（艺术学专业论文）现状、延展、未来——当下中国艺术产业探微.pdf

内容摘要 内容摘要 发展文化艺术产业是当今世界不可抵挡的潮流，我国方兴未艾的艺术产业实 践已远远走在了理论研究前面，向我们提出了崭新课题。从理论上研究艺术产业 是现实的需要，也具有现实的意义。 本文共分为三部分： 第一部分：绪论。指出当下发展艺术产业及研究艺术产业的意义，并为本文 的主要内容做一个详细的导论。 第二部分：正文，分四章。第一章概述艺术产业的概念、特征、类别与构成 要素；第二章通过马克思的“艺术生产 理论证明艺术产业是艺术生产自身内在 逻辑发展的结果，通过对世界文化产业发展脉络的梳理来揭示艺术产业是历史发 展的必然结果；第三章通过北京7 9 8 艺术产业园区、深圳大芬油画产业、上海文 艺院团改制三个典型案例分析我国艺术产业的现状与特点；第四章通过三个案例 折射出的问题为我国的艺术产业把把脉，开开药方，为我国当下艺术产业的发展 寻找到一些出路。 第三部分：结语。发展艺术产业符合历史潮流和艺术生产的规律，具有重要 的意义。我国艺术产业具有着广阔的发展前景，同时也面临着诸多问题。这些问 题有艺术产业自身二律悖反规律带来的，也有我国的特殊国情、历史问题所遗留 下来的问题。通过建立一个健康、公正的艺术生态体系，改革文化艺术事业体制 等措施能为我国艺术产业的发展寻找到出路。 关键词：艺术生产；艺术产业；现状；问题；出路 t h ep r e s e n t ，t h ee x t e n d e d ，a n dt h eu p c o m i n 争“b r i e fi n t r o d u c t i o nt ot h ec o n t e m p o r a r ya r ti n d u s t r yi nc h i n a a b s t r a c t d e v e l 。p i n gc u l t u r ea n da r r ti n d u s t r ) ，盛t i d a lw h i c ht h ew 。r l dm a yn 。tr e s i s tn 。w t h ea r ti n d u s t r yp r a c t i c ew h i c hi so nt h er i s e i no u rc o u n t r yw a l k sf a rb e f o r et h ef u n d a m e n t a l r e s e a r c h ，a n dp r o p o s e st h eb r a n d n e wt o p i ct ou s t h e o r e t i c a ls t u d i e so nt h ea r ti n d u s t r yi st h e r e a l i s t i cn e e d ，a n dh a st h er e a l i t ys i g n i f i c a n c e t h ea r t i c l ei sd i v i d e di n t ot h r e ep a r t s ： p a r to n e ：i n t r o d u c t i o n p o i n t i n go u tt h es i g n i f i c a n c eo fd e v l o p i n ga n dr e s e a r c h i n g a r ti n d u s t r y m a k i n gd e t a i l e di n t r o d u c t o r yr e m a r k sf o rt h et h i sa r t i c l ep r i m a r yc o v e r a g e p a r tt w o ：m a i nb o d y c h a p t e ro n e ：o u t l i n ea r ti n d u s t r yc o n c e p t ，c h a r a c t e r i s t i c ，c a t e g o r y a n di n t e g r a n tp a r t c h a p t e rt w o ：m a r x s “a r tp r o d u c t i o n t h e o r yp r o v e st h ea r ti n d u s t r yi s t h er e s u l to fa r tp r o d u c i n gi ni t si n t r i n s i c l o g y i c ，a n dc o m b st o t h ew o r l dc u l t u r ei n d u s t r y d e v e l o p m e n tv e i n st h ea r ti n d u s t r yi st h ei n e v i t a b l er e s u l to fh i s t o r i c a ld e v e l o p m e n t c h a p t e r t h r e e ：u s i n gt h er e p r e s e n t i v ec