（美术学专业论文）解析都市水墨人物画的形成与发展.pdf

ii 摘摘 要要 现代社会快节奏的生活方式使得都市水墨人物画有了创作的沃土， 人物画在 中国数千年文化中形成了自己特有的认识方式和表现形式。 都市生活有为人物画 的发展注入了新的内容，使得人物画有了更好的现实题材，艺术家在中国传统笔 墨的表现形式中找到了自己特有的视觉和表现手法。 都市水墨人物画是时代发展 的必然产物。 我们有传统的中国文化作为积淀， 面对时代的激速发展我们现代人怎么会无 动于衷。众多艺术家开始探索自己的艺术语言，在大染缸的社会中，方方面面都 将有翻天覆地的变化，水墨人物画家们用自己独特的视角去认识世界，表现自己 对世界、社会、自然、人性的种种看法。在这之中，有传统的积淀，也有水墨人 物画家对艺术的执着探索。 关键词：水墨人物画 都市水墨人物画 表现形式 现实意义 iii abstract fast-paced lifestyle of modern society makes the urban character of ink has created fertile ground for cultural figure in china for thousands of years to form their own unique ways and forms of knowledge. promising figure in the development of urban life into a new content, so figure a better reality theme, the artists performance in the form of traditional chinese ink found in his unique vision and technique of expression. urban ink painting is the inevitable product of the times. we have the traditional chinese culture as the accumulation, in the face of the times the shock speed will be indifferent to how the development of our people today. many artists began to explore their own artistic language, in a large vat of society, every aspect will have earth-shaking changes, ink character artists with their own unique perspective to understand the world, the performance of their own on the world, society and nature, the various views of human nature . in that among the traditional accumulation, but also figure painter of the art of ink dedicated to explore. key words：the character of ink the urban character of ink manifestation practical significance i 学位论文原创性声明 学位论文原创性声明 本人所提交的学位论文解析都市水墨人物画的形成与发展 ，是在导师的 指导下， 独立进行研究工作所取得的原创性成果。 除文中已经注明引用的内容外， 本论文不包含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的研究成果。 对本文的研究 做出重要贡献的个人和集体，均已在文中标明。 本声明的法律后果由本人承担。 论文作者（签名） ： 指导教师确认（签名） ： 年 月 日 年 月 日 学位论文版权使用授权书 学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解河北师范大学有权保留并向国家有关部门或机构 送交学位论文的复印件和磁盘，允许论文被查阅和借阅。本人授权河北师范大学 可以将学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩 印或其它复制手段保存、汇编学位论文。 （保密的学位论文在 年解密后适用本授权书） 论文作者（签名） ： 指导教师（签名） ： 年 月 日 年 月 日 1 引引 言言 人物画在中国绘画中占有重要的的地位， 几千年来对人物自身的关注一直是 绘画表现的主要方面。人物画从春秋战国的帛画中就有了源泉，历经魏晋的“人 大于山，水不容泛”穿越唐宋的丰腴肥美，明清的秀骨清秀。几千年中国文化的 侵泡，才成就了中国人物画独特的面貌。