（美术学专业论文）西方现代艺术中抽象雕塑的表现语言.pdf

两方现代艺术中抽象雕塑的表现语苦 论文题目：西方现代艺术中抽象雕塑的表现语言 专业：美术学 硕士生：冯楠 指导教师：王志刚 摘要 现代抽象雕塑的出现打破了以往西方美术奉为正宗的写实主义传统，由于它 独特的表现语言丰富了西方现代艺术，更适应现代社会快速发展的需求。1 9 世 纪木现实主义的艺术自身遇到了如何进一步发展的危机，现代艺术的崛起，又是 对现实主义艺术严峻的挑战，加剧了它的危机感。现代抽象雕塑就是在这种危机 中悄然滋生的。抽象雕塑尽力强调作者的主观精神的体现，尽力强调艺术形式的 独立生命，把艺术表现的纯粹性提到前所未有的高度来看待。 论文分为四大部分，第一章分析西方现代抽象雕塑为什么会出现，出现的背 景，以及形成的各个因素；第二章分析现代抽象雕塑的发展及其因素。进一步分 析各种抽象雕塑的造型所具有的一些共同特征，就其造型特征可分为两大类：立 体构成的抽象雕塑和有机体的抽象雕塑。抽象雕塑的发展也经历了从对形式的探 索到对观念的探讨这两大阶段。现成品也是很多抽象雕塑中所运用的基本材料； 第三章抽象雕塑生长的环境及其影响。在很多艺术流派中都有抽象雕塑的创作， 此起彼伏，争奇斗胜，比如立体主义、构成主义、极少主义、超现实主义等，抽 象雕塑生长的环境不同，它的表现语言也不同。这些艺术流派中都有抽象雕塑的 发展，因其每个流派的观点不同也令抽象雕塑的表现语言不同，而抽象雕塑的发 展也对各艺术流派产生了一定影响，可以说它们是互为影响。 关键词：抽象雕塑表现语言金属工艺形式观念现成品 研究类型：理论研究 s u b j e c t ：w e s t e r nm o d e r na r t s c u l p t u r ei nt h ep e r f o r m a n c eo fa b s t r a c t l a n g u a g e s p e c a l t y ：a r t n a m e ：( s i g n a t u r e ) ： i n s t r u c t o r ：( s i g n a t u r e ) ： a b s t r a c t t h ee m e r g e n c eo fm o d e ma b s t r a c ts c u l p t u r eb r o k et h ep r e v i o u sw e s t e r na r ta s a u t h e n t i cr e a l i s mt r a d i t i o n ，b e c a u s eo fi t su n i q u ep e r f o r m a n c el a n g u a g ee n r i c h e dt h e w e s t e r nm o d e ma r t ，b u ta l s ot oa d a p tt ot h er a p i dd e v e l o p m e n to fm o d e ms o c i e t y n e e d s t h el a t e1 9 t hc e n t u r yr e a l i s ma n dt h ea r to ft h e i ro w ne x p e r i e n c eo fh o wt o f u r t h e rd e v e l o p m e n to ft h ec r i s i s ，t h er i s eo fm o d e ma r ta n da r ti sr e a l i s ms e r i o u s c h a l l e n g e s e x a c e r b a t e db yi t ss e n s eo fc r i s i s m o d e ma b s t r a c ts c u l p t u r ei si ns u c h c r i s i sq u i e t l yb r e e d i n g a b s t r a c ts c u l p t u r e st oe m p h a s i z et h ea u t h o r ss u b j e c t i v es p i r i t ， m a k ee v e r ye f f o r tt oe m p h a s i z et h ei n d e p e n d e n c eo fa r tf o r m st ol i r e p u tt h ep u r i t yo f a r t i s t i ce x p r e s s i o nr e f e r r e dt oa nu n p r e c e d e n t e dl e v e lt ol o o ka t t h e s i si sd i v i d e di n t of o u rm a j o rp a r t s ，t h ef i r s tc h a p t e ra n a l y s i so ft h ew e s t e r n m o d e ma b s t r a c ts c u l p t u r ew h yt