a s e s ：b e i j i n g7 9 8a r tf a c t o r y , c a n v a si n d u s t r yo fs h e n z h e nd a f e n v i l l a g e ，a n dt h es y s t e mr e f o r mo fs h a n g h a il i t e r a t u r eo r g a n i z a t i o nt oa n a l y z et h es t a t u sq u oo f a r ti n d u s t r yi no u rc o u n t r y c h a p t e rf o u r ：t h r o u g ht h ep r o b l e m st h a tt h et h r e ec a s er e f l e c t ，t of i n d t h ep r o b l e m si no u rc o u n t r y sa r ti n d u s t r ya n dt r i e st of i n ds o m ew a y st os o l v e p a r tt h r e e ：c o n c l u s i o n d e v e l o p i n ga r ti n d u s t r yc o n f o r m st ot h eh i s t o r i c a lt r e n da n dt h e a r t i s t i cp r o d u c t i o nr u l e ，a n dh a st h ev i t a ls i g n i f i c a n c e o u rc o u n t r y sa r ti n d u s 仃yh a st h eb r o a d p r o s p e c t sf o rd e v e l o p m e n t ，b u ts i m u l t a n e o u s l yf a c e sm a n yp r o b l e m s t h e s ep r o b l e m sa r ec a u s e d b yt h ec o u n t e r - r u l eo fa r ti n d u s t r y , a n da l s ob yo u rc o u n t r y ss p e c i a ln a t i o n a lc o n d i t i o na n d p o l i t i c a ln a t u r et h a tl e a v eb e h i n d t h r o u g he s t a b l i s h i n gah e a l t ha n df a i ra r t i s t i ce c o l o g ys y s t e m ， r e f o r m i n g c u l t u r ea r t e n t e r p r i s es y s t e m c a ns e e kt h eo u t l e tf o ro u rc o u n t r ya r t i n d u s t r y d e v e l o p m e n t k e yw o r d s ：a r tp r o d u c t i o n ；a r ti n d u s t r y ；p r e s e n ts t a t u s ；p r o b l e m s ；w a y so u t l i 厦门大学学位论文原刨性声明 兹呈交的学位论文，是本人在导师指导下独立完成的研究成果。本人 在论文写作中参考的其他个人或集体的研究成果，均在文中以明确方式标 明。本人依法享有和承担由此论文产生的权利和责任。 声明人( 签名) 童壁爱 芴口 年f 扁移e t 厦门大学学位论文著作权使用声明 本人完全了解厦门大学有关保留、使用学位论文的规定。厦门大学有 权保留并向国家主管部门或其指定机构送交论文的纸质版和电子版，有权 将学位论文用于非赢利目的的少量复制并允许论文进入学校图书馆被查 阅，有权将学位论文的内容编入有关数据库进行检索，有权将学位论文的 标题和摘要汇编出版。保密的学位论文在解密后适用本规定。 本学位论文属于 l 、保密() ，在年解密后适用本授权书。 2 、不保密) ( 请在以上相应括号内打“ ) 储徘带墨夕b 洳咐 导师签名：，竺嘶期： 年月 日 绪论 绪论 “资本和技术主宰一切的时代已经过去，创意的时代已经来临。 这句从美 国硅谷到华尔街的流行语，已经引起世界各国的共鸣。而以创意为安身立命之本 的文化产业的地位也在不断地提升，文化产业被视为2 1 世纪的“朝阳工业”。北 京大学文化产业研究所所长叶朗指出“文化产业”将是2 1 世纪全球最有前途的 产业之一。 文化和经济的联姻形成了文化经济；文化和产业的结合造就了文化产业。文 化经济化，文化成为一种生产力推动着经济的发展，文化产业蕴涵着巨大的经济 潜力；而经济文化化，当今社会的经济形态己发展到知识经济、智力经济，不同 于技术经济、工业经济时代，如今，文化艺术、创意理念已成为创造生产的最主 要核心要素。