随着社会的发展世界经济政治趋于一体 化，各国的文化开始大交融，中西方绘画开始相互影响，都市快节奏成为生活的 主流，随之都市水墨人物画形成了。 都市水墨人物画是从中国的传统绘画里发展来的， 是在吸收了西方文化的基 础上壮大起来的。都市水墨人物画也是伴随着中国社会的变革而成长的，是中国 社会生活的见证者、记录者也是同社会主义社会同步发展的。都市水墨人物画是 在质疑中艰难的发展起来的，经历了多年的风风雨雨，现在已经较为强大了。由 于都市生活发生的巨大变化， 导致了作为意识形态的都市水墨人物画也在快速变 化。其是对都市人的生活的真实反映，中国都市水墨人物画的发展在这个新的历 史背景下会茁壮成长。 2 第一章水墨人物的发展第一章水墨人物的发展 国画是中国几千年历史文化的一部分，国画是随着中华民族的文明产生的。 国画作为一种文化也对世界的文明发展有一定的影响。 水墨人物画则是在这几千 年的文明中成长起来的，发展到现在已经比较成熟。 一一 水墨人物画的发展水墨人物画的发展 五代是中国画发展中的一个重要时期，人物画在这个时期翻开了新的一页。 此时水墨人物画出现了，其主要代表人物为石恪，石恪的代表作品有二祖调心 图 。 宋代是中国画的一个高 峰期， 由于皇家对绘画的重视 使得绘画空前繁荣。 这个时期 写意人物画的代表人物有梁 楷， 他的代表作 泼墨仙人图 是以泼墨的画法描绘了可又 可笑，醉步蹒跚，情态生动而 又传神夸张的仙人。 梁楷用笔 夸张的勾画出媚眼， 表现了生 动的醉态， 描绘衣服时扑捉大 的整体感觉，有很强的感染 力， 此幅作品代表了写意画的 一个高峰。 水墨人物画发展到 了明代其代表人物有吴伟， 吴 伟的代表作品有对弈图和 松风高士图 。 到了清代， 人物画的代表 有闵贞、黄慎和任伯年等，闵 贞的代表作刘海戏蟾图轴 逸笔草草， 笔墨酣畅的表现了 图 1 渔翁渔夫图轴 黄慎 3 画面人物的性格特征。黄慎的作品渔翁渔夫图轴表现了渔翁渔妇两人对话的 情景， 人物特征描写得惟妙惟肖， 有亲切的表情， 生动的姿态。 任伯年的作品 寒 酸尉像画面用淡墨勾写，略微加以皴擦， 神采毕现。水墨人物画发展到此时已经相当 成熟了。 二二 水墨人物画的近代变革水墨人物画的近代变革 一个拥有几千年悠久历史传承，拥有着 自己独立哲学体系，拥有其独特绘画语言方 式的伟大民族，时至二十世纪三十年代，在 西方文化的影响下，吸其精华，去其糟粕使 本民族的艺术发展到一个新的高度。 此时的艺术家正处于东西方文化急剧碰 撞的夹缝之中，他们以对艺术的执着的虔诚 精神，认真的审识中国传统艺术，并积极学 习了西方的文化。一部分画家直接到达西方 国家，吸取西方的文化优势，同时遵循着自 己的艺术信念创作出了具有重大意义的艺术 品。他们将西方艺术介入到自己的艺术创作中，使中国画有了一个更好的发展， 其中伟大的美术教育家、艺术大师徐悲鸿就是一个典型的代表，他尝试着将西方 绘画的造型运用到中国传统画中，来丰富传统水墨人物画的表现形式。同时在他 的作品里改变了传统水墨人物画追求的那种“天人合一”的艺术境界。徐悲鸿在 水墨人物画上的提倡和实践使水墨人物画有了一个更好的表现形式。 徐悲鸿的绘 画思想深受其师康有为的影响，康有为认为要学习西方的造型的精髓，来补救我 国国画的短处。这个主张对徐悲鸿影响深远，也对中国画坛影响重大。徐悲鸿始 终也认为要补充我国国画的弊端，就必须借鉴西方的写实主义。1940 年抗战期 间，徐悲鸿创作了大型神话故事为题材的作品愚公移山 。这幅作品用来比喻 中华民族坚忍不拔的精神， 整幅作品生动形象的表现了愚公一家人努力劳作的瞬 间，人物描写运用写实的手法，融合了中西优点，造型准确。画家在表现形式上 运用了裸体，半裸体的人物形象，此画虽不完美，但其是开风气之先作。 图 2 寒酸尉像 任伯年 4 1943 年徐悲鸿的学生蒋兆和完成了巨作流民图 ，整幅作品感人肺腑，是 一幅表达爱国主义的历史故事题材的作品，具有强大的影响力。画家用真挚的感 图 3 流民图 蒋兆和 情和对同胞的疼爱之情，以写实水墨的手法刻画了不同年龄，不同性别，不同身 份的一百多名难民的形象，以此揭露了战争带给人民的苦难，以及战争的滔天罪 行。在上卷中描写几位悲痛欲绝的年轻母亲的形象，非常引人注目，一位年轻母 亲悲痛的看着怀中早已死去的孩子，她身后的白描老人形象使画面更显凄凉。她 的右后方的妇女和儿童拥抱着用惊恐的眼神看着远方，害怕灾难再次降临，母亲 们用自己瘦弱的身体环抱着孩子们。她们的左边是一家三口相互依偎着，他们手 里除了一把锄头之外别无一物。这个大而有力的锄头突出了人们对和平的期望， 再往左边是带着家什逃难的老人，他正要去安慰两个抱头痛哭的妇女，那关切的 眼神和这凄凉的场景形成了强烈的对比。在下卷上的场面更是令人泪下，画面上 几乎全是儿童和妇女，在画面的右边部分是妇女和儿童的尸体堆积在地上，有一 位六旬老人在为他们祷告。 老人的旁边是幸存下来的妇女带着饥饿的孩子无奈的 望着远方，地上坐着的一对兄妹专注的看着仅有的半碗饭。在左边是一位瘦弱的 母亲背着一个幼儿，身边还有一个赤裸的小男孩用力的拽着她的衣角，在祈求着 什么。旁边的两姐妹相互依靠着，后面是被战争夺去一条腿，拄着双拐的男人， 5 一脸的忧伤。在这战争的废墟上人的生命显得非常的渺小。