（美术学专业论文）法无定法——王绍波先生水彩画语言表现性之探悟.pdf

a b s t r a c t ： w h e nw a t e r c o l o ri sd i s c u s s e d , w a t e r c o l o ri t s e l fh a st ob et h eh o s t 弧em a n i f e s t a t i o no f w a t e r c o l o ra l ld e p e n d s0 1 1t h en a t u r e ty o u 啪tf i n da n y t h i n ga r t i f i c i a li ni t t h eb e a m yo fw a t e r c o l o rs h o u l dm a n i f e s ta u t o m a t i c a l l y m a n ym a g n i f i c e n tw a t e r c o l o ra r t sw e r e l e f ti nt h ei f i s t o r y t w oe x p l a n a t i o n so f k o n g - t u s 刀l pt a s t eo fp o e mi n d i c a t e st h a t o u t s i d ei s i n f i n i t e , i n s i d ei sp c 觥m r p a nb o - y i n gs a i d ： i ta p p e a r sf r o mn a t u g eb u tg r o w sb yt h el a w ；i t g u i d e sb yt h el a w a n d r e a c h e st h en a t u r ea g a i n ml a wi sl i m i t e d , b u tt h ei l a d d r ei sf u l l y t h e r ei s n o t h i n gm y s t e r yi ni t ”d i f f e r e n ta r t sa l w a y sc o n t a i ne a c ho t h e ra n dm e r g et o g e t h e rl i k ea no r g a n i c w h o l e i ti se x a c t l yl i k eag r a n ds y m p h o n y ，e v e r yi n s t r u m e n tm i x e sh a r m o n i c a l l ya n db e a u t i f u l l y m d i f f e r e n c e sd i s a p p e a rs e c r e t l y ，t h e yc a i n te v e nb ef e l t d r a w i i l gi sl i k ee x u v i a t i o n s a n di tc h a n g e sc o m p l e t e l y m r w a n gs h a o - b oi so n eo ft h el e a d e r s o fm o d e mw a t e r c o l o rp a i n 6 n g , h ei sb r a v e , e l e g a n t , a c c u r a t ea n di n d e p e n d e n t ；a n dh ef o u n dh i so w l l p a t ha th i sg o l d e nt i m e s “b yo t h e r sf a u l t s , w i s em e n c o r r e c tt h e i ro w l 1 , h o wc o u l dm r w a n g s h a o - b og e th i sa c h i e v e m e n t s ? ia r g u e dt h a ti ti sb e c a u s eh ea b s o r b e dt h em e r i t so ft h ec h i n e s e p a i n t i n g , t h eo i lp a i r i n ga n dm a n yo t h e re s s a 嘶e so fd i f f e r e n tp a i n t i n gs k i l l s ，a n df i n a l l yo b t a i n e dh i s o w nw a t e r c o l o rp a i n t i n gs 哆l e s m r w a n gs h a o - b ow o r k sf u l l yr e f l e c t e dh i se x p l o r a t i o no nt h ew a yo f w a t e r c o l