钢灯与岩石、实木等材 质的对比，则能增强现代感又不失整体中式感。 此外，还应当力求开阔的视野和舒展的创作心态，精心全面地处理中式体论中的 理性与感性，艺术论中的空间与环境，消除“虚伪、造作、精陋”的劣迹。要赐予空 北京工商大学毕业论文（设计） 间与环境中以独特的表情丰富的中式文化内涵及其令人难忘的外显特征而独具风 采。在整体景象的创造方面力求作到：“熟悉中有陌生，协调中有刺激，平淡中有味 道。 ” 3.2.2 可选中国元素举例 中国字画：中国五千年璀璨的文明及无与伦比的丰富文字记载都已为世人所认可， 在这一博大精深的历史长河中，中国的书画艺术以其独特的艺术形式和艺术语言再现 了这一历时性的嬗变过程。而具有姊妹性质的书画艺术在历史的嬗变中又以其互补性 和独立性释读了中国的传统文化内涵。将中国字画作为墙面装饰，既可表现传统中国 风味又可营造浓浓的艺术氛围。而且还可以以一种东方人的“留白”美学观念控制的 节奏，显出大家风范，其墙壁上的字画无论数量还是内容都不在多，而在于它所营造 的意境。可以说无论现在的西风如何劲吹，舒缓的意境始终是东方人特有的情怀，因 此书法常常是成就这种诗意的最好手段。图 3.1 图3.1 中国书画 木质门窗：在汽车展厅设计中，门窗已经由实用性演化为装饰性。尤其是面积较 小的展示空间，功能区域的划分用灯光或颜色引导就可以达到，如果不够明显则可以 用隔断来完成，而不需要门窗。中式门窗作为典型的中国元素装饰墙面，可以营造中 式氛围给观众一种古典又亲切的享受。图3.2 北京工商大学毕业论文（设计） 图3.2 中式门窗 剪纸：剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，它的发展可以说是独树一帜 的，不仅历史悠久，而且普及的程度也较之其他的民间艺术更加广泛，更加实用，蕴 含了中国人民的智慧。十二生肖系列动物剪纸十二生肖信仰，在中国具有悠久的历史。 这十二种动物是鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪，十二种动物和 人生习俗相联系，成为标志人生的一种属相，具有很强的象征意义，这是中国生肖文 化的一大特色，在中国民间我们可以看到各式各样的民间工艺品都在表现生肖形象， 如针扎、喜钱、罗盘、蜡染、宫灯等民间工艺品上经常出现生肖形象，其中民间剪纸 的表现最丰富也最富特色。图 3.3 图 3.3 十二生肖剪纸 北京工商大学毕业论文（设计） 3.2.3 汽车展厅手绘效果草图 图3.4 入口处手绘效果草图 图3.5 平面规划及观众流线分析 北京工商大学毕业论文（设计） 图3.6 展厅细节主体手绘效果草图 图3.7 背景墙面手绘效果草图 北京工商大学毕业论文（设计） 第四章 展示设计理论研究 4.1 展示及展示设计 展示的基本概念是为达到一定目的把物品摆出来供人观看。3从古至今，人们都 懂得用穿上漂亮的服装或通过装饰、化妆方式来表现自己的个性、气质和精神面貌， 这种求美的展示行为，除了与生俱来的本能驱使外，也包含着向别人、向社会展示的 意图。4人类的展示活动可以溯源到原始社会集市的雏形，即人们约定在某时某地聚 集在一起进行物物交换。这样，人类最初的交易活动也就成为原始的展示活动。3因 此，不论从人的本能行为来看，还是从人的群体活动来看，展示所涵盖的内容是十分 宽泛的。如果这只能证明是一种广义的概念，那么狭义的概念就如清华大学美术学院 罗越教授所述， “展示是以传递信息、启迪人们思想、满足和推动社会需求为目的的， 以直观、生动的形式与观众交流沟通的一种活动形式。就字面的含义而言，展示有展 出、陈列、示范、体现等意思，展示字面的含义已经完全纳入到各种博物馆设计、科 技馆设计、博览会、展览会及商业促销展示设计和各种宣传展示设计中。 ”5这说明， 展示是人们一种面向社会的具有公共公益或商业目的的经过专门设计的陈列或演示行 为。这其中对于目的性质和行为形式概定了比较狭义的含义。对于展示的概念，可能 还会有更多的解释，但是，正如罗越教授所之处的那样， “展示的概念范围要远远大于 展览的含义。 ”5不论将来人们对于展示的目的和行为还会随着社会经济的发展有所扩 展，而相应地扩展展示概念的含义，但这已十分明确地说明，展示的概念范畴比展览 的概念要大得多。 对于展示设计的概念，一般解释为，是通过在展示空间环境中，采用一定的视觉 传达手段，借助一定的展具设施，将一定的信息和内容展示在公众面前，并以此对观 众的心里、思想和行为产生重大影响的创造性设计活动。4从这段概括性很强的文字 来看，确实已经涵盖了展示设计所包括的全部内容。从一些专家所论述的展示设计所 针对的服务对象和内容来看，可以氛围 4 大类 9 个方面，即博览会展示（包括节日庆 典展示、综合文化展会展示、博览会） ；商业展示（产品发布会、商业展会、巡回展示） ；博物馆展示（通史性博物馆、专业博物馆、画廊展示） ；艺术品展示。由此可见，展 示设计所包含的概念也是非常宽泛的。传达和沟通是展示设计的主要机能，教育、引 导、展示成就是其根本功能。6图 4.1 北京工商大学毕业论文（设计） 图 4.1 展示设计学科系统框架图示 4.2 展示的空间设计 空间设计是展示设计需手摇解决的问题。展示环境的空间设计是整个展示活动设 计的大前提。在展示环境中，控件具有流动性，这是由展示空间的功能和特点决定的： 在一定的空间环境中设计具有一定序列和艺术形象的直观展示形式，确保观众已一种 合理、有效的方式在流动的过程中接受特定的信息，这就要求展示空间的设计成为人 与物之间彼此交往的中介，为展示活动提供一个符合美学原则的空间结构。它使观众 犹如置身于一个巨大的艺术空间之中，使观众在其内部的流动之中感受时空的艺术美 丽。空间设计实质上是一种认为环境的创造，是一门空间与场地的规划艺术。在空间 之中，设计师用陈列手法上的动态表现，规划上的有意识知道，使观众在三位空间中 体验“时空”产生的第四维效应。 4.2.1 平面布局设计 对展示功能区域的分隔要求包括：合理的观众流线，有效的展示位置，安全性和 可靠性，展示的辅助空间，空间的整体与局部。 常用展厅形状比较： 长方形展厅：能获得摊位布置的最大值，走道通畅便捷，占用面积少，展厅一般照 明容易结合走道布置，展览形式调整方便。 圆形展厅：展厅布置富有变化，走道布置适当时方便参观，展厅一般照明须与走道 方向取得呼应，但是展览形式设计较难，灵活性差。 正方形展厅：摊位容易布置，排列整齐，走道便捷，参观路线明确，灯光布置有利 于组成天棚图案，渲染展览气氛，展览形式丰富。 多边形展厅：因形状的限制，在布局时应注意走道方向需便捷且不影响观众视线， 展厅一般照明要注意整体效果，展览形式设计要考虑边角落，不利之处在于展厅布置 北京工商大学毕业论文（设计） 受限制。 展厅的布局类型： 串联式：各陈列室互相串联，观众参观路线连贯，方向单一，但灵活性差，易堵塞。 适于中小型馆的连续性强的展出。图 4.2 图 4.2 串联式流线图 放射式：各展示空间环绕放射枢纽（前厅、门厅）来布置，观众参观一个或一组展 厅后，经由放射枢纽到其他部分参观，路线灵活，适用于大中型馆展出。图 4.3 放射串联式：展厅与交通枢纽直接相连，并各展厅间彼此串联。适用于中小型馆的 连续或分段式展出。图 4.4 图 4.3 放射式流线图 图 4.4 放射串联式流线图 走道式：各展厅之间用走道串联或并联，参观路线明确而灵活，但交通面积多，适 用于连续或分段连续式展出。图 4.5 大厅式：利用大厅综合展出或灵活分隔为小空间，布局紧凑、灵活，可根据要求， 连续或不连续展出。