目前，我国北京、上海、深圳等几个大城市已将文化产业定位为未 来国民经济发展的支柱产业，大力发展文化产业能迅速提高第三产业在g d p 中 的比重。在欧美发达国家，精神生产领域所创造的产品价值占一国g d p 总值的 6 0 以上。在我国，艺术产业作为文化产业的一个门类同样有着广阔的发展前景 和重大的意义： 艺术产业的发展有利于推动我国产业结构的升级，使经济增长方式由粗放型 转变为集约、聚集型产业。不需要消耗、占用太多能源、资源的艺术产业将缓解 资源环境与人口承载的压力，是可持续发展的产业。我国具有悠久灿烂的历史文 化，有着丰厚的艺术文化资源可以开发，发展艺术产业将更好地创新传统艺术资 源，使艺术资源焕发更大的活力。发展艺术产业可以满足国人对文化艺术的需求， 使更多的人参与到审美。发展艺术产业有利于将我国的艺术传播到世界各地，发 扬中华民族历史文化。 方兴未艾的艺术产业虽然前程远大，但是尚处于幼稚阶段，原创力弱、规模 小、集约化程度低，体制、政策和市场环境不成熟等都亟待改善，艺术产业发展 面临着许多问题。 无论是具有广阔前景的艺术产业还是面临着诸多问题的艺术产业实践都远 远走在了艺术产业理论研究的前面，实践向我们提出了崭新课题。目前学术界对 艺术产业研究的还不是很多，无论是专著还是学术论文都比较少，更多的是集中 现状、延展、未来当下中国艺术产业探微 在对文化产业的研究，对艺术产业的研究也都局限在艺术经济下的艺术商品、艺 术市场、艺术品投资等，而专门对我国艺术产业的现状及问题进行研究的理论则 更聊聊无几，实践已发出了需要理论指导的迫切要求，因此从理论上研究艺术产 业是现实的需要，也具有现实的意义。 可以说，艺术产业的出现符合艺术发展的规律，是社会发展的内在逻辑所致， 是生产社会化的必然结果。马克思的艺术生产理论预见了艺术产业出现的可能性 问题。本文从马克思的艺术生产理论入手，为艺术产业的产生追根溯源，为艺术 产业寻找到一个理论基础和逻辑起点，证明艺术产业是艺术生产自身内在逻辑发 展的结果。马克思揭示了艺术生产的双重性质“作为生产的艺术”和“作为 艺术的生产”。这实际上蕴涵着对艺术商品审美性和商品性的基本矛盾的揭示， 对艺术家的个体实现和社会实现的矛盾的揭示，以及对艺术产业的艺术化和经济 化的矛盾的揭示。而当前我国艺术产业发展面临的种种问题的根源都可以从这些 矛盾中引发出来。接下来，通过对世界文化产业发展脉络的梳理来揭示艺术产业 是历史发展的必然结果，文化与艺术的产业化是当今世界发展一股不可抵挡的历 史潮流。 我国发展艺术产业的时间还不长，艺术产业的现状可谓是喜忧参半，艺术产 业的发展一方面呈现百花齐放、争奇斗艳的蓬勃景象，一方面由于其自身规律及 我国特殊国情带来的诸多问题而步步为营。本文试着通过三个具有典型性的艺术 产业案例来说明我国艺术产业的现状。选择案例的标准是：各案例具有能代表艺 术产业发展现状与问题的特点；案例中的艺术产业模式走在我国艺术产业发展道 路的前端，具有普遍的借鉴意义；案例可以从不同侧面来丰富、补充我国艺术产 业的特征；案例具有时效性，是新颖、鲜活的例子，能及时地反映当下我国艺术 产业的状况。 北京7 9 8 艺术产业园区是艺术产业的生产组织形式的典型代表；深圳大芬油 画产业是艺术产业生产链条的完整再现；上海文艺院团改制是我国文化艺术体制 改革的缩影。它们来自于我国经济最为发达的三个城市也正印证了艺术产业的发 展需要在高度发达的物质生产条件下才能快速起跑起飞，但同时来自于马克思的 艺术生产的二律悖反规律也为艺术产业的发展带来了难题，考验着我国的艺术产 业发展。本文通过“艺术家的困惑”、“艺术与市场的搏弈”、“艺术体制改革的双 2 绪论 岔口”、“其它出路”四个小节来阐述由艺术产业自身的规律及我国实际国情共同 导致的艺术产业发展面临的问题：艺术家的个体实现和社会实现的困惑、艺术商 品审美性和商品性的博弈、艺术体制事业化和企业化的出路。另外，针对这些问 题试着为我国的艺术产业把把脉，开开药方，为我国当下艺术产业的发展寻找到 一些出路。无法做到面面俱到，更无法做到药到病除，只能是抛砖引玉，希望有 更多的人来关注我国的艺术产业发展，建构艺术产业理论体系。 由于艺术产业研究是个交叉学科研究，不是单纯地利用艺术学的方法、知识 还要涉及到经济学、文化学、社会学、营销学等学科知识，这对于本人写作此篇 论文是个不小的挑战。本篇论文反映的是艺术产业的现状，需要找到最新最近的 艺术产业动态，传统的学术刊物受出版时间限制不能及时地提供这些资讯，而电 视、互联网则弥补了这些不足。因此，本篇论文较之其它论文在案例、例子搜集 上更多的是靠平时的留心积累，得力于电视新闻、互联网这些新媒介的帮助找到 最新鲜的信息作为例证。无奈，可以参考、借鉴的前人关于艺术产业的研究实在 不多，而自己的学识、理论水平又十分有限，皇皇我国艺术产业探微的论文只能 是管中窥豹。 这扇门己被打开，但仅仅是万里长征的第一步，希望不是蜻蜒点水、浮光掠 影。 现状、延展、未来当下中国艺术产业探微 第一章艺术产业概述 第一节艺术产业的定义与特征 辞海对“产业的解释是指各种生产、经营事业，如第一产业、第二产 业、第三产业。按照泰勒尔的产业组织理论，产业是指“生产同类或有密切 替代关系的产品、服务的企业集合。