（音乐学专业论文）门德尔松钢琴作品《严肃变奏曲》（op54）探究.pdf

摘要 1 9 世纪是一个充满着异样光彩的艺术腾飞阶段。随着浪漫主义艺术思潮的兴起，音 乐艺术创作被注入了许多新的风格和内容。门德尔松就是这一时期一位奇特的音乐家。 在音乐创作上，他的作品与德国古典主义传统在精神上保持着相当的一致性，但在形式 上和风格上包含着浪漫主义的自然气息和诗情画意。这些突出的艺术个性在他一生的创 作中，特别是交响音乐的创作中得到了充分的体现，为德国浪漫主义交响曲、交响序曲、 器乐协奏曲、室内乐重奏曲和艺术歌曲奠定了丰厚的基础，而门德尔松本人则成为德国 早期浪漫主义音乐的杰出代表人物。 本文概括了门德尔松音乐创作成就和艺术创作特点。着重阐述了门德尔松两个时 期：即早期( 1 9 世纪2 0 年代) 和成熟时期( 1 9 世纪3 0 年代后) 钢琴创作的重要作品， 并从题材体裁、音乐语言、创作理念等音乐风格特征加以分析和研究。 分析了门德尔松的主要钢琴作品一严肃变奏曲o p 5 4 的创作手法及演奏技巧。 通过对作品的细致分析和研究，让大家领略到门德尔松采用古典主义风格和浪漫主义风 格题材相结合，运用多种演奏技巧，将作品诠释的淋漓尽致。门德尔松的音乐风格与他 走过的人生道路一样，娴静优雅，严谨庄重，富于幻想和诗意。他的作品讲究高雅的情 绪、适度的感情表达、精湛的技巧和音乐的形式美。他的一生都致力于发展德国古典民 族音乐。 关键词：门德尔松；钢琴作品；研究 a b s t r a c t t h el9 n lc e 帅w a so n ei s 丘i l i n gt h e硼u s u a lb m l i a l l c ea r t i s t i cs o 疵1 9s t a g e m e l l d e i s s o 王1 1 li st h j st i i n el 】n u s u a lm u s i c i 趾h li n u s i cc r e a t i o n 1 l i sw o r ka 埘m eg e 】m a n c l a s s i c i s m 仃a d i t i o ns p i r i t 岫1 1 yi s m a i l l 切i i l j 力gt h es u i t a b l em l i f o m i t y b u ti n 坟 m a l l yi s c o n 切j 1 1 i n gt h er o m 锄t i c i s mn a t i l r a ib r e a 吐1w i t l lt l l es t y l ei 1 1a n dr i c hi np o e t i ca n d 硪i s t i c f l a v o r t h e s ep r o m i l l e n t 撕i s t i ci i l d i v i d l 】a l i 田i nl l i sl i f ei 1 1t l l ec r e a t i o n 。s p e c i 甜1 vi nm e s 弘n p h o n ym u s i cc r e a t i o n0 b t a i n e d 龟1 1m a m f e s t a t i o n ，f o rm e g 踟 n a nr o m a n t i c i s ms y i n p h o n y ， m es y i n p h o n yo v e r l u r e ，l ei i l s n l l m e 似m u s i cc o n c e r t o ，t h ec h a n l b e rm u s i cp 1 2 l v e dat u n e a g 咖w i mt i l ea r ts o n gs p o th 嬲l a i dt 1 1 er i c hr 岫d a ：t i o n ，b u tm e n d e l s s o l l i lb e c a m em e g e 舰a ne 砌yt 妇er o 删c i s mm l l s i co u t s 伽i n gr e p r e s e n t a t i v ep e r s o i 蝣e t 1 1 i s 枷c l es 1 】m i d a z e dt 1 1 em e n d e l s s o l l i lm u s i cc r e a r t i o na c h i e v e m e n ta n dt h e 铀m s t i c c r e a t i o nc h a r 乏呛t e r i s t i c e l a b o r 习l t e dm em e i l e 【e l s s o l l i lt w ot 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e