h ee m e r g e n c eo ft h eb a c k g r o u n d ，a sw e l la st h e f o r m a t i o no fv a r i o u sf a c t o r s ；c h a p t e ra n a l y z e st h ed e v e l o p m e n to fm o d e ma b s t r a c t s c u l p t u r ea n di t sf a c t o r s f u r t h e ra n a l y s i so fav a r i e t yo fa b s t r a c ts h a p e ss c u l p t u r eh a s an u m b e ro fc o m m o nc h a r a c t e r i s t i c s ，t h ec h a r a c t e r i s t i c so fi t ss h a p ec a nb ed i v i d e d i n t ot w oc a t e g o r i e s ：t h r e e d i m e n s i o n a lc o m p o s i t i o no fa b s t r a c ts c u l p t u r ea n da b s t r a c t s c u l p t u r eo r g a n i s m s t h ed e v e l o p m e n to fa b s t r a c ts c u l p t u r ed e v e l o p e df r o mt h e e x p l o r a t i o no ff o r mt ot h ec o n c e p t so ft h e s et w os t a g e s f i n i s h e dp r o d u c t sa r ea l s oa l o to fa b s t r a c ts c u l p t u r ei nt h eu s eo fb a s i cm a t e r i a l s ；c h a p t e ri i io ft h ea b s t r a c t s c u l p t u r eo ft h ee n v i r o n m e n ta n di t si m p a c to ng r o w t h a ta ns c h 0 0 1 t h e r ea r eal o to f a b s t r a c ts c u l p t u r ec r e a t i o n ，c o m ea n dg o ，a n dd o o - s h e n gz h e n g q i ，s u c ha sc u b i s m ， c o n s t r u c t i v i s m ，m i n i m a l i s m ，s u r r e a l i s m ，e t c ，a b s t r a c ts c u l p t u r eg r o w t he n v i r o n m e n t i sd i f f e r e n t i t sp e r f o r m a n c ei nd i f f e r e n tl a n g u a g e s t h e s es c h o o l sh a v ea na b s t r a c ta r t s c u l p t u r eo fd e v e l o p m e n t ，b e c a u s ee a c hs c h o o lad i f f e ：r e n tp o i n to fv i e wb u ta l s ot h e p e r f o r m a n c eo fa b s t r a c ts c u l p t u r ei nd i f f e r e n tl a n g u a g e s ，a n dt h ed e v e l o p m e n to f a b s t r a c ts c u l p t u r eo ft h ea r ts c h o o l sh a v eh a ds o m ei n f l u e n c e i tc a nb es a i dt h a tt h e y a r ei nt h er e c i p r o c a li n f l u e n c e s k e y w o r d s ：a b s t r a c ts c u l p t u r e m e t a lc r a f tf o r m s r e s e a r c ht y p e ：t h e o r e t i c a ls t u d y t h ep e r f o r m a n c eo fl a n g u a g e c o n c e p t i sf i n i s h e d 西方现代艺术中抽象雕塑的表现语言 引言 机器工业的出现令现代社会进入了快速发展的时代，更新了传统的世界观、 人生观、价值观，打破了传统农业、手工业时代那种慢节奏的生活习性，快节奏 是现代社会主要生活方式。