（美术学专业论文）油画中的光影表现研究.pdf

中文摘要 “光与“影及其相互关系在油画中的表现与效果是本文所关心的课题。光影作为 油画的艺术语言，具有独特的艺术表现力，在油画不同的发展阶段对光影艺术的表现因素 和作用效果也各有偏重，就是同时期不同的画家也都有各自的特点。发挥光影在油画中 的艺术表现力和艺术效果是使作品具有个性及时代精神的主要因素之，同时也是研究鉴 赏油画艺术作品需要关注的焦点之一。光影的表现和效果不仅是古典艺术家再现客观世界 的手段，更可能是现代艺术家组织画面形式和表达主观情感的视觉表现性符号。本篇油画 中光影表现研究，第一部分从物理光影理论引入光影对油画的意义；第二部分从光影对物 体形态的塑造、对画面明暗的影响、对空间层次的解构三个方面分析和阐述光影在油画中 的艺术表现力；从光影对宗教精神的象征、对作品主体的突出、对形式结构的强调、对画 面气氛的营造、对画家情感的抒发、对色彩语言的体现、对平面装饰的形变七个方面重点 强调光影在油画中的作用和艺术效果，或望对油画创作或鉴赏提供一定的参照价值。 本篇避开前人只是泛泛地对光影进行分类归纳的写作角度，而是从一个更为意识本质 的内在层面艺术表现力和艺术效果，来评述光影在油画中的重要性。通过对油画光影 表述发生的变化，揭示出传统油画中的光影表现和效果，并对光影在现代油画中平面化形 变的表现作出了思考和探讨。同时，切入分析我国画家运用光影形成的独特民族风格的代 表性个案，进一步探索光影在油画中所起到的积极作用，以新的眼光和思路审视和深化光 影在油画中的艺术表现力和艺术效果。 关键词 油画光影艺术表现力艺术效果 2 a b s t r a c t 。l i g h t ”a n d ”s r l a d o w a n dt h e i rm u t u a lr e l a t i o n si nt h eo p a i n t i n ga n de f f e c to ft h e p e r f o r m a n c eo fc o n c e r ni st h es u b j e c to ft h i sp a p e r w h a tl a n g u a g eo fa r ta sp a i n t i n g s ，a u n i q u ea r t i s t i ce x p r e s s i o n so ft h ed i f f e r e n ts t a g e so fd e v e l o p m e n to fo i lp a i n t i n go fl i g h t a n ds h a d o wa r tp e r f o r m a n c ef a c t o r sa n de f f e c t sa l s oh a v et o om u c hw e i g h t ，i sd i f f e r e n t f r o mt h es a m ep e d o do ft h ea r t i s t sa l s oh a v et h e i ro w n c h a r a c t e r i s t i c s l i g h ta n ds h a d o w p l a yi nt h ea r t si no i lp a i n t i n ga n dp e r f o r m a n c ea r te f f e c to ft h ew o r k si st op e r s o n a l i t ya n d t h es p i r i to ft h et i m e sw i t ho n eo ft h em a i nf a c t o r s 。b u ta l s oo np a i n t i n gw o r k so fa r t a p p r e c i a t i o nn e e d so ft h ef o c u so fa t t e n t i o n l i g h ta n ds h a d o we f f e c ta n dt h e p e r f o r m a n c eo fc l a s s i c a la r t i s t si sn o to n l yam e a n so fr e p r o d u c t i o no b j e c t i v ew o r l d ，t h e m o r el i k e l yi st h ep i c t u r eo fm o d e ma r t i s t so r g a n i z a t i o n a lf o r m sa n dv i s u a le x p r e s s i o no f s u b j e c t i v ef e e l i n g so fs e x u a lp e r f o r m a n c es y m b 0 1 t h i so i lp a i n t i n gl i g h ta n ds h a d o w s t u d i e s ，p h y s i c a ll i g h ta n ds h a d o wf 内mt h ef