st l l r o u g hw i t h1 1 i mi st h es a m e ，q u i e ta n d r e 丘n e d 黟a c e 如l ，r i g o r o u sg r a v e ，i sr i c hi nt l l e 胁t a s ya 1 1 dn l ep o e t i cs e n t i m e n t h i sw o r ki s f 犯t i d i o u sa b o u tt h el o r ym o o d ，t h em o d e r a t es e n t i m e n t me x p r e s i o n ，m ee x q u i s i t es h l la n d m u s i cb e a u t yo ff o r m h i sl i f ed e v o t e si 1 1d e v e l o p sg e m a n yc l a s s i c a ln a t i o n mm u s i c k e yw o r d s ：m e n d e l s s o h n ；p i a n ow o r k s ；r e s e a r c h i i 独创性声明 本人声明所呈交的学位论文是本人在导师指导下进行的研究工作及取得的研究成 果。据我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经发表 或撰写过的研究成果，也不包含为获得东北师范大学或其他教育机构的学位或证书而使 用过的材料。与我一同工作的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确的说 明并表示谢意。 学位论文作者签名：三斗耻日期：五l 巫l u 学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解东北师范大学有关保留、使用学位论文的规定，即：东北 师范大学有权保留并向国家有关部门或机构送交学位论文的复印件和磁盘，允许论文被 查阅和借阅。本人授权东北师范大学可以将学位论文的全部或部分内容编入有关数据库 进行检索，可以采用影印、缩印或其它复制手段保存、汇编学位论文。 ( 保密的学位论文在解密后适用本授权书) 学位论文作者签名： 日期： 学位论文作者毕业后去向： 工作单位： 通讯地址： 指导教师签名： 日期：竖 电话： 邮编： 东北! j 币范大学硕士学位论文 引言 从1 9 世纪开始，欧洲涌现出了大量的以钢琴演奏为生的艺术家，成为浪漫主义音 乐发展的一大亮点。这一时期的钢琴演奏技术也得到迅速提高和发展，并逐步形成了以 炫技为导向的多种演奏风格派别。浪漫派音乐家的一个重要特点是，他们都有一系列十 分出色的钢琴作品，而在这些众多的钢琴作品当中，每位大师又几乎都拥有一套能屹立 于钢琴世界颠峰的顶尖之作。肖邦的夜曲为所有乐迷倾倒；李斯特的匈牙利狂想曲最大 限度地展示了他的作曲风格；舒曼的交响练习曲是具有里程碑意义的巨作，极大地开拓 了钢琴音乐的管弦色彩；舒伯特用几部即兴曲，就足以表达他整个的内心世界。 1 9 世纪上半叶，是德国音乐史上最为辉煌灿烂的时期。在这个古典主义圆满结束和 浪漫主义迅猛产生的交接时期，一大批德国音乐家如贝多芬、韦伯、舒伯特、门德尔松、 舒曼、勃拉姆斯等人对这一进程的发生与发展起着关键的作用。在他们中间，门德尔松 无疑是较为独特的一位。却不像他们只专注在新的音乐形态上。门德尔松最著名的4 8 首无词歌足以令他在钢琴这个黑白世界间同样拥有显赫的地位。 门德尔松的音乐渗透着一种明澈性，他的作品理智、文雅、冷静而又不失热情、奔 放。他要求音乐形式精炼完美，创作手法简洁朴素。门德尔松曾对伟大的音乐遗产做过 彻底的研究，并领悟出优异的音乐语法和技巧，都必须和稳健的曲式密切连接在起。 在钢琴音乐的题材方面，门德尔松也同样分别采用具有古典主义的题材和浪漫主义风格 的题材，这首完成与一八四一年的严肃变奏曲0 p 5 4 ，不仅宣示门德尔松主张保留 古典主义传统的胜利，同时也使身为浪漫主义钢琴大师之一的他，通过这首钢琴曲极为 成功的展现出无比灿烂华丽的钢琴表现力。 东北师范大学硕士学位论文 一、浪漫主义时期的钢琴音乐创作与演奏 ( 一) 社会背景及现状 随着西方音乐史上浪漫乐派的形成，钢琴音乐也进入了其鼎盛的发展时期。影响钢 琴艺术发展的因素来自不同的方面，首先是乐器制作工艺获得了较大改进，制作技术越 来越精良，并逐渐趋于完善。从1 9 世纪开始，各国钢琴制造家对近代槌击钢琴进行了 重要改进，致使钢琴音乐的表现力大大提高和加强，并涌现出了大批专门制造音乐会演 奏用琴的钢琴制造商，如贝森多夫、斯坦威等，这一系列的因素致使欧洲人的音乐生活 中，钢琴的地位日益见长，独奏音乐会频繁举行，社会文化生活中，对钢琴人才的需求 也与日俱增，因而，涌现出了大量的以钢琴演奏为生的艺术家，逐渐成为浪漫主义音乐 发展的一大亮点。