蒋兆和用写实的手法 准确、生动的刻画了每一个人物形象。整幅作品的布局有条不紊，生动的展示了 战争中劳动人民的痛苦生活。画面上描绘的多是老人、妇女和儿童，画家以社会 上最弱小的群体作为画面的重点，无疑是对战争最有力的抗示。 流民图不仅奠定了蒋兆和在中国近现代绘画史上的地位，而且使中国水 墨人物画又上了一个新台阶，他成功的实现了徐悲鸿的艺术主张：笔墨和西方造 型融洽的结合在一起。 经过几代人的默默探索，水墨人物画快速的发展壮大了。伴随着中华人民共 和国的成立，在中国共产党的正确领导下，新中国发生了日新月异的变化。水墨 人物画作为直接反映人民生活的画种蓬勃壮大了， 随着国际化大都市的出现表现 都市生活题材的绘画作品日以俱增， 慢慢的形成了以都市人物为主体的都市水墨 人物画，同时也出现了一批影响较大的画家，如李孝萱，田黎明，王晓辉等，因 为这些画家对都市生活观察方面的不同，造成了他们不同的表现形式，有内容上 的差异，形式上的不同和视觉感受的多种多样。 6 第二章当代都市水墨人物画的状态第二章当代都市水墨人物画的状态 一一 当下都市水墨人物画发展的状态当下都市水墨人物画发展的状态 艺术一直是人类社会生活的一个反映，它有着非常敏锐的触角，通常走在社 会意识形态的前列。它深入的折射人类的生活的现状，对社会与人类的关系做了 深刻的阐述，画家同时也表达了自己对生活的情感，有的用于警示。它让人们看 到各种各样的潜在的致命的危险在悄悄的向人类走近。 在李孝萱的作品里我们可 以看到：精神生活的危机，人情的淡薄，个性的丧失，现代生活对自然对历史的 不肖。 都市，一个充满了梦想和欲望的地方，高耸入云的建筑群，喧器凌乱的超 级市场，装饰的富丽堂皇的娱乐场所，川流不息的车辆，高效便利的通讯设施等 等。都市像一个大溶箱，里面装满了丰富多彩的物质，相互对峙，互相消解。都 市是一个新奇的，又神秘的，同时令人神往的乐土，又是空虚的、迷乱的、充满 矛盾的异度空间。都市人的各种企求，各种欲望，各种趣味，以及各种风尚构成 了都市生活的一道奇特风景。 85 新潮之后，在中国社会、政治、经济、文化等各个领域的快速的多元化 发展影响下，中国画整体的发生了多角度，多思维的变化。自此时都市水墨人物 画对当下社会现状和人文精神， 对传统笔墨语言和西方美学的多方转变适应了这 个时代的需求，从而涌现出一批优秀的画家，出现了很多优秀的也充满争议的作 品。 都市水墨人物画主要表现了都市情境下人的生存方式， 有都市中人的生存状 态、心理状态、生活方式等等，反映了在都市化过程中人的心理、道德、社会、 环境、生态等一系列问题。 都市水墨人物画的内容一般有两种表现方式。一种是对现实中的平常场景， 片段的集中描绘， 主要代表人物有李孝萱、 刘庆和等等。 如， 李孝萱的 大轿车 ， 表现的是市井百态，在一个狭窄的空间里罗列了麻木与冷漠的各式各样的角色。 车厢里有做着的有站着的，有大人有小孩，还有拥抱的情侣，其构成了都市空间 的一个缩影。画面里的人物表现的是都市人木讷的神情，呈现出了都市人内心的 7 压抑感。运用了夸张的手法和大胆的色彩，画家对公交车的描述也是别具一格， 画家拆掉面向观众的车皮，将车厢的内部露了出来，同时画家将汽车的各个部分 也勾画的很到位，车窗、车门、车轮都做了精细的安排，画家把轿车看成鲜活的 生命，其游走在城市之间，表现出人们处在一种荒诞、诙谐、宣泄、刺激中却无 依无靠，继而冷漠无常的表情。李孝萱曾说过，他喜欢城市，喜欢汽车，同时也 喜欢在夜晚仰望高楼，喜欢注视门窗里射出来的微弱的光。寂静的夜晚常常会带 给我们无限的遐想，有开心的，有悲痛的，也有荒诞的。然而寂静的夜晚带给画 家李孝萱的是悲痛的沉重，他会想到自己的生命，行走的汽车，还有怪兽和各种 状态下的人，这些人大多是痛苦的。画家李孝萱通过自己的眼睛观察世界，用他 的心灵去思索都市人 的内心，用他的画笔 犀利的表达都市的全 貌。他表达的既是自 己的思想也是都市人 正在过着的生活。 刘庆和大多表现 的是在都市化变成中 国最大社会现状时， 大量的人口涌向都市 而产生了很多社会问 题、环境问题、资源 问题等等，有鱼 描绘了很多人围坐在 一个很小的池塘边钓鱼的场景。大家都在认真的钓鱼，但是池塘里的鱼很少，大 家只能全神贯注的等待鱼的到来。此幅画表现了愿望和现实之间的差距，在等待 愿望成真的过程中的无奈。 另一种是通过意象的场景传达画家的真挚情感， 表达了画家对美好生活的向 往。代表人物有田黎明、王彦萍等人，田黎明的作品都市假日里以人物作为 画面的主体，描写了占画面大部分空间得冷漠的人物形象。整幅画面用很少的笔 图 4 鱼 刘庆和 8 墨描绘了远处淡淡的天空和近处平静的河水，近处的河里站了很多的男男女女， 河岸上每寸土地上都 是人，各种各样的， 但是一切却显得很平 静，似乎在说明人与 自然很和谐相处，其 实事实是人与自然越 来越远了。 都市水墨人物 画在形式语言方面， 对传统笔墨语言的拓 展是因对现实生活的 体验和表现的欲望的 需求。 二二 形成都市 水墨人物画的原 因 形成都市 水墨人物画的原 因 90 年代以后，中 国乃至世界有了一次 飞越式的发展，都市中充满了都市化建设的势头，经济成为生活的重心，科技成 为主导力量，在传统中国画中，寄予画家情感的唯美的田园风光，安静的山林树 木或是灵动的花鸟草虫，而今在现代化的大都市里显得无比孤单。 