与此同时，艺术也在改变，西方传统的写实主义艺术 是对客观事物的再现或模仿。而由于现代社会的迅速变化，变的更为复杂，特别 是在经历了一次、二次世界大战以后，对人心灵的创伤，写实主义已经不能单纯 的去反映现代社会，因此现代艺术也要与时俱进，探求新的艺术形式。在现代艺 术多种形式中的抽象雕塑，更能体现作者的精神世界，能够反映出迅速变化中的 现代工业社会。 西方现代的抽象雕塑表面上看似简单，但是它背后隐藏的内容却很深刻。抽 象雕塑的表现语言并不是简单的用点、线、面、体等结构随意的去组织或变形， 而是经过作者深入研究后，对事物进行提炼，去掉了认为不必要的部分，表达了 自己的精神世界。有些抽象雕塑的题材仍是传统的或对客观事物的描写，但由于 个人主观精神的强烈体现，使得作者对传统题材或事物有了不同的理解，他们认 为传统的写实手法不够表达自己的主观精神，需要新的形式来体现，即抽象雕塑。 因此艺术家对客观的人或事物进行提炼、重组或变形。抽象雕塑适应了西方现代 社会，为现代艺术带来了新的理念，为观者带来了新的视野。 目方代艺术中# 象雕塑的表现语言 第1 章抽象雕塑的形成因素 原始雕塑的抽象萌芽 人类刚刚进入原始社会时期便有了原始的雕塑艺术。在最早期的雕塑遗作 上，生动地显示了雕塑艺术的创作性的本质，一部分的雕塑作品中还体现出了原 始雕塑的抽象萌芽。 在欧洲发现的史前雕塑中人物的形象并非是完全自然写实的，与动物雕塑中 自然模仿的作风截然不同。这些人物形象的浮雕和圆雕作品，绝大部分是妇女裸 像，西方人习惯于把她们统称作“维纳斯”。其中最著名的有一件是出土于法国 目1 - 1 洛赛尔维纳斯 洛赛尔的洛赛尔维纳斯( 图1 - 1 ) ，高1 8 公分，为 石灰石的浅浮雕作品，原被涂为红色。因这个女像的 右手持有只野牛角，所畎又被称作“持角杯的维纳 斯”。其实这个牛角就是所谓的“丰裕之角”，后来的 希腊神话中有些神也以这种角作为神的标志。这些“维 纳斯”的创作动机很可能与祈求农牧业丰产的巫术活 动有关。古希腊人对阿芙洛狄德的崇拜当中也仍然可 以看到明显的图腾崇拜和丰产巫术的遗迹。另一方面， 这些“维纳斯”的原型可能就是旧石器时代的女祭司 或是女巫师。她们是巫术仪式中丰裕之神的化身。她们的形象夸张和强调丁大腿、 乳房和臀部，而面部刻画却相当粗略，可见创作者的注意力集中在能代表女性的 生命力、繁殖力的部位和特征上。关于这些雕塑的创作内涵从它们的安置方式上 也能得到一些说明，就是巍，这些女裸体的浮雕在发现时大 都是有雕像的一面与地面相接，这很可能表示着女性与土地 的繁殖力之间神秘的联系。 欧洲史前雕塑中也有同样造型和功能的女裸体像比如 威仑多夫的维纳斯( 图i - 2 ) ，这此小型雕像也是对人的 颜面部分相当忽略，表情木然，头颅低垂，而腰、臀、腹部 宽大肥壮，甚至经常表现为球体式的隆起状，似乎是怀孕的 体形。她们双脚并拢，两足简化为一根尖棒。根据学者们研 图l - 2 威仓多夹 的维纳斯 西方现代艺术中抽象雕塑的表现语言 究推测，这是为了便于插入泥土中而作的省化。如果就其应用时须插入土中这一 点来看，这些小圆雕依然是将女性与土地相联通起来的企求丰产的神偶。如果纵 观这些小雕像的造型手法，可以强烈的感受到，原始雕塑中对于夸张、变形，乃 至相当大幅度的抽象化、几何化的形体处理，是从坚定的功能目的，自然地，也 是强力地激发出来的。原始抽象雕塑是一种实用性抽象，它具有的是一种精神意 义上的功能，作者对其抽象的造型是在无意识下创作出来的，正是由于这种无意 识的，并具有精神意义的创作才产生了原始性的抽象萌芽。但这与现代美学影响 下的抽象是截然不同的，现代雕塑家也有吸收原始抽象雕塑的造型元素，主要是 作者为了表达自己主观情感，而有意识的创作抽象雕塑。 2 现代抽象雕塑的产生 现代抽象雕塑的与原始抽象雕塑在本质意义有着不同，原始抽象雕塑具有强 烈的功能性，而现代抽象雕塑只是个人精神的艺术表达。也由于受现代工业环境 的影响，现代抽象雕塑具有原始社会所达不道的技术水平。 1 9 世纪末现实主义的艺术自身遇到了如何进一步发展的危机，现代艺术的 崛起，又是对现实主义艺术严峻的挑战，加剧了它的危机感。西方现代主义的雕 塑艺术前后出现过立体主义、构成主义、未来主义、超现实主义等许多流派，此 起彼伏，争奇斗胜。它们在创作思想和艺术实践上有不同的地方，同时又具有共 同的倾向，即是企图突破，乃至彻底脱离以往西方美术奉为正宗的写实主义传统， 尽力强调作者的主观精神的体现，尽力强调艺术形式的独立生命，把艺术表现的 纯粹性提到前所未有的高度来看待。 1 9 世纪之前，西方美术传统主要是从古代希腊、罗马那罩发展起来的，从 意大利开始的欧洲文艺复兴运动则重新肯定，并大大发展了这一传统，而这一传 统从根本上说，崇尚的是对自然的真实模仿，简单来说就是再现。在这种观念指 导下，人们认为雕塑只能表现和谐、崇高的美，而这种美又主要是通过人体表现 出来的，富于个性和热情的东西常常被排斥在雕塑表现之外，至于抽象、丑陋、 异常、荒诞，更被认为与雕塑完全格格不入。由于形成了建基于自然哲学和自然 科学研究之上的艺术科学持序，欧洲式的写实美术很快发展到顶峰，也就是走到 了一个物极必反的临界点上，不变已经不行了。