i r s tp a r to ft h ei n t r o d u c t i o no fl i g h ta n d s h a d o wo nt h ep a i n t i n gm e a n i n g ；s e c o n dp a r to ft h eo b j e c tf r o mt h el i g h ta n ds h a d o w p a t t e r n so fs h a p e ，t h ei m p a c to fs h a d i n go nt h es c r e e n ，t h es p a c et h r e el e v e l so fa n a l y s i s a n dd e c o n s t r u c t i o ni nt h ep a i n t i n go fl i g h ta n ds h a d o wo nt h ep e r f o r m a n c eo fa r tf r o mt h e l i g h ta n ds h a d o wo fas y m b o lo ft h es p i r i to fr e l i g i o n ，o nt h em a i nw o r k so fp r o m i n e n t ，a n d t h ee m p h a s i so nt h ef o r m a ls t r u c t u r eo ft h ea t m o s p h e r ec r e a t eap i c t u r eo ft h ea r t i s t s e x p r e s se m o t i o n ，ar e f l e c t i o no ft h ec o l o r f u ll a n g u a g e ，d e c o r a t i v ep l a n ed e f o r m a t i o no f t h el i g h ta n ds h a d o wi ns e v e na r e a sh i g h l i g h t e di nt h er o l eo fo i l p a i n t i n ga n da r t i s t i c e f f e c t s ，o rl o o k i n gf o ro i lp a i n t i n go ra p p r e c i a t i o np r o v i d ear e f e r e n c ev a l u e t h i si so n l yt oa v o i dt h e i rp r e d e c e s s o r sg e n e r a lc l a s s i f i c a t i o no nt h el i g h ta n d s h a d o wo fw r i t i n gi n t op e r s p e c t i v e 。b u tf 两mam u c hm o r ea w a r e n e s so ft h ei n h e r e n t n a t u r eo fl e v e l s a r t i s t i ce x p r e s s i o na n da r t i s t i ce f f e c t ，t or e v i e wl i g h ta n ds h a d o wi nt h e i m p o r t a n c eo fo i lp a i n t i n g w h a te x p r e s s i o nt h r o u g hp a i n t i n gt h ec h a n g e si nt h e t r a d i t i o n a lp a i n t i n gr e v e a l st h ep e r f o r m a n c ea n de f f e c t i v e n e s so fl i g h ta n ds h a d o w 1 i g h t 1 a n ds h a d o wi nm o d e mp a i n t i n gi nt h ep l a n ed e f o r m a t i o no ft h ep e r f o r m a n c eo ft h e r e f l e c t i o na n ds t u d y m e a n w h i l e ，t h ei n v o l v e m e n to fo u ra r t i s t su s el i g h ta n ds h a d o w f o r m i n gau n i q u ee t h n i cs t y l eo fr e p r e s e n t a t i v ec a s e s ，m e a n w h i l e ，t h ei n v o l v e m e n to fa c h i n e s ep a i n t e r su n i q u eu s eo fl i g h ta n ds h a d o we t h n