这一时期的钢琴演奏技术也得到迅速提高和发展，并逐步形成了以炫 技为导向的多种演奏风格派别，预示着2 0 世纪以此为特性的演奏流派纷呈局面的到来。 从文化思想发展史来看，浪漫主义风潮形成于法国大革命后，复辟与反复辟长期较 量的这一动荡变乱的紧张岁月中，它所力求表达的是躁动不安的个人主观感情，所创作 的艺术形象是感情热烈、桀骜不驯的，其中心理念是情感至上。虽然这一时期，每一位 作曲家的创作侧重点不尽相伺，但他们的作品中典型的创作手法却有其共同性，充分体 现了浪漫主义音乐艺术的总体风格。 ( 二) 音乐创作特点与演奏风格 钢琴演奏技巧发展与作曲技术改进之间相辅相成、互为要求，形成了钢琴音乐艺术 发展的最大动力。其实，早在1 9 世纪头3 0 年就已表现出钢琴家对于演奏技巧训练的重 视，建立各自演奏技术训练的体系，使钢琴演奏技术训练开始走向规范化的道路。不过， 充斥在浪漫主义时期的技术为上的风格也产生过很大的负面影响，由于过分强调发展演 奏技术，在演奏观念上显露出对于炫技技巧的广泛兴趣，从而降低了对于音乐作品的内 在艺术质量的追求，使得钢琴艺术的发展充满着浮躁的气息。作为钢琴艺术发展的一个 全新阶段，有其辉煌的一面，也有其不足的地方，只有从整体上对其进行全面探索和研 究，才可能对浪漫主义钢琴艺术发展有一个比较客观的认识和评价，从而更准确地看到 浪漫主义钢琴音乐的历史性贡献之所在。 1 、旋律 在古典奏鸣曲式中动机发展是重要的，而浪漫派的纯粹和声性的旋律很受偏爱。1 9 2 东北师范大学硕士学位论文 世纪最杰出的作曲家是华格纳，他也是讲究平衡对称的，代表了浪漫主义的顶峰。他将 以往音乐中有益的手法和音诗相结合，使用了主导动机的原则。 浪漫主义作曲家把大量的精力都投放到了对钢琴音乐潜力的挖掘上，极大地提高了 钢琴音乐的表现力。浪漫派作曲家喜欢用浓郁的旋律，这一时期钢琴音乐的真正奠基人 是奥地利作曲家舒伯特，他的作品不仅表现在旋律的纯声乐性上，而且在钢琴音乐的情 感内容及主题想象上都与其艺术歌曲相关联。舒伯特创作的钢琴小品充分展现他了旋律 创作上的才华，并且成为后世浪漫派音乐家创作钢琴小品的楷模，为其他音乐家开创了 钢琴音乐创作的新领域。 受舒伯特影响最深，并直接从其作品精神中得益的就是门德尔松。门德尔松的作品 集中反映出他钢琴音乐的室内性风格特点，旋律优雅流畅，整体上以语言的和谐均衡、 清新淡雅见长。 舒曼的钢琴音乐折射出的是音乐中诗意和文学意味，“标题性的音乐通过内容用 来更深刻地表现细致入微的情感体验。 “钢琴诗人”肖邦发掘出了钢琴内在的表现潜力，他创造了典型的浪漫主义的钢琴 音乐语言，对音响色彩的探索开辟了新的音乐表现天地。 李斯特则弘扬了钢琴艺术的外在表现力，在钢琴上追求宏伟的交响性音响。他的音 乐感情炽热，旋律带有朗诵调性质，为浪漫主义的潮流推波助澜。 勃拉姆斯的演奏风格是厚实，稳重，他的音乐有着德国北国的严肃性，充满了技巧 上的困难。 2 、和声 崇尚浪漫主义理念的音乐家们，非常注重塑造具有个性的音乐形象，张扬他们的个 性成为一种时尚。就浪漫主义音乐作品中的诸多音乐技术环节而言，虽说抒情性是其钢 琴音乐创作的一个重要特征，但最明显的创作建树却是在和声变化与音响色彩布局的追 求上。 许多浪漫派作家，把自己看成是以音乐来写作的诗人，和文艺复兴晚期一样，和声 成为基本表现的手段。在决定音乐结构时，和声及转调起支配作用。比如，变化音和声、 近关系转调、复杂化和弦运用等等，其目的是力图模糊大小调体系的调性轮廓，使和声 进行变成了一种表现的工具，而不仅仅是音乐结构的组成部分。大量半音的运用动摇了 由维也纳古典乐派确立的自然调性体系，而拿波里六和弦、属七、减七、属九和弦的层 出不穷使用，则大大强化了和声色彩的功能，更有利于音乐表现的需要。 3 、体裁 在作品体裁上，最突出的现象是钢琴小品成为浪漫派作曲家抒发情感、捕捉瞬间情 绪最拿手的表现形式，是1 9 世纪最富有特性的音乐体裁之一。其他的如：即兴曲、夜 曲、无言歌、叙事曲、幻想曲、前奏曲、练习曲等。这些作品的曲式几乎都是三部的。 更大型的作品常包括一系列相对独立的小段落，如变奏曲；还可以相同的旋律多次再现， 3 东北师范大学硕士学位论文 如回旋曲等。 4 东北师范大学硕士学位论文 二、关于门德尔松及其音乐创作特点 ( 一) 生平背景 雅各布路德维希费利克斯门德尔松是这样评价音乐的：“人们经常抱怨说， 音乐的意义太不明确了，对我来说，却恰恰相反。不论是整篇的讲演，还是个别的词， 和真正的音乐比较起来，他们都是那样的不明确，那样的含糊不清，那样的容易搞错。 在音乐中，充满了一切心灵的感受，比言词要好的多。”哪 德国作曲家门德尔松一生都处于幸运的环境之中，这使他在音乐家的行列中显得非 常突出。1 8 0 9 年2 月3 日门德尔松出生于汉堡一个富有的家庭，父亲是银行家，母亲在 当时以广博的文化素养和音乐才能闻名。