图 4.6 北京工商大学毕业论文（设计） 图 4.5 走道式流线图 图 4.6 大厅式流线图 4.2.2 空间造型设计 空间是立体的概念，是对平面的空间延伸。因此，空间造型并不是简单地依照地 面的划分进行“砌墙” ，而是要利用各种设计手段，从结构上造型上视觉上综合形成展 台的空间效果。在平面上各个区域也许是互不相联的，但在空间可以交错连接；在平 面上没有高低之分、方圆之别，但在空间就可以设计成各种生动的形态。 水平序列式：横向式空间是展示活动最常用的展示形式。水平序列式展位空间造型 是按人们的视线的习惯来组织展位的空间的。考虑到人们的视线总是习惯沿着一定的 秩序或高度流动。水平序列式组织展位空间，陈列展品同参观者的“运动”方向相吻 合，使参观者通过展位空间的组织，以及对展示线路的暗示，有序地得到信息。水平 序列式空间强调展位沿水平线延展，将展品陈设于人行走参观时的最佳视域，给人以 自然、舒适的感觉感应。图 4.7 竖向式：这种展位空间形式常常被运用在进深大和层高高的空间里。在展位上部空 间悬挂标志、标语、招贴、彩旗、彩灯等。在展示环境中，这种展位能造成强烈的吸 引人视觉的效果，使观众在很远就能看见其形象，得到某种信息，并可随着景深的变 化和垂直方向的高低得到不同的视觉心理感受。图 4.8 图 4.7 水平序列式空间造型 图 4.8 竖向式空间造型 北京工商大学毕业论文（设计） 三角体式：三角体是稳定的形体，给人以稳重、向上的感受。是展示造型中常用的 形态。三角形的三条边长度尺寸的变化，会使人产生不同的心理感受。例如正三角形 由于三条边的长度相等，给人一种平衡、稳固，同时又富有变化的感受；对于等腰三 角形而言，由于加大了其腰身的长度，会使人产生向上耸立的动势感；如果缩短其腰 身的长度，压低三角体的凸起高度，则会产生非常稳定且舒展的视觉感受；如果改变 三角形的等边、等腰状态，会产生不对称、力点向一角倾斜的势态，给人一种富于动 感的感受；若将三角形倒置使用，则会完全打破其稳定状态，变成最不稳定的视觉形 态。图 4.9 圆环形式：平面上的圆和环形在空间表现形式上也颇为丰富，可以根据需要进行变 形处理，将圆和环体进行切割处理和形体重组，创造出新颖、动感、柔和、亲切的展 位空间。圆环体如加以有秩序的重复，可以营造舱体般的空间；此外立体状的球形空 间，观众不但可以从多个角度进行观察，同时也能营造出新奇、科幻般的气氛。图 4.10 曲线式：曲线具有运动、变化的特征，给人以柔和、轻盈、优美的感受。在展示空 间设计中，对曲线的不同处理，也会呈现出不同的视觉感受。例如，平缓的曲线给人 亲和、舒缓的心里感受；不规则起伏的曲线给人流动、动荡感受等；而有规律变化的 曲线则给人一种柔美的节奏感和韵律美。利用曲线自由、活泼、松快、生动的特性， 可强化横向空间的流动性，使其节奏明确、韵律流畅，避免形象枯燥和呆板，也可以 调节单调的竖直空间造成的冷峻、严肃的气氛，增加其空间的抒情成分。图 4.11 图 4.9 三角体式空间造型 图 4.10 圆环形式空间造型 图 4.11 曲线式空间造型 4.3 展示的色彩设计 4.3.1 色彩感觉 色彩视知觉本质是人类生命机能的一个组成部分，也是艺术精神的重要组成部分。 北京工商大学毕业论文（设计） 色彩语言的表达，极大地影响着人们的心理状态。在长期的社会生活和实践中，人们 逐步形成了对不同色彩的理解以及对色彩语言产生了共鸣。表 4.1 表 4.1 不同色彩对人感觉的影响 色 相 感 觉红绿蓝和紫 物理反应 （说明对人体的影响） 前进（上升） 热 喧闹（响亮的） 光辉的 后退（下限） 冷 安静的 单纯的感情反应 （说明对人在情绪上的反应） 刺激的 兴奋的 宁静的 愉快的（特别是黄色） 消沉的 抑制的 综合的理性反应 （性质意义） 鲜艳夺目的 原始的 活泼的（有生气的） 富有青春活力的 庄严的 平凡的 单调无生气的 明 度 感 觉 亮中等亮度暗 物理效果轻重 情感效果 愉快的 快乐的 轻薄的 宁静的 消沉的 尊严的 理性反应女性的（娇柔的）神秘的 男性的 感人的 阴沉的 色相的一般特性为： 红色 红色是所有色彩中对视觉感觉最强烈和最有生气的色彩，它有强烈地促使人们注 意和似乎凌驾于一切色彩之上的力量。