（音乐学专业论文）声乐演唱中的“声门适度感”之研究.pdf

声乐演唱中“声门适度感刀之研究 中文摘要声乐演唱中的“声门适度感 是传统意大利美声唱法中一项高规格 的演唱技巧，它同“打开喉咙 、“唱在气息上 等技巧一样被视为获得美好声音 的重要前提。在整个歌唱发声运动中位于中心区域的就是喉、咽和声门状态。声 门状态直接影响着歌唱运动中的其它状态。早在十九世纪著名声乐教育家加尔西 亚子就对歌唱中的声门有着重要的研究，他的“声门冲击 学说成为后人研究发 声状态的重要理论依据。美声唱法传入中国已经一百多年了，遗憾的是人们对歌 唱中的声门状态并没有引起足够的认识，造成了声乐教学中说法多样，概念含混 的复杂局面，大大影响了我国声乐教学的进程。 针对这一状况，本文首先从史实性的角度出发，对“声门适度感 的产生背 景及其渊源进行了简要阐述。并运用生理学、解剖学等相关知识，深入剖析了声 乐演唱中“声门适度感 的理论实质，即：“声门适度感就是指声门在呼出气 息的冲击之下被动运动的良好状态，这个状态要想达到适度必须要求呼出气息与 声门闭合形成适当的比例，只有在合适的比例之下，所发出的声音才是基音纯净、 泛音丰富、音色明亮的。一个特定高度( 频率) 的声音总有一个良好的声门状态 和它适应，每种情感风格也有一个最适度的声门状态，这就是我们所讲的“声门 适度 。我们在演唱中对声门状态的适度的感觉体会是：1 、“嗓子眼一处挂着气 儿而不找劲儿。2 、嗓子周围与下巴都很松弛，没有任何感觉。3 、音色明亮，优 美动听。本文在强调“声门适度感 技巧的必要性的前提之下，又在文章的最后 提出了一些切实有效的练习方法，从而帮助声乐学习者更快更好地掌握这一高规 格的演唱技巧。 本文最大的特点是兼顾史实性和科学性，运用与歌唱发声的相关科学知识， 深入剖析“声门适度感 的理论实质。并提出了可行性的练习方法。文章在最后 又阐述了“声门适度感”理念对当今声乐教学的几点启示。笔者真切的期望本人 的努力能对当今的声乐理论研究有所启发和帮助，为切实提高当前的声乐教学水 平提供理论上的借鉴。 关键词声门状态呼吸状态适度感训练方法声乐教学 e n g l i s ha b s t r a c t ：“g l o t t i cm o d e r a t ef e e l i n g ”i nv o c a l i t ys i n g i n gi sa h i g h l ys t a n d a r ds i n g i n gs k i l lo ft r a d i t i o n a li t a l i a nb e lc a n t o w h i c ha s w e l la s “o p e n i n gt h et h r o a t ”a n d “s i n g i n go nt h eb r e a t h “a r ea l lr e g a r d e d a sp r e c o n d i t i o n p r e r e q u i 8 i t et oa c q u i r en i c es o u n d i nt h ew h o l e m o v e m e n to fs i n g i n gp h o n a t i o n t h r o a t p h a r y n xa n dg l o t t i cs t a t es t a n d i nt h ec e n t r ea r e a t h eg l o t t l cs t a t eh a sad i r e c ti m p a c to no t h e rs t a t e s i nt h es i n g i n gm o v e m e n t a se a r l ya s1 9 t hc e n t u r yt h ef a m o u sv o c a l i t y e d u c a t i o n i 8 tg a r c - ah a dm a d es o m ei m p o r t a n tr e s e a r c h e so nt h eg l o t t i c i ns i n g i n g w h o s et h e o r yb e c a m et h ei m p o r t a n tt h e o r e t i cf o u n d a t i o nf o r l a t e rg e n e r a t i o n 8t os t u d yg l o t t i cs t a t e i th a sa l r e a d yb e e nm o r et h a n o n eh u n d r e dy e a r ss i n c et h ei n t r o d u c t i o no fb e lc a n t o u n f o r t u n a t e l y p e o p l ed i dn o th a v ee n o u g hc o g n i t i o na b o u tg l o t t i cs t a t ei ns i n g i n gy e t w h i c hc