童年时代的门德尔松住在柏林，从5 岁开始接 受正规、系统而全面的教育。学习内容包括：拉丁文、希腊文、历史、文学、美术、 钢琴、作曲、和声、对位。此外，从社交礼仪到骑马、游泳、击剑、舞蹈等等，统统接 受高水平的训练。他享有一切贵族式的教养。 门德尔松9 岁开始登台表演钢琴独奏，1 0 岁着手音乐创作，到1 1 岁时已经写出1 部大合唱、1 部喜歌剧、1 部钢琴三重奏、2 首钢琴奏鸣曲、l 首小提琴奏鸣曲、4 首风 琴曲、3 首歌曲以及其它一些作品。他的作曲教师一柏林声乐学院院长策尔特很以自己 这位得意门生的成就而自豪。1 8 2 1 年1 1 月，院长先生将1 2 岁的门德尔松带到了德国文 学泰斗歌德的面前，门德尔松高贵的气质和出众的才华立即就博得了歌德的好感，他热 情地招待小客人住了下来。这是_ 段非常宝贵而愉快的时光，门德尔松在给父母的信中 这样写道：“每天早上浮士德和维特的作者吻我一次，每天下午他又像父亲和 朋友似的给我两个吻。你们简直想象不出他对我是何等地仁慈善良。” 应歌德之邀，门德尔松每天都为他长时间的弹琴。小家伙认真地演奏，歌德则凝神 聆听，每奏完一曲，他俩都要各抒己见，畅谈感想，展开热烈的讨论。他们经常手挽手 在花园里散步，彼此相处的非常融洽。两位天才之间的彬彬有礼的态度，优雅潇洒的举 止和知识渊博的谈吐，让人几乎感觉不到年龄的差异。要知道，歌德比门德尔松整整大 6 0 岁，真可谓地地道道的“忘年之交”。与歌德的交往使门德尔松获益匪浅，歌德深邃、 博大的思想、丰富的智慧、勇于进取的精神和崇尚古曲美的高雅趣味对门德尔松艺术观 的形成起到了重要的奠定作用。 由于门德尔松生活在一个有文化的家庭里，经常接触到文化知识界的名人，如海涅、 门德尔松( 1 8 0 9 1 8 4 7 ) 国际音乐交流2 0 0 1 年0 3 期 5 东北师范大学硕士学位论文 黑格尔、斯文德、韦伯、莫舍列斯等人。在这样的环境熏陶和教育下，他的精神和创作 都成熟得很快。他在1 8 2 6 年写出优美的仲夏夜之梦序曲时，才只有1 7 岁，他的少 年时代除了致力于音乐学习和创作外，还自学柏林大学的_ 部分课程，努力充实自己多 方面的知识，最终成为当时最有文化教养的艺术家之一。 1 8 2 9 1 9 3 2 年间，年方2 0 岁的门德尔松开始了他的旅行演出生活，他的足迹遍及 欧洲许多文化圣地与城市。门德尔松周游英伦三岛，瑞士、巴黎和意大利，愉快的旅行， 丰富的见闻，使门德尔松构思与创作了一系列优秀的音乐作品。他的几部重要交响作 品，如苏格尔山洞序曲，苏格兰交响曲和意大利交响曲等。都是在这游 历年代中写成或者孕育构思的。门德尔松到过许多国家，但对英国有特殊的好感，英 国听众普遍倾向古典主义的审美趣味使门德尔松由衷的赞赏。而门德尔松生就的庄重、 有礼等高尚品德也极受英国人的欢迎。门德尔松视伦敦为第二故乡，他一生中先后访问 伦敦达1 0 次之多。在此期间，他曾应维多利亚女王之邀，到白金汉宫做客，为了表达 对大音乐家的仰慕，女王特意为门德尔松演唱了一首她自己创作的作品朝圣者的箴 言。 1 8 3 3 年，门德尔松任杜塞尔多夫市长职务，1 8 3 5 年迁居莱比锡，并担任万豪斯音 乐会指挥。1 8 2 9 年，门德尔松使巴赫被埋没一百年的马太受难曲在德国柏林重见天 日，并组织了按历史次序编排演奏曲目而连续举行的音乐会，演奏了亨德尔的神剧，海 顿的交响曲和清唱剧，贝多芬的庄严弥撒曲和第九交响曲等，而舒伯特的c 大调交响曲于1 8 3 8 年被舒曼“发现”后，同样也是在门德尔松指挥下在莱比锡首次 演出的。 婚姻的美满使门德尔松事业心更加坚定。在他2 3 岁时，一位特别温柔、娴静、纯 朴、漂亮的法兰克福牧师的小女儿赛西尔打动了他的心，他们结为了夫妻。美满的婚姻 使门德尔松以极大的热情投身工作，在他的指导下，原本无闻的格万豪斯管弦乐队逐渐 发展成为欧洲第一流的交响乐团，在担任乐团指挥的同时，他又接受了柏林艺术学院音 乐系主任之职。他在莱比锡创办了德国第一所音乐学院，聘请了许多知名的专家来此任 教，而且门德尔松还亲自给学生们上课。他大力支持慈善事业，经常组织救济贫民的义 演音乐会。尽管他身兼数职，社会活动繁多，可是音乐创作却从未停止过，歌曲、奏鸣 曲、序曲、协奏曲、交响曲一首连一首，一部接一部源源不断地从他的笔下涌现出 来。 门德尔松的创作在他一生中最后十年( 1 8 3 7 1 8 4 7 ) 最为丰富，他在创作力量充沛 的期间，曾屡患精神性疾病。然而永恒的幸福是没有的，门德尔松敬爱的姐姐芳妮在一 次指导家庭音乐会的节目排练时突然全身瘫痪，几小时后飘然而逝，噩耗使门德尔松当 即晕倒，重大的打击使得他半年之后( 1 8 4 7 年1 1 月4 日) 追随胞姐而去，当时还不满 3 9 岁。 6 东北师范大学硕士学位论文 ( 二) 门德尔松音乐创作特点和他在音乐创作中的探索 1 、创作特点 安东鲁宾斯坦在评论门德尔松时这样写道“和其他伟大的作曲家比较起来，他不 够深刻、严肃和伟大 ，但是，“他的创作形式和技巧是完美的典范，是美好悦耳 的典范他的无言歌是抒情作品和钢琴妙品的宝物他的小提琴协奏曲新颖而 美丽，是充满高尚演奏技巧的独一无二的作品。