i cs t y l eo fr e p r e s e n t a t i v ec a s e s f u r t h e re x p l o r el i g h ta n ds h a d o wi nt h eo i lp a i n t i n go ft h ep o s i t i v er o l ep l a y e db y , w i t ha n e wv i s i o na n di d e a st oe x a m i n ea n dd e e p e nl i a h ta n ds h a d o wi no i lp a i n t i n gi nt h ea r to f p e r f o r m a n c ea n d a r t i s t i ce f f e c t k e yw o r d s o i lp a i n t i n g l i g h ta n ds h a d o w a r t i s t i ce x p r e s s i v ef o r c ea r t i s t i ce f f e c t 4 首都师范大学位论文原创性声明 本人郑重声明：所呈交的学位论文，是本人在导师的指导下，独立进行研究工作所取 得的成果。除文中已经注明引用的内容外，本论文不含任何其他个人或集体已经发表或撰 写过的作品成果。对本文的研究做出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确方式标明。 本人完全意识到本声明的法律结果由本人承担。 学位论文作者签名： 日期：2 0 0 7 年1 1 月2 8 日 首都师范大学位论文授权使用声明 本人完全了解首都师范大学有关保留、使用学位论文的规定，学校有权保留学位论文 并向国家主管部门或其指定机构送交论文的电子版和纸质版。有权将学位论文用于非赢利 目的的少量复制并允许论文进入学校图书馆被查阅。有权将学位论文的内容编入有关数据 库进行检索。有权将学位论文的标题和摘要汇编出版。保密的学位论文在解密后适用本规 ， 疋。 学位论文作者签名： 日期：2 0 0 7 年1 1 月2 8 曰 一选题1 一, 1 x t 话r一达茬j 璺 绪论 综观艺术发展的历程，油画作品多涉及对光与影的关注，并都有不同方式的表现。我 们在研究油画的发展和演变时更多的是通过油画的题材和内容形式对他们进行定位，在研 究艺术语言表现时更多关注于物体的造型、色彩、以及笔触，忽视了对光影这个绘画元素 的研究，尤其是在呈多元化发展的油画中，对光影的关注就越来越少，甚至都被忽略。但 是事实上“光一“影 这一绘画语言在油画中都有一定的表现并起到了极其重要的作用。 现根据多年的教学研究和对光影的理解，斗胆提出几点认识，意在通过探讨，进一步研究 光影的艺术表现力和艺术效果。若有不妥之处请批评赐教。 二论文主题和主要内容 光影一直是艺术家研究油画作品时关注的，但是很少有人用光影的表现及其效果作为 主线来分析油画作品并进行理论研究的，因此，本文将“光一和“影 放在一个非常重要 的位置来进行研究，探索油画作品中光影的关系以及不同的表现和艺术效果进行研究分 析，从一个崭新的角度来认识油画作品中光影表现的联系和区别。主要从光影对物体形态 的塑造、对画面明暗的影响、对空间层次的解构三个方面阐述光影在油画中的艺术表现力， 从光影对宗教精神的象征、对作品主体的突出、对形式结构的强调、对画面气氛的营造、 对画家情感的抒发、对色彩语言的体现、对平面装饰的形变几个方面重点强调光影在油画 中的作用和艺术效果。所涉及作品主要是从文艺复兴至今的传统油画与2 0 世纪上叶西方 现代油画以及中国现当代油画。 三研究意义 “光影一是瞬间的现象，是稍纵即逝的，本文力图通过光影在油画中的不同表现和效 果来分析油画作品，以此体现西方艺术流派和中国艺术家独有的艺术特点和表现手法。并 l 应以新的眼光和思路审视和深化光影的表现力和艺术效果，阐述我们需要认真考虑光影表 现的意义。正确认识“光”“影 在油画中的表现才能保证艺术作品的独立性和创作性， 从而在画面中产生具有强烈的视觉冲击力，保证了世界上艺术的多元化和多样性。 四研究的现状 在理论方面，目前国内外的艺术创作和理论研究大部分都和“光 “影有一定的关 系，但是很少有将“光 和“影 单独拿出来将它们之间的微妙关系和表现来进行研究的， 另外，很多的现代艺术中也大部分是只描述“光 或者只描述“影 的，还有艺术家简单 的对光的运用进行划分，所以这方面的文献及参考资料不全面。 五研究的视角和方法 主要研究的是光影在油画中的表现与效果，主要通过比较和归纳的方法对典型油画作 品中的光影做一定的分析研究，找出光影在表现和艺术效果上的联系和区别。本文的重点 是通过光影的不同表现形式作为主线来探寻光影在油画中的艺术表现力和艺术效果，以此 来揭示油画艺术的不同特点，说明光影的合理运用和表现在油画艺术创作中的重要性。 六研究中可能遇到的问题 关于光影的论述在许多基础理论中已经被前人反复提到，但是具体以光影来解析在油 画作品的理论至今仍不多见，即使有些说法也是仁者见仁智者见智，说法不一，大都没有 涉及到光影的艺术表现力与艺术效果。