产业化过程大约包括三个层面：商业化、组 织化和规模化。这三个层面各自的转化表现形式分别为产品、企业和产业。产业 作为具有共同特征企业的集合，是特征相同的产品更大规模交易的结果，其目的 是为了达到更高的效率，降低成本。” 目前，无论是官方还是学术界都没有为艺术产业下过一个权威性的定义，对 于艺术产业所属的文化产业，官方已有了明确的定义。 2 0 0 4 年由国家统计局颁布的文化产业统计指标体系对我国的文化产业进行 了比较明确的界定。课题组将文化产业定义为：“从事文化产品的生产、流通和 提供文化服务的经营性活动的行业总称。其特征是以产业为手段来发展文化事 业，以文化为资源来进行生产，向社会提供文化产品和服务，目的是为了满足人 民群众日益增长的精神文化生活需要。”文化产业是营利性的，是面向市场有偿 地供给文化产品，是“文化产业部门向社会和消费者提供的、人们必须经过购买 才能得到的文化商品或文化服务，如图书、电影、书画作品、艺术演出、游乐园 等等休闲娱乐用品及活动。” 由于艺术产业是文化产业体系下包含的一个类别，脱胎于文化产业这个母 体，其性质与文化产业性质一样。可以借用官方对文化产业的定义为艺术产业下 一个官方的定义：艺术产业是从事艺术产品的生产、流通和提供艺术服务的经营 性活动的行业总称。其特征是以产业为手段来发展艺术事业，以艺术为资源来进 行生产，向社会提供艺术产品和服务，目的是为了满足人民群众日益增长的精神 文化生活需要。 在学术界，北京大学彭吉象教授对当代中国的文化产业进行了总结和展望。 汤莉萍、殷瑜、殷俊世界文化产业案例选析【m 】成都：四川大学出版社，2 0 0 6 ，第4 页 蔡尚伟、温洪泉等著文化产业导论【m 】上海：复旦人学，2 0 0 6 ，第6 页 厉无畏主编创意产业导论i m i 上海：学林出版社，2 0 0 6 ，第5 、6 页 4 第一章艺术产业概述 他认为，文化产业包括三大类：一、生产与销售以相对独立的物态化形式呈现的 文化产品；二、以劳务形式出现的文化服务行业；三、向其他商品和行业提供文 化附加值的行业。 目前，学术界对“艺术产业的概念同样没有一个权威性的定义。李向民在 艺术产业管理序上提到“理论上的艺术产业是艺术生产、艺术商业与艺 术消费等艺术经济活动的总和，是生产、流通、服务和消费的统称。成乔明在 艺术产业管理提到“艺术产业即指以企业组织方式从事艺术商品生产和艺术 服务经营活动的行业。”“为一种从事艺术精神生产买卖和流通的密集式商业经济 活动，这里的密集式表示活动之多、参与者之众、方式之多样，单体与单个的行 为不能称为产业。” 无论是官方还是学术界对艺术产业的定义都包含着对艺术产业性质和特征 的界定：艺术产业包含商业化、组织化和规模化三个层面；艺术产品具有商品属 性，讲究经济效益的特性；艺术产业具有赢利性、有偿性。 艺术产业的特征有以下三个方面： 一、艺术产业化，艺术生产是社会化大生产的活动，艺术品的生产、流通、 消费都呈现市场化、规模化、集约化的产业特点。 二、以艺术为生产资源，向社会提供有偿的艺术产品和服务。产品即艺术品 具有商品属性和审美属性。 三、艺术产业是艺术资源与科技、市场、资本等其他生产要素紧密结合，互 相交融、优化发展的经济模式。 第二节艺术产业的类别与构成要素 国家统计局2 0 0 4 年印发了文化及相关产业分类，根据部门管理需要和文 化活动的特点将文化产业分为九个大类，即新闻服务，出版发行和版权服务，广 播、电视、电影服务，文化艺术服务，网络文化服务，文化休闲娱乐服务，其他 文化服务，文化用品、设备及相关文化产品的生产，文化用品、设备及相关文化 产品的销售。 艺术产业是文化产业的一类。与艺术产业有关的主要是第四大类文化艺 成乔明艺术产业管理【m 】云南：云南大学出版社，2 0 0 5 ，第8 页 5 现状、延展、未来当下中国艺术产业探微 术服务，它包括文艺创作、表演及演出场所，文化保护和文化设施服务，群众文 化服务，文化研究与文化社团服务及其他文化艺术服务，而第七大类的“其他文 化服务”中的文化艺术商务代理服务、艺术品、收藏品拍卖服务也可归入艺术产 业类别。 根据生产、分配、交换、消费四个环节，可以将艺术产业的构成要素分为艺 术生产者、艺术市场、艺术消费者三大部分。 艺术生产者在艺术产业语境下不单单是指进行审美构思活动创造出“第二自 然”的生产者，广义上还指参与社会化大生产，分工协作的艺术工作者，它们来 自于艺术产业下的各行各业，可以是直接的艺术生产者生产艺术产品，如画家、 舞蹈者；也可以是充当艺术中介，提供艺术服务，比如艺术经纪人、艺术代理人 ( 画商) 和艺术信托人( 拍卖商) 。艺术生产活动不仅仅是指自然经济下艺术家 “自然”地产生作品，也包括市场经济下对艺术作品的包装、策划、营销，包含 着艺术投资、艺术经营、艺术商品贸易，甚至艺术保护等一系列经济活动。 艺术市场是艺术品进行流通的场所，是生产者与消费者进行买卖交易的场 所。根据投入一产出可以将艺术市场分为艺术要素商场和艺术商品市场。艺术生 产要素市场包括：艺术生产资料市场、艺术资金市场、艺术人才市场和艺术信息 市场等。艺术商品市场包括艺术消费品市场和艺术劳务市场。具体有：工艺美术 市场、美术品文物艺术品拍卖市场、艺术表演市场、艺术展览市场、艺术培训市 场等。 