o n 七r i b u t e dt ot h ec o m p l i c a t e ds i t u a t i o no fav a r i e t yo fs a y i n g s a n da m b i g u o u sd e f i n i t i o n si nt h et e a c h i n go fv o c a l i t ya n dh a dan e g a t i v e e f f e c to nt h ep r o g r e s sa n dt h er a t eo fs u c c e s so ft h et e a c h i n go f v o c a l i t yi no u rc o u n t r y b a s e do nt h i sc o n d i t i o n t h i sa r t i c l e b e g i n n i n gw i t ht h eh i s t o r i c a l f a c t g i v e sab r i e fe l a b o r a t i o no nt h eh i s t o r i c a lb a c k g r o u n da n do r i g i n o f “g l o t t i cm o d e r a t ef e e l i n g 。b e s i d e s b yu s i n gt h er e l a t e dk n o w l e d g e o fp h y s i o l o g y a n a t o m y i td e e p l ya n a l y s e st h et h e o r e t i ct r u t ho f “g l o t t i cm o d e r a t ef e e l i n g ”i nv o c a l i t ys i n g i n g ：。g l o t t i cm o d e r a t e f e e l i n g ”i sak i l t e rw h e ng l o t t i cm o v e sp a s s i v e l yu n d e rt h ei m p a c to f e x h a l i n gb r e a t h t h ee x h a l i n gb r e a t hm u s tb ei na p p r o p r i a t ep r o p o r t i o n t ot h ee n c l o s e ds i t u t i o no ft h es o u n dc o r d t om a k et h i s k l t l e rm o d e r a t e o n l yi na p p r o p r i a 七ep r o p o r t i o nt h ee x h a l i n gs o u n dc a nb ek e y n o t e - p u r e o v e r n o t e a b u n d a n ta n dt o n e b r i g h t w h e nw ea r es i n g i n g o u r e x p e r i e n c ea b o u tt h em o d e r a t ef e e l i n go fg l o t t i cs t a t ei s ：1t h ec o r eo f t h r o a th a sb r e a t hb u tn op o w e r ：2t h et h r o a ta r o u n da n dt h ec h i na r e v e r ys l a c kw i t h o u ta n yf e e l i n g s ：3t h et o n ei sb r i g h ta n dp l e a s a n t a tt h e p r e m i s eo fe m p h a s i z i n gt h en e e do ft h e “g l o t t i cm o d e r a t ef e e l i n g ”s k i l l 2 t h i se s s a yp u t sf o r w a r ds o m ee f f e c t i v ep r a c t i c i n gm e t h o d sa tt h ee n dt o h e l pt h o s ev o c a l i t yl e a r n e r sm a s t e rt h i sh i g h l ys t a n d a r ds i n g i n gs k i l l m o r eq u i c k l ya n db e t t e r t h em o s td i s t i n c t i v ef e a t u r e so f t h i sa r t i c l ea r ei t sb e i n g h i s t o r i c a la n ds c i e n t i f