o rp a i n t i n gn a t i o n a l i z e dp r o c e s s h eu n i t e dh i sr o m a n t i cf e e l i n g , s h a r pt h i n k i n g , a n de x q u i s i t e s k i l lw i t hh i sk n o w l e d g e , l e a r n i n ga n dc h a r a c t e r s ；h ec o m b i n e dw e s tw a ya n de a s tw a y ，m i x e d d i f f e r e n tk i n d so fv i e w s ，a n df i n a l l ya c c o m p l i s h e dh i so w nc h i n e s es t y l eo fw a t e r c o l o rp a i n t i n g h i s w a t e r c o l o rp a i n t i n gf u l lo fc h i n e s ec h a r m i n gp o 缸a n dc h i n e s es p i r i t , t h i sp r o x 嚣si sp r e c i s e l y o 【p l a i n e dw h y t h el a wi sn o tf i x e d ”w es a i dt h a t t h el a wi sn o tf i x e d , b m t h el a ws h o u l dh a v ef i x e d r u l e s w es a i dt h a tt h el a wh a sn ol i m i t a t i o n , b u tw cd i d n tm o a nt oc u to f f t h el i m i t a t i o n m r w a n g s h a o - b ou s e do n el a wt ou n i f yd i f f e r e n tl a w s h i sc o n s t a n te f f o r ty i e l d ss u r e 蜘k 宅e s s a n df o rm e , l t a k eo l l el a wt oc o m p a r ew i t ht h eo t h e rl a w sa n dg e tm yo w nl a w t h e nlf i n dt h a ta l lt h el a w sa r ci n h a r m o n y t h e r ei si 1 0l i x e dl a wb u tt h ew a yi sa l w a y st h es a e l l e ，i ta l ld e p e n d so ny o u rm i n d w es a i dt h a t t h el a wi sn o tf i x e d , b u tt h el a ws h o u l dh a v ef i x e dr u l e s ；i ts o u n d sl i k ea na n t i n o m y ，i ti sh a r dt o e x p l a i n t h a t sw h yw eh a v et ol e tt h ew a t e r c o l o ri t s e l fa n s w e rt h e s eq u e s t i o n s ：w h e r e1w a n tt og o ， w h a tlw a n tt od o i nt h et h ed i a l e c t i co f a r t s ，m r j i a n gg e n g - y ui n d i c a t e dt h a t , 恤ep c a ko f c h i n e s e a r t sa r e a t i n n 伽ib ee x p l a i n e db yt h e t h r e ec i r c l et h e o r y , t h i sv i e wi sv e r yr e a s o n a b l e 1d i s c o v e r e d t h a tt h i st h e o r yc 锄a l s ob eu s e dt or e s e a r c ht h en a t i o n a l i z a t i o no fw a t e r c o l o rp a i n t i n g a f t e rit h i n k d e e p l y id e v e l o p e da n dg e n e r a l i z e di ti n t o ：v i e wt h ec i r c l e , m e l tt h ec i r c l ea n