因研究的西方油画很难掌握第一手资料，所以，大 多数的理论是在翻译的文献和艺术论述中分析所得，图片也是以印刷品为主，印刷的色调 各有不同，所以难免在分析探讨的过程中出现些许的误解。 2 正文 第一章光影研究 第一节光影概述 光，是生命得以生存的根本，是人类活动得以进行的基本条件，向人们解释着时间的 流逝和季节的周而复始。“光”与“影 是一个同生体，光是影存在的前提，是物体得以 展现的保证。“光 与“影”被智者应用于生活的方方面面，在我国古代就出现了利用太 阳投射的影子来测定时刻的日晷”，通过观察太阳移动的影子投射在晷面位置的变化， 分辨出不同的时间来确定时刻。可见，光影与我们的生活是息息相关的。从蒙昧阶段的原 始社会到高度文明的今天，我们生活中很多东西都是依赖于光影的表述与传达，从视网膜 的生理场转入形象思维的心理场，光影为人们的眼睛和心灵开启了丰富的世界。然而，光 影不仅仅使物理学家通过对它的研究解释了一些物理现象和新的发现，同时也为艺术家在 油画展示与表现过程中提供了更多的可能，通过光影的运用表现出不同的思想情感、艺术 形式，在油画领域展现出它的审美价值和审美意义。 谈到西方油画中的光影，就不得不提到达芬奇这位佛罗伦萨画派杰出的代表在光影研 究方面的成就。达芬奇特别推崇光影的造型意义，他对此有大量的理论阐述： “一切固体都被光和影包裹着。没有一件不透明物不兼备光和影。没有光和影，任何 物质都不能被觉察。光和影都由光产生。 “什么是光和影? 阴影就是缺少光。只有在致密的物体挡住光线的去路时，才产 生阴影。阴影是黑暗，亮光则是光明。一欲隐蔽一切，一欲显示一切。它们总与物体相随， 总是相辅而行。一1 由此，我们可以发现，达芬奇对光影的研究非常细致，特别强调了在油画中光影的重 要性。达芬奇将物体存在的本质由光影这个最普通和最基本的元素直接揭示出来。在油画 作品中物体的体积感空间感以及色彩的表现都离不开光影的影响。光影作为自然环境中的 1 达芬奇著，达芬奇论油画，广西师范大学出版社，2 0 0 3 年3 月第l 版，第7 8 页。 3 一个特定元素，以其特有的冷暖、方向、强弱影响着艺术作品的创作和效果。 人们生活在一个光影的世界，由于人的视觉对光影有着特殊的敏感性，因此光影所产 生的艺术魅力也就更直接更突出。光感觉是一种视觉生理和视觉心理对光的感觉程度。并 不是每一个人都会对造型艺术产生视觉和心理共鸣，这种对光感觉的程度来自于对光线造 型和造型元素的掌握程度和形象建构的理解程度。由于不同的艺术家所处的环境和审美观 念的不同，对光影这个构成元素进行有意识的调节和运用，借助于光感觉的不同用多样的 形式来表现对所要描绘的对象，从而使光影的表现给人不同的视觉感受，进一步体现光影 在油画作品中的艺术表现力和艺术效果。 一光线 “光线，是揭示生活的因素之一，是人和一切昼行动物大部分生命活动赖以进行的条 件光线几乎是人的感观所能得到的最辉煌和最壮观的经验。川光是一切万物得以 显现并且被赋予生命的神奇物质。例如当太阳一出现，一切向着太阳的或是朝着被太阳照 耀的物体，都渲染上阳光或大气的颜色。大自然之所以对我们的感觉呈现出千变万化的色 彩和形式，其根源正是在于“光 的存在。 光线本来作为一种自然现象，和人们的生活和心理感受有着十分直接的关联，它寄托 着人们的希望并给人们带来智慧。艺术家们将光线引入到油画的领域，“艺术家的光线概 念，大体从下述两个方面受到人类总的态度和普通反应方式的影响。第一，实际的兴趣把 人对光线现象的反应变成了有选择的注意。第二，艺术家关于光线的概念应该是由眼睛直 接提供的，它与科学家对光线的物理解释有着本质的不同。一3 因此，在研究或欣赏西方油 画，我们不能忽视光的神奇力量。光在西方油画中占有极为重要的地位。有了光，便有了 形状，有了体积，有了色彩，有了构成画面的各种艺术语言。早在文艺复兴时期，艺术家 在运用光影方面就产生了推广性的影响，达芬奇首先把自然光运用到油画中来： “照射不透明体的光线有四种：普遍光、特殊光、反射光、透射光。 “因为物体在暗处受特殊光照射，与在亮处受阳光直射，它的光和影是不同的。若在 暗处受黄昏或阴天的漫射光照射，也和接受太阳照亮的大气的漫射光有不同的光和影。 “如果眼睛处在发光体和被这光照耀的物体之间，就可见这些物体没有阴影。最明亮 2 鲁道夫阿恩海姆著，艺术与视知觉，四j 1 1 人民出版社，1 9 9 8 年3 月第l 版，第4 0 6 页。 3 鲁道夫阿恩海姆著，艺术与砚知觉，i 四j 1 1 人民出版社，1 9 9 8 年3 月第l 版，第4 0 7 页。 4 的地方随着眼睛和光源位置之不同而有所改变。一 西方传统油画中是以光为媒介的写实艺术为主导的，西方现代油画的表现也有对于光 线的关注，通过视觉传达和表现带给人们精神的享受和视觉的审美。光线的各种不同因素， 例如光源本身的变化、不同角度的照射、各种物体所反射的色光及互相影响等等，都会影 响到光的不同表现。通过对不同光线的认知和关注形成了艺术家的油画风格和独特表现。 二阴影 “阴影是由光产生的，阴影就是缺少光。只有在致密的物体挡住光线的去路时，才产 生阴影。阴影是物体及其形状的表白。如果没有阴影，物体就不能将它的形状的品质传给 知觉。阴影就是光亮的遮没。 5 阴影直接导致物体出现明暗的变化，从而形成物体的体积感和立体感，围绕物体创造 出三维的立体空间。