艺术消费者在艺术产业语境下不单单是指对艺术品进行审美、鉴赏、消化的 过程，它还指对艺术商品“埋单 的过程，即消费艺术商品的过程。艺术消费是 社会艺术生产的最终环节，是艺术产品真正存在、最后实现的关键。在商品经济 下，艺术品成为商品在市场上流通，艺术消费者不再仅局限于少数的王公贵族而 是属于社会大众，审美已成日常化。艺术产业的出现与发展扩大了艺术的受众群， 有利于艺术的普及及群众艺术水平的提高。 蔡尚伟、温洪泉等著文化产业导论【m 】上海：复旦大学，2 0 0 6 ，第2 0 页 参见：顾兆贵艺术经济学导论【m 1 北京：文化艺术出版社，2 0 0 4 ，第2 5 2 页 6 第二章艺术产业追根溯源 第二章艺术产业追根溯源 马克思的艺术生产理论是艺术产业化的重要理论依据。马克思创造性地从生 产实践的角度考察艺术，将艺术学和经济学两个范畴结合起来，把艺术创作看作 一种生产形态，一种社会实践活动，这是马克思主义对文艺理论的伟大贡献之一。 本文试着通过界定马克思“艺术生产”理论的三个关键要点来揭示艺术产业产生 的理论基石： 一、“艺术生产 历史、逻辑统一地经历过两个阶段，具有“作为生产的艺 术”和“作为艺术的生产”双重属性，由这双重属性延伸出艺术商品的二重属性、 艺术家的个人实现及社会实现的矛盾统一性，艺术产业的艺术化和经济化等对立 统一性质问题。 二、艺术不仅具有审美价值、意识形态价值，在商品经济条件下它还因“直 接同资本交换的劳动”而成为种生产劳动，因具有“能够增值的价值”而具有资 本价值。可见，研究艺术生产不能脱离商品经济发达的时代背景，艺术生产商品 化是艺术产业化的一大前提条件。 三、应把艺术放在社会关系框架特别是在物质生产关系和生产手段的框子里 观察。艺术不再是游离于社会生产之外的“悬浮于空中 的抽象思想意识活动， 而是整个社会生产体系中的重要组成部分，艺术生产社会化是艺术产业化的又一 前提条件。 第一点解决了艺术产业的本质属性问题，第二、三点解决了艺术产业化的两 大重要条件。马克思的艺术生产理论科学地预见了艺术产业出现的可能性。 第一节“艺术生产”的两个阶段和双重属性 “艺术生产 这一概念是马克思在1 8 5 9 年的政治经济学批判序言 中明确提出来的。“关于艺术，大家知道，它的一定的繁荣时期绝不是同社会的 一般发展成比例的，因而也绝不是同仿佛是社会组织的骨骼的物质基础的一般发 展成比例的。例如，拿希腊人或莎士比亚同现代人相比，就某些艺术形式，例如 史诗来说，甚至谁都承认：当艺术生产一旦作为艺术生产出现，它们就再不能以 那种在世界史上划时代的、古典的形式创造出来：因此，在艺术本身的领域内， 7 现状、延展、未来当下中国艺术产业探微 某些有重大意义的艺术形式只有在艺术发展的不发达阶段上才是可能的。” 在“艺术发展的不发达阶段”，“艺术生产”指的是纯精神活动、超功利的实 践劳动，是艺术家通过自己的头脑加工社会生活的原材料，创造、产生出艺术作 品，如古希腊的神话，荷马的史诗。 在资本主义生产阶段，亦即是在“艺术发展的不发达阶段 之后的那个“艺 术生产”阶段，艺术已由单纯的精神创造活动转化为可称之为“文化工业”的社 会生产部类的基本组成部分，是社会经济体系中的一个有机组成部分。而马克思 所指的“艺术生产从狭义上说就是指这个阶段。 人类艺术活动发展演变的规律和趋势即是由前“艺术生产”阶段向后“艺术 生产”阶段演变和转化。无论从历史的还是从逻辑的层面考虑，在市场经济条件 下，艺术生产走向市场、走向消费，合理适度地向产业化、商品化倾斜是一种必 然。在商品经济发达的阶段，艺术生产由不带商品经济的功利性目的的精神创造 活动向着被商品经济规律这只“看不见的手”所制约和支配的精神劳动演变和转 化。 马克思关于“艺术生产”的论述最早见于1 8 4 4 年经济学一哲学手稿，马 克思在该文中论述了人是生产的动物之后指出，“宗教、家庭、国家、法、道德、 科学、艺术等，都不过是生产的一种特殊方式，并且受生产的普遍规律的支配。” 一方面，艺术是“作为生产的艺术”，将艺术生产放在人类改造自然改造社会的 一般意义的生产实践的大背景下，艺术要受生产的普遍规律制约；在商品经济条 件下，艺术的投入、产出要符合市场价值规律，用市场经济规律来制约和协调生 产与消费之间的关系。另一方面，艺术又是“生产的一种特殊方式”，马克思在 剩余价值理论中辨证地认为：“非物质劳动的产品和物质劳动的产品不受同 一规律的支配。 艺术是“作为艺术的生产 ，艺术是生产的特殊形态，有其自 身规律。艺术生产是“人按美的规律来建造”。“正是艺术产品的思想和审美的意 义，构成了它与物质产品的最根本的区别。”艺术的主要目的是创造审美价值而 不是经济价值。 马克思“艺术生产理论揭示了艺术生产经历了前“艺术生产”和后“艺术 马克思、恩格斯马克思恩格斯全集【m 】( 4 2 卷上) 北京：人民出版社，1 9 7 7 ，第1 4 8 页 马克思、恩格斯马克思恩格斯全集【m 】( 4 6 卷上) 北京：人民出版社，1 9 7 7 ，第1 4 8 页 马克思、恩格斯马克思恩格斯全集 m i ( 2 卷) 北京：人民：f j 版社，1 9 7 7 ，第2 9 7 页 陆梅林新时期文艺论争辑要【m 】重庆：重庆人民 j j 版社，第1 9 9 5 页 8 第二章艺术产业追根溯源 生产”两个阶段，具有“作为生产的艺术”和“作为艺术的生产 双重属性。 