dc o n v e r tt h ec i r c l e i a r g u o dt h a tt h i sd e c l a r a t i o nn o to n l yf i tt h ep r o c e s so fw a t e r c o l o rd e v e l o p i n g , b u ta l s of i tt h ep r o c l 甜u l e o f w a t e r c o l o rp a i n t i n gl e a r n i n gp r o c e s s k e y w o r d s ：t h el a wi s n o tf i x e d ；t h em a n i f e s t a t i o no fw a t e r c o l o r ；e x p r e s s i v e ； c u l t u r a ls p i r i t s ；p l u r a l i s m ；m o d e r a t i o n 目录： 弓i 言“”“一“一一”一“一一1 第一章法无定法，贵在得法一一水彩语言的“圆览一之境2 1 1 王绍波先生水彩表现语言从无法塞麴盟一有法娟醚是实现其内美的过程2 1 2 法无定法观念在王绍波先生水彩形式语言中的体现3 1 2 1中国画笔墨、意象造型观念对王绍波先生水彩艺术的影响- - - - - - - - - - - 3 1 2 2 王绍波先生水彩语言中肌理的美学意蕴6 第二章法无定法，贵不拘法一一水彩语言的。圆融一之境7 2 1 王绍波先生水彩语言从有法螋一无法咽蠢棚是内美融合升华的过程7 2 1 1 殊途同归，贵无定法8 2 1 2 心师造化，蜕变升华8 2 2 王绍波先生以一法贯众法，创一己水彩语言的形式美9 第三章法无定法，无法而法一一水彩语言的搿圆化一之境l l 3 1 水彩语言的文化品格与人格修养1 1 3 2 大道相通，万法归乎心法1 2 第四章法无定法，辩证之法一一水彩语言多元化发展现状之中所蕴含的搿度一1 3 4 1 观念的变革与综合材料的运用为当今水彩发展注入新的元素1 4 4 2 王绍波先生艺术思想中的“法无定法一在教学中的体现以及观念上的创新 与实践上的探索1 5 4 3 水彩语言的多元化是艺术宽容的状况1 7 结论一”1 8 附录”1 9 参考文献2 0 攻读学位期间的研究成果2 1 致谢“2 2 学位论文独创性声明、学位论文知识产权权属声明2 3 引言 引言 曾有人问梅兰芳：。您对中国京剧改革有什么看法? 一他说了五个字：“移步不 换形”。“移步一就是要革新演迸，“不换形片就是不改变它的基本特色n 1 。用之水彩， 不无道理。进而言之：海上钢琴师中的主人公“1 9 0 0 似乎既不曾“移步 也无 从“换形一，活脱脱一尾无尘之鱼，其幻影之手，游弋于有形之键，自有限之键，弹 得无限之音。李小龙所创武学亦有异曲同工之妙，他用“以无法为有法，以无限为 有限”来阐明他所立武学之精髓，无招无法，情如玩耍，似放的轻松，又聚的执著。 无独有偶，艺人张国荣，戏内人生，无始无终，化身为蝶，难得纵容。 观得艺海无涯，道得情理相通。王绍波先生正是既将西方水彩画之表现手法纳 入麾下，同时又汲取东方传统美学思想之精髓，融汇西中，贯通古今，在追求自我 表现的同时，又体现出他对中国民族文化的自信和自我意识的坚定。先生曾经讲过： 搿艺术事业的成功是需要在做人、读书、创作三方面下足功夫。游弋于艺海，探寻 其共通! 一艺渡四海，纵横八方，观先生艺境，“法无定法 这四字当送予他。 欧阳中石先生说：“无定亦有定，有定亦无定。不离大谱为有定。同中存异为无 定。”水彩画家黄铁山先生说：“中国水彩画必须下苦功夫，努力正确的掌握西洋水 彩画的技艺，同时有机地融合中国水墨画的技艺，创立有高度技艺水平和艺术感染 力的中国水彩画，应该说是中国水彩画的新兴之路。州2 1 黄铁山先生统揽全局，恰当 的指出了中国传统艺术精神与水彩画艺术的结合，指出中国水彩画的民族化之路。 而艺无国界，民族的即是世界的，充分体现了“无我 与“有我”的辩证关系。 当今水彩画多元与个性并存，画家中堪称大家者，皆不愿拘泥于成法，一方面， 力图使自己的作品不落窠臼，避免成为大师的影子；另一方面，又要提防自己沉醉 于形式主义的怅惘之中。画家们都在努力寻找属于自己的个性语言，因此更加注重 物象的内在精神和作者主观情感之表达。 青岛大学硕士学位论文 “法无定法一原出自金刚经。经文所言乃指法理须否定之否定，意即进而不 执著之意。正如盘旋楼梯，步步上升，层层递进。释迦摩尼佛于菩提树下开功顿悟 之后，在其整个四十九载传法过程之中逐步升华，每提高一步，步步均有法度，并 且，高一层次之法比上一层次之法更接近宇宙特性。故而，释迦摩尼佛言：法无定 法。水彩作为一种艺术表现形式，独有其“法一，静若处子，动若脱兔，如顽童之率 真，如智者之豁达，如仙子之灵秀，如将军之骁勇，若要得其妙处，察其本质，则 需放牧心灵，心无所碍，勤于实践，不拘成法，久而久之，必得其法，正所谓功到 自然成。此亦是一个循序渐进、水到渠成之过程，非一日之功也。