都市化的进程，把当代中国的画家抛进了一个不同于任何时代的都市文化 中。传统文化被支解，消费生活被流行左右，时尚成为生活的主流，商业化冲击 着人们的感观，信息化的快速传播，使传统艺术站在了一边。 在生活环境的艺术市场化和西方现代艺术形式的冲击下， 都市中的中国画家 们不得不给自己的传统笔墨注入新鲜的血液，并且不得不对艺术的发展进行反 思。他们寻找新的表达感受的切入点，捕捉更有效的表达内心感受的画面语言。 图 5 都市假日 田黎明 9 每一个生活在都市里的画家，每时每刻都在面对都市的各种冲击，尤其是都市文 化的冲击， 在这种冲击下画家会去思考笔墨的现状， 使自己的笔墨具有时代意义。 同时，由于艺术市场化的确立使得有些艺术家慢慢的缺失了其自我，艺术家 的收入即随行就市，艺术作品有时也被加以各种约束，曾经求实的“艺术探索” 有的已变成了谋取实利，为求生存的日常工作。而畅销度高的类型的艺术品则为 有些艺术家争相效仿。随波逐流，加上都市传媒推波助澜，还有现代都市人媚俗 大众的心态，这些都促使大众群体审美格调变得不高。 都市里生活的人们不是一个完整的整体，芸芸众生虽然生息于同一个都市， 因为生活方式的千差万别，社会地位和角色身份的不同，造成人们生活的不同。 但都市又将每一个个体高速度快节奏的容纳到这个群体中， 群体生活就是要消除 个性，使大家都一样，保证一种表面的一致，审美文化则经常成为粘合都市人的 中间力量，因而人们的审美取向会以最快的速度聚集一致。人们的情绪就会相互 感染，相互渗透，从而理性思维，变得越来越弱。又由于现代都市中人们是孤立 的，人与人之间的距离非常的大。人与人之间的共同认识只能通过相同的传播媒 介取得，艺术品也是一种传播媒介，为了迎合多数人的观点其不免变得程式化。 改革开放使中国的发展突飞猛进， 同时也加强了中国艺术文化与西方文化的 交流。西方的现代艺术以不同的形式不断的涌入了中国，使中国传统绘画受到了 有史以来最大的冲击。大众传媒广泛介绍西方的现代流派，并以画展的形式出现 在各个都市展览馆，引发了中国画家参与国际潮流的意识，从而产生了一批以都 市生活为题材的都市画家。 都市画家面对国际化冲击下的审美转变开始思考改革 水墨画的原有形式，使中国都市水墨画具有了全球意识和时代意义。 在这个大思潮和大环境的影响下，中国都市水墨人物画家深入生活，感受生 活，创造了上述直接揭示人类生活现状，影响深远的作品。 三三 都市水墨人物画传达的感情都市水墨人物画传达的感情 从古至今中国绘画多是表达情感的，即注重情感的作用。中国画是随着表 达画家思想感情而形成的，同时画画大多数也是为陶冶性情的。在中国画坛占有 极大分量的文人画便是用于寄托画家情感的有力说明。 画家石涛认为笔墨都是情 感的记录，留下的是其准确的轨迹。就绘画而言，其起点应该是每个画家心底真 诚的个性情感，画的最终面貌取决于画家的情感根源。当代描绘都市题材的画家 10 有什么样的情感就有什么样的画面。画家李孝萱幼年时经历了唐山大地震，留下 了很多阴影，因而他的情感低沉，看到的是人悲凉的一面，它的画面表达也是此 种感受。画家田黎明表达的则是欢快的，跳跃的音符，表达了人们的幸福生活， 这也是画家期望人们最终过上的生活，人们能欢快的和大自然和谐相处。 都市水墨人物画表现的是都市人的生活，也是画家对生活经验酝酿后的杰 作，是融合了画家强烈的个人情感后借笔墨表现出来的。由于每个人的生活经历 各不相同，因此画家们对生活的观察视角也不相同，所表达的个人感情也大相径 庭。艺术的本质决定了绘画的情感本源，都市水墨人物画虽然是一个新的表现方 式，但其对生活有着重大意义。 11 第三章第三章 都市水墨人物画的表现形式都市水墨人物画的表现形式 一一 都市水墨人物画的时代特征及语言表达都市水墨人物画的时代特征及语言表达 社会的变革影响了人民的生活方式以及价值观察。由于每一个人所经历的 生活不同造成的心理感受不同，从而造成了对生活的观点的差异。以都市人物为 题材的画家们， 都是从自己所看到的那一个角度来反应时代变迁后人们生活的面 貌的。 （一）（一） 田黎明作品及分析田黎明作品及分析 田黎明是都市水墨画的领军人之一，他的绘画最初被人们所注意的是其对 色彩的强调和运用。他的绘画造型是简朴的，平面的，人们对其画面的宁静感、 灿烂感和明丽的色调给予了 很高的评价。其早期作品碑 林就是以一种不同与以往水 墨人物画的形式出现在观者 的面前，整幅画是纯水墨的， 有很强的视觉冲击力。画家用 灰色的底色衬托出亮白的人 物形象，使人物形象有力的凸 显在画面上。画面上的人物形 象由近到远越来越小，每一个 个体都用了相同的手法表现 出来，如同他们都有不屈的精神。画面弱化了用笔的效果，增强了墨的作用，使 墨有色彩感，在审美的内涵上讲墨即色，色是感情意识上的墨。 阳光下游泳的人是田黎明近期的作品，表达的是另一种形象，画面充满 了阳光、 空气、 水等等生活所必需的事物。 田黎明喜欢强调 “接受自然的照射” 。 阳光下游泳的人就是在阳光的照射下，人们自由自在的在水中嬉戏的场景。 