达芬奇提出g 影子具有某种边界，谁忽视它，他的作品便缺少浮雕 的感觉。这浮雕的感觉是油画中最重要的元素，是油画的灵魂。 6 由此可见，在油画艺术 中，阴影同样在视觉感知中担负重要的任务，使画面产生的神奇力量。 尽管明暗光影都来源于光线，但无暗不显明，无影不显光，阴影也在明暗关系中起重 要作用。达芬奇在他的论油画中强调：“我以为在透视学里，阴影是极端重要的 一切不透明物体都被阴影和光包围，影和光包裹着物体的表面一，同时提出了因为这 些阴影缺少的光线有程度的不同，而呈现出多少不同的暗度。达芬奇将阴影分为原生阴 影与派生阴影并对影的浓淡、影的形状和影的运动作出理论性的阐述，为后入研究阴影奠 定了理论基础。 此外，美国学者阿恩海姆也强调“阴影可以分为投射阴影和附着在物体旁边的阴影。 附着阴影可以通过它的形状、空间定向以及与光源的距离，直接把物体衬托出来。投射阴 影就是指一个物体投射在另一个物体上面的影子因此，投射阴影的能力往往被视为物 体所具备的一种能够发射“黑暗一的神奇能力。 7 我们针对性的研究物体的受光部分与阴影部分，会发现在受光部分上，我们看到中间 凸起的最亮处到最暗处之间，有一系列的逐渐变化的层次。最暗的阴影不是位于边缘上， 而是稍微与物体有一定的距离，阴影部分里面也有较亮与较暗的区别，这就是物体在平面 4 达芬奇著，达芬奇论油画，广西师范大学出版社，2 0 0 3 年3 月第l 版，第8 l 页 5 达芬奇著，达芬奇论油画，广西师范大学出版社，2 0 0 3 年3 月第l 版。第”页 6 达芬奇著，达芬奇论油画，广西师范大学出版社，2 0 0 3 年3 月第l 版，第7 7 页 7 鲁道夫阿恩海姆著，艺术与视知觉，四川人民出版社，1 9 9 8 年3 月第l 版，第4 2 6 页。 5 上的各种表现情况与光源的关系，光线的强弱直接影响阴影的浓淡程度物体影子的边缘 是模糊的，这样可以表现出多种不同的明暗色调。在油画的过程中，始终注意物体的大形 和它受光部分与阴影部分的大关系。在整体的观察下阴影与物体的受光部分的协调统一， 使人感受到阴影在明暗关系变化的过程中的表现力。 西方传统油画中的阴影表现是与光线并行的，在厕丽的表现中也占据重要地位。阴影 是体现光线效果，加强形象造型的一种手段。现代油画中的阴影已经不再是传统意义上的 阴影，阴影的表现逐渐弱化。它的出现不一定有光线照射，不一定符台光学规律，常常根 据画面表现风格的需要，以各种形式较为独立地存在，成为画面审美构成和情感体现的形 式元素。在新的艺术环境中，阴影和油画的平面化并不排斥，以新的眼光和思路审视和深 化阴影的表现力，当代油画的繁荣将会使阴影有更广阔的发展空问。 第二节油画中光和影的关系 对于油画中的“光”和“影”，我们都有一定的认识。“光”和“影”是一对矛盾的统 一体。因为有了“光”才产生了“影”，如果没有“光”，那时会一片漆黑，也就无所谓“影” 了。它们总与物体相随，总是相辅而行。同时，“光”和“影”又是对立的。它们的位置 是对立的，“光”的强弱影响了“影”的强弱变化。但是“光”到达最极至的亮度时，“影” 不是n t 最强，而是消失在强光中。这就是“光”与“影”之问的有趣而又很有哲理的关 系。 “光影”足瞬息万变稍纵即逝的，“光”和。影”的变幻是一个过程，油画所记录描绘 的光影变化仅仅只是一个瞬间状 态。“光”和“影”的变幻过程是 微妙复杂的，印象派大师莫奈都曾 经感叹“光”和。影”的瞬息万变 让他无法把握最瞬问的变幻只能 描绘一个时间段的“光”和“影” 的景象。他画的卢昂大教堂( 图 i 图2 ) 组画就是个很好的例子。 翻莫奈把转瞬即逝的现象作为印象 捕获，他画同一场景的卢昂大教 黼 堂，每幅都是从空间的同一角度。但是表现的却是不同时刻的“光影”变化。这位光影大 师用独特的方式描绘光影所产生的辉煌壮观又非常奇幻的画面。这个变化的过程更是“光” 和“影”关系的完美体现的过程。 在画面的表现中“光”与“影”对形体塑造以及相互影响的微妙关系是艺术家关注的 焦点。“光”的产生使事物的形体和“影”一起呈现出来，“影”又巧妙的将事物的部分形 体隐藏了起来，这样“光”和“影”就巧妙的将一个实体塑造成了一个在视觉上并不完全 真实的事物。我们在欣赏油画作品时注意到，在画面中“光”是无形的，而“影”却是有 形的，我们往往借助于有形的“影”确定无形的“光”的位置，就如同我们在莫奈的组画 草垛( 图3 图4 ) 中看到的一样。当我们看到草垛有形的“影”的运动变化时，我们才 能知道画面无形的“光”的运动变化。我们也是通过影子的变化感受到莫奈的艺术生命力 目4 【】# t 4 i 以及他对“光”的追求和表现。“光”的存在会产生相应的“影”，“光”的消失也会带来 “影”的消失。同时我们也肯定艺术家在表现光影时有不同的倾向和关注，从而在画面中 产生不同的光影效果。我们一般将画面中有形的“黑”空间认为是影，画面中无形的“白” 空间，则就是光了。黑白形相互补充，相互影响，构成了画面的完整空间关系和艺术表现 力。 在现实生活中，光线不能单独存在，阴影也不能单独存在。它们共同构成了视觉造型 的要素。视觉效应方面阴影是由光线产生的，光线的强弱角度都会影响阴影的浓搜和变 化。在西方传统油画中光线与阴影的关系是一体两面，难分难解，互为表里，互为因果 的。