它炽烈似火，壮丽似日，热情奔放，是生命崇 高的象征。约翰伊顿教授描绘了受不同色彩刺激的红色，他说：在深红的底子上， 红色平静下来，热度在熄灭着；在蓝绿色底子上，红色就像炽烈燃烧的火焰；在黄绿 色底子上，红色变成一种冒失的莽撞的闯入者，激烈而又寻常；在橙色的底子上，红 色似乎被积郁着，暗淡而无生命，好像焦干了似的。 橙色 橙色比原红色要柔和，但亮橙色和橙色仍然富有刺激和兴奋性，浅橙色使人预约。 橙色常象征活力、精神饱满和交谊性，它实际上没有消极的文化或感情上的联想。橙 色稍稍混入黑色或白色，会成为一种稳重含蓄又明快的暖色，但混入较多黑色后，就 成为一种烧焦的色，橙色中加入较多的白色会带有一种甜腻的味道。 北京工商大学毕业论文（设计） 黄色 黄色是亮度最高的色，在高明度下能够保持很强的纯度，它光芒四射，轻盈明快， 生机勃勃，具有温暖、愉悦、提神的效果，常为积极向上、进步、文明、光明的象征。 黑色或紫色的衬托可以使黄色达到力量无限扩大的强度。黄色最不能承受黑色或白色 的侵蚀，这两色只要稍微的渗入，黄色立即失去光辉。 绿色 绿色是大自然中植物生长、生机盎然、清新宁静的生命力量和自然力量的象征。 绿色很宽容大度，无论蓝色还是黄色的渗入，仍旧十分美丽。黄绿色单纯年轻；蓝绿 色清秀豁达。含灰的绿色也是一种宁静平和的色彩，就像暮色中的森林或晨雾中的田 野那样。 蓝色 蓝色是博大的色彩，天空和大海这最辽阔的景色都呈蔚蓝色，无论深蓝色还是淡 蓝色，都会使我们联想到无垠的宇宙或流动的大气。因此，蓝色也是永恒的象征。蓝 色是最冷的色，使人们联想到冰川上的蓝色投影。蓝色在纯净的情况下并不代表感情 上的冷漠，它只不过代表一种平静、理智与纯净而已。真正令人的情感缩到冷酷悲哀 的色，是那些被弄混浊的蓝色。 紫色 紫色是红青色的混合，是一种冷红色和沉着的红色，它精致而福利，高贵而迷人。 偏红的紫色，华贵艳丽；偏蓝的紫色，沉着高雅，常象征尊严、孤傲或悲哀。紫色是 非知觉的色，神秘，给人印象深刻，有时给人以压迫感，并且因对比的不同，时而富 有威胁性，时而又富有鼓舞性。当紫色以色域出现时，便可能明显产生恐怖感，在倾 向于紫红色时更是如此。 黑 白 灰 黑色与白色是对色彩的最后抽象，代表色彩世界的阴极和阳极。黑白所具有的抽 象表现力以及神秘感，似乎能超越任何色彩的深度。康丁斯基认为，黑色意味着空无， 像太阳的毁灭，像永恒的沉默，没有未来，失去希望。而白色的沉默不是死亡，而是 有无尽的可能性。黑白两色是极端对立的色，然而有时候又令我们感到它们之间有着 令人难以言状的共性。白色与黑色都可以表达对死亡的恐惧和悲哀，都具有不可超越 的虚幻和无限的精神，黑白又总是以对方的存在显示自身的力量。而在色彩世界中， 灰色恐怕是最被动的色彩了，它是彻底的中性色，依靠邻近的色彩获得生命，灰色一 北京工商大学毕业论文（设计） 旦靠近鲜艳的暖色，就会显出冷静的品格；若靠近冷色，则变为温和的暖灰色。灰色 意味着一切色彩对比的消失，是视觉上最安稳的休息点。 4.3.2 展示色彩环境设计 色彩具有诱目性（即易被人注视和感知的特征） ，不仅可以让观察者有效地认识商 品，而且能从中感受到物体之美感，引发心里兴趣。因此，在展示设计中，用色彩营 造情调、气氛和创造意境、新奇感，是非常有效的。色彩作为一种最丰富表情的知感 情无声表达的语言，无疑是展示设计中不容忽视的因素。因此，研究色彩对比的方法 和规律，掌握配色美的原则，对营造美妙的展示色彩效果具有重要的意义。 展示色彩设计首先要根据展示的性质和展出的