这些作品还包括交响曲仲夏夜之梦 和芬格尔山洞使他得以与音乐艺术的最高的代表并列。” 门德尔松是在1 8 3 0 年和1 8 4 8 年欧洲两次革命之际进行音乐创作的。由于他的处境 优越、生活安逸，从来没有遭遇到为生计而斗争的困难，也不必去为谋得职务而烦恼， 幸运使他对生活的感受不同于其他浪漫主义艺术家。他懂得保持德国的古典传统，用各 种手法去丰富作品，但他的创作从不接触到社会性的题材或者尖锐的生活问题，也没有 严肃的哲理意味和深刻的戏剧性情绪。在欧洲早期浪漫派的音乐家当中，自幼接受的贵 族式教育使他养成了将感情至于冷静的理智中，因此，他的作品大多具有古典主义音乐 严格均匀的条理和形式。 门德尔松是一个典型的“唯美”音乐家。他的创作不以伟大的思想或重大的社会意 义惊人，他靠真挚的诚心与细腻的抒情动人，靠非凡的优雅和精致的技艺取胜。他的作 品更多的倾向于反映生活中明朗韵一面，他所创作的音乐抒情性强，鲜明的旋律保持着 同民间歌曲舞曲的紧密关系，有着浓厚的乡土气息，作品内容通俗易懂，在浪漫主义艺 术家所感兴趣的主题中，他对幻想大自然的主题最为喜好。在他一生的创作历程中，仙 女，女巫和山神中之类的幻想形象从没有离开过他。他的后期作品还出现过宗教内容逐 渐增多的现象，但是他对幻想主题的偏爱，并不是逃避现实世界，也没有任何阴暗或邪 恶的成分。 2 、音乐探索 门德尔松在反驳人们对他的误解时曾经说道：“如果一个人对世界绝望对世界 上的一切都不能全心全意去爱我可不是这样的人，我也不希望成为这样的人。”门 德尔松用肯定的态度对待生活和大自然，把幻想与现实，幻想与大自然的光明世界联系 在一起，这就使他的音乐具有光辉的色彩，优雅、温柔并能普遍为人们所接受。尽管他 喜欢的作品形式范围较窄，但在这有限的领域内他绝对可以堪称是一位真正的大艺术 家。 门德尔松的创作几乎遍及所有的体裁。作为一位具有天才灵感的作曲家，他首创了 音乐会交响序曲的形式，并且在自己的实践中将这一形式发展提高到了一个相当成熟的 阶段；他是标题交响音乐作品的创造者，他的交响音乐作品的标题通常具有一种概括的 性质，并没有依序展开的情节内容。丰富的交响音乐作品在他一生的创作中占有很大的 比重。包括a 小调第三交响曲( 苏格兰) 、a 大调第四交响曲( 意大利) 、e 小调小提琴协奏曲、g 小调钢琴协奏曲、管弦乐序曲仲夏夜之梦、芬格尔 7 东北师范大学硕士学位论文 山洞、路易布拉斯、平静的海与幸福的航程、美丽的梅路济娜的传说 等等。人们在欣赏门德尔松的一些重要交响音乐作品时，都能够感受到一些游历性的音 画特点，他的交响曲中至今还经常在音乐会上演奏的是第三交响曲苏格兰和第四交 响曲意大利，都是从他在游历年代得来的印象写成的。他的这两部交响曲，还有一 些标题性的管弦序曲以及他的一些钢琴小品，都不愧为世界音乐艺术宝库中的珍品。对 于古典器乐协奏曲创作，他则在继承传统的基础上赋予了其丰富的浪漫主义气息个性， 尤其是他的那部充满着天才灵感的e 小调小提琴协奏曲，成为小提琴协奏曲创作使 上的光辉奇迹，其伟大意义与贝多芬的小提琴协奏曲和后来勃拉姆斯的小提琴协奏曲同 等重要。 除了器乐作品外，门德尔松的声乐曲作品也丰富多彩。其中脍炙人口的有乘着歌 声的翅膀等等。值得一提的还有以利亚和圣保罗两部神剧，这两部神剧不仅 充满着戏剧性，也洋溢着门德尔松特有的抒情美，充分展现了门德尔松精湛的作曲技巧 和深厚的音乐造诣，处处显露出门德尔松的独特的浪漫气息、迷人的旋律、充满色彩感 的和声与管弦乐法，是百听不厌的神剧杰作。 ( 三) 门德尔松钢琴作品概述 蔡玉良著的西方音乐文化中谈到门德尔松的钢琴创作在风格上形象生动、手法 清新朴实，完全不同于当时盛行的炫技性的作品，但是由于某种历史偏见而被低估了， 而实际上其创作的一些钢琴小品及大型钢琴作品都有很高的艺术价值。 虽然当今的音乐评论界通常不把门德尔松看作是一位重要的钢琴作曲家，但是钢琴 在他的生涯中却扮演了非常重要的角色。现有保存的他最早期的钢琴音乐作品到他去世 前两年最后发表的钢琴作品，其时间跨度长达2 5 年。从目前所能收集到的相关文献资 料来判断，门德尔松一生所创作的钢琴曲目包含了大约1 5 0 首作品，其中生前发表了大 约7 0 首，死后又有大约2 5 首作品被陆续发表。 从创作的阶段上看，门德尔松的钢琴音乐创作分为早期学生时代和成熟时期两个阶 段，早期学生时代主要指的是1 9 世纪2 0 年代，而成熟期则是指3 0 年代后。 l 、早期的钢琴作品( 1 9 世纪2 0 年代) 门德尔松最早期的钢琴独奏作品主要是受巴赫、海顿和克列门蒂的影响较深，大部 分是1 9 世纪2 0 年代初完成的，作品主要包括一些奏鸣曲、变奏曲、幻想曲、赋格曲和 练习曲，且大多没有编号。 