阳光在他的画面上起到了举足轻重的作用，其不仅仅起到布置明暗、经营位置和 渲染氛围的作用，而且呈现出了一种变幻莫测的画面效果，使观者能够感受到人 是可以和自然和平共处的，同时品味自然纯净的味道，获取一种清澈明亮的精神 图 6 碑林 田黎明 12 状态。人的生活有开合聚散，人们都在承受生命带给我们的各种压力。观者在观 看田黎明的作品时不难发现艺术家有一种积极向上的人生态度。 空间是一幅作品不可缺少的一部分，在此幅作品中空间是深远的，干净的， 耐人寻味的。纵观历史大师们的作品表现出了透明清新的空气，表达出一种开阔 的心境。现代化的都市生活以各种方式缩短了人们之间的物质上的差距，加大了 人们之间的心灵上的交流。人们开始向往自然，向往自由的清空，清空是一种恬 淡的气韵，一种自在的人格，一种纯净的灵魂，它不为一些俗念所动，艺术家在 他的作品中给忙碌的人们提供了一个心灵的安静之地。 此幅创作也很好的体现了艺术家对颜色的把握能力，画面经营非常深入，不 论是人物身上的留白，还是水的斑波，都更加细腻了。而且各种颜色之间的关系 更加微妙自然了，有一种梦幻般的若隐若现的艺术效果，这与艺术家对美的追求 是分不开的。艺术家用此种朴实的表现手法委婉的表达了自然的理想，是一个很 好的选择，画面虚虚实实，实实虚虚的营造了丰富的层次感。 画面对水分的控制使画面的颜色发挥出了应有的魅力。加上完美的颜色，色 融于水， 水融于色， 两两相融。 水在画面上无处不在， 从艺术家对水的独特理解， 可以看出画家对水的运用有着高超的技巧。田黎明还独创了围魔法、融墨法、连 体法等水墨技法。 作品描绘了人们游泳的画面， 寄予了对水滋润万物、 洗涤心性、 图 7 阳光下游泳的人 田黎明 13 永葆青春的感悟与赞美。 在田黎明的绘画作品中， 我们可以看到艺术家将阳光、 空气、 水用到了极致。 阳光普照大地，万物皆需，犹如中国的传统文化，每一个艺术家都必须接受它的 光和热。空气是透明的，干净的，是我们生命不可缺少的。水更是我们的生命之 源，是无法替代的。水无处不在，水洗涤我们的一切。在艺术上，艺术形式与心 灵沟通，则要达到透明纯净还要不刻意。阳光、空气、水是人类物质生活和精神 生命所永远不可缺少的。田黎明的作品具有独特的生活价值，在当今环境遭到破 坏的时候，艺术家的作品能够呼吁我们爱护我们的阳光、空气和水。在都市快速 发展的今天人类必须对其生存意义发出思考。 （二）（二） 李孝萱的作品及分析李孝萱的作品及分析 李孝萱是一位在传统绘画和现代绘画上都取得很大成就的画家，他走在新 旧水墨之间，是水墨艺术的代表画家之一。他的绘画作品既有传统文人的绘画样 式，又有现代西方艺术的成分。从他的作品都市众生 、 股票！股票可以看 出画家表现的是当代都市人的异化景观，当代人的恐慌和魂不守舍的冷漠异常， 我们可以看出画家丰富的想象力和表现力。 李孝萱的都市水墨人物画作品大多用了传统的中锋用笔，用笔流畅、有力 而且富于变化，吸取了中国文化的精华，还有画家巧妙的探索。李孝萱的画面构 图也是别出心裁，可以看到画家在每一个细节上都做了细致的安排。 都市众生不是在“科学”的透视下表现空间和物体间的比例关系的，没 有划定统一的视平线，平面上没有一定的近大远小之说。画家以传统写意的手法 在宣纸上娴熟、大胆地表现人物和建筑，画面运用勾勒、泼墨、积墨的绘画手法 表现鲜活的都市生活，大千世界芸芸众生在画家笔下被赋予新的时代意义。积墨 法用于表现花样繁多的现代服饰和造型独特的私家车， 高耸入云的都市建筑在勾 勒和泼墨的交融之中别样生辉。积墨、泼墨两种常用技法的运用却使天空以新的 面貌出现。画面上的积墨运用的极其成功，墨与纸的完美结合，相互共生，有利 地突显形的同时也使得中国绘画中本有的笔墨变化发挥到了极佳状态。墨、色、 形、结构的完美呈现，既要有笔、墨、纸的细微的感知，也要有长期的绘画阅历 的积累，还要有创作者的才情与灵感融入之中。一幅优秀的艺术作品需要凝聚多 方面的元素， 作者只有把这多方面的元素巧妙的组合在一起才能产生优秀的绘画 14 作品。画家在都市众生的创作当中积墨的运用是采用了一系列相得益彰的方 法，画面把积墨和圆点之类的符号连在一起，既使画面生动形象了许多，也使得 这些若隐若现的形象有了某种象征意味蕴含其中，或许象征了主宰万物的神灵， 或许象征了芸芸众生与神的共生， 又或许象征了冥冥之中那无孤又无 奈的世间生灵。人物刻画也具有与 众不同的特点，外形是丑陋的，动 作是古怪的，表情是麻木的，画面 充满诙谐与可笑，同时也引发观者 很强的反思。 股票！股票是画家 1999 年 完成的作品，当时股票市场发生了 一场大波动，证券交易市场不稳定。 作品表现的是证劵交易市场的喧嚣 和混乱的景象，有控股人的淡然、 炒股者的急切、中股人的兴奋和失 败者的颓废。画面中的都市人表情 呆滞、冷漠、滑稽，以及不断跳动 的数字符号、凌乱的桌椅和醒目的 警示牌，这一切都显示了现代都市 人生活的扭曲，表明现代都市的生 活状态。也从另一个角度显示了都 市空间的狭小，表现出在金钱的诱 惑下不同角色的人们的各种紧张状态。作品表现的是商业化经济大潮的影响下， 现实生活中的人们生活的一个缩影。在现实生活中我们很难看到这样的场面，作 品融合了人物及其各自内心的活动，展现了都市里的畸形人生，有非常强烈的现 实意义。