在西方近代雕塑史上罗丹的成就 两方现代艺术中抽象雕塑的表现语言 正是显示了西方雕塑家在写实雕塑的深入性、生动性和完整性上所能达到的极 致。赫伯特里德在其著作现代雕塑简史中，“认为现代雕塑的动力是塞尚 绘画中结构的思想，以及马蒂斯、杜米埃的变形和德加的实验性认为他们是现代 雕塑的起点。 现代抽象雕塑就是从反叛写实传统的艺术思潮中悄然滋生的。早期现代艺术 探索的各种非具象倾向，逐渐形成了一种趋势，并于第一次世界大战前夕，以相 应的理论和实践形式明确化，抽象主义由此崛起。艺术史家们，大体将康定斯基 论艺术的精神一书的出版作为一个标志，该书首先从理论上论证抽象艺术。 在抽象主义崛起的过程中，除康定斯基外，马列维奇的至上主义、蒙德里安的风 格集团、塔特林等人创立的构成主义以及包毫斯学院等个人与集体，都起到了重 要的作用。抽象雕塑的是抽象艺术中的一支，不论是绘画还是雕塑，抽象已成为 了一个焦点，它的出现完全是大势所趋，已经是任何事物都不可阻挡的新的艺术 形式。 1 3 工业文明精神的现代艺术形态 现代抽象雕塑的出现不是偶然，它是以社会的快速发展所需作为背景。1 9 世纪末到2 0 世纪初，是世界资本主义工业生产急剧发展、殖民扩张急剧膨胀、 城市社会环境急剧改观的时期。一部分身处该社会环境的艺术家自然会以特有的 敏感去迎合和适从工业革命大机器生产带来的速度、节奏与力量。 意大利的“未来主义”运动在西方现代雕塑中留下了深远的影响，它是在 1 9 1 2 1 9 1 6 年这段时间罩由波丘尼创立的。波丘尼正是由工业文明的立场出发， 热烈地主张着与新的观念形态相适应的形象。具体的艺术实践上，未来主义把动 力和速度、穿透性和节奏等当作重点，波丘尼的办法是：“从我们想创造的物体 的核心开始把物体的核一t l , 同外表造型的无限，以及同内部的无限，无形地， 但又是精确地联系起来。然后，新的造型艺术将要把联系和切断物体的空中平面 转化为石膏、青铜、玻璃、木头，以及任何其它材料。”从他最著名的1 9 1 3 年 创作的抽象雕塑在空间旱连续性的独特形式( 图1 3 ) ，更能体现出这一点。 作品是个昂首阔步向前疾进的人物。虽然它总高才1 1 0 5 公分，但我们不能不 承认它确实带有一种狂飙式的速度和迫力。人物的头、胸、胯、腿、衣裤都是用 4 目女现代艺术中抽象雕! 的表现语言 抽象的曲面构成的，这暗示着运动的无限性。在它上 面也找不到帽子、头脸、手臂、腿足的具体可信的形 象，但各部分的形体却都在相应的位置上，以及它们 彼此间的比例关系却依然保持着，如同一座建筑物的 结构一样不曾破坏。从这件雕塑上我们能够被那物质 急速的运动力量所感染，能够由此获得那种喧嚣的、 奔腾的、热力四溢的工业社会环境及气氛的印象。“把 沉重的雕塑体块与自由运动的表面结合在一起 一个生动的形象好象充满了内在的活力。它把几何形 体与柔软的肉的形象惊人的结合在一起，同时又由持 续不断的表面的生动性统起来。”这段话是一 1 - 3 在空间里连续性的独特 形式 位美国评论家所写的，虽然不是专对在空间里连续性的独特形式而发，但在 这里，“很多波丘尼所珍爱的观念得以表露”。 进入2 0 世纪以来，出于工业革命的完成，欧美资牟主义各国进入高速度发 展的工业社会，追求高利润，追求资本增殖的社会生产生活反过来造成贫富分化、 阶级对立的严酷化、生存环境的污染恶化，造成战争的恐怖与威胁，造成人与人 之间的竞争、隔膜以及精神的异化与心理的失衡。于是，有相当一部分现代艺术 家实质上是在追寻已经失去的农业时代的单纯、宁静、简朴之美，抵御由那种工 业文明带来的非人性力量之破坏的生命本能，企图探寻一种能给我们安全感的、 蝌i 4吻 永存的、有生命力的、可供直接感性认_ i 和愉悦的风格。 比如罗马尼亚雕塑家布朗库西的作品吻( 图1 - 4 ) ， 这是一件石灰石雕刻，高5 84 公分，作于1 9 1 2 年无论 是谁看到这件作品，大约都会给人一种农村里的简朴的 术雕和石刻的感觉，但它已被推崇为大部分立体主义的 鼻祖。它几乎就是一块立着的长方形石块中问竖向一 道槽划分出了男人和女人的躯体界限；两侧横向的上下 两条凸出米的长方条块分别代表着男人和女人的胳膊， 把分开界限的两人紧抱为一体。人的头、颈、躯干和腿 从上到r 都是一个方块；限睛的鼓突的环带有时足的漫 西方现代艺术中抽象雕塑的表现语言 画色彩；头发都是简约的斜纹线，刻在个人脑后，仅只在线方向上加以变化，区 别了长发和短发。在女人腹部稍稍琢出一个弧圆来，两人的吻部相连接。雕塑表 面没过多磨光，就这样，它以稚拙趣味和几何体的简化，对人类所有的恋人离世 前真挚的感情作了概括。罗马尼亚的艺术史家认为该作品与罗马尼亚民间故事有 关，据说在世纪末一个情人死亡了，幸存者栽种的树枝叶繁茂，有两株大树互相 拥抱在一起，这象征着生命和爱情要比死亡永恒! 最现代的艺术也是对刻骨铭心 的感情作为热切的歌颂。 从以上两个例子来看，抽象雕塑的艺术家在现代工业社会的影响下，一部分 人站在工业文明的立场下，热烈地主张着与新的观念形态相适应的形象，迎合工 业文明进行创作；也有一部分艺术家去反思工业社会带来的负面影响，对环境的 污染，人与人之间的竞争与隔膜，而追寻已经失去的农业时代的单纯、宁静、简 朴之美。