而所谓水彩画 语言之表现性，我认为先要探其表现，而后察其能够表现出什么，即“从 具体的形象入手，进而深化对事物的认识 的思维方向，我将此思维过程 上升一格，从圆览、圆融、圆化之境来宏观禅悟王绍波先生水彩语言之表 现。南朝梁刘勰 文心雕龙比兴赞日：“诗人比兴，触物圆览。以圆为美 是我华夏哲学、美学思想之精髓，圆者，观古通今，云而不穷。我认为此。三圆一 亦是一个循序渐进之过程，并且三者之间相互连接、互为补充，为一滚动 之圆或球状之物。不仅如此，我亦从书法到国画、再到水彩画来体悟先生 的水彩艺术，由此看来，“法无定法芹浑然而生其根基，冰冻三尺，非一日 之寒。先生今朝水彩如歌之壮美，全在乎昔日筑基磐石之雄浑。 第一章 法无定法，贵在得法一一一水彩语言的“圆览”之境 圆览，即周密的观察，整体的观察。诚然，事物当整体观之，凡物之存在必 有其性，有其性必有其法。毫无例外，水彩画作为一个画种，必有其法度和语 言之规定性。“圆览”者，“起点要高，心要高，要站在3 5 0 0 米的高度看待艺术! 王绍波先生曾经如是说。 1 1 水彩表现语言从无法龇一有法变剐孟达是实现其内美的过程 师我师，亦即做到师成法而不固，师传统而不拘，师造化而不守。石涛曾言： “太古无法，太朴不散，太朴( 物象) 一散，而法立矣，法于何立，立于一画，一 画者，众有之本，万象之根。州3 1 故而笔法、墨法、章法，画法恢恢，充斥于大小画 论之间。是谓有生于无，有法生于无法，有法是无法之必然。 我所谓的“圆览一之境，并非仅仅停留在初学之层面。王绍波先生常言：取法 乎上，进法乎中，并着力指出。空白一的重要性，唯有相对的“空白，方可纳物， 而着眼于高处，必舍杂质。整体观绘事之根本，高屋建瓴，身体力行，读好书，观 好画，如是实践，必圆览全局，去粗取精，去伪存真，渐得我法。我认为先生讲的 2 第一章法无定法，贵在得法一一水彩语言的“圆览”之境 此阶段非常重要，而风格形成亦非一日之功，故而，从最初的“无法”到“有法”， 恰如幼树成长过程中需砍去枝蔓，独留中间茁壮直杆；亦如孩童成长之过程，尽早 纠正过犯亦为易事。我们强调童心之重要性，意义正发于此处。 从第一幅水彩画之诞生，乃至今日水彩缤纷之现状，水彩艺术舶来至融生，而 今已是枝繁叶茂、蔚然成林。如此之局面，想必丢勒也会颇感欣慰。而中国水彩在 与中国传统文化结合之下，体现了对人的精神世界的把握，从无法到有法，从意象 到意境。师古人，临摹读画，取法乎上；师造化，锤炼语言，重视写生；师我心， 观乎内心，铸造个人风格。这亦是一个从无法到我法的过程，法古，法自然，心手 之间，日渐传神，相合众生，圭臬可得。 1 2 法无定法观念在王绍波先生水彩形式语言中的体现 我认为：欲谈先生之水彩，必先谈其中国画；而欲谈先生之中国画，却要先谈 其书法。先生领悟书画之道，深得变通之法，环环相扣，贯穿始终。清代方薰在山 静居论画里说：“设色妙者，无定法，合色妙者，无定方，明慧入，多能变通之。 凡设色，须悟得活用，活用之妙，非心手熟悉不能，活用则神采 生动，不必合色之工而自然艳厩。“水彩大家颜文操先生在色 彩琐谈中指出：任何优美的画图所产生的色彩效果，都是由于 色光的复杂而巧妙的配置。如同交响乐的演奏，所听均为混合的 声音。b 1 而我认为王绍波先生正是将此钢琴弹得如此娴熟的钢琴 师，用笔、用墨、用色之琴键，归乎先生用心所弹之奇妙。时而 横扫千秋、波澜壮阔，时而点点绰绰，叮咚有致，笔笔珠玉，如 鸣佩环，虽一挥而就，却络绎不绝于耳目。顷刻之间，诗境随笔而 至，宛然如花绽放。( 图例1 1 ) 图例1 1 1 2 1 中国画笔墨、意象造型观念对王绍波先生水彩艺术的影响 时光荏苒，追根溯源，传统的中国画“笔墨”早已形成一个承载民族文化的符 号，既包含了传统绘画的工具材料，又包含了表现技法及其境界。水彩画和中国画 在艺术造型观念的发展方面都出现过由“再现性”到“表现性 甚至“抽象性、由 注重客观描摹的“应物象形力到主观达意的“立象尽意刀之历程。王绍波先生正是 在深刻把握艺术与现实、外在表现与内在本质的关系之基础上，大胆取舍，准确地 传情达意，创造出具有强烈表现性的艺术形象，并将这一观念发挥得淋漓尽致，恰 到好处。 王绍波先生上追“徐熙野逸一，复探。青藤苦铁 ，将“以书入画纳入水彩， 3 青岛大学硕士学位论文 进而成就其法。( 图例i 2 ) 先生在一次水彩人体课上作画时，模 特坦言看先生作画不像是在画画，如同写字一般。虽然模特不曾学 过画，仅以陌生人之眼观之，但恰是如此，我认为她一语中的。随 西学东渐，水彩画之笔墨亦融贯东西文化，形成独特的审美取向。 观先生水彩之用笔，“烟霏露结，状若段而环连；风翥龙蟠，势如 斜而反直 ，深得书法笔意。王绍波先生的水彩画正是从中国绘画 艺术中汲取了“气韵生动 、“以形写意力等意象观念，以书为骨， 以形写神，将“写”的观念贯穿水彩画始终，化为画家情感与心灵 之轨迹，运笔之间“重若崩云，轻若蝉翼，导之则泉注，顿之则山 安，纤纤手如新月之出天涯，落落手犹众墨之列河汉，同自然之妙 有，非力运之能成。”“1 ( 图例1 3 ) 王绍波先生借鉴中国画笔墨 之审美，凸显一个“写”字，以“写”达刚柔相济之境，以“写 达动静圆润之妙。