画家对各种社会问题和文化问题的思考下有了对都市更深刻的观察体 验，并找到这个合适的表达方式。 股票!股票!这幅作品给我们每一个人的印象应该是深刻的，在这幅作品 图 8 隔章的天空 李孝萱 15 里我们不仅能够看到过去股票市场的情景， 更看到近几年来金融危机带给我们的 压力，经济的发展决定了社会的进步，经济关乎着国家的发展与强大。这幅画笔 墨的运用非常丰富， 在保安身上的墨色连同座椅上的墨色加上远处穿黑色衣服的 男人，将这几块重墨联系起来就构成了一个漂亮的 s 形，使画面黑白分明。体现 了中国传统绘画中的团块意识，也形成了强烈的视觉张力。 在艺术表现上，画 家在构图、造型、用笔、用墨等等都有很大的突破。在构图上画家创造了这种密 闭透风，满是线条的绘画样式，用于突出当代都市的混乱感，压迫感，沉闷感。 画面上拥挤的人群和各种警示牌塞满了整个画面， 人们面部的表情生动的反映了 他们内心的虚无。在造型上，画家在传统绘画的方法上，运用了西画的一些表现 手法，夸张的突出了当代都市人已被异化和扭曲的心灵，创造了有鲜明时代特征 的艺术形象， 每一个人都是生活在都市里的人， 每个人的刻画重点又是不一样的， 这一点也表现画家精心体现生活。在笔墨处理上，画家努力将传统的笔墨韵味与 现代新的构图方式和绘画内容完美的结合起来， 准确的传达出富有现代意义的都 市水墨画。 （三）（三） 刘庆和作品及分析刘庆和作品及分析 刘庆和的艺术实践在中国水 墨人物画的发展进程中起到非常 积极的作用，同时刘庆和的艺术 创作思维模式和创作状态，使其 走在了现代都市水墨人物画的前 沿。刘庆和很好的显示了中国的 传统水墨人物画在介入当代生活 时的从容不迫，确立了其在现代 艺术中的独特的地位。 中国传统水墨画的现代变革 是中国许多艺术家探讨的艺术文 化课题。刘庆和便是其中之一， 他的作品流星雨便有足够的 体现，此幅作品在题材的角度上展现了一种新的观念，主要表现了都市人的日常 图 9 流星雨 刘庆和 16 生活，描绘的是艺术家自己周围的环境，其中有他的朋友和家人的形象。这种表 现方式使他的作品具有了很好的现实性。与此同时，刘庆和善于抓住都市生活下 的社会心理变化，画面上人们那冷漠的表情便可以说明现实的精神状态。 刘庆和的温润含蓄的水墨渲染了丰富的画面层次， 感性的中锋墨线刻画出了 画面微妙的细节，营造了一种湿润而神秘的画面效果，同时精心的塑造了人物的 精神面貌及其与环境间的合协。 都市上空这幅作品最有力地表达了艺术家那 种对生活的感受和心态。作品表达的是都市文化下生活的人们，他们有一种莫名 奇妙的压抑感，同时希望有一个突破口，可以解释一下，但又找不到，于是便冷 眼观看周围的这些事物。 艺术家用一种不动声色较为隐晦的方式表现人们生活的一个片段， 营造了一 种氛围，传达出现代人在精神方面面临的危机感，有迷茫、颓废和无奈。在图像 方面，艺术家表现的更有感染力，更有冲击力。画家刘庆和认为画里的表情会限 制画的情境，使人没有太多现象的空间。 （四）（四） 刘进安作品及分析刘进安作品及分析 刘进安是一个很有才华的画家，他的绘画作品题材多变，手法多样，他最初 进行水墨画探索时创作了一批农民肖像画， 他在这批画里用了夸张且带野性的造 型方式，恰到好处的表达了农民的纯朴和顽强，同时也使笔墨在写实的描绘对象 中解放出来，走向表现心灵和自身的独立。 在城市化进程中，艺术家在都市中发现了新的创作题材，这一阶段的表现对 象为人体，作品墨道就是此时的作品，在作品里我们可以看到艺术家有意识 的，适当的借鉴了立体主义的手法，使画面上的人物形象在空间分割上呈现出几 何形的感觉，强调了人的异化感和无所适从感，画面上的三个人相互孤立却又各 不自在。在造型上则是更加怪诞，三个男人体以不同的姿态站立在不同的位置， 画家没有对任何一个做细致的刻画，甚至唯一能看到的五官也是概念化的，传达 出一种自得的感觉，此画在笔墨上也很狂放，大胆的描写枯干的人体，古怪的背 影让人有一种别有滋味的艺术境界。 看美国大选是画家后来绘制的，作品引起了画坛的极大关注，同时艺术 风格上也发生了极大的变化。在创作中画家用了独特的构图，夸张的造型，果断 的线条，丰富的笔墨，非常巧妙的处理了这一重大的现实题材，从中可以看出水 17 墨语言在现代都市题材上有很好的表现力和拓展空间。现代社会向着多元化，全 球化，一体化的方向发展，人的认识水平、思维角度、关注视点也在和现代社会 同步发展，随着人类社会向更加文明的时代迈进，世界文化的文明程度也在与日 俱增，关注民主、人权、和平、环境等等成为这个时代的主流，面对法制社会的 不断完善，民主的方式也在不断的调整着。随着民众受教育水平的不断提高，对 国家政策，民生问题，环境问题，社会问题都有更多关注和参与，所谓的民主的 透明度到底有多高是我们大家都很关注的问题，也是我们日常生活，茶余饭足之 后所谈论的话题。画家用冷静敏锐的眼神，发掘生活中的点点滴滴，感受现代人 的心路历程，聆听时代的脉搏跳动。 看美国大选正是在这样的现实生活中孕 育而生的，整个作品雄浑大气却不失性灵精到，雄秀兼备然又有堂堂正气之风， 作画贵乎于此，实在是可贵之极。 