i c b yu s i n gt h er e l a t e ds c i e n t i f i ck n o w l e d g eo f s i n g i n g i 乞d e e p l ya n a l y s e st h et h e o r e t i ct r u t ho f “g l o t t i cm o d e r a t e f e e l i n g ”a n ds e t sf o r t hs o m ef e a s i b l ep r a c t i c i n gm e t h o d s a tt h e e n do f t h ea r t i c l ei te x p o u n d ss o m ei n s p i r a t i o nf r o mt h ec o n c e p to f “g l o t t i c m o d e r a t ef e e l i n g ”t ov o c a l i t yt e a c h i n gn o w a d a y s is i n c e r e l yh o p et h a t m ye f f o r tm a yb eo fs o m eh e l pa n de n 8 p i r a t i o no nt h ep r e s e n tr e s e a r c h o ft h et h e o r yo fv o c a l i t y a n dp r o v i d et h e o r e t i c a lr e f e r e n c ef o r i m p r o v i n gt h ep r e s e n tt e a c h i n go fv o c a l i t y k e yw o r d s ：g l o t t i cs t a t e：b r e a t hc o n d i t i o n ：m o d e r a t ef e e l i n g ： p r a c t i c i n gm e t h o d sv o c lm u s i ct e a c h i n g 3 学位论文独创性声明 本人郑重声明：所提交的学位论文声乐演唱中“声门适度感 之研究是 本人在导师的指导下进行独立研究所取得的成果。本人严格遵守国家教育部颁布 的高等学校哲学社会科学学术规范( 试行) ，除文中已经注明引用的内容外， 本文不含其他个人或集体已经发表或撰写过的研究成果，也不含为获得武汉音乐 学院或其它教育机构的学位证书而使用过的材料。对本文的研究作出重要贡献的 个人和集体，均已在文中以明确方式标明。本人承担本声明的法律责任。 论文作者签名。貂9 母凋日 导师签名：f z 污。爻e l 巧、讹 期： 期。 砌一 1 年l - f - 只l ? e 1 年露月f8 日 vf r 。 ， 学位论文使用授权书 本文作者完全了解武汉音乐学院有关保留使用学位论文的规定，即武汉音 乐学院有权保留向有关部门或机构送交本院硕士论文的复印件和磁盘，允许论文 被查阅和借阅。本人授权武汉音乐学院可以将学位论文的全部或部分内容编入有 关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存、汇编学位论文。 ( 保密的学位论文在解密后使用本授权书) 论文作 导 期： 期： 年印月日 ，、 年4 月厂盆日 甲f 孚 夕力y夕 卅砑 导言 声乐演唱，尤其是b e lc a n t o ( 美声唱法) 的演唱，要求声音充实、明亮， 音色统一且富有穿透力。但是，在学习美声唱法的过程中，我们时常都会遇到很 多的困惑，例如：漏气、喉头不稳定、音色暗淡、声音僵硬、气息不流动、声区 不统一等问题。毫无疑问，能否有效地解决这些问题，显然是决定声乐学习成败 的关键。本人在多年的声乐学习和教学实践中认识到：把握正确的声门歌唱状态， 对于解决学习中时常遇到的各种错综复杂的技术难题，可以起到行之有效的作 用。因此可以说，理解并掌握声乐演唱中的“声门适度感 技巧，有助于获得符 合意大利美声规范的声音。声乐演唱中的“声门适度感”是传统意大利美声唱法 中一项高规格的演唱技巧，它同“打开喉咙 、“唱在气息上 等技巧一样被视为 获得美好声音的重要前提。在整个歌唱发声运动中位于中心区域的就是喉、咽和 声门状态【1 1 。在这个中心区域里，声门状态是至关重要的中心环节。声门是作为 动力的呼出气息和声源振动体的直接作用点，就像小提琴的弓和弦的接触点一样 是至关重要的部位，它在歌唱中的状态直接影响着声音质量的好坏，所以如何寻 找到声乐演唱中的“声门适度感”，成为每一个声乐演唱者必须重视的问题。 国内外关于声门及声门状态的研究大部分出现在专业的声乐论著中，具有 代表性的有w 范纳德著声门冲击，维克托亚历山大菲尔兹著、李维渤 译训练歌声，荷伯特一凯撒利著、李维渤译心的歌声，李晋玮、李晋瑗编 著沈湘声乐教学艺术，石惟正著声乐学基础，邹本初著：沈湘对声乐教学 理论的重大贡献关于“歌唱要素主被动论 研究的谈话摘要等，在上述文 献中大部分是从生理结构研究声门在发声器官中的地位及在歌唱中的作用，或者 是从演唱技术的角度去研究声门在歌唱中的闭合问题。