再结合西方绘画中的诸多因素，增强了画面的 整体感和力度，使水彩表现艺术达到了相当的高度。画，不论东西， 贵在有“我”。作画如痴如醉，方能心随笔使，手舞足蹈，倘若画 的很累，观者恐怕也难以轻松。而王绍波先生正是将书法“虚静静 之美潜移默化于水彩画之中，笔势连贯，前呼后应，刚柔相间，映 带成趣。笔断而意连，笔断而势继，怎能不游目骋怀，快然自足? 先生曾言：搿我无废笔一，胜败之外，恢恢超然耳。他在笔墨精神 上，有笔有墨，有韵有趣，深得“一画 之精髓。黄宾虹言：“善 画者，筑基在笔，建勋与墨，而能使笔墨变化与无穷州7 1 王绍 波先生强调用笔，更强调造型的准确性。正如张彦远在“论画六法 图例1 2 中提到，“夫象物必在于形似，形似须全其骨气，骨气形似，皆本于 r i l 贝jlj 立意而归乎用笔。一王绍波先生深得书法用笔之精髓，用笔不多，奥妙尽在“准”字， 故而表现的东西颇为厚重! 我认为先生在波连潮涌的用笔韵律之中，笔墨精湛，章 法严谨，气势充臾，无懈可击! “我无废笔”四个字平正之极，却又几近险绝，制造 矛盾而又统一矛盾，从而使得妙笔生花，无拘无束，得心应手。正如清代鲁一贞、 张延相曾言：“一画之笔意，即从空际飞度二画勿使笔势停住，所谓形现于未画之先， 神流于既画之后。一而我认为先生无论意在笔先，还是意在笔后，皆是他熟谙水彩之 性情，辗转之问，与水彩之情合二为。 谢赫于“六法一之中将“气韵生动”置于首位，可见笔墨之重要性。观王绍波 先生的水彩画，意象求真，笔墨自有其独到之处。先生融写实功力与意象表现为一 炉，尤其在他的风景画中，意象造型观念得以充分的运用和发挥，在“似与不似之 间”所把握的分寸，真乃恰到好处。他的用笔、用彩生动地体现出大自然的氤氲变 4 第一章法无定法，贵在得法一一水彩语言的“圆览”之境 幻和光的星罗棋布，将色彩巧置于水彩纸上进行调和，凝心静气而运笔灵活多变， 或粗或细，或方或圆，或皴或点，构图布景，凸显情致。( 比较图例1 4 a 和图例 1 4 b ) 苦心经营，气势超然，水色之间，笔情恣意，以气吞山河之势取其胜，以纵 横四海之状求其败。数擒数纵，尽得“胜”、“败 之趣也! 图例1 4a图例1 4b 在中国“天人合一一哲学思想的影响下，水彩虽为舶来画种，但也开始注重主 观情感之流露，主张超越具体物象和客观之意境，追求意象的造型观。在“得之象 外一、“源物寄情”的影响之下，这一观念，使画家的主观情绪和审美追求得到了 最大限度的发挥，同时也为中国当代水彩之拓展提供了无限的可 能。意象造型观念使当代水彩在某种程度上走向意象化之路，形 成具有民族特色的水彩画语言和独特的表现形式。王绍波先生的 水彩风景中突出表现了深层次的中国画元素与内涵，“太似则媚 俗，不似则欺世一，n ，先生融写意花鸟的笔墨气韵、油画的凝重 与丰富、简洁而又率真的人格魅力为一体，创灵魂深处一方神圣 净土。大胆落笔，细心收拾，笔笔收放自如，意趣无穷。既凸现 了笔墨的时代性，又彰显了文入画的清逸。纯情任性，忘怀得失， 洗尽铅华呈素姿! 他的 四季歌( 图例1 5 ) 高爽自然，充满了 浓郁的生活气息，将光影之瞬息万变与生灵之盎然生机相互渗 透，似乎在夏日的氤氲当中看到了生命之律动，将青青葱葱的一 派生机演绎的美仑美奂，使人既闻夏花之绚烂又味秋叶之静美， 将朴素的美感刻画的淋漓尽致。画面清透、浑厚、天趣自成，反 映出他对熟悉生活场景之敏锐观察与精准提炼。 图例1 5 “外师造化，中得心源一，王绍波先生遵循变则通达的观念，创造新的水彩画 笔墨形式语言。既有对中国传统笔墨的师法与借鉴，又有对自然山水、光色的直观 感悟，并将这种光色感觉有机地融入到笔墨结构之中，从而达到了“自然的高境 界。“我用我法，自有我在 ，是先生经过长期的学习积累和合理运用后，并能抛 开固有之笔墨语言束缚，通过写生，思考后创造出来的崭新的笔墨语言。以一己 5 青岛大学硕士学位论文 之语抒天下情怀，能如是者，皆为艺术大家。且先生因地制宜，灵活汲取其他画种 之滋濡，同袍同泽，舳舻相继，坐言起行，躬身不辍。师自然，师造化，以求得法。 1 2 2 王绍波先生水彩语言中肌理的美学意蕴 水彩画别于其它画种之语言魅力，皆在于顺其性而法之。寥寥数枝笔，清清一 坛水，将自然肌理溶于画家之情感，于挥洒之间，变幻万千。观先生水彩的画面肌 理，始终贯穿书法用笔，师法自然又美于自然，惟妙惟肖，风情翩跹，笔墨本身所 呈现的抽象之美、运动之美与张力之美越来越被欣赏。他对多种笔法的融合，使主 体之于客体的表现能力大大增强。我认为其画面肌理当从 以下方面把握：一、以书为主体的水彩质地肌理；二、墨 色韵味的美感；三、纸面晕化的水味；四、各层次间的关 系。此处不一一阐述，读画最为直观。浅析先生画面肌理 的美学意蕴，归结如下： 第一，关乎画面的力。此力绝非单指生理体力之力， 王绍波先生讲究运笔的运转有力，有筋有骨，正所谓“顿 图例1 6 挫磅礴，若猛兽之搏噬，进退钩拒，若秋鹰之迅击，一d 1 形成个“力场。( 图 例1 6 ) 第二、关乎画面的节奏韵律。画面枝干粗细的断续、枯润之隐显，皆显韵律之 美。