作品选用满构图，来表现美国大选这一纷杂的现实场面，使内容有了可以充 分展现的形式依托， 画面 经营巧妙， 满构图中又有 很强烈的疏密对比， 大小 对照， 虚实互用， 使得画 面纵向横向都有无限延 展的空间， 也为内容的深 入表现找到了一个很好 的展示平台， 经营位置在 中国绘画中占有很重要 的位置， 中国绘画的构图 有别于西方绘画， 西方绘 画的构图是位置的安排 摆放， 而中国画的构图既 有物象位置的不同摆放 又有整个作品气息的启 承转和，一幅完整作品的开 合，从画面开始就已经蕴含其中了，或者说从构思开始的时候就开始有影子了， 图 8 静物 刘进安 18 这应该源自于中国的传统文化，犹如中国的武侠小说中的高手过招，从双目对视 的一刻就已经开始了，位置的经营贯穿于作品创作的始终。 看美国大选 中的线条运用极其讲究， 既遒劲有力又沉稳含蓄， 中锋用笔， 滋润而饱满。画面的线条不是泛泛的全盘勾勒，而是有选择性的勾勒一些需要突 出部位，以突出重点，拉近画面与观众的距离，而没有用线勾勒的部位则以笔墨 渲染出来，这样以来使得被刻画的对象，有虚有实，饱满而富有变化，勾勒法避 免了刻画主题时的软瘫，而笔墨烘托法避免了刻画主体时的板呆，这两者结合， 便可以解决这四种问题， 线条勾勒和笔墨烘托有机结合使主题形象得以很好的展 现。画面有些部位，比如说，头、手、脚等重点刻画的部位用的线条是复勾的方 法，也就是说，一遍画不准再画一遍，如同儿童作画，画不好再画，似乎给我们 是这样的感觉，其实不然，只要我们用心去读画，细细品味，便可发现作者对型 的把握是相当敏锐准确的，选择这样的表现手法，是为了和画面朴实古拙的风貌 达成一致。另外，作品的线条依据画面的需要，选用浓淡不同的线条，凝重厚实 有八大的影子，淡线条温润含蓄似乎也可读到些许石涛的味道，直线条有钢筋的 任性与刚劲儿， 曲线条有橡皮筋儿的弹性和润劲。 区区数条线却能勾出如此滋味， 实在让人感叹。 画面的笔墨运用也是别具一番风味，整个画面的气势气象都是及其壮观的， 雄浑壮丽中透着沉稳豪迈，松散纷繁中闪现着细致精到，也正是这极大的跨度中 才品出了中国画的滋味，才嚼出了笔墨中那淡淡的幽香，仿佛有幽兰的醇香，仿 佛有傲梅的寒香，又仿佛又飘来了山外的清香，这气息让人陶醉，让人神往。画 面的用笔松紧的当，搭配有序，浓淡墨的运用随着主体的变化，错落有致的经营 着，仔细读画的边缘才发现，笔墨的锤炼和情感的宣泄是那样的微妙到位。主体 形象用笔沉稳，每一笔之间的连贯性极为紧密，中锋用笔，在写结构的基础上， 做到了力透纸背，使主体人物在用笔上有别于画面的其他相对次要的部位，而画 面背景部分的用笔则豪放大胆，笔笔间用明显的水痕衔接，和主体人物的处理方 法拉开了距离。画面中干笔的运用也为这个作品的老辣沧桑感增加了不少的色 彩，干笔的运用既可以撑起画面的骨架，又可以与画面的淡墨、浓墨的运用形成 鲜明对比，画面的浓墨运用也都做到了厚实浓重，这一来进一步加重了画面的分 量，这个画面的不同部位都有浓墨的影子，只是这些浓墨的面积大小，分布位置 19 和干湿程度上做了些调整， 这样打散浓墨可以使画面不至于僵死， 也能丰富画面， 无形中还会使画面的视觉冲击力大大加强。笔墨的锤炼上能读到古人的影子，也 可以看到今人的风采。 （五）五） 周京新的作品及其分析周京新的作品及其分析 周京新的作品分为戏剧人物和都市水墨人物两大类在艺术史的角度上看， 其 都市水墨人物上的艺术价值更大。 周京新在学校时最喜欢最迷恋的课首推水墨人物， 同时其也为学习水墨人物 付出了很多心血，但开始时却没有什么收获，相反的他创作的水浒组画却在 第六届全国美展上获得了金奖。虽然之后他又创作了一部分工笔人物画，但是周 京新心里还是装满了水墨人物。 周京新的作品多是描绘名著题材，对三国演义 、 水浒传 、 西游记等 历史名著均有研究，对众所周知的人物形象有深刻准确的理解，并且能够很精确 地运用极为精炼的语言概括出人物性格， 以现代人的眼光对历史人物做出客观的 历史定位。周京新画了大量的以三国 、 水浒为题材的作品，画面给人的整 体感觉很轻松，运用诙谐幽默的语言，和读者聊着那些滚滚东流之水中，浪花淘 尽的英雄们， 不觉间昔日那群雄逐鹿， 万马奔腾的时代早已尽收眼底， 而你我诈， 运筹帷幄， 揭竿起义，豪情壮志，这些字眼早已穿越时空在你我耳边回想。 画面的人物布局松散，用题字落款调整画面，使画面整体上的开合有一个完 整的流转过程，画面的题字极为精到，措辞严密，对仗准确，生动形象的表达了 作者的意思，也言简意赅的把握了画中人的性格特点，为画面起到了画龙点睛之 妙，画面的印章的选用很讲究，运用宽边款的朱文印章，和画面中人物介绍时用 的条幅形成对照，无形中画面朝着一个内紧的方向发展，加大了画面的内部联系 连续性。 人物系列作品是画家近期的所作，表现了丰富多彩的现代生活和现代人 物。艺术家将传统纯正的水墨精神准确的运用到了现代都市水墨的表现上。画面 呈现出了笔意纵横，墨味盎然，浑厚的味道。画家用这种手法成功的表现了都市 人的丰富性、鲜活性和易变性的特点。作品很好的突出了现代人的精神状态，他 面对人物有其独特的理解，进行了夸张性的描写，同时突出了笔墨自身的表现价 值。在表现手法上，艺术家用了没骨的方法，加上灰色的调子表达感情的细致。 20 在构图上也很讲究布局和留白， 尤其是人物的脸部用了松散笔墨塑造了紧密严格 的形象，很好的把握了人物的心理特征。 