由光影产生的明暗效果主要体现在对物体的塑造上。现代油画的光影表现发生了转变， 可以单独在画面中表现“光”或“影”，更多的是根据画面表现风格的需要，形成为画面 的新的表现形式和语言。光影的关系不再仅仅是塑造形象的手段，更多的表现了人们对于 光影的认识与表现，呈现了一种全新的态度和形式。这为我们研究光影在油画中的艺术表 现力提供了更多的可能性和创新性。 7 蘸 鬻一 第三节光影与其他绘画语言的关系 随着科学技术的发展，对光的不断揭示，深刻影响了以光为基本的视觉艺术绘画语言 的发展。油画中“色彩的主要根源在于光 的基本原理被人们所认可，光的视觉外貌可以 借助色彩来承担。若在幅画中，光线的位置和强度不同，表现在画面上则是方向不同和 明暗各异的线条。线条的强弱和弯曲程度也是光线的另一种体现。油画用光不只是借助色 彩线条塑造物体，也成为构图的重要手段。光线通过对物体的显现和遮蔽形成多样构图的 形式语言，进而达到油画突出主题和强调主体的画面效果。所以说，油画中光线的表现离 不开色彩、线条和构图等绘画语言，借助多样的艺术语言共同体现油画作品独特的艺术魅 力。 总而言之，一幅优秀的油画作品所表现出的艺术魅力和视觉效果是通过多种艺术语言 综合体现出来的，而光影只是其中较为重要的要素和手段，它们在不同的画家的油画作品 中的地位和表现也是不同的。西方油画作品的艺术魅力在于艺术家独具匠心地运用和突出 油画的视觉语言，包括光影、色彩、线条、构图、空间、明暗等。在西方油画的发展过程 中，必须考虑它们彼此相互关联的方式，为了达到画面的生动的组合与整体的统一，我们 必须认真研究和探索光影与其他绘画语言的关系。因而，对于这些绘画语言进行认识和研 究，以及它们在西方油画作品中的作用和价值是非常必要的和有意义的。在这里，我们简 单的分析一下光影与色彩、构图、线条的关系在油画作品中的艺术表现力。 一色彩 世界上的一切物体都是因光的照射作用而显现出它的物象的，而一切物象的颜色不同 只是由于物体的表面吸收和反射的色光不同而已。因此不存在“光 ，也就无所谓。色 ， 没有光与色，也就不存在任何物象了。在艺术与视知觉中鲁道夫阿恩海姆提出“严 格说来，一切视觉表象都是由色彩和亮度产生的。组成三度形状的重要因素是光线和阴影， 而光线和阴影与色彩和亮度又是同宗。 8 的重要理论。有关光和色彩的关系问题，早在 1 6 7 6 年依撤克牛顿就利用三棱镜证实太阳光是由红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七色光混 合而成的。在此以后，经过一些科学家的研究，证实世界上各种物体之所以呈现色彩，并 8 鲁道夫阿恩海姆著，艺术与视知觉，四川人民出版社，1 9 9 8 年3 月第l 版。第4 5 1 页。 8 非由于它们本身具有什么“固有色 ，而是由于它们对色彩光波具有“反射 和“吸收一 的光学特性。我们所看到的物象色彩是该物象对光所“反射一出的色彩。 为了达到客观再现事物真实感的目的，西方对于色彩的研究与运用始终是建立在科学 发展基础之上。文艺复兴以前的大多数油画作品中光色特点都略为相似，主要利用颜色画 素描，强调棕褐色调的素描效果。而文艺复兴后西方美术随着科学技术的发展开始了对光、 色等油画因素进行研究，前面我们也介绍过，达芬奇在论油画中就提倡画家们对光 规律的主动探索，基于固有色的观点来描写对象的明暗、深浅变化，利用光线表现立体感。 1 9 世纪印象派画家受到自然科学中光学和色彩学研究的影响，重在表现对象在光的作用下 的色彩变化，打破了传统的固有色观念。用日光七色为基础的“冷暖调子”代替了以黑白 为基础的“明暗调子 ，开创了研究光影色彩冷暖对比的新纪元。这无疑有助于艺术绘画 语言的进一步发展以及艺术的推陈出新。 科学告诉我们，光赋予万物以色彩。光源本身的变化，不同角度的照射，各种物体所 反射的光都会影响到色彩的感觉。光线越强烈，冷暖对比就越鲜明，画面上出现璀璨的色 彩效果。反之，光越弱，色彩就越暗。在实践中，印象派画家发现：物体的色彩完全受光 线的支配，即便是同一景物，因光线的不同，画面色彩也会不一样。光线强，色彩浓度低： 光线弱，色彩浓度高；在相同的光照下，深色吸光，浅色反光，光照下的物体会使外轮廓 显得模糊。他们在运用这些理论的过程中获得了前所未有的视觉效果，从这个意义上讲， 光色的不同运用，则会产生不同风格的油画作品，散发着独特的艺术魅力。 二构图 在油画中，构图一般是指在平面的空间中安排和处理表现对象的位置和关系把个别 和局部的形象组成画面整体以表现预想的艺术形象和画面的情感和审美效果。 油画用光不只是显示物体也成为构图的重要手段。有光从某个侧面照射物体，显露 了突出部分，将次要的部分隐蔽在阴影之中。以光影构成画面的方法可以使油画的再现按 照所要表现的意义的大小来安排主从次序。同时也可以根据构图的需要，设置不同的光线 效果。例如在1 7 世纪的油画作品中，我们随时都可以看到这样的光有时是从上面射入 室内在墙壁上停留的光斑；有时是让画面主体巧妙地成为能够向外放射能量的光源。画面 中一般颜色深的物体要比浅色的物体“厚重 。艺术家根据这种特性，在构图中创造出既 变化又均衡的构图效果：金字塔形构图、倒三角形构图、水平线构图、垂直线构图、对角 9 线构图、s 型构图等等。 光影构图从文艺复兴到十九世纪在艺术发展中，大大加强了画面的视觉张力。