例如，先生将峨庄之景升华为“更美一，疏密欹正，聚散离合的节奏感，体现 于空灵飞动的行笔轨迹之中，清爽简洁，并且不同的节奏之间均 保持其一致性和连贯性。( 图例1 7 ) 第三、关乎精神层面的表达。德拉克罗瓦评夏勒时说： “夏 勒所画的人物，使人看了忘不掉。这些人物个个都不雷同。他从 来不重复同一的脸谱或服装。力1 叮也正是由于先生扎实的功力， 使得他笔墨之下的水彩肌理得以超越技法的范畴，着力于作品内 涵的表达，以灵活多变的笔墨之法写物象之美，使他的水彩画既 具有浓厚的传统精神，又具有使入耳目一新的意象意味。光芒四 射，气势恢宏，不凡气度溢于画外。 图例1 7 肌理是感性与理性碰撞之花，而体现于水与色之中，水色交融，渗透之间，变 幻莫测。予是种种肌理呈于面前，并由此引发诸多视觉效应，虽由人作，宛自天开， 意在追求一种“大象无形”之状。王绍波先生注重笔头子上的功夫，注重保持水彩 本体语言之纯净性，其清新细密的肌理与用笔墨是相辅相成的。先生作品的肌理不 但卓越地表达了主题，同时亦有自然的馈赠。先生在风景画中注重诗意的表达，十 6 第二章法无定法，贵不拘法一一水彩语言的“圆融”之境 三弦上迸珠玉，珠玑续向笔头生，成就了画面自然天成之美。而他的人物画则倾向 于厚重的表达。 有人提及先生的人物画酥油茶( 图例1 8 ) 类似油 画，不像水彩。而我想，若单独从画种上来判断，先生把 水彩的本体语言演绎到几近绝唱，并非将“像不像什么画 种一作为他本身的追求，这便足矣! 这绝非是一个“本体 语言”层次上的问题。况且，我认为需浑厚之时则浑厚， 先生西藏风情之作品，敦厚朴实，此厚又非颜料层面堆砌 之厚，况且先生画之本身就极为通透。正如王肇民先生在画 图例1 8 语拾零言及：“艺术品，真实则美，有力则美。所以作画，首先是要真实有力， 其他皆在其次。水彩画对象，以形胜者则画其形，以色胜者则画其色，不能主观， 不能求全，要因时制宜。州1 再者，绘画是传情达意的艺术，传达真挚情感、能感人 的作品才是好作品，我认为先生不但做到了，而且做的恰如其分。 从某种意义上，这正是先生在水彩人物画表现性探索过程中的可 贵之处。先生以超群的自信，借水彩媒介将一个民族的质朴与勤 劳的特质表现的恰到好处。先生以书为骨、以形写神的思想，将 水彩一遍画法的精准性提高到一个前所未有的高度。( 图例1 9 ) 恰如库尔贝曾说过的这样一句话：“求知是为了实践，这就是我 的思想，像我所见到的那样如实地表现出我那个时代的风俗、思 想和它的面貌，一句话，就是要创造活的艺术，这就是我的目 的! 一【1 2 1 图例1 9 第二章 法无定法，贵不拘法一一一水彩语言的“圆融 之境 圆者周遍之义；融者融通融和之义。若就分别妄执之见言之，则万差之诸法尽 事事差别，就诸法本具之理性言之，则事理之万法遍为融通无碍，无二无别，犹如 水波，谓为圆融。 丁福保佛学大辞典 王绍波先生所云“游弋于艺海，探寻其共通 ，通达求变，不拘成法，先生此“共 通挣二字，体现了他在“无法 层面上的不懈追求。 2 1 王绍波先生水彩语言从有法醴一无法隧硼是内美融合升 华的过程 言及“无一生于“有一，是对。有”的超越，诗人、艺术家着力于“环中 的 有形的创造，而旨( 匠心) 在“象外一无形之象的审美效应。故而，心物交融、 7 青岛大学硕士学位论文 忘我无为的诗意禅心；“无状之状、无物之象一的达摩境界，均从无法到有法，复 而从有法到无法，复返流变，一花五叶，自然天成。 2 1 1 殊途同归，贵无定法 “工画者多善书”，“画即是书之理，书即是画之法，画道得而通于书，书道得 而通于画”。l j 阳书画之道相通，中西之理相通。正所谓：此道通，此理通，殊途同归。 观先生作品，皓洁恣意，犹如月光泻地一广无边际，无处不圆融。从无法到有法是 内美之升华，并且法无定法本身必然有法，法无定象也不是绝去法相。 石涛曾题画日：“似董非董，似米非米今人古人，谁师谁体? 但出但入，凭 翻笔底。艿正是强调了学习前人而又不拘于前人的规矩章法，要在其中找到自我的面 貌。石涛称其“一画一为一画之法， 画语录中如是说：“一画之法，乃自我立。 立一画之法者，盖以无法生有法，以有法贯众法。州h 1 就是要突破有法的束缚，石涛 所说的我法，也就是指一画之法，亦即无法。故而石涛又言：。以法法无法，以无法 法法 。张旭醉而能书，脱帽露顶，以头法书写：怀素承其笔法，醉而能书数丈素壁， “忽然绝叫三五声，满擘纵横千万字斗，二人均达无法之境界。“颠张醉素”，虽肆意 挥洒抒写，却也狂而不乱，达到无我之境，突破原有笔墨静思式的“心正气和”之 作，激情奔涌，自由奔放，把酒临风，率意而为，于无法当中，始见新意。而先生 作画之状，在我看来，颇与张、素二人情态神合。“没有一个真正的艺术家掌握了艺 术，而是艺术掌握了艺术家一( 罗兰) 。王绍波先生亦曾讲过：“当面对真正的艺术 时，那是触动人心的，你不看也得看，因为它深深地抓住了你的心! 一 王绍波先生亦常言：“作画需举重若轻 ，先生行笔示范过程中曾启迪此四字。 重若泰山，轻如鸿毛，甚何能比? 我悟得先生此语含义有三：一者，放开缰绳，率 性而为之，若心存碣石，必生顾忌，心滞则墨碍，如何能有生花之妙笔? 