而在上述文献中，直接关 于“声门适度感的研究，只在沈湘和邹本初的著作中出现。需要强调的是声乐 教育家沈湘在我国声乐界首次提出了“声门适度感”的概念【2 】，该概念的提出对 于解决当前声乐演唱与教学中的诸多矛盾提供了新的角度，是对我国声乐教学理 论体系的重大贡献。 本人的研究是在前人的研究基础上，对声门在发声器官中的地位及作用做 了表达，同时对“声门适度感 在演唱中的表现特征及声门状态非适度产生的原 因都做了详尽的分析，笔者认为最重要的是梳理了“声门适度感 与呼吸的关系， 4 武这童巫堂医亟望些论塞鎏盟盟g 虚丕渲唱生数：直 适廑感：之班究蔓 论证了呼吸是影响“声门适度感 的首要因素，最后通过实际的练声方法及声乐 作品的演n 昌 j j i 练，表述了如何做到“声门适度感 的有力观点。 本论文中关于“声门适度感 的研究，是对于我国目前关于声门研究的进一步 补充，是对我国著名声乐教育家沈湘教授的声乐理念的进一步深入研究，是对沈 湘教授的教学思想的进一步传承与发展，该课题研究对与研究沈湘的教学理念具 有一定的积极意义。 5 第一章“声门适度感”的渊源 2 0 世纪美国声乐教师协会前主席范纳德( w v e n n a r d ) 在他所著的歌唱 机理与技巧一书中总结了各个时代的歌唱教学的特点，他说：“1 7 、1 8 世 纪强调呼吸，1 9 世纪着重于共鸣，2 0 世纪研究喉器。 b 1 而引领2 0 世纪声乐研 究潮流的人，非加尔西亚 子 ( m p r c a r r c i a ，1 8 0 5 - - - 1 9 0 6 ) 莫属。加尔西 亚 子 是西班牙著名的声乐教师、声乐理论家、1 9 世纪意大利美声学派的典型 代表。他开启了研究发声器官中声门的先河h 1 。随着科学的发展，世界变得越来 越小，各种文化的交流也日益频繁深入，到2 0 世纪初，美声唱法被传入我国， 经过短短几十年的共同努力，演唱和教学上已取得了长足的进展，尤其是在对声 乐演唱中发声技巧的研究有了较为深入全面的成果，并提出了许多更为科学的声 乐理念。我国伟大的声乐教育家沈湘在所著的论著及声乐教学中，首次提出了“声 门适度感”的教学理念，理念的提出对当今的声乐教学有着积极地创新意义。随 着我国经济水平的飞速发展，文化事业的繁荣，我国大批的歌唱家从国外归来， 投身子祖国的声乐教育事业中，他们带来了先进的声乐理念，促进了声乐水平的 发展。栾峰，我国旅意男低音歌唱家，在武汉音乐学院的声乐大师班教学中，多 次提到歌唱中的“声门适度感”理念，他的这些理论给了武音学子们很大的启发， 促进了同学们声乐演唱水平的提高。 第一节“声门适度感 的理论基础 一、“声门冲击一。声门适度感一的理论基础 加尔尔西亚【子】( m p r c a r r c i a ，1 8 0 5 - - 1 9 0 6 ) 著名的西班牙声乐教师、 声乐理论家，1 9 世纪意大利美声学派的典型代表，生于西班牙卡塔洛尼亚省查 弗拉市，1 9 0 6 年伦敦逝世，享年一百零一岁。他早年学习声乐，后来由于自身 声乐条件较差，便离开了舞台，在其父亲的指导下从事教学活动和研究工作。他 认真的研究了发声器官的结构，发明了喉头反射镜。他是第一个对发声做出科学 解释的人隅1 。他指出，嗓音是由于声门的周期性的闭拢和张开所引起的空气震动 而形成的。1 8 5 5 年，加尔西亚发明了喉镜。喉镜被运用到声乐教学当中，它对 观察和研究人类声带发声时所起的生理变化起到了重要作用。加尔西亚具有多年 6 的教学与演唱经验，他利用喉镜对声带发声状况进行了观察，发现了声带在演唱 中所起的重要作用。他认为良好的声门闭合是正确发声的关键，而声带闭合不良， 是造成声带嘶哑、漏气、音色不明的主要原因。加尔西亚提出了“声门冲击的 理论在摆好歌唱的姿势、气息、口型后，用平静和徐缓的气息发一个干净明 亮的 a 母音。感到声门处有一个小小的冲击，但发声器官的张力和身体其它部 分没有丝毫改变， a 母音似乎应是正好发白喉咙深处，发音出来通常无阻。“声 门冲击”实际上包括着歌唱起音前的准备状态和起音瞬间气息与声带相互作用的 一个相对完整的发声过程。加尔西亚【子】的“声门冲击一学说地对于歌唱中的声 门运动有了科学的解释，它为后人研究声门状态提供了较为科学的依据，是研究 “声门适度感 理念的重要理论基础。 二、沈湘“声门适度感一概念的提出 沈湘( 1 9 2 1 1 9 9 3 ) ，我国伟大的声乐教育家、歌唱家，他曾培养出多名不同 声部的学生，在国内外的重大声乐比赛中频繁获奖，其培养的多名学生，如：迪 里拜耳、关牧村、殷秀梅、程志、梁宁、范竞马、黑海涛等已经成为我国声乐舞 台和教学岗位上的栋梁之材。沈湘教授的声乐理念对于我国声乐事业的发展有着 重大的贡献，他的教学通俗易懂，但却包含着唯物主义的道理，尤其是他的“歌 唱要素主被动论” 6 1 的阐述，“歌唱五个要素主被动论 是沈湘声乐理念的核心 部分，而“歌唱发声音源中的主被动关系”是五个关系的核心部分，在这个核心 理论中，沈湘首次提出了“声门适度感”的概念。他说：“声带是发声震源体， 它在喉结里长着。要想使声带产生纯净的基音，有两个问题必须解决：一是找到 声门适度感，二是喉结的正确位置。 