这一时期是指1 9 世纪2 0 年代，门德尔松师从于当时柏林声乐学院的院长、著名作 曲家策尔特学习作曲理论知识。这位老师主要向门德尔松教授数字低音、赞美诗、卡农 和赋格等创作手法。门德尔松在这一时期的作品主要有，1 8 2 0 年间创作的f 小调奏鸣 曲、a 小调奏鸣曲、e 小调奏鸣曲以及d 大调主题与变奏、d 小调练习蓝、 a 小调练习曲；1 8 2 1 年创作的g 小调奏鸣曲( o p 1 0 5 ) ；1 8 2 2 年创作的d 小调赋 。t h enexg i - o v ed i c t i a r yo f m u s i c 柚dm u s i c i 卸s ，m a 伽i l l 锄p u b l i s h e 体l l 吐1 9 8 0 ：1 5 3 8 东北师范大学硕士学位论文 格两首和一首b 小调赋格以及1 8 2 3 年创作的c 小调幻想曲等等。 门德尔松的这些钢琴独奏作品的创作手法受到策尔特的传统教育的影响，将1 8 世 纪的作曲家巴赫、海顿和克列门蒂的作品作为模式进行创作，体裁则以大型乐曲居多。 如门德尔松1 8 2 0 年创作的一首d 大调主题与变奏，其中的八小节的对称主题就是借 鉴了海顿的d 大调钢琴奏鸣曲( h o b x 1 9 ) 主题的创作手法，其中降e 大调赋 格的主题旋律引用的是巴赫马太受难曲中的一个经过句，而门德尔松在每一首变 奏曲中运用卡农手法又表明了其对巴赫音乐的钻研和借鉴。创作于1 8 2 1 年的g 小调 钢琴奏鸣曲o p 1 0 5 其中所采用的单主题的结构设计，动机发展手法短小、简洁等，这 些手法都经常会在海顿和克列门蒂的奏鸣曲中出现。 一部分钢琴作品受贝多芬、韦伯、胡梅尔固以及莫舍莱斯凹影响较深。如1 8 2 4 年以 后的创作，除了2 首奏鸣曲外，其它都是小型的钢琴体裁。这个阶段门德尔松跨越了他 所曾经尝试的1 8 世纪音乐模式，开始扩大其钢琴音乐的创作视野。主要作品有，1 8 2 4 年降e 小调随想曲、f 小调急板、c 小调急板、随想回旋曲o p 1 4 ；1 8 2 5 年的 升f 小调随想曲o p 5 ；1 8 2 6 年升c 小调赋格曲、c 大调无穷动o p 1 1 9 、e 大调奏鸣曲o p 6 ；1 8 2 7 年e 大调幻想曲o p 1 5 、降b 大调奏鸣曲o p 1 0 6 、e 小调赋格；1 8 2 8 年的e 大调、b 小调、d 大调、a 大调、e 小调等特性小品等。 1 8 2 6 年创作的c 大调无穷动o p 1 1 9 的开始部分和韦伯的c 大调奏鸣曲o p 2 4 最后一个乐章的开头同样在高音部使用了快速下行跑动的1 6 分音符j 低音部同样使用 了断奏和弦及八度跳音。1 8 2 7 年创作的降b 大调奏鸣曲o p 1 0 6 中大量的音调和结 构规划都与贝多芬降b 大调奏鸣曲o p 1 0 6 相似。 1 8 2 4 年创作的随想回旋曲o p 1 4 和1 8 2 6 年创作的e 大调奏鸣曲o p 6 是门 德尔松早期钢琴创作中具有独创性的作品。随想回旋曲o p 1 4 引子为大调性，主部为 小调性的安排，在以后他的作品中频繁出现。此曲旋律优美动听，温暖流畅，充满了门 德尔松作为一个年轻人所流露出来的青春活力，诙谐的乐段，轻快明晰的音乐风格被其 发挥的淋漓尽致。 2 、成熟时期的钢琴作品( 1 9 世纪3 0 年代后) 1 8 2 9 年是门德尔松创作的一个转折点，在这一年门德尔松离开其老师策尔特并修完 了在柏林大学的三年课程，结束了他的学生生涯。在1 8 2 9 1 8 3 2 年间，他游历了国外 重要的文化城市，广泛的接触到当时各地社会生活，这些不仅大大启发了他的艺术思想， 而且还为他的创作提供不少素材，帮助其在艺术上的逐步发展升f 小调幻想曲o p 2 8 、 3 首随想曲o p 3 3 、无词歌中的某些乐篇，都是以旅途中的感受为印象基础写成 的。1 8 3 2 年以后，随着歌德、策尔特和门德尔松父亲的相继去世，而此时门德尔松又未 。l a 盯y t o d d n i n e t e l c t u r y p i 船o m 璐i c ，n e w y o r k ：r o u n c d 辞：1 8 2 o 韦伯( 1 7 8 6 1 8 2 6 ) 德国作曲家 胡梅尔约翰尼波默克( 1 7 7 8 1 8 3 7 ) ，维也纳钢琴家，作曲家。 固伊格纳茨莫舍莱斯( 1 7 9 4 1 8 7 0 ) ，捷克钢琴家，指挥家，生于布拉格。 9 东北师范大学硕士学位论文 能当选为柏林合唱协会的领导等一系列事情都对他造成了沉重的打击。这一切使得门 德尔松在音乐中创作中表达出强烈的、激动的情绪以及悲剧性的矛盾，逐渐形成与早期 那种童话般活泼轻快的情感不同的音乐风格。 这一时期门德尔松钢琴音乐的创作主要体现在两个方面的发展：一方面，通过巴赫、 亨德尔和1 7 世纪音乐的系统研究而得以比较严格地运用复调音乐，并将其发展成为一 种有力的个人独特的音乐语言；另一方面，他对钢琴音乐的体裁、旋律、和声、曲式结 构以及演奏技巧等方面进行了一些新的尝试。 