第二节“艺术生产”的两个前提条件 马克思的“艺术生产”理论还揭示了是艺术产业化的两大重要前提条件 艺术生产商品化和艺术生产社会化。 艺术生产商品化 马克思认为“艺术生产”是指艺术家进行着“直接同资本交换的劳动”，即 他们的劳动能够创造出剩余价值，而这些剩余价值被资本家转化成为了资本，这 就是生产劳动。 “例如，密尔顿创作失乐园得到5 镑，他是非生产劳动者。相反，为书 商提供工厂式劳动的作家：则是生产劳动者。密尔顿出于春蚕吐丝一样的必要而 创作失乐园那是他的天性的能动表现。后来他把作品卖了5 镑。但是，在书 商指示下编写书籍( 例如政治经济学大纲) 的莱比锡的一位无产者作家却是生产 劳动者，因为他的产品从一开始就从属于资本，只是为了增加资本的价值才完成 的。一个自行卖唱的歌女是非生产劳动者。但是，同一个歌女，被剧院老板雇佣， 老板为了赚钱而让她去唱歌，她就是生产劳动者，因为她生产资本。”“作家所 以是生产劳动者，并不是因为他生产出观念，而是因为他使出版他的著作的书商 发财，也就是说，只有在他作为某一资本家的雇佣劳动者的时候，他才是生产的。” 在简单商品经济阶段，艺术生产较少受艺术商品经济价值实现的矛盾制约， 而且主流艺术大都掌握在宫廷贵族手中，艺术品更多的是表现意识形态性。到了 高度发达的商品经济形态市场经济条件下，价值规律几乎在社会的所有领域 都发挥着作用，艺术品也要遵从市场规律，呈现为一种商品化的现实，艺术品的 商品属性呈现出来。在这个阶段，艺术生产的目的已不是敝帚自珍、自娱自乐的 纯精神性的生产，也不是为了“藏之名山，传诸后世”，追求经世济国的社会功 用，也不是为了索取升官晋爵的终南山捷境，而是转变成为社会积累资本的一种 形式和途径，需要经过生产、分配、交换、消费四个环节并且在这过程中产生资 本，成为社会化大生产的一部分。艺术家不但靠脑力劳动来谋生，还用自己的劳 动成果投入社会的经济运行机制，成为与社会生产方式息息相关的阶层、文化群 马克思、恩格斯马克思恩格斯全集【m 】( 第2 6 卷i ) 北京：人民出版社，1 9 7 7 第1 4 3 2 页 9 现状、延展、未来当下中国艺术产业探微 体，也就是马克思所说的那种进行着“直接同资本交换的劳动 的精神性的“生 产劳动者”的阶层。 在一个消费决定生产的商品经济时代里，艺术虽然仍具有审美价值、意识形 态功能，但其商品属性取得了越来越重要的地位。艺术像物质生产一样，离不开 相应的技术、管理和经营策略，它无法摆脱市场价值规律的引导和制约。在这只 “看不见的手的操纵下，艺术家的情感和想象能力便成了创造财富的可贵资源， 美学与艺术成为生产力，其生产力要素也便最大限度地被释放出来。 艺术生产商品化是艺术产业化的一大重要条件，艺术生产社会化是艺术产业 化的另一重要条件。 艺术生产社会化 传统的艺术生产仅仅是从艺术的个体生产出发，是指对物质世界进行加工创 造形成意识形态，文化艺术是纯精神性、超功利的，不是为了创造经济价值。而 现代的艺术生产已经是一种巨大复杂的社会化大生产，将它放在其他社会关系的 框子里考察，它天然地具有社会生产的基本特征，具有流通、交换、消费等基本 环节，具有市场条件下经济运作的全部过程。艺术已具备产业化的条件。 正如柏拉威尔所指出的，“马克思把主要用于经济学的术语也用在文学和其 他艺术的历史上，如生产等，他把诗人也叫作生产者，把艺术作品叫作产品。虽 然是一种独特的( 有别于其他种类的产品) 马克思通过使用这样的术语叫我们不 要忘记把艺术放在其他社会关系的框子里来观察，特别是应该放在物质生产关系 和生产手段的框子里。只有明白了这一点之后，它才能独立地抽象地研究艺术， 才有余暇观察一下艺术领域自身。 马克思在他那个时代已经预见到艺术品从个人生产向资本主义生产过渡的 可能性，而这种可能性实际上也就是艺术作为产业来运行的可能性。在资本主义 前期，艺术生产的社会化规模小，对社会物质、技术方面的依赖性不强，而随着 社会分工越来越细，规模不断扩大，集约化越来越强，艺术生产己从个人化的生 产进入到社会化大生产阶段，由于运用了机械化、自动化的生产工具，现代社 会的艺术生产自身已具备了独立的社会化的物化生产系统和由这个生产系统所 决定的社会生产形态，艺术生产在当代已经独立为一个产业艺术产业。 柏拉威尔马克思和世界文学【m 】北京：三联书店，1 9 8 0 闫星、赵伯飞“艺术生产”理论与审美价值的创造【j 】西安电子科技大学学报，2 0 0 2 ，( 1 2 ) 1 0 第二章艺术产业追根溯源 总之，马克思提出的艺术生产理论揭示了艺术产业化的两大重要前提条件和 市场经济条件下“艺术生产”的双重属性，蕴涵着对商品经济条件下艺术商品审 美性和商品性的基本矛盾的揭示，对艺术家的个体实现和社会实现的矛盾的揭 示，以及对艺术产业的艺术化和经济化的矛盾的揭示。当前我国艺术产业发展面 临的种种问题都可以从艺术生产的双面性引发出来。 马克思提出的艺术生产理论已经预见了文化艺术以产业化生产出现的可能 性问题，但实际上文化作为工业化的大生产是在2 0 世纪2 0 年代才出现的。 第三节简述文化产业的理论发展 作为孕育艺术产业的母体文化产业，从2 0 世纪2 0 年代的萌芽至今已发 展了8 0 多年。