【7 l 他同时又描述了如何找到声门适度感的 特征，他说：“所谓声门，就是声带闭合的间隙。闭的太紧，气不通畅，声音又 挤又卡，嗓子又紧；如果闭合无力，声门就会漏气，声音必然空洞无力。要想音 色好，声带闭合的声门必须适度，这是歌唱要素中最关键的环节”【8 l 。沈湘 关于声门状态的研究理论是目前国内为数不多且权威的，尤其是他对“声门适度 感 概念的提出，在我国可查的文献中是首次的，他对于后人进一步研究歌唱中 的声门状态提供了理论依据。 7 三、其他歌唱家的“声门适度感一的歌唱理念 随着改革开放的政策推进，我国的经济水平和文化事业有了飞速的发展， 物质文明和精神文明都得到了空前的繁荣，一大批曾经迈出国门到外国寻求发展 的歌唱家们也陆续归国，投入祖国的声乐事业之中，他们作为优秀的歌唱家，不 仅具有高超的声乐演唱技巧，丰富的舞台演出经验，同时具有更为科学的、先进 的教学理念。他们通过音乐会和举办大师班的形式把这些先进的声乐理念传播给 了国内的声乐学子们，有力的促进了我国声乐事业的发展。栾峰，旅意男低音歌 唱家，意大利骑士勋章的获得者。他曾于2 0 0 6 - - - 2 0 0 7 年间先后多次在武汉音乐 学院举办音乐会和声乐大师班，【9 】在他的声乐教学中，他多次提出了声乐演唱中 一定要找到“声门适度感”的教学理念，并通过教授学生实际的练声和声乐作品 的演唱，证明了“声门适度感”在歌唱中的益处。他的声乐教学对于武汉音乐学 院的声乐学子们是一次极大地触动，有力的促进了学生们的声乐演唱水平。 在国内，有很多的声乐教育家对于歌唱中的声门状态都有一定的见解，如： 邹本初编著的歌唱学，石惟正著声乐学基础及石惟正在第六届民族声乐 研讨会上发表的歌唱发声时的五态统一等，他们都从不同的角度，不同程度 上强调了声乐演唱中注重声门状态的重要性，从我国声乐发展的进程来看，栾峰、 邹本初、石惟正等一批歌唱家和教育家关于声门和声门状态的观念是对沈湘教授 “声门适度感教学理念的传承与发展。我认为作为2 1 世纪的声乐工作者，有 义务对声乐演唱中的“声门适度感 做进一步的分析、梳理及创新性研究。 第二节搿声门适度感刀的含义及剖析实质的必要性 一、“声门适度感力的含义 声乐演唱中的“声门适度感 是歌唱中最关键的环节，是因为声门状态处 于整个歌唱状态的中心区域，它的状态直接影响着下面呼吸状态和上面共鸣状态 的好坏，它是获得优美歌声的重要条件。所谓的“声门适度感就是指声门在呼 出气息的冲击之下被动运动的良好状态，这个状态要想达到适度必须使呼出气息 与声门闭合形成适当的比例，只有在合适的比例之下，所发出的声音才是基音纯 净、泛音丰富、音色明亮的。一个特定高度( 频率) 的声音总有一个良好的声门 状态和它适应，每种情感风格也有一个最适度的声门状态，这就是我们所讲的“声 8 门适度 。我们在演唱中对声门状态适度的感觉体会是：1 “嗓子眼一处挂着气 儿而不找劲儿。2 嗓子周围与下巴都很松弛，没有任何感觉。3 音色明亮，优美 动听【1 0 1 。 二、剖析搿声门适度感一技巧实质的必要性 1 、“声门适度感一是通往“自然地歌唱一的必经之路。 声乐演唱是音乐艺术的重要形式。艺术表现的目的就是感动人，是传达思想， 情感，情绪，和描绘情景。在我们的声乐教学与演唱过程中，始终强调歌唱发声 技术是为歌唱内容服务的。自然地歌唱并不是指没有技术含量的歌唱，而是指通 过技术的高度成熟，可以游刃有余表达情感的歌唱状态。为了达到声情并茂的艺 术效果，我们必须协调好全身的各个部位，正确把握歌唱中的“度 ，处理好紧 张与放松的关系，一定要摆脱那些阻碍歌唱的肌肉的紧张，要有一个自由的，放 松的，完全自然流露出来的歌声，正如沈湘教授所说“：该用的用，不该用的不 用【1 1 1 。只有这样，才能达到歌唱中的理想王国。只有这样，才能达到歌唱中 的理想王国。“该用的用，不该用的不用 ，多么经典的一句话，言简意赅，却包 含真谛。完美的声音需要在发声时协调多个部位的运动，假如一个环节出了问题， 就可能是整个歌唱系统的“败笔。众所周知，一个好的声音分为基音和泛音两 个部分。声音的传送和圆润依靠泛音，然而基音是泛音的前提，是整个声音的核 心部分，它质量的好坏直接影响着声音音色的优美和金属光泽。把握声乐演唱中 的“声门适度感 的歌唱技巧，有助于把握住气息冲击声门的比例，发出较为理 想的基音，从而才能进一步运用呼吸，共鸣等技巧去产生丰富的泛音。沈湘说： “声带是发声震源体，它在喉结里长着。要想使声带产生纯净的基音，有两个问 题必须解决：一是找到声门适度感，二是喉结的真确位置 【1 2 l 。沈湘教授认为 如果声带闭的太紧，干扰了两条声带各自的分段振动，于是只有整段振动的基音 频率，没有分段振动的泛音组合频率，所以声音就不亮了。只要“声门适度”， 嗓子上没有多余的劲，明亮的泛音音色就会主动地出现。 2 、声门状态在歌唱状态中的地位。 在整个歌唱发声运动中位于中心区域的就是喉、咽和声门状态。在这个中心 区域里，声门状态是至关重要的中心环节。声门是作为动力的呼出气息和声源振 动体的直接作用点，就像小提琴的弓和弦的接触点一样是至关重要的部位，它在 9 歌唱中的状态直接影响着声音质量的好坏。我国著名声乐教育家石惟正把歌唱的 基本方法分为“五态 即身体的正确形态，呼吸的正确状态，声门的正确状态， 口腔的正确形态，咽喉的正确形态。