无论是哪一种立场，抽象雕塑都是在反映现代社会下作者个人的感受。 1 4 现代金属工艺 在2 0 世纪5 0 年代，工业革命以后不断革新的金属加工工艺开始广泛地为艺 术家所使用，这些新的加工工艺也是抽象雕塑的重要制作手段。由于战争的原因， 古典式铸造法材料缺乏、成本高昂，年轻的艺术家开始将眼光投向因轰炸和拆建 留下来的废旧材料。这样，金属的切割、焊接和压缩工艺开始广泛的使用，工艺 简单，成本低廉。在工业高度发达的国家，对于工业因素的普遍重视无可避免地 成为雕塑发展的主流力量。在这种情况下，“现成品”的发展不仅导致了“集合 艺术”的出现，也导致了波普艺术和装置艺术的出现。废旧工业材料和新加工技 术的使用不仅是新的雕塑作品的体量变的巨大，也迫使人们开始用一种新的目光 审视工业技术带来的新美感。而每个时期的金属抽象雕塑都有不同的特征，下面 以不同时期的典型雕塑家为例。 爱德华保罗兹是一位出生于英国爱丁堡的抽象雕塑艺术家。人们认为正是 他丌创了集合艺术的先河。所谓的集合艺术的主要手法是将没有关联的同常物 体，通常是机器零件组装在一起。保罗兹最有代表性的作品是走向更新的拉奥 孔( 图1 5 ) ，他是直接将现成的机器零件或者建筑材料焊接在一起。形式主义 批评家克莱门德格林伯格在1 9 4 1 年发表的走向更新的拉奥孔，在这篇文章 6 n 方m 代艺术中 由象雕塑的表现语自 l 】，他正式提出了现代主义艺术的语占主张，即放弃 艺术作品叶1 的叙事性，回归虽纯粹的艺术语言和材 料，让艺术语言和材料本身超越叙事性和获得阅读。 保罗兹的这件作品就是从格林伯格的文章生发出柬 的。 网萨雷斯是一位影响巨大、独树一帜的优秀西班 牙雕塑家。他一开始就使用金属材料，在现代雕塑史 上开创了透空开放式的直接焊接金属雕塑和用铁的 新时代。在其雕塑生涯的后期 1 - 5 走向更新的拉舆孔 他创作了镜前女子、仙人掌 人像1 号等一批优秀的焊铁作品。这些作品采用透空的抽 象线式构造，却带有明确的拟人意味。 尽管会属抽象雕塑最早出现在欧洲，但是它最终还是在 美国辉煌。二次世界大战以后，大批欧洲抽象艺术家定居美 国。克莱门德格林伯格推出了抽象表现主义这是美国本 土诞生的第一个绘画流派，当时美国文化界完全沉浸在文化 中心转移的喜悦中。和美国绘画的突飞猛进相比，雕塑的发 展相对比较均匀。 戴维史密斯是美国中西部人，年轻时代在汽车厂工作， 战后重新回到了重工业，一直从事机械方面的工作，他还受 到了毕加索和冈萨雷斯的影响。工业技术为史密斯提供了独 幽1 镜前女子 特的艺术语言，特别是在钢材的美学运用方面，充分发挥了自己的技能，为他赢 得了“一个表现现代( 美国) 工业文明本质的艺术家”的称号。作品哈德逊河 醣 蚓17 哈德逊河风景 风景( 罔1 。7 ) 创作于1 9 5 1 年，是 他的线条性金属雕塑的代表作，看上 去就像是会属做的线描。无论从作者 的意图还是效果看来，这件作品都是 反雕塑的，但它那镂空开放的特性， 却是未束雕塑的发展方向。 弭方现代芝术中抽m 的丧现* 言 弧历山大考尔德被认为是动态雕塑的创始人。他出生于美国，早年学习机 械。3 0 年代在欧洲生活的时候，他受到抽象绘画，特别是蒙德里安和米罗的影 响。考尔德的创作生涯也说明了动盎雕塑在视觉形式上和抽象绘画不可分割的联 系。 动态雕塑的来源可以追溯到二战以前的末来主义。未来主义试图通过用艺术 的形式米创造出反映新的机械运动的视觉形式。因为对于2 0 世纪的艺术来说， 工业文明在制造着新的生产力的同时也制造着新的速度、空间、材科和运动形式， 而这些却都是和艺术相关的。动态雕塑是在思考机械文明为审美带来的可能性， 其核心就是要让工业文明所创造出来的运动形式和空间艺术结台起来，或者说为 雕塑注入新的生命力。 亚历山大考尔德早年的作品都是用汽车动力装置作为雕塑的动力源柬制造 运动，但是这种方式过于复杂，而且体积也比较巨大。后来他开始用很细的铁丝 等材料制造一些像蜘蛛和蜘蛛网一样的结构。这些结构动力源自于空气的流动和 材料自身的韧性。比如作品小蜘蛛是用三根弯曲的金属管支撑起来的一件抽 象作品。纤细而弯曲的金属丝末端各连接着一片几何形的小叶片。当微风欧来， 这些小叶片顿时活动起来，就像是在蛛丝末端摆荡的小蜘蛛一般，充满了活力。 虽然那些金届叶片和那些纤细的金属 丝都是简化的、抽象的，但是活动使它 们具有了生命力，它们的运动使简单的 线条变得复杂起来，似乎孕育着无限的 可能性。当然，动态雕塑只能在某些艺 术家手上变得有用处，不可能成为每个 艺术家都可以使用的法宝。他的活动 雕塑( 图1 8 ) 是他直立式动态雕塑 中的一件，金属片由金属杆与轴联结， 微风吹来，金属片便岁便随风缓缓移动 图1 - 8 话动雕塑 由于受着不同平衡点，金属长度反金属 片重量等因素的影响，每个台属片运动的速度并不相同由此整个雕塑在风的作 用下，不断改变空间中的组合形象，与周围空间形成新的变化关系，以此造成一 种有组织的反复无常。 西方现代艺术十抽象塑日勺表现语言 对于动态雕塑柬说，考尔德作品的魅力不仪仪在于运动，而在与它们提供了 传统雕塑不一样的占有空间的方式，这种方式不是通过体积，也不是通过重量， 而是通过运动，通过运动在视觉上的轨迹柬占有空间。