1 9 世纪3 0 年代后，门德尔松创作的钢琴音乐体裁大体上可以分为三类：一类是1 9 世纪3 0 年代到4 0 年代期间门德尔松间断性创作的钢琴小品无词歌；第二类是成熟 期的小型作品；第三类则是成熟期的大型作品，这一时期的作品共同体现了门德尔松成 熟时期钢琴音乐的特色。 2 1 无词歌 门德尔松独创了“无词歌”的钢琴曲体裁，是早期标题音乐的代表。“无词歌”亦 称“无言歌”，是门德尔松首创的一种小型器乐体裁，他于二十多岁开始创作，大约1 8 3 0 至1 8 4 5 年间，一生总共创作了4 8 首，共分八集出版，大部分由歌曲似的旋律及简单的 伴奏所组成。这种方法是使旋律能在一定音型的伴奏下表露无遗，而且，无词歌的旋律 不一定非得像歌曲一般，被限制在一定的音域之内，而可以稍稍宽广一些。这些作品并 不深奥，旋律性很强，是古典音乐入门的极佳选择。 最著名的曲目是春之歌、五月的微风、蜜蜂的婚礼和三首威尼斯船歌。 春之歌选自无词歌集( 作品第6 2 号) ，a 大调，4 4 拍。本曲为门德尔松创作 的所有“无词歌中最为著名的曲子，不仅用于钢琴独奏，还被改编成管弦乐曲以及小 提琴和其它乐器的独奏曲而广为流传，深受世界人民喜爱。这首被冠以春之歌标题 的无词歌具有流水般轻柔的浪漫旋律，使听众沉醉于快乐的气氛中。曲式虽单纯，但十 分巧妙地应用了装饰音，从而利用钢琴创下了前所未有的漂亮效果，由此我们不得不对 门德尔松的天才发出赞叹。在伴奏与踏板的关系中，也显示出浪漫主义时代的钢琴音乐 特色。或许在我们心目中那首著名的“春天”已经完全代替了无词歌。 门德尔松受约翰费尔德和威廉陶伯特的抒情钢琴曲创作的影响，并渗透到自 己创作的无词歌中。这部钢琴小品集在门德尔松的钢琴作品中占有特殊的地位，它 不仅体现了作者在创作风格中一些十分重要的特点，而且体现了作者的创作技巧将 声乐体裁的歌曲“移植到”器乐独奏上来，这在当时是一种全新的创造。 虽然抒情小 品的创作并非从门德尔松开始，但他的成就却超过了所有前辈人。因为它调动了多种技 巧，把平淡无奇的声乐歌曲提高到具有高度艺术性的钢琴独奏形式中来，这与当时的一 些单纯炫技，而无艺术深度的流行钢琴作品是截然不同的。 这4 8 首无词歌是钢琴中的超级精品，曲曲珠玑，虽然主要都是些优美、带些忧伤、 o 1 9 世纪音乐史， 德 格奥尔格，克内普勒著，王昭仁译，人民音乐出版社 一约翰费尔德( f i e i d ，1 7 8 2 1 8 3 7 ) 英国作曲家 西欧音乐名作第一册， 苏 加拉茨卡娅著：张洪模等译，中央音乐学院编辑室音乐历史理论译丛，音乐出版 社，第2 9 3 页 1 0 东北师范大学硕士学位论文 平静的短曲，但是透过那些晶莹的旋律，我们还是能看到门德尔松与其他所有浪漫派音 乐家不同的迷茫、伤感和温柔。有人说巴赫和莫扎特的音乐适合在夏天听，那样可以驱 除炎热。那么无词歌一定适合秋天听，因为它可以带来一种很温馨的伤感，一种很充实 的温柔。它既像一个朋友，又像一个恋人，或许还像我们的父母，在我们的耳朵边上最 轻柔地倾诉。 2 2 成熟时期的小型钢琴作品回 这一时期，小型钢琴作品占创作多数。包括1 8 3 0 年谐谑曲、3 首幻想曲o p 1 6 ； 1 8 3 3 1 8 3 5 年3 首随想曲；1 8 3 6 年3 首练习曲；1 8 3 7 年3 首练习曲和行 板；1 8 4 5 年的随想曲等等。这一时期的小型作品可以看出门德尔松的喜好类型： 轻盈的谐谑曲、随想曲风格类似早期的随想回旋曲o p 1 4 。3 首幻想曲o p 1 6 和 3 首随想曲o p 3 3 的创作灵感来自于大自然，是一首首精致的“风景画”。门德尔 松的两组练习曲o p 1 0 4 a 和o p 1 0 4 b ，整体上旋律具有歌唱性和流动性的特点，织体富 有变化多样的表现，并渗入了些复调的思维。 2 3 成熟时期的大型钢琴作品 这一时期的大型钢琴作品包括1 8 3 2 年g 小调钢琴协奏曲o p 2 5 ；1 8 3 3 年升f 小调幻想曲o p 2 8 ；1 8 3 7 年6 首前奏曲与赋格o p 3 5 和d 小调钢琴协奏曲o p 4 0 ； 1 8 4 1 年的严肃变奏曲o p 5 4 、变奏曲o p 8 2 、变奏曲o p 8 3 等等。门德尔松 在成熟时期创作了少量的大型钢琴作品，其中g 小调钢琴协奏曲o p 2 5 、升f 小调 幻想曲o p 2 8 、6 首前奏曲与赋格o p 3 5 和严肃变奏曲o p 5 4 、最能体现门德 尔松作为当时一流的作曲家和钢琴家的非凡才能。 。伯enexc v ed i c t i o n a 珂o f m u s i c 卸dm 瑚i c i 锄s ，m a 锄i l l 锄p u b l i s h e 瑙l t d ，1 9 8 0 ：1 5 4 1 1 东北师范大学硕士学位论文 三、门德尔松主要钢琴音乐风格特征性表现 ( 一) 音乐理念民族性、公众性 1 、所处的时代和早期的成长的环境 门德尔松音乐创作理念的民族性和公众性与门德尔松所处的时代要求和他早期的 成长环境紧密联系在一起。 