从世界文化产业的发展轨迹可以看出文化产业发展的规律，脱胎 于文化产业的艺术产业天然地具有着与它相同的遗传基因。同时有关世界文化产 业的理论学说，无论是批判的或者促进的，都可作为我国艺术产业发展的参考与 借鉴，弥补我国艺术产业产业无前车之鉴的理论空白。 文化产业的发展大致经历了四个阶段： 一、萌芽起步阶段( 2 0 世纪2 0 年代到5 0 年代初) ：美国独霸全球文化市场 和法兰克福文化工业批判理论时期。 这一时期的文化产业理论是以法兰克福文化工业批判理论为主。法兰克福学 派以阿多诺和霍克海默为主要人物，他们站在精英立场从维护“精英文化”艺术 品位的角度出发，对垄断资本主义时期美国为首的大众文化展开强烈批判。法兰 克福学派的只要观点有：文化工业是按标准化生产模式，消解艺术和文化的个性 化和纯度，艺术成为了千篇一律的东西；大众文化文化把人塑造成单向度的人； 大众文化文化是国家意识形态的水泥。而本雅明对文化产业则有着不同的评价。 他在机械复制时代的艺术一书中指出：“艺术和技术的进步为民主和解放提 供了机会。 机械复制技术终结了古典美学时代，在现代艺术革命中起到了中流 砥柱的作用。艺术开始与新媒介结合，成为一种新艺术，使传统艺术获得再生。 二、逐步发展阶段( 2 0 世纪5 0 年代初到冷战结束) ：发达国家逐步重视发 本节对文化产业发展阶段的划分参见世界文化产业案例选析( 汤莉萍、殷瑜、殷俊著，四川大学出 版社，2 0 0 6 ) ，第1 2 页 1 1 现状、延展、未来当下中国艺术产业探微 展文化产业，文化产业理论在文化研究领域的转型和跨入经济学领域时期。 随着计算机的发明带来了传播媒介的第三次革命，文化产业的发展已成为不 可抵挡的趋势。这一时期的文化产业理论呈现出跨学科的特点，从文化学领域跨 入了经济学领域。“文化经济学”的学术地位被确立。文化产业理论研究出现了 两支队伍，一支是在文化学领域研究文化产业，一支是在经济学领域研究文化产 业。 在文化研究领域中，英国伯明翰学派逐渐取代法兰克福学派成为文化研究的 中心。伯明翰学派对大众文化持有乐观其成的态度，打破了法兰克福学派关于大 众文化是单向的输出，霸占、垄断的观点。他们认为，审美己日常生活化，进入 泛审美时代，大众文化的生产虽然是复制、相同的，但并非是单向的，而是经过 了编码和解码两个环节，受众并非是被动地解码而是对意义的选择和再生产。影 响最大的的是斯图亚特霍尔。霍尔的编码解码理论是：生产建构了信息，而消 费产生了意义。意义的产生又依赖于受众存在的三种解码方式：1 、主导式：受 众在主导符码范围内进行解码，解码与编码所用的符码一致，受众与传播者的立 场也一致。2 、协商式：受众在承认传播者意识形态的权威和吸收其所用的符码 的同时，保留自己与之不同的独特意见，形成协商的立场。3 、对抗式：受众接 收到传播者所用的符码，了解其传播意图，但是是以一种相反的方式去解码信息。 2 0 世纪8 0 年代，美国学者约翰费思克提出“文化经济”概念，区分了“文 化经济”与“金融经济”的概念，“金融经济”流通的是货币，在费思克指的“文 化经济”领域，没有任何实物的商品，流通和传播的是意义和快感。 这一时期的经济学研究领域主要是确立“文化产业”作为一种经济类型。 文化经济学的最初创始人是1 9 世纪英国的约翰儒斯凯恩。经过半个世纪的努 力，文化经济学这个概念终被学术界和社会认可。经济学家们看到“由文化推动 经济发展”已成为一种趋势，文化产业是现代经济形态的存在方式之一。从2 0 世纪7 0 年代中期开始，西方部分经济学家对文化和经济开展了系统深入的研究。 在此基础上，随着历史的推进和语境的扩展，“文化产业”成为一个中性的概念， 成为一种经济类型。 三、快速发展阶段( 冷战结束后到2 0 世纪9 0 年代末) ：发达国家制定文化 产业国家发展战略并进入快速发展时期。 1 2 第二章艺术产业追根溯源 该阶段的经济特征是各国都在寻找新的经济增长点，经济结构逐步由传统的 制造业向文化创意和服务业转变。 在理论界，文化产业理论除了继续在文化学和经济学两个领域发展外，在国 际关系以及社会学领域也越来越受关注。在国际关系研究中，具有代表性的是约 瑟夫奈的“软权力”理论。他认为“软权力指的是与诸如文化、意识形态和 制度等抽象资源相关的，决定他人偏好的“软性同化式权力 ，主要包括文化吸 引力、意识形态或政治价值观念感召力及塑造国际规则和决定政治议题的能力， 而具有全球吸引力的文化是构成“软权力”的重要基础。在社会学领域，法国著 名的社会学家布迪厄指出，文化有着相对的自主性，在社会发展中不能庸俗地将 物质基础和经济因素作为决定力量。文化资源、文化体制或文化实践等文化资本 在社会统治中具有着重要作用，是将统治合法化的工具。 四、多元竞争阶段( 新世纪至今) ：全球文化产业激烈竞争，并形成以美国 为主导，欧亚各国各具优势的“一强多元”竞争格局。 “一强多元”竞争格局是指：以美国好莱坞电影为主导，英国文化创意产业、 法国旅游业、日本动漫产业、韩国游戏产业等共同组成的文化产业格局。 文化产业理论在这阶段得到多元扩展，在文化学、经济学、社会学、国际政 治关系学等领域，出现了一些新的发展。