五态皆好即成良好的发声【1 3 1 。我们一般认 为声门状态包括在气息的冲击之下的两声带靠拢的程度，声带参与振动的面积大 小，张力，声带的形变及发声方式。一个特定高度( 频率) 的声音总有一个良好 的声门状态和它适应，每利情感风格也有一个最适度的声门状态，这就是我们所 讲的“声门适度”。从整个歌唱系统来看，声门状态绝对不是孤立存在的，呼吸 状态声门状态共鸣状态，声门状态属于中枢系统，其状态的也影响着其他 的歌唱状态。我们从立体的角度来看，声门状态处在气息状态的上面，而共鸣状 态又处于声门状态的上面，呼吸状态决定着声门状态，而作为音源的声门状态又 决定着上面共鸣状态的好坏。从以上分析可以看出，声门状态就是歌唱状态中的 中枢站，它状态的好坏，直接影响着歌唱中的其他状态。当声门处于适度状态的 时候，歌唱中的气息是非常通畅并以良好的比例转化成声音的。同样，当声门状 态处于适度状态的时侯，所发出的基音是干净明亮的，基音发好了，共鸣状态就 会随着而来，丰富的泛音，明亮的音色，金属的光泽也就都出现了。 1 0 酋这壹巫堂瞳亟生些j 幺奎 銎明盟! 庄巫递唱生衄：庄c 适麈丝：主盛宣! 第二章“声门适度感”理论的生理基础 人类在从事人类各种艺术形式( 声乐、戏曲、话剧、朗诵、影视等) 的表演 时，用的都是与生俱来的自身“乐器”，即嗓音。声乐教师的工作任务之一就是 塑造人体这部“簧管乐器”。当然可以说“为了看时间，你不必把表拆开”，但如 果你的表走不准你就要技能拆开它的人。当一个歌手找到一个教师希望改进他 的技巧时，他有权期望教师对这一门有尽可能多的了解l “l 。因此，作为声乐教 师，首先要熟悉自己所使用的“乐器”，清楚的了解人体中有关发声的各部分器 官以及这些器官的形状、位置、功能以及相互关系作用等。如果歌口昌者对自身“乐 器无所知，就很难有意识的去调整歌唱的发声状态。 第一节声门的生理构造及在歌唱中的运动方式 声门的概念 在我们研究发声系统的时候，我们最常 提及的就是声带而不是声门，声门的概念对 * 于许多歌唱者来讲，是模糊不清的，其在歌 ，n 口目中的作用是被忽视的。 # # ：1 n n n - g # # 圈一t 镕* t t t 如上图一所示，声门不是指声带，而是指两条声带中的缝隙，这个缝隙 随着声带的开合而变化，如图二1 1 q 所示：在发声时，声门处于闭合状态；如图 三【1 1 所示不发声时，声门处于开放的状态。 二、声门在歌唱中的运动方式 声带是人体发声的震源体，声 带是由有弹性的韧带组成，韧带外 非常均匀地包有一层黏膜，左右各 一条，位于器官最上端的喉头之中 ( 见图一) 。喉头是声带的住室，它 由五块软骨构成( 见图四) ，其作睦仨 声带靠拢振动的h 片 圈三f * 分开吸气的照片 它就像扇门一样可以在外力的作用下 幽四t # h * i t # 目 通过各个骨骼和肌肉的作用而关闭和开 放。促使声门关闭的肌肉是杓横肌和杓斜肌，它们的收缩牵动了杓状软骨向内旋 转，软骨的运动就促使了声带的靠拢，声门也就关闭了。促使声门打来的是两对 环杓后肌，它们的收缩动了杓状软骨向外旋转，软骨的运动就促使了声带的张开， 声门也就开放了。 第二节声门状态与呼吸状态的关系 歌唱器官是一个有机的整体，由各个部分包括呼吸、喉头声带、共鸣、咬宇 等器官组成，这些器官之间，相互联系，相互影响相互制约，只有当它们之间 的动作配合得当，协调一致时，才能形成正确的歌唱发声。前面我们就提到声门 状态在整个歌唱状态中处于中心的环节，它和歌唱中的呼吸状态有着密切的关 系，我们在歌唱中一定要把握住这两个事物之间的关系。 一、发声中的呼吸运动原理 歌唱运动中的呼吸是人类发声的主要动力，是歌唱中的第一要素，谁掌握了呼 吸的技巧谁就抓住了歌唱技巧的灵魂，在我国古代声乐文献中就有“善歌者必先 调其气”的文字记载。尚家骧在所著的欧洲声乐发展史中说道：“十八、十 九、二十世纪的声乐教学中强调呼吸，并且以调整呼吸为杠杆，调整整个发声器 官和发声状态”。由此可见，在我们研究发声状态的时候必须把研究的对 象与呼吸向联系，否则就会看不清事物的本质面目。为什么说呼吸是发声的动力 呢? 道理很简单，手风琴若没有风箱的开台，簧片就不会因为空气的冲击而发生 震动，更不可能发出声音。同样的道理，歌唱中的声带若不受肺中呼出气息的冲 武埋盎星生瞳亟生些监塞 擢盟嘎! 岂压渲咀生啦：岜口适廑盛：主班宜 击，声带就不可能振动而发声，为了让大家清晰地 看到气息如何作用于声门的，我简略地附带介绍了 一副生理解剖图，如图五【叫所示，为了研究发声系 统的准确性和直观性，我建议应该从底部往上逐步 分析。由横膈膜的凸面托住的是肺，从肺部支出许 多小支气管，逐渐成为两根大的支气管。它们从肺 到出口处汇聚成一个气管，在气管的顶上是喉咙， 喉咙的里面就是声音的震动体声带，而声带的 空隙就是声门，需要提醒的是：两片声带不能自发 振动，需靠底部肺中的气的呼出的冲击之下而不断 地开闲而发出声音，开始发声时拉紧声带的肌肉和 起着不同作用的喉肌收缩，使两侧的声带达到必要 的紧张度而相互靠拢，使声门收缩、闭合，把呼出 的气挡在声门下。根据“贝诺利效应”原理【2 1 l 我们 可以发现：由于呼气肌群及横膈膜等弹动的作用， 使储存在肺泡里的空气经过支气管排除。