顶光、 侧光、半侧光、逆光所形成的不同的画面效果产生一种层次丰富、体积浑厚而明暗莫测的 特殊美感，从而形成一种更为富有变化的构图方式，避免了单调和直白。发展到印象派， 构图成为光影的直接表现形式，为追逐真实的光影改变了原来严谨的构图形式，成为一种 新的变革。光影的处理决定着画面的比例位置、视平线高低等关系，创造真实的瞬间而产 生视幻觉。光线可以形成画面的特定结构，构图关系到一幅作品的成败，关系到能否实现 创作者的表现意图。 三线条 线条一人们认识和反映自然形态时最简明的表现形式。在一个平面上，线条能界定 各种形状，暗示体积或显示所绘物体，我们也能通过线条的错综交叉、复合重叠来描绘阴 影。线条是阐明视觉形式的基本手段，每一条线或物体边缘都有其自己的表现特征。不同 形态，不同质感的线条往往给人以不同的视觉效果和情感效果，在视觉交流中起着重要的 作用。 光的存在赋予物体“形的可视，线条服务于形体，或依附于形体存在。因此，线条 的方向、长度、弯曲度等特征与光有着密切的联系。光线的方向强弱会影响到形体线条的 表现方式。西方油画线条中的“清晰 一般都是指物体的需要重点表现的局部结构或是指 明暗交界处及受光部位的轮廓线，而非重点刻画的部分或是背光面则以“模糊处理。在 光线强调的主要部分用线往往是比较的“精细，非主要的部分用线“简略 ，光线的变 幻形成了具有虚实与节奏变化的线条。线条可以构成画面的纵深感确定物体的远近空间关 系，还能根据光线的传达形成画面视觉中心的导向，对画面空间进行分割和构建，从而有 效她突出主体线条还可以揭示物像的轮廓和结构，从而来表现画面的内涵。 西方油画的线条描绘形体轮廓、界线、纹理、结构、层次、空间等。文艺复兴时期， 以线条表现明确的光影逻辑关系和正确的解剖结构，使生动的线条与柔和的光影描绘结合 得十分巧妙和富有意味。在长期的演化过程中线条的运用愈来愈富有含蓄性、表现性、象 征性和抽象性，安格尔推崇“线条为油画第一要素 。随着画家绘画观念的转变，线的表 现性涵括了通过用线的节奏来加强运动感和用不同粗细的明暗线条来加强情绪的表现。那 些物体线条的痕迹，那些控制在某种秩序之中的线条、明暗以及富有生命力的轮廓本身恰 1 0 恰就是。光影 的体现。在西方油画艺术的发展过程中，线条带来复杂多变的画面，推动 了绘画语言从描摹自然的真实到精神世界的彻底解放。 第四节光影在油画艺术中的审美意义 综观油画的发展，语言风格多样，在丰富的演变发展过程中，“光”这一油画基本要 素始终贯穿其中，并不断呈现出它独特的魅力。光在不同时期的油画中有着不同的表现方 式，并展现着不同的作用与艺术效果。 在写实性油画中，光影能使立体形象呈现于二度平面的空间，准确地描摹出物象因光 线照射面形成的明暗关系。这时人们就认识到了立体世界是光照的结果，而阴影也是体现 物体三维空间的重要因素。在表现性油画中，画家们更加注重光与影的捕捉与传达，更加 强调光影的独立性，注意研究画面的总体构成和色彩，探索绘画语言在光影作用下所产生 的种种视觉效果，使之能从油画的构成的诸元素中突显出来。把光影作为一种传达情感的 “信息符号 和形成艺术风格的重要因素，从中揭示光影的运用对增强作品艺术表现力以 及对独特的审美功效的影响。 有关史料表明，油画用光是历史的产物，是随着写实精神的确定而进入油画领域的。 按照传统的说法，西方油画中写实的“再现一和“真实一的描绘都离不开对光影的表达， 因此画家只有在对光影的运用中才能体现对“真实性 的表达和“再现性 的观念。现代 主义诸流派的兴起，则让“表现 盛行，它们强调“理想性 主观情感的表达。光影表现 的是艺术家对画面所进行理性的有意识的调节和运用。光影从一开始“再现”自然，到后 来“表现自然，都离不开与其他绘画语言的联系和发展完善。光影创造出一种有节奏的 美，同时光在色彩和亮度上的强烈视觉对比，增加了作品的空间层次感，并随着光的强度 的变化而呈现出不同的视觉效果。强光、弱光、冷光、暖光及自然光和人为的灯光，以及 不同角度光影的运用都会使作品给人不同的视觉感受。 我们可以从古往今来的油画作品里看到，油画艺术是一种非常强调光的艺术形式，无 论是写实性的，还是非写实性的表现风格都很重视对光影的表现和效果。只是有着不同的 侧重点，反映着不同的审美取向。对于艺术家来说，光影的表现和效果不仅是再现客观世 界的手段，更为重要的是它往往成为组织画面形式和表达主观情感的视觉符号。因此，光 影作为画面重要的构成元素和视觉形式之一，对西方艺术的表现风格和形式有着重要的审 美意义。 1 l 第二章油画光影研究 第一节光影在油画作品中的艺术表现力 早在公元前7 世纪的古希腊确立的“模仿说 不仅奠定了西方艺术的具象写实表现体 系，也为西方艺术家确立了科学、客观地观察和表现自然的基本态度。光的感觉早在古希 腊瓶匦中就有所体现，其人物与背景就是通过一种强烈的亮度对比而分离开来的。我们也 在古罗马庞贝时期的镶嵌画中发现，当时的艺术家们已经会采用深色及浅色来表示凹形和 凸起的物体的光影变化，他们知道物体凸起的部分往往是光线最强的地方，而凹处则光线 难以照到，可以看到某些阴影的存在。自1 4 世纪文艺复兴以来，由于社会科学技术的发 展和透视学理论的创立，油画艺术在对古希腊艺术典范的借鉴的基础上对光做出了系统理 论的研究。