其中最重要的思潮是“创意经济”和“国 民总文化 概念的提出。“创意产业”这一概念最早出现在英国，国际著名的文 化经济学家霍金斯于2 0 0 2 年著有创意经济，被誉为创意产业之父。他把创意 产业界定为其产品都在产权法的保护范围内的经济部门，他认为知识产权有四大 类：专利、版权、商标和设计。这四种工业就组成了创造性产业和创造性经济。 创意产业特别工作组将创意产业界定为“源自个人创意，技巧及才华，通过知识 产权的开发和运用，具有创造财富和就业潜力的行业。” 美国经济学家凯恩斯( c a v e s ) 提出：创意产业提供我们宽泛地与文化的、 艺术的或仅仅是娱乐的价值相联系的产品和服务。它们包括书刊出版、视觉艺术 ( 绘画与雕刻) 、表演艺术( 戏剧、歌剧、音乐会、舞蹈) 、录音制品、电影电视， 甚至时尚、玩具和游戏。 道格拉斯迈道尔仿照经济学中的g p t 概念提出“国民总文化 这一概念。 他认为，文化可以像g p t 那样，用一些指标来具体衡量，经过这些指标衡量后， 现状、延展、未来当下中国艺术产业探微 它会形成“文化力”，反映为国民总文化，成为衡量一个国家和地区的综合国力 的重要组成部分。 通过对世界文化产业发展脉络的梳理我们可以看出，文化产业的意义已经超 过了文化、经济领域，扩展到社会、政治、国际关系等领域。从文化角度说，它 实现了大众的审美，实现了审美的日常化，但同时它也消解了艺术的崇高、独一 无二，成为千篇一律的复制品；从经济学角度上说艺术已成为一种商品，艺术的 生产已是产业化的生产，文化创造了巨大的经济财富，是推动经济发展的新增长 点；而文化作为一种软实力，种综合国力的体现，也日益显示出其在政治、国 际关系上的地位。 可以说，文化产业是世界经济发展不可逆转的一股潮流。我们只有顺应这股 潮流才能在世界之林立足。虽然我国文化产业、艺术产业的发展落后了世界文化 产业的步伐，但是我们正赶上了一个多元蓬勃发展的时期，以往文化产业发展理 论是我国发展艺术产业的一面镜子，批判的观点值得我们冷静地深省反思该怎样 “反其道而用之 ，如避免使艺术工作者陷入阿多诺提到的“音乐拜物教 的泥 淖中：孜孜以求的已不是艺术完美和审美价值，而是上座率和经济收益，他们一 味迎合顾主的需要，成了消费者的奴隶。促进的学说可以帮助我们思考如何以“他 山之石”攻己之玉：在创意经济中，通过知识产权的开发和运用，利用创意、才 华创造财富和就业机会。 马克思提出的艺术生产理论已经预见了艺术产业出现的可能性问题，世界文 化产业的发展脉络揭示了文化与艺术的产业化是当今世界发展不可抵挡的历史 潮流的事实，艺术产业的诞生是艺术自身的发展逻辑和历史的必然共同作用的结 果。艺术产业作为社会化的生产活动，物质生产条件的成熟、生产主体的产生、 消费群体的需求都是其诞生不可获缺的原因。 第四节艺术产业诞生的原因 一、随着生产工具的不断进步，人从体力劳动中解放出来，所获得的自由时 间越来越多，将有更多的艺术生产主体进行艺术生产。 马克思说：“社会为生产小麦、牲畜等等所需要的时间越少，它所赢得的从 1 4 第二章艺术产业追根溯源 事其他生产，物质的或精神的生产的时间就越多。 随着科技在生产活动中的“贡 献率”越来越提高，人们更多地不是通过肌肉的力量与自然对象发生直接的物质 交换，而是借助机械的力量间接地改造自然。这样就有更多的人被闲置出来，拥 有更多的“自由时间”，这种自由时间的大量产生是人的精神生活民主化的必要 前提和物质基础。“用于发展不追求任何实践目的的人的能力和社会的潜力( 艺 术等等，科学) ”。圆 二、从人的需求层次上说，在物质需求满足后，人的需求提升至精神需求和 文化需求。 恩格斯所说的“人们首先必须吃、喝、住、穿，然后才能从事政治、科学、 艺术、宗教等等 ，墨子所云的“食必常饱，然后求美，衣必常暖，然后求丽， 居必常安，然后求乐”都是讲在基本的物质基础满足后，人的需求将会向更高的 层次精神层次，审美和艺术层面递进。在商品经济高度发达的阶段，人们不 再仅仅追求商品的实用性，看重商品的使用价值，而是更重视产品的外观设计、 包装、品牌以及产品所传达的品味、感情、理念等，即追求产品的观念价值。 结合我国实情，随着市场经济的不断深入与发展，计划经济下的文化艺术事 业体制已经不符合我国人民对文化艺术的需求。目前我国人均国内生产总值已近 1 7 0 0 美元，恩格尔系数平均已降到o 5 以下，城市已降到0 4 左右。人们在物质 生活得到基本保障、消费结构不断升级换代的同时，对文化的追求成为一大趋势， 消费能力和鉴赏水平都大为提高。而我们能够提供的文化产品和文化服务不论数 量还是质量都还不能满足这种需求，供需矛盾十分突出。据统计，我国文化消费 量存在3 0 0 0 亿元到4 0 0 0 亿元的结构性缺口。填补这个“缺口”，发展文化艺术 产业成为当务之急。 三、当艺术消费成为人类生活的重要内容甚至是必需的内容时，艺术生产的 批量化和规模化便不可或缺，现代传媒、科技手段为艺术产业的出现提供了物质 条件。新媒介的出现，如电影、广播、电视、互联网使得艺术的空间得到迅速的 扩张。原创性的艺术总是产生于少数人之手，如何将其大范围地进行传播就要借 助传媒的工具，通过现代的复制技术和市场手段让社会上更多的人可以欣赏或者 马克思、恩格斯马克思思格斯伞集( 第