同时由于 气被挡在声门下，致使气压增高，当气压超过声带鬻幽干l ”。“4 + 8 闭合所承受的紧张度时，呼气就会迫使声带稍向两侧分开而被冲出来。在冲开后 的瞬问，声带又凭借着本身的弹力及闭合声门肌等的作用，回复了闭合状态，又 再度增高声门下的气压再被冲开、闭合如此多次反复的循环就构成了气息冲 击声门声门闭合挡气的运动过程。由此可见，声门是呼出气息的必经之路，它 的“路况”直接影响着气息的畅通，进一步影响着呼吸状态的正常工作。 二、呼吸状态决定声门状态 声门的闭合与开放是两根声带的靠拢与分开形成的，声带的靠拢与分开，是 由呼出的气息所决定的。呼出的气息是声门闭合的重要前提，砰出的气息的量， 直接影响着声门的状态，我们曾提到，每个声音都有一个准确合适的声门状态 相匹配，也就是该论文中所提1 t i 的“声门适度感”，同样我认为每一个合适的“声 门适度感”必然也有一个准确合适的气息状态与之相协调，这也是大家在声乐演 唱与教学中所常提到的“声气平衡”，在我们的歌唱中经常会出现声音和气 息不能保持平衡的状态，主要表现在以下两个方面：1 呼出气息的流量低于声音 需要的流量，从而造成声门闭合不紧，声音缺少穿透力，没有光泽，同时高音吃 力且容易出现破音；2 呼出气息流量大于声音的要求，从而造成声门所受的冲击 力太大，由于声门需要进行挡气，随之就会出现声门闭合太紧造成声音的僵化， 进一步影响歌唱中共鸣的效果。 三、声门状态反作用制约呼吸 呼吸状态决定着声门状态的好坏，而声门状态反过来也影响着呼吸状态的好 坏，当声门状态处于“凝了阎的状态，即声门在喉咙周边肌肉的压迫之下， 主动性的闭合太紧，从而造成喉咙紧张，声门不畅，呼吸则不通而僵化，第一句 的气息呼出去了，下一句就吸不进来，呼吸就由深变浅。声门如果处于“空【2 3 j 的状态，也就是我们常提到的声门闭合不良，出现漏气现象的状态，在这种声门 状态之下，气息与声音的发出不能够形成正常的比例，气息就会消耗太大，句尾 所剩气息过少，而气口时间很短，来不急吸的深而饱满，于是深呼吸转化为了浅 呼吸。这样的结果就会造成整个气息状态的上浮，声音也飘在上面，没有根基， 从而使声音失去弹性，缺少穿透力，很难表现艺术作品的魅力。 综上所述，歌唱中的声门状态与呼吸状态是两个密切联系，相互制约的歌唱 因素，我们绝对不能孤立的看问题，任何一个好声音都是声门状态与呼吸状态协 调一致配合运动的结果，我们在演唱中一定要注重气息使用的比例，绝对不是气 息用的越多越好，一定要把握一个“度 。声门的对抗也是如此，绝对不能简单 认为声音的发出是声门闭合的结果，要用联系的观点来看待问题。正如沈湘教授 所说：“我们绝对不能孤立的看问题，声音的上上下下，声音的高高低低，主要 是靠压力，气息的压力与声门的对抗，千万不能理解只是声门，这样就容易让嗓 子擂，用嗓子喊 【矧。 1 4 第三章“声门适度感 技巧的形成 第一节声门非适度感的表现特征及产生原因 在我们生活的周围经常会看到声门非适度感的歌唱状态，他们在演唱中经 常会出现一系列的坏毛病，如喊叫、白声、羊声、喉音、颤音幅度过大等，综合 看他们演唱中声门状态出现的问题，总体可以分为两种不良的情况：1 声门闭合 漏气，2 声门闭合太紧。这两种状态都是演唱者容易出现的声门不良状态，前者 大多出现在初学者和声带病变者身上，而后者大多出现在具有一定演唱水平和嗓 音条件优良的学习者身上。它们的产生是多方面的原因，下面就从两种状态的演 唱特征入手及结合自己的声乐演唱和教学经验去分析其产生的原因。 一、声门闭合漏气 通过前面一章中的发声原理我们不难看出，两片声带不能自发振动，只有 在气息的冲击之下，声门才会随着声带的靠拢而闭合进而发出声音。开始发声时 拉紧声带的肌肉和起着不同作用的喉肌收缩，使两侧的声带达到必要的紧张度而 相互靠拢，使声门收缩闭合，把呼出的气息挡在声门之下。就是气息的冲击与声 门的挡气这一对小矛盾、小对抗才构成了整个歌唱运动的循环。由此可见声门的 正常挡气起着至关重要的作用。声门闭合漏气就是指气息在通过声门时不能被完 全挡住，而出现了部分气息被声门所漏出，使声门与气息的对抗压力减弱，破坏 了整个发声系统的正常循环运动，其结果就是造成了歌唱中的气息消耗过多，声 带靠拢不够，声音与气息的呼出比例失衡，发出的声音听起来单薄而尖锐，容易 出现“白声 和“破音 ，这时的声门状态一般被称为“空 ，它经常出现在初学 声乐者和声带病变者身上。前者是由于学习时间较短，没有掌握好气息的运用， 气息位置较浅，喉头位置较高造成的，他们发出的声音，声音位置比较浅，气息 位置浮在上面，声音有喊叫的色彩。这类问题是在初学者身上经常看得到的。一 般来说，只要掌握了基本的歌唱技巧，随着声乐学习的不断深入，会逐步找到声 音与气息搭配发声的比例状态，这些毛病也会随之得到改正。而后者是因为声带 出现了小结或息肉，本来光滑的声带表面长了东西变得不再平整，虽然可以运动， 但就是无法完全闭合，因此漏气也是必然的，如果想正常发声的话，唯一的办法 就是去医院治疗。 二、声门闭合太紧 声门闭合太紧是通过喉咙周边肌肉的发力，来强行制使声带的向内靠拢，从 而造成声门主观上的非被动的闭合太紧，需要强调的是，这时声门闭合的紧密度 远远超过了被动状态下的声门闭合所需要的力度，这样的结果就会阻碍气息冲击 声门的循环运动，造成气息的僵化，气流不畅，给人一种很“憋 的感受，这种 状态常常被称为“凝 。