反之，则 肝胆相照，笔墨相生，似有神助；二者，不被吓倒，正所谓不破不立，欲扬先抑， 混沌之中寻觅崭新天地；三者，以小为大，以大为小，主客一体，方可浸融。 当原有的表现手段不足以表达其内容，就要力图突破它。技法只是表达手段， 而非目的。先生在熟练运用艺术规律、表现方法的同时，使之服从于主观表现，对 笔墨技法及形式加以灵活运用，丝毫不受约束，真正达到了随心所欲不逾矩的境界。 正如孔子主张把自我同化于社会相反，庄子主张把自我同化于自然整体，最高 的艺术境界是同于自然地一片无我而又充实的虚灵，。淡然无极而众美从之一。u 钉 2 1 2 , b l j i p 造化，蜕变升华 师造化，并融心于造化之中。王绍波先生在 名家水彩速写中谈及：“少年学 3 第二章法无定法，贵不拘法一一水彩语言的“圆融”之境 画时，经常到青岛有个叫三棵树的地方去写生。那里有三棵非常粗壮挺拔的法 国梧桐树，颇有些枫丹白露的画意。青岛的几代画家都曾到那个地方写生，那 是一个自然的大课堂。但这些年，三棵树依然存在，而 到此写生的画家的身影却几乎见不到了。我们需要到生活 中去，到自然中去，记录瞬间的变化，在其中领悟自然之 美妙、生活之变化、艺术之神奥。去闻闻那笔下的泥草地 吧，那里散发着沁人心脾的芳香。一( 图例2 1 ) “纸上得来 终觉浅，绝知此事要躬行。”“躬行 为何状态? 我感悟先生 图例2 1 重视写生，亲临亲为，融归于自然与画作之间竞不自觉，多年坚持不辍，终结累累 硕果。生活是创作的源泉，只有融入生活，作品方生真挚情愫。纵观当前水彩画坛， 不少无真情实感之作的出现，皆因没有写生积累所致，仅仅一味地描摹照片，笔下 形象徒具僵硬空壳，画面没有生机与活力。而写生则使画家融会主观意象与直觉感 受，溶情于心则表现技法皆是对造化的忠实流露，亦不受固定之法所囿。而陈陈相 因、人云亦云，则是忽视生活、闭门造车而产生的弊病。 水彩前辈宋守宏先生亦曾形象地谈到：。不到生活中去，等于不曾怀孕，硬想生 出孩子，怎么行昵? 一所以我们要用心灵饱蘸笔墨，用画笔品味生活，只有真实无 华的生活方可散发出独特的艺术魅力。艺术要真实是不容质疑的，那种对稍纵即逝 的灵光的领悟和把握，眼、脑、手并用的乐趣，是关在“象牙塔”内毫无创意地抄 袭照片所不能比拟的。而想达到刘海粟先生所言及的“源于自然高于自然者是为美 ， 则更需要我们有行万里路的精神。水彩画家如黄铁山、关维兴、宋守宏等诸位先生 皆为重视写生的楷模。摄影工具不能代替画家主观的取舍，光色之瞬息万变，只有 深刻地感受到了，才能生动地表达出来。若无这源头活水，艺术之花终究会凋零枯 萎。 2 2 王绍波先生以一法贯众法，创一己水彩语言的形式美 形式美是表现性的外部体现，表现性是形式美的内在灵魂。1 5 1 所谓水彩语言的 形式美，主要是指通过各种表现手法的有规律组合，从而形成了特定的水彩艺术表 现特征和法则。浅析先生画面中浪漫主义与现实主义因 素，在于其：构图骨架的简约、视觉中心的突出与形式 美感的清新。先生的无法、有法之变，是在凝心静气之 中纵横捭阖，立定精神而不求狂怪陆离；先生的圆融无 法，则是笃正求实、目驰八荒，心游万仞而不拘、动静 互容而天成。先生的簇 鸡冠花，浑然正气，既具 9 叩网 一t 苎 图例2 2 青岛大学硕士学位论文 时代清雅之貌，又具现代构成之意。鸡冠花，开于炎夏之时，寂于霜降时节，傲骨 生姿，朱紫奋采。又见画面，其顶天者，冲枝画外，傲枯有神；立地者，折纸禅兵， 卓然有情。点线缠绕，偃仰相生，风骨雄健，虽败犹荣，好一个夏暑残云、凤冠霞 帔、秋风寒霜后的精神! ( 图例2 2 ) 一曲 渔歌，籍平凡担负起一种精神，用朴素树立起一座丰碑，三位渔民高 低有致，偃仰生情，或默蹲忘我劳作，或专注梳理绳索，或欲仰稍作歇息。此i 人 顾盼相合，动有不同之动，静藏不同之静， 将刹那之景塑为永恒之情。先生将渔民劳 作收获之欣喜、质朴敦厚之性情、民族勤 劳之体貌刻画的生动鲜活，并将光蒸霞 蔚、浩瀚辽阔之场景与人物性格之吻合彰 显无遗。其形式之美还体现在：光之流动 图例2 3 性；近光、远光矛盾统一性；负形之统一；外形齐而不齐；重心高低有致等等。( 图 例2 3 ) 王绍波先生以一法贯众法，善于从自然中发现美，并以美的 意味形式来写生创作，正是通过这种追求，达到无法之境。他在 中西方绘画艺术的滋养之下，把握住水彩画中国式的笔墨形式及 精神内涵，把水彩画从纯粹的西方造型观念中解放出来，寻找到 了水彩画中国化特有的民族语言，探索出一条属于自己的水彩发 展之路，实现了水彩画由西方到东方的民族化转变。( 图例2 4 ) 先生把握住了水彩形式语言之内涵，掌握并发展了水彩画的传统 技法，画面既有水色交融之酬畅淋漓，也有意象笔墨的神似之笔， 图例2 4 也正如他作品中所体现的：既有轻快、自由的风景画，亦有深沉、凝重的人物画。 艺术形式美的创作必须遵循一定的法则而不拘，艺术的传统与艺术家之创新也 并非对立。形式美的法则并非一成不变，随着时代的发展和人们审美认识的不断提 高，水彩语言形式的表现性也在不断拓展和革新。王绍波先生在正确掌握西洋画技 艺的同时，有机地融合了中国水墨画的技法，扩展了水彩表现语言的外延，使形式、 肌理顺应当代艺术观念和审美趣味。 