图 9 听松图 周京新 周京新的成功之处为： 在传统意象造型的基础上适当的融入了德式素描的因 素，又将传统的没骨法融入其中。周京新的都市水墨人物画不仅具有浓厚的写意 趣味，而且形神兼备，同时开创了一条水墨表现的新路子，具有很大影响。 （六）（六） 王彦萍的作品及其分析王彦萍的作品及其分析 王彦萍是一个女性画家，她的作品表现了一个女性特有的视觉，以及传达了 女性丰富细腻的感情，其作品自由且具有灵性，同时还赋予了中国传统文化的内 涵。 王彦萍注重吸取众家之长， 不带任何偏见。 其认为女性艺术在表现上更敏感， 更细腻，有特殊的优势。王彦萍的作品记录了其在生活上的点点滴滴，她的作品 在随着生活和时间的变化而变化着。在画面的效果处理上，她非常恰当的把握了 21 黑白、聚散、轻重、多少等等之间的矛盾关系。可以看出其作品将传统的水墨人 物画的笔墨关系和西方表现主义的艺术观念结合了起来，形象的表现了都市题 材。 母与子在表现手法上，王彦萍采取了多层次积染的表现手法，同时将色 彩大规模的用于水墨画。使画面具有一种厚重感，也为水墨画赢得了一种新的发 展。在艺术处理上，色和墨之间出现了强烈对比，作品的结构布局呈现出了一种 凌乱，以及相互碰撞的人物形象。 综上所述，都市水墨人物画在朝着一个多元化的方向发展，出现了一批代表 画家。这些代表性画家有李孝萱、田黎明、刘进安等，他们用一种新的题材表现 生活，使艺术的形成出现了不同以往的风格样式。他们代表了都市水墨人物画的 最新发展，虽然他们作品的视觉图式不完全一样，但深层的内涵却是相同的，这 是因为其视觉角度的相向。都市水墨人物画的语言形式和视觉角度是相辅相成 的，语言形式是视觉角度的直观反映，视觉角度是语言形式的内在根本，没有好 的视觉角度再好的语言形式也是空洞的，没有任何意义的，同样没有合适的语言 形式再贴切的视觉角度也呈现不到人们的面前，所以谁也离不开谁，只有相互结 合，形成统一才能够使都市水墨人物画得到长足发展。只有在两者共同发展上寻 找突破，才会给中国都市水墨人物画注入新的生命力。对人们生活现状的关注是 都市水墨人物画的最基本的视觉，也是其创作的精髓所在。 二 水墨人物画的时代都市方向 二 水墨人物画的时代都市方向 都市水墨人物画的探索和发展，在中国画的发展历史上有其不可替代的作 用， 具有不可否认的时代性。 任何事物的发展都离不开创新， 艺术自然也不例外。 都市水墨人物画是在中国传统画的基础之上积极实践来的， 是中华民族传统文化 中的一支秀丽的奇葩，也是中国人认识世界的一种语言方式，同时也展现出了水 墨艺术家的个体智慧的才情。 都市水墨人物画是伴随着我国社会进步和大都市的出现生成的， 它是我国画 家在传统绘画基础上发展变化来的，它是以艺术作品的一种新的面貌出现的，具 有强烈的时代性。 在新时代的背景下，一些作品过分强调画家情感的宣泄，以至于最终陷入画 家的自我情调之中，因为情感的表达缺乏生活的感受，所以给人虚假的感觉，最 22 终难以触动观者的心灵。艺术家要想让都市水墨人物画真正的打动人心，真正具 有现实意义，其就必须深刻考察都市人的真实生活状态，用心灵去感受现代都市 人的酸甜苦辣，人生百味。都市水墨人物画在其发展过程中必须把握住现实关怀 这一主旨， 绘画是表现生活的语言不论是笔墨语言的创新还是其对情感的表达都 是此为判断标准，由此可见，都市水墨人物画是中国艺术发展的前列艺术形式。 在都市水墨人物画的发展过程中， 画家一直认真关注时代的发展和人们的现实生 活，所以它能够永葆生命力。 都市水墨人物画具有强大的包容性，同时也有强大的可能性，这些优良传统 体现了中国画的强大力量， 也就是这种包容性与可能性有力的推动着中国画一直 向前向好的方面发展。 都市水墨人物画家没有继续画流行的历史叙事和表扬英雄 主义的题材，而是表现对个人的生活状态，以及他们的心灵体验的观念关怀，打 破了中国画坛的固有的水墨模式，而是注重表达个人的艺术趣味、图式和风格。 当然， 宏大的历史叙事和英雄主义的题材， 仍然也是有意义的， 具有不可替代性， 但是，都市水墨画家表现的是远离政治，而注重表现人的现实生活，从而使中国 画这一艺术走向多元化。 都市水墨人物画家成功地将传统的笔墨语言和现代都市生活的结合， 画家把 创作的焦点放在了身边的事物上，放在了生活的点点滴滴上，画家从简单的几个 人或一件很普通的事上，表现社会所存在的一些深层问题。这些都市水墨人物画 家的一些代表人物如：李孝宣、田黎明、等等，他们具有的一个共同之处就是： 都是从学院里走出来的，具有很强的写实功底，对传统笔墨熟练的掌握。他们都 吸取了传统艺术的精华，加上他们孜孜不倦的思索、试验，创作出了具有划时代 意义的这些水墨精品。 这些精品无一例外是表现画家对现实生活中都市的深层问 题的反应。 都市水墨人物画家为艺术语言的发展做出了重大贡献， 其深层次的挖掘生活 里各个角度的题材，扩大了水墨人物画的表现范围，提高我们对都市生存状态的 关注。都市化进程是迅猛的，也是崭新的，它带给我们新的冲击力，这就需要我 们不断的反省，踏踏实实的稳住脚步。在都市水墨人物画的语言上，由于吸取了 外来艺术并加以很好的结合，使得都市水墨人物画的语言开