声门状态出现这种情况一般来说有两种原因：1 演唱者 过于追求集中明亮的声音，过于追求高音所致。因为缩紧喉咙，喉结就会上提或 者是被强行压制，环状软骨、甲状软骨、舌骨及声带周围肌肉就会收缩，而造成 声带非正常闭合，这样气息就不通畅，而且声带上挂着喉咙肌肉的力量，干扰了 两条声带各自产生的分段振动，于是，只有整体振动的基音频率，没有分段的边 缘振动泛音组合频率，导致喉音或尖亮的声音，使声带超负荷工作，易发生声带 充血进而导致病变。2 演唱者本能的自卫反应，这是指在歌唱中下意识地收紧喉 咙，从而使声带各部分保持在一个紧张而又僵硬的状态中，结果使声带因喉咙收 紧而缩小了活动范围，发出强制的声音，大大阻碍了声音顺利到达各个共鸣腔室， 这是因为舌根收缩后退，使会厌下放造成的缘故。这样，声音只能在喉咙里产生 局部的微弱共鸣。因为，共鸣的通道被阻碍，影响了共鸣体的联合共振。在我们 的实际教学中声门闭合太紧的现象是经常会碰到的，许多学生普遍存在嗓子紧、 声音不通的现象。由于声门闭合的力量太大，与发声时呼出的气形成了尖锐的矛 盾，这种尖锐的矛盾产生的阻力给声带增加了压力。它不仅使演唱者感到歌唱发 声上存在着很大困难，更主要的是嗓子过分用力，使气息不通畅，导致声音失去 了美好的共鸣泛音色彩，另外，口腔、舌根、下巴、前颈、喉结各部位均处在一 种束紧、牵拉、挤压的状态中，也是形成音色难听的重要原因。笔者曾聆听过我 国著名男高音歌唱家黑海涛在中央音乐学院的授课【2 5 1 ，当时有位男高音演唱了 托斯卡中的奇妙的和谐，虽然音高没有问题，但是声音听起来比较挤、 卡，黑老师认为该学生在演唱中主观上过分强调了声门的闭合，力量超出了正常 的声音要求，因而导致声音尖锐贼亮，气息不通畅，给人一种很累很累的感觉。 1 6 第二节实现。声门适度感一技巧的训练 前面我们已经在理论上明确了声乐演唱中的“声门适度感 的理论实质以及技 巧形成的规律和特点等，众所周知，声乐是一门肌肉与精神密切结合的学问，在 参与发声的器官中除y d , 部分暴露于体外可直接接受大脑支配外，其余大部分必 须通过科学训练才能间接控制它们生理功能的目的。声门就属于不直接受大脑支 配的器官，因此声门状态的控制对于歌唱者来说是相对困难的。我认为仅仅掌握 完善的理论知识是远远不够的，必须经过一段时间的艰苦训练才能把复杂而神秘 的歌唱活动形成简单的条件反射，即我们常说的歌唱感觉。下面我就来介绍一些 有助于“声门适度感”技巧形成的简单易行且行之有效的练习方法。 一、气息的激起和声门靠拢的练习 a aaaaa oa0000 这个练习的要求是气息的激起和声门的靠拢是精确的、同时发生的，正如荷威 在发声的实用原则中所说：“气息的激起和声带的靠拢是精确的同时发生的”。 【硐这样的发声状态是坚定的、精确的、干脆的，没有多余的用力动作。如果声 带先靠拢而呼气晚一步流经声门，就会引起喉咙及咽部的紧张，致使发音容易疲 惫；如果呼吸先通过声门，然后声带才开始闭合，则发音会有明显的漏气现象， 声音发“沙”。因此要想准确地做到声乐演唱中的“声门适度感 就必须训练声 门闭合与气流呼出的协同工作能力，这也是我们常提到的声音的“激起 。 做本练习时，采取既不强也不弱的中等力度为好。练习方法是：1 、练习的 声区应该选定自己嗓音的“自然声区”，待“自然声区 声门闭合与气流呼出的 协同工作训练得当后再向两头发展。2 、气息应吸的自然深入，具体说应使肺脏 下叶的肺泡亦充气，歌唱时应保持住这种吸气时的感觉，感到气息是自横膈膜一 下弹出来的。3 、呼气发生的瞬间应果断干脆，似乎声音是非常轻松的从喉头飞 出来的。4 、发出的声音要求一触即响，音质柔和而清脆，洪亮而集中。5 、练习 的初级阶段应以练唱时值短的音为佳，越短越好。待到短音训练得法以后，再适 当延长。 1 7 二、声门挡气与气息保持的练习 练唱此条练声曲时要求自然深入地吸一口气，并把气存在“腰围 一带。然后 带着“打喷嚏 的感觉，使气流具备一定动压地从声门流过，喉头下降，声带闭 合挡气并振动发声。如果气流呼出与声带闭合的动作协调得当，那么，喉内应有 一种“先紧后开”或“紧中有开的感觉。注意气流呼出的力度一定要适中，每 小节前两拍的“e 音要唱的平稳、响亮；每小节后两拍的休止符是用来换气的。 换气动作应从容自然，节奏准确。每次所换的气息亦深入到位，才能使整条练习 中所有的声音都唱得饱满。 三、声门闭合力度变化练习 在练习这条练声曲时我们必须把握一下几个要领：1 感觉声音的起点在胸 口，体会声音与气息混在一起顺着气管通道向下叹气的感觉，把声音唱响。2 在 喉结稳定，叹气均匀的前提下，逐渐把声音唱响、唱亮。声音在缓慢的渐强过程 中由虚转实，由暗变亮，喉部没有任何挤卡、用劲儿的感觉，下巴周围是“懒洋 洋”的状态。3 根据音高的变化，通过横膈膜的运动，体会呼出气息与声门挡气 的比例变化。 四、声门闭合发声中声音落点的练习 在练习这条练声曲时一定要注意：1 在起音时“把声音落下来 。一张嘴马上 就起音，感到声音首先“落在了胸口“嗓子眼儿”的发声位置上阳。一个圆 润、明亮、通常、松弛、结实的音