水彩艺术与其它艺术形式都具互相借鉴、融通之处，故而，其它绘画形式、影 视、雕塑、音乐、舞蹈等都可借鉴到水彩表现中来。水彩画亦讲究空间美、变幻美， 法无常法，形无常形，这千姿百态的美的形式，好像是随手拈来，实则不然，“一 点所失，若美人病一目；一画失节，如壮士折一股一。u 在水彩语言的表现形式上， 点不失所，疏实相生，纵横可象，才能绝缘于荒率和板滞，从而塑造出或雄恣、或 巧丽的形式美。 1 0 第三章法无定法，无法而法一一水彩语言的“圆化”之境 第三章法无定法，无法而法一一一水彩语言的“圆化 之境 无法而法，皆法我心。谈及“圆化一之境，感喟张国荣霸王别姬中之角色， 已无分梦境与现实，我想这就是“形神兼备，归乎我心 在艺术中所产生的魅力。 由此连类通感，人们在形容鼎盛之时的中国古典舞为：“飘然转旋云雪轻，嫣然纵送 游龙惊，小垂手后柳无力，斜曳裾时六欲生一，“繁音急节十二遍，跳珠撼玉何铿铮 ( 自居易霓裳羽衣歌) ，清董綮在养素居画学钩深中言及“用古人之规矩， 而抒写自己之性灵。心领神会，直不知我之为古人，古人之为我。一“画似古画， 人似其画。化我作古，我为古人。 读此文字，浮想联翩，“圆化”之境，非语汇所 能达其意。“至人无法，非无法也，无法而法，乃为至法 ，1 蚰王绍波先生的水彩画 从纯熟复归于率意，不拘绳墨，最终实现心手合一、超脱技法之化境，从而达到“寄 妙理于豪放之外一之情趣。听从内心的召唤，我想这也是先生之所以画的如此大美 的一个极重要的因素。他尊重了自己的内心，从而也尊重了水彩，或言尊重了艺术 之根本。“墨团团中天地宽”，不拘一格，随心所欲，直追感觉，这以意为之的作画 状态，便是一种质的飞跃。而上乘之作以生为熟，洗尽铅华而归于平淡，不刻求气 韵而气韵自在，不刻求法备而法自备。水彩画与其他艺术形式一样，无所通而无所 不通，化境之境，非“忘我”而不能为之。故而：无法之法，归乎心法，归乎人格 与学养修为。我思。圆化 之境，犹如舍利之光，实乃尘世之“无极 ，若想与之 结缘，必有海纳百川之胸怀，壁立千仞之性情，并非故作玄虚。正如潘天寿先生所 云：“艺术之高下，终在境界。境界层一步一重天，差咫尺之隔，往往辛苦一世未 必梦见。 3 1 水彩语言的文化品格与人格修养 王绍波先生曾说：。真正的格调就是你这个人必须要超凡脱俗! 但也不等于不吃 不喝，但是你的气度确实需要华丽一点，你的心胸确实需要再打开一点，你的品格 确实需要再高尚一点，你的内心确实需要充满了感动。看到一些事情对你感到如此 的震动，如此的有触动，要有这样一种心情，这样一种心灵感悟才可以。一故而画之 高下，实乃心之高下。先生正是以此反映于绘画之中，格调清丽高雅，华美不俗， “骨子里求精神的美一。 作为绘画，水彩画是讲究“文化一的。陈丹青先生在音乐笔记中谈及正派、 真挚的魅力，论及才情功力固然重要，但有时不及真挚情感要紧。无法而法，法于 心而圆于心。正所谓万法归宗，皆归于我心。画之品格，乃心之品格。心灵所思， 画亦呈现。故而修身养性，实为终身之事。亦故绘事高下，无它，为心灵所指之处。 青岛大学硕士学位论文 石涛的无法，就是心心法，画家以心灵映射万象，代山川而立言，他所表现的是主 观的生命情调与客观的自然景象的交融和渗透，是构成“意境 之大美。一切美的 源泉都是来自心灵的活水。潘天寿说道“品格不高，落墨无法。一罗丹也曾说过“做 一艺术家，须先做一堂堂之人一。艺术家独到的人的本性或性灵的自由抒写，直接 影响到作品艺术趣味的高低。艺术家的真性情亦往往与艺术创造形式构成了妙不可 言的契合。八大所作禽鸟，孤傲高洁。禽鸟比人心如何? 高之于人且饱满鲜活，充 满了生命力，观之似有啼鸣入耳，声声如歌似泣，这便是人格魅力作为底蕴所爆发 的力量。 3 2 大道相通，万法归乎心法 黄宾虹提出“画之优劣，关乎人品，见其高下。一文徽明有自题其米山日：“人 品不高，用墨无法。乃知点墨落纸，大非细事。必然胸中廓然无物，然后烟云秀色， 与天地自然凑合。急于沽名嗜利，其胸襟必不能宽广，又安得有超逸之笔墨载? ” 真正的大家一生都在做一个自我的完成，如同在画一个圆。当然，最终的圆满与否 并不重要，真正的艺术家是面对自己的，他们用一生来解决一个问题解决自己 内心的问题。借助绘画和学问去追求高尚的人格，不流俗、不盲从，甘心寂寞，最 终把人生和艺术融为一体，化而为圆，复归原始。 王绍波先生常说，画画不仅是一种技法，更重要的是要反映一种生活体验与感 悟，画中就能看出一个画者的境界与修养。“胸有诗书气自华一，画不是用笔画出 来的，是用文化画出来的。正如吕凤子所说：“所有在造型过程中，作者的感情就 一直和笔力融合在一起活动着：笔所到之处，无论是长线短线，是短到极短的点和 点扩大的块，都成为感情活动的痕迹。 蚰情归乎心，故而没有一位大艺术家的创 作态度是不严肃的，要如临大敌，严阵以待。艺术如镜可鉴，照见别人，亦照见自 己。 “语不惊人死不休”、“苦心经营”皆是艺术家的良心所在。 。画者，其独艺之云乎? 其为人也无文，虽有晓画者募矣。一( 宋邓椿 画继) “世之工人，或能曲尽其形，而至于其理，非高人逸才不能辨。 ( 苏东 坡 净因院画记) “画事须有高尚之品德，宏远之