1 9 世纪2 0 年代浪漫主义早期，德国音乐家的兴趣不在于自己民族早期所创造的辉 煌，而是崇尚巴黎和意大利的音乐，这其中以梅耶比尔为主要代表人物。当时德国饱受 拿破仑的蹂躏，国家四分五裂，并且已经失去了自己的音乐文化，这时的德国渴望民族 意识的统一和复兴。曾经在巴洛克时期重建德国音乐文化传统的大音乐家巴赫是位虔诚 的新教徒，他勤勉、严谨而不偏激，既不排外也不媚外，巴赫理所当然的成为德国民族 精神的理想特征。 门德尔松的老师策尔特引导他学习德国古典音乐的传统，这种进步的环境，非常有 助于门德尔松在精神上和创作上的成熟。同时门德尔松一生中与歌德建立了深厚持久的 友谊，歌德的创作和思想，对门德尔松的艺术追求起了深刻的、迁移默化的影响。门德 尔松对当时流行的华而不实、只供消遣娱乐的音乐十分反感，“炫技效果和过分到妄涎 的地步都是他所不能容忍的”。哼他赞叹李斯特的弹奏，但同时对青年的李斯特的一副技 巧名家和“征服者 的浪漫主义姿态公开的抱批判态度。固门德尔松曾经悲愤地评论说： “对于目前的钢琴音乐我真的是无法下定决心去从头到尾演奏一次，它是如此的空洞和 贫乏，以至于通常当我看到第一张乐谱时就已经感到厌烦。” 然而，为了纯洁公众的欣赏口味，提高公众的审美情趣，门德尔松仍然持续地为钢 琴作曲，同时尽力地在他所有的音乐作品中追求高尚的艺术标准。 2 、音乐创作理念 在门德尔松看来，通过音乐使人类在思想上达到成功的交流的标志是让心灵充满明 确而深厚的情感，我们在对门德尔松的音乐做出任何评价时必须考虑到这一点。将瓦格 纳式、勃拉姆斯式、舒曼式或贝多芬式的风格用来形容门德尔松的音乐并不合适，因为 这都无法满足门德尔松的目的：在个人主观情感中激发出普遍性的意义。瓦格纳正是因 为没有正确理解门德尔松的意图，才在其音乐中的犹太主义一书中鞭斥门德尔松的 音乐缺乏戏剧深度，并认为他的音乐仅仅是“洋装高雅之物”。当然瓦格纳的世界观与 门德尔松的世界观截然相反，与门德尔松意图通过音乐创作在普通民众中激发共同情感 回l 锄哆t o d d n i n e 嗽m t h t i l 】可p i 雏om 潞i c n e wy o r k ：r o u t l e d g e ：17 9 瑶l 丑n yt o d dm 朋d e l s s o h ns t u d i 髓c 卸胁一d g eu n i v e 鹅i 哆p r e s s ：l0 6 1 2 东北师范大学硕士学位论文 的目的大相径庭。 门德尔松认为音乐应该成为人类交流的主要工具，思想和情感可以用纯粹的音乐媒 介来传达和识别。音乐通过心灵充满明确而深厚的情感从而成功的使人类达到美、道德 和真理这些客观普遍意义的交流。叫他非常清楚并不是所有人都具有音乐天赋，然而门 德尔松认为被动欣赏也能使那些不具备天赋的人和具备天赋的人一样，产生共同的情 感，从而感受到音乐的影响。因此音乐应该必须像宗教教义一样清晰，使听众能够找到 美和真理之间的情感联系。正是在这样的背景下，门德尔松认为他的音乐创作的目的是 使公众的口味变得“纯洁”。 3 、为实现创作理念所做的努力 门德尔松反对浪漫主义中一切与现实主义纯朴相矛盾的东西，力图创造出富于思想 内容的音乐，提高听众的审美情趣。他自己本身是一位钢琴演奏家，仅从他的作品中可 以看出他的演奏与当时炫耀表面技巧的钢琴演奏风格绝然不同，门德尔松有意识地以自 己的钢琴音乐来和浅薄的演奏技艺对立。然而，门德尔松却并不想在他自己和听众之间 制造一种距离感，相反，它希望通过情感、光明、精致及清晰来实现信仰和同情，使之 成为一种深厚的情感交流。正因为如此我们可以看到在他的钢琴音乐作品中，会经常用 到古典主义传统的创作手法来使音乐变得更为纯洁。 另一方面，他的民族责任感使他坚持用传统的体裁创作，但他是以一种能够被理解 和接受的方式贴近当时的听众。他通过使用他那个时代的音乐语言和音乐手法改革传统 的体裁形式，即用一种当代美学情感来平衡大众标准和历史标准的音乐风格来表达普遍 性，从而消除了传统和现代之间的对立。 门德尔松为实现其创作理念所作的努力，不仅体现在他的音乐创作上，还体现在他 的音乐活动中。他在1 9 世纪早期复兴巴赫音乐的运动中担当着旗手的角色。1 8 2 9 年在 他指挥下的马太受难曲的演出受到了德国各界人士的空前热烈的好评，从此巴赫复 兴逐渐成为德国乃至欧洲一场轰轰烈烈的文化运动。此后，门德尔松以更大的热情投入 到对巴赫音乐的发掘、宣传和演绎中。在赋格曲创作中沿袭了巴赫赋格曲中传统的技法， 如主题的转位、逆行、逆行的转位、倒影等发展手法，但问答关系与巴赫时期的赋格不 同，主题和答题之间的关系很自由、不固定。 他的6 首前奏曲与赋格中所体现的音乐特征与巴赫的十二平均律钢琴曲集