战后，考尔德的作品基本 上沿着战前的原则在发展，即主要通过风力柬制造运动，不过这些作品的体积越 来越大，而且在色彩上更显示出和早期抽象绘画的关系。比如1 9 6 9 年创作的高 薹醴f 幽1 - 9 高速 1 5 新风格的注入 速。( 图1 9 ) 工业文明对抽象雕塑最大的贡献就是现 代金属加工工艺。现代的金属的切割、焊接 和压缩工艺是抽象雕塑最有力的表现方式。 金属抽象雕塑给人一种更强有力的体量感和 空间感，这些是其他雕塑材质所遥不可及的。 而现代金属加工工艺又能够制作出大型的室 外抽象雕塑，能够更贴切、深入的进入人们 的生活环境之中，它使得抽象雕塑能够更快 速的发展。 新风格并非是本民族的文化，因为即使是一个艺术家，从其文明的原始艺术 来源中借鉴来一些东西的时候( 如欧洲艺术中的早期希腊风格、罗马扛l 格以及伊 特鲁里亚风格等) ，这些阶段通常显得足够遥远，因而看起来仿佛是自外传入的 一样，而且同一个艺术家对原始的和未来的素材来源也是不加区分的。借用远古 的素材并不像借用同时代的的素材一样给人一种抄袭的感觉。 里德在现代雕塑简史中说：“过去的几百年已经见证了至少七种外来风 格注入现代艺术主流的过程，这七种艺术风格便是：1 远东艺术：2 非洲部落艺 术；3 原始艺术( 如民问艺术、儿童艺术、天真艺术等) ；4 史前艺术( 特别是新 石器时代雕刻) ；5 美洲前哥伦比亚时期艺术：6 早期希腊和伊特鲁里亚艺术；7 早期基督教( 特别是罗马风格的) 艺术。”这七种艺术中，尤其是原始艺术以 及原始性质的非洲艺术，对现代雕塑起了突破作用。因为现代的知识分子，感觉 到工业文明给人类精神生活所带束的i 抑感和疏理感从而引起他们对原始、朴素 两方现代艺术中抽象雕塑的表现语言 的文明和生活方式的怀念与向往的感情。这种追求和向往同时又是和艺术远离现 实的趋势联系在一起的。现代艺术史上的两位巨匠毕加索和马蒂斯都曾经收集、 迷恋、模仿过原始的非洲雕刻。这种趋势伴随着新的美学原则的崛起。沃林格的 著作抽离与移情便反映了这种倾向。“他引用了提不拉斯的一句话：上帝首 先在世界中造成了恐惧，同时指出，这种对于空间之心理上的恐惧，可以被视 为艺术创造的根由。沃林格解释说，这是因为人在空间的广阔与现象的混乱面 前难以解释和捉摸，精神上得不到安宁和慰籍，便转向艺术寻求安慰和庇护；从 而由对外物的执著追求，转向把流动、变化的万物抽象化，用抽象的形式来表现 一种永恒和绝对的精神。总之，沃林格认为艺术的抽象来源于精神的抽离和超脱。 包括雕塑在内的抽象化的形式，也是在追求这种纯粹性和规则性。 亨利摩尔的作品中也综合了古典与现代、欧洲与非洲的艺术成果。其中可 以隐约地看到从米开朗基罗到罗丹古典雄健之风的印迹，也可以看到他从现代主 义雕刻中吸收的许多荒诞、怪诞之因素；同时还可以看到，他对古代玛雅艺术语 言出色的吸收与改造。他一度迷恋过抽象主义与超现实手法，但时间不长。从骨 子里亨利摩尔是崇尚古典艺术的，他的追求可以被称为“现代的古典风格”。 既然是古典的，又何以能现代? 这就靠艺术的构思与技巧，以及体现在其中的精 神。从精神层面来说，亨利摩尔把拉丁美洲的玛雅雕刻与非洲雕刻中富有生气 的野性力量糅合在具有崇高性与典雅性的欧洲古典艺术之中，并采取了西方现代 雕刻的某些抽象性与潜意识的成分，使自己的艺术语言集温和的人文理想与标新 立异的进取精神与一体。 抽象雕塑与其它艺术形式一样，也需要借鉴一些外来文化艺术，这也是对抽 象雕塑造型和内容的丰富。抽象雕塑不仅仅在表达一个民族、一个国家，不在单 纯的的去追求东方文化或西方文化，它打破了地域差距，看起来更具有一种广泛 性的代表，使不同地域的人都能感受到像是在表达自己身边的生活。 1 0 西方现代艺术中抽象雕塑的表现语占 第2 章抽象雕塑的发展及其特征 2 1 抽象雕塑的造型特征 西方现代抽象雕塑的造型特征一般有这两个类型：一是指从自然现象出发加 以简约或抽取富有表现特征的因素，形成简单的、极其概括的形象，以致使人们 无法辨认具体的物象；二是指一种几何的构成，这种构成并不以自然物象为基础。 从这两种造型特征来看，抽象雕塑大都“摒弃一切客观表象，直究事物本质与内 在结构，理性的运用非再现、也非表现性的符号性语言，创造出能演绎心理、精 神、理念活动的非具象性的可视形态的造型。或直观明确、或深奥莫测，幻想性 的虚构成分居多。富于哲理或解析之美的内涵、形成美学范畴中的新异、无序、 不和谐的审美特质。 2 1 1 立体构成的抽象雕塑 立体构成抽象雕塑是三度空间的几何形体构成艺术，它之所以在艺术之林独 树一帜，后来者居上，迅速成为众多雕塑派别中的一大体系，是因为它有独特的， 奇妙的构成形式美和赋于联想的哲理内涵；它有现代环境为依托，而能迅速发展 和生存；它有现代工业技术，多种材料为条件，易于加工制作；它有现代文化意识 的观众正趋向非常简洁、明快、单纯的物象来满足他们的环境和心理；它有规范 性、秩序性、均衡性的构成方式；它有单纯性、抽象性、多变性的几何形体构成 单体形、组合形、复合形的虚、实，动、静形态；它有变化斑澜的色彩、光影、 肌理作为形体表面的视觉效果；更有寓意广际的意念性、逻辑性、哲理性、象征 性的艺术语言来启发读者观众的审美意识和思维能力。因此，抽象雕塑的美学概 念既包含着传统审美观念的精髓，也有超时空的意识形态美学特征。 - 立体构成的抽象雕塑主要是靠点、线、面、色彩的有意味的组合。有的雕塑 家喜爱用其中一个元素制作抽象雕塑。如构成主义的代表人物之一纽曼嘉博j 他的作品几乎都是面在空间中翻转的组合。毕加索在2 0 世纪3 0 年代专门研究和 制作过线的空间构成，此外诺伯特克里刻、玛丽卡勒尔、玛丽维尔拉等相 当一批抽象雕塑家则偏好以线构成立体，只不过前者是无数长短不一的线的组 西方现代艺术中抽象雕塑的表现语苦 合，而后者则是一根线的贯穿始终。还有些雕塑家则跟喜好综合各种几何形体进 行空间中的材料构造，运用不同形态、大小、厚薄、颜色的几何形体，通过穿插 与组合，形成复杂变幻的空间形象，产生点、线、面、体等共同构成的综合元素 的抽象雕塑。如：亚历山大嗜尔德制作了许多点与线构成的抽象雕塑。罗伯特雅 可布森的雕塑红与黑运用在形体上随意的圆形、方形、三角形板块以及交错 的线形，再赋之以红黑二色、组成疏密有致的形体。而巴巴拉黑普伍丝的帕 拉各斯，则用两边掏空的红色球体，内部呈现白色，空洞之中由内而外地拉出 许多平行的细丝，形成一种特定的有意味的形体。 立体构成的抽象雕塑具有一种现代艺术的设计性，需要懂得对各种几何形体 的分类，很多形体是在分解，组合后形成的再生形体，它是形体构成的原理和规 律。它主要是在探讨雕塑中的空间概念，把传统雕塑中所追求的空间感扩大化， 只通过简单的形体结构组合去寻求视觉传达中的空间意识，加强了雕塑的空间艺 术概念。立体构成的抽象雕塑是在雕塑领域中新的探索。 2 1 2 有机体的抽象雕塑 有机体的抽象雕塑是指从自然现象特别是人物出发加以简约或抽取富有表 现特征的因素，形成简单的、极其概括的形象，以致使人们无法辨认具体的物象。 在古希腊、古罗马以及文艺复兴时期的众多大师们已经创造了无可挑剔的写实性 雕塑成就，从人的价值来说，后来之人总得创造，试图超越就要独辟蹊径，反写 实之道而行则就是另一个渠道。有的雕塑家在追求抽象性的艺术创作并没有完全 抛弃客观物象世界的景象。创作者从自然出发又不拘泥或不满足于自然的再现， 而是经过大幅度的变形、精简和概括，显示了一种再创造的美。 亨利摩尔是个有机形态学的雕塑家，他追求雕塑形式充分表现的潜在可 能性。从艺术语言的角度看，摩尔在尊重传统雕塑形体观念的同时，作了大胆的 变形。他在实体中挖出空洞，以显示雕塑内在的形体，从而扩大和深化了空间。 雕塑中完整的实体被空洞破坏，让大或小的空洞把观众的视线引向内在的形体， 使雕塑的空间更具有层次感。同时，他突破一件雕塑品必须是完整形体的观念， 把不同的独立的形体集合起来，组成一件件雕塑品。这些两件以上的形体，经过 缜密的构思安排在一起，在有机的联系中形成统一的不可分割的艺术整体。卧姿 目方现代z 术中抽象雕塑的i 现语言 的女性人体、母子群像抽象的形体组合，构成为摩尔作品的主题。 亨利摩尔有句名言：“废气现实主义，但不废弃现实”。所谓不废弃现实， 就是不停止研究自然，从自然中吸收营养，但叉不像现实主义艺术家那样去艺术 地再现自然，而是用一种替代物，用一种象征的语言，表现在自然中得到的感受， 表现内心隐蔽的世界，表现宇宙的神奇性表现幻想。他画的大量速写，表明他 足研究现实生活中的人物形象。他的创作以人体为基础，但作了大幅度的变形。 自然中的形体提供他借鉴的材料。他在海滩上去发现形体，寻找灵感。他作品中 的骨头造型，就是从他自己住宅的园子里发现的动物骨头和童年时期在家乡看宰 牛时的印象中得到启发的。他为母亲搓背，抚摩母体时的触觉，对于他后来作为 雕塑家塑造女人体也有帮助。摩尔敢于、也有能力从潜意识中去探求那些隐藏在 最深处的、最触动自己心灵和最激动自己感情的东西，而且往往通过最原始的形 体来表现。那些海滩上的卵石，经过海浪拍打，呈现出各种奇异的形状，启发他 的思维，扩大他对形的认识。在这个基础上，他找到了最能表达意念的形体。 贾柯梅蒂的作品在造型观念形式上非常特别。实体再剥蚀、压缩、精简， 人体瘦削到几乎像根杆了似的。虽然他表现的人体和物体实实在在地存在着，但 他们是这样地孤立无援，不能不使我们感到难言的悲哀，他作品中传达的空虚与 孤寂的情绪强烈的袭击着我们的心灵。贾柯梅蒂对自己塑造的人体不断地修改， 删除他认为不必要的细节。人体也因此变的愈来愈瘦削。这干 枯的人体呈现在我们面前，没有血，没有服饰，没有个性，甚 至性别也难以辨认：他们看来像是一个抽象的符号，但他们叉 确确实实地存在着：他们什么欲望都没有，可是他们有形，似 乎在走动，让人看来还是有欲望的，那就是存在的欲望。 罗马尼亚雕塑家布朗库西，他币属于任何艺术流派的抽象 性雕塑探索赢得了现代雕塑史上的突出地位。他的雕塑艺术， 被视为抽象有机雕塑类型的代表。从吻、空间之鸟( 图 2 - 1 ) 到波嘉尼小姐和无尽之柱，他毕生追求纯粹的造 型，若力于自然物象的简化，使雕塑形体呈现抽象风格的单纯 性。布朗库西成熟期最有影响的作品是波嘉尼小姐像( 图 2 - 2 ) 。弓格特波嘉_ f l = j 是位小有名气的罗马尼亚籍画家。这件 目2 1 空问之 吗 m 方现代艺术中抽象塑的表现语言 作品在夸张中求真实感，表现了对象的内在精神 与气质，是因为把这件雕像与女画家的自画像加 以比较而得出的结论。