在油画艺术领域，意大利画家达芬奇在油画中最先使用“明暗对照法 ，这 种明暗对照不是对自然光色的被动模拟，而是对光的规律做主动的探索。文艺复兴以后的 沿着古典画风发展的艺术家更进一步诠释了光影的艺术功效。由此可见，欧洲油画在很长 的一段时期主要研究对形体的塑造和写实表现的画面语言。 这一时期在透视、人体的解剖与比例、以及明暗光影等方面的研究所取得的丰硕成果， 使当时的欧洲传统油画富有科学性与真实性，发展出整套观察自然和构成画面的“写实 的规则与方法，为西方写实油画迸一步发展完善奠定了坚实的基础。另外，再加上对“科 学、客观地观察和表现自然的基本态度 就形成了西方油画中独特的写实表现和由。光影 而产生的体积、明暗、空间。 在西方的传统油画艺术中，艺术家注重科学研究的理性主义精神，重视研究和表现自 然，人们对光影的认识还有着普遍意义上的共同认可。由于人们相似的感触经验，构成了 对光影的审美知觉共同的心理基础，从而在意识中形成了对光影的审美观念的趋同性。对 于光影的艺术表现力主要体现在对物体形状的塑造，对画面明暗的影响和对空间层次的解 构上。在我国的画坛上，有许多艺术家十分注重光与影的变幻，光影在他们的画面中有着 出色的表现。艺术家刨作所体现的风貌，已不是人们原先概念中的写实绘画，它更多地蕴 含了对中国当今社会的个性思考。无影不显光，许多画家在表现光的同时，也形成了独特 1 2 的光影表现方式。不同的画家对光影的理解有着自己特有的感受，这是由于画家禀性各异 及审美观念不同所造成的。而所处的客观环境因素的不同将从更广泛的意义上去影响画家 对光影的理解，形成独特的绘画方式和画面的艺术表现力。 一光影对物体形态的塑造 我们先来看这样两幅简单的图：图5 是用圆规画出的团，图6 是带 明暗关系的具有光感的一个圆。从这两幅图的比较中，我们可以很轻 、 松地看到光在塑造形体时所起到的作用。同样是在一张二维的画面上， 却发生了不同的视觉效果：一个是没有体积的圆圈或圆面；而另一个 是实实在在的三维球体出现在了画面上。我们知道，一个有体积的物 体，必定有不同朝向的面，这就决定了在同一个光源下，由于受到光， h 的反射定律影响t 不同面的受光程度是不同的，从而形成不同的明暗 岁 变化和色彩变化。同时，与光源相反的一面也会产生物象的投影。物 体的形态塑造是由物体的形状和光影的相互作用所产生的。因此，光 影与形体有密切的联系。 “形”这个词表示了人感觉到的客观事物的外部形态所以又称为视觉形。光影对物 体形态的塑造并不是一开始就体现出严格的造型、生动的形象，明确的明暗以及暹真的质 感的，而是经历了一个逐渐演变发展的过程才显现出物体的明暗光影变化和体积感的。下 面我们就从这三个方面来做具体的分析。 ( 一) 自然“形”的塑追 随着艺术的发展，首先完成对自然“形”塑造的艺术家是 乔托。在他的作品里远离那种毫无差别地、拜占庭式的描绘光 的技法，发明了一套直接观察自然，再现客观现实的绘画实验 方法，开创了绘画早期的科学时代。在油画材料出现以前，壁 画是主要的表现方式，为了更好地研究光影的表现力，在这里 用典型的例证进行简单的阐述。乔托强调把一种照射的光线引 入绘画形式之中，创造了光影对物体形态的塑造的自然之“形”。 目7 【毒】齐# l 连t 4 柑 他的作品逃亡埃及( 图7 ) 中采取了平视的角度，前后景人物排列有序，用自然的法则 拉开了人与人，人与物之间的距离，探索了初步的透视关系。他所塑造的宗教人物不是宗 1 3 教神话的抽象图解，有简单的光影对形体进行塑造，但是更加注重和强调的是人物“外形” 的刻画。总体来说，乔托的画中人物及物体的阴影还是非常淡，而且一般是不画阴影。但 是乔托将中世纪的“神”转化为“人”的形象，放弃理想与程序化的痕迹，用世俗的外表 来表现和描绘神圣的人物，已经成功的完成丁对物体自然形态的塑造。这是对生活情景的 真实写照，并将人文主义精神融汇于画面艺术的处理方式上。在这个时期的绘画不是为了 追求真实的空间位置和物体的明暗关系，而是在于运用光影完成对自然状态下物体“外形” 的真实描述。 从整体风格上看，段建伟的艺术在不同程度上简化了写实主义的真实感主体人物平 面化，更加强调物象的边缘线，使人物宴实在在，抛弃诸多的 粉饰，强化本质的东西。后面背景往往使用某种类似于抽象表 现主义的手法进行处理。画面中的人物那近乎执拗的眼神、昏 十分忠实地描摹因光线投射于物象上所产生的光影关系，人物结构的塑造精细而真实，明 暗的渐变柔和而生动，亦可见他非常注重对光影的转换和体积感的认识与理解，并通过“渐 晕法”这一令人叹服的油画技法达到如此美妙的效果。人物的明暗没有明确的界线而是 借助于光影产生的微妙变化的色彩和结构散发着独有的艺术魅力。达芬奇强调用“立体” 造型表现真实的形体变化，表现强烈立体感和深度感的同时，依然保持着形体的清晰性。 达芬奇电q 造的“明暗转移法“也丝毫没有影响这种清晰。而 只是增, b i t 形体上明暗的丰富层次，使形象显得更为生动自然。 我国著名艺术家徐悲鸿的作品中同样强调光影的真实再 现，无论是明暗造型还是线面结合，都力求准确客观的表达物 象。在油画箫声( 图l o ) 中人物面部和手的刻画严格遵循 了写实的手法，用笔细腻，光影准确的表现结构，严格的遵循 了写实的手法。他的油画在光影关系上是严