布朗库西把对象的椭圆形 脸蛋儿、大眼睛和用手托腮的动作加以夸张和简 化，以突出其主要特点，同时加强线的作用和形 的流动感来表现这位女画家深沉和有诗意的个 性。 还有很多艺术家如英国的赫普沃斯和查德威 克，也是届于这一类的知名雕塑家。这些有机体 鋈 造型的抽象雕塑艺术家是在传统中进行创新，传 统是因为他们仍然阻西方写实主义时期的人物、 国2 。渡嘉尼小姐像 生物、自然作为题材，但是他们采用了抽象雕塑的表现语言，即老题材新形式 22 从形式的探索到观念的探讨 现代抽象雕塑的发展经历了从形式的探索到观念的探讨。一批纯粹的极少主 义艺术家认定的艺术的标准是理性的秩序、概念的严密和明确、形式的简洁以及 非文学性和非道德性。也就是说，他们坚决否认在作品之外引申的意义。极少主 义强调作品要像工厂制造出的产品一样，标准而无个性。 三术家应该只做设计， 剩下的工作完全交给工厂束完成。其作品放弃了传统雕塑都放在底座上的做法， 而直接将作品放置于自然环境中，其规模非常宏大。使用的材料是综合村料，其 造型又是与建筑一样的基本形体，所以它们均能与环境融为一体。现代主义艺术 和古典主义艺术的区别在于，古典主义通过形式表现出故事进而表现出情感和哲 理，而现代主义艺术认为形式可队超越故事而直接表现情感和哲理。极少艺术对 观念艺术的发展，起到过重要的影响。 托尼- 史密斯在加世纪6 0 年代以 前从事建筑，后束才转到雕塑创作，他 的作品中完全是非人格化的。他的香 烟( 图2 - 3 ) 将一跟掐灭的香烟放大并 用几何风格柬处理。牧革人也是一个 日方税代艺术中抽象m 的表现镕； 几何体，尖端昂首朝天，规模也很大，给人以重大纪念碑的感觉。 最激进的极少主义家罗h 特奠里斯认为，形式应该直接表现哲理性而不是 作为情感表现的证据。他的作品一般不关心材料的质感和文化含义，却注重表达 互动性的空间关系，使用的材料则包括工业零件和毛毡子，如他的无题，献 给奥基夫。 一直到6 0 年代，雕塑和绘画一样一直在现代主义所奠定的形式主义的轨道 中运行从亨利摩尔到戴维史密斯，从托尼史密斯到极少主义。他们所追 求的都是形式主义的美学价值。但是，杜尚的观念和方式就像一个幽灵样不断 地出现，“现成品”几乎成为战后雕塑形式中的核心因素。尽管最早的使用是从 形式的角度考虑，但是到了5 0 年代，杜尚不再是在形式上影响当代艺术，他的 观念开始发生作用了。 杜尚对于2 0 世纪雕塑最大的影响在于他对于现成 品的使用。1 9 1 7 年这位年轻的艺术家便宜称“观念 比通过观念制作出来的东西要有意思得多”，他在一个 小便器上签上了“r m u l l ”的名字取名为“泉”( 图 2 - 4 ) ，作为一件雕塑来展览，但被拒绝展出。他试图 表明艺术u 以存在于手工的艺术媒介( 比如绘画和雕 图2 4泉 塑) 之外，也可以存在于审美趣味之外；艺术最重要的是艺术家的意图，而不是 艺术家通过手制造出来的东西或者是对美的转换。对于2 0 世纪的艺术而言，杜 尚奠定的是这样一个传统：观念和意义优先于造型的形式。杜尚的观念相比他同 时代的艺术家的探索要前卫得多，杜尚是试图打破艺术的传统形畚，认为艺术叮 以由任何东西来构成，而这些艺术家则试图通过抽象的形式来固化艺术。 事实上，整个2 0 世纪上半期，关于雕塑的讨论并没有涉及雕塑表现的内容， 而更多是雕塑的形式。杜尚的出现打破了这种形式，并通过使用现成品挑战文艺 复* 以来对于雕塑意义的限制。也是因为现成品的使用，使抽象雕塑的表现语言 由形式的探索发展到对观念的探讨， 2 3 现成品在抽象雕塑中有所体现 现成品在雕塑中的广泛使用是对抽象雕塑最大的贡献，它的使用方式主要是 西方现代艺术中抽象雕塑的表现语言 靠拼贴和组合来完成一件作品，这种艺术行为被称之为“集合艺术”。集合艺术 为雕塑带来了最早的生机。毕加索以青铜像和汤匙合成的苦艾酒杯，开创了 集合艺术的先河。在他的拼贴作品中提出了“拾来的材料”概念。这个概念既可 以从他的拼贴画中看到，也可以从他的雕塑作品中看到。在牛头中他将一个自行 车车座和车把拼贴在一起，形成了一个牛头的形象。真正意义上的现成品的概念 还是从杜尚的泉和瓶架中体现出来的。杜尚使用现成品的意义，在于他 指出了工业时代中传统时代赋予艺术家的神圣地位的丧失，同时也在现代艺术的 范畴中引入了机械生产和与之相关的机械美学问题。在某种意义上毕加索的“拾 来的材料”比杜尚的“现成品”更宽泛，前者包括了很多自然物品，如贝壳，树 叶等，而后者专指生活环境中存在的人工产品。 拼贴和现成品在很多艺术流派中的作品经常使用，从早期的立体主义到后来 的达达主义、超现实主义等等。他们没有杜尚那么激进，没有直接将物体不加改 造便作为艺术品，对于现成品的使用意义也都不同。立体主义者往往关注不同物 体组合在一起时产生的形式，如毕加索拼贴的牛头；而超现实主义的艺术家 更关注日常物体的不和谐组合使观众产生联想，比如奥本海姆的长毛的茶杯。 与完全采用拼贴和组合完成的作品相比，超现实主义那些塑造出来的作品往往也 是注重形态的暗示和联想。 路易斯内维尔森主要使用木材和建筑材料组合成像屏风和墙壁一样的东 西。如把椅子靠背、门拉手及拆下的栏杆、雕花护墙板等装配在一起，再由这些 盒子连在一起组成大片的屏风或墙面。大潮流复杂的雕塑涂成统一的单色， 要强调什么都很明确。她把木头形状