（戏剧戏曲学专业论文）自我的互动——从人内传播谈台词内部技巧的处理和运用.pdf

摘要 舞台表演是演员进行三位一体创作的过程，在这个过程中，演员作为特殊的创 作主体、创作材料，时刻要进行舞台信息的传输与表达，而从入类传播学的角度来 观察，在这种信息交流的过程中，演员作为说出台词的创作者，运用台词的内部处 理技巧的过程，更多的表现为人内传播的过程。那么研究人类传播类型当中的人内 传播的过程与机制、人内传播的特点以及结合相关心理学创作方法，对于演员更好 的处理和运用台词内部技巧有着极为重要的指导作用和借鉴意义，能够为演员开拓 更为宽泛的台词艺术处理的理论依据、心理依据和行动依据。 本文力求以传播学为载体，人内传播为母题，以演员台词内部技巧运用尤其以 建立内心视像为依据，对演员进行台词内部技巧处理做以初探性研究。 关键词传播人内传播台词创作台词内部技巧 a b s t r a c t t h es t a g ep e r f o r m a n c ei st h ea c t o rc a r r i e so i lt r i n i t yc r e a t i o nt h ep r o c e s s ， i nt h i sp r o c e s s ，t h ea c t o rt o o kt h es p e c i a lc r e a t i o nm a i nb o d y , t h ec r e a t i o n m a t e r i a l ，t h et i m em u s tc a r r yo nt h es t a g ei n f o r m a t i o nt h et r a n s m i s s i o na n d t h ee x p r e s s i o n ，b u td i s s e m i n a t e sf r o mt h eh u m a n i t ys t u d yt h ea n g l eo b s e r v e s ， i nt h i sk i n do fc o m m u n i c a t i o np r o c e s s ，t h ec r e a t o rw h ot h ea c t o ra c h i e v e m e n t s a y st h el i n e s ，t h eu t i l i z a t i o nl i n e si n t e r n a lp r o c e s s i n gs k i l lp r o c e s s ，i nt h e m o r ep e r f o r m a n c em a n n e rd i s s e m i n a t e sp r o c e s s t h ec h a r a c t e r i s t i ca sw e l la s t h eu n i o nc o r r e l a t i o np s y c h o l o g yc r e a t i o nm e t h o dw h i c ht h e ns t u d i e st h e h u m a n i t yt od i s s e m i n a t ew h i c hi nt h em i d d l eo fi nt h et y p ep e r s o nt o d i s s e m i n a t ei nt h ep r o c e s sa n dt h em e c h a n i s m ，t h eh u m a nd i s s e m i n a t e s ，h a s t h ee x t r e m e l yi m p o r t a n ti n s t r u c t i o nr e g a r d i n ga na c t o rb e t t e rp r o c e s s i n ga n d u s i n gt h el i n e si n t e r i o i s k i l lt oa f f e c ta n dt op r o f i tf r o mt h es i g n i f i c a n c e ，c a n d e v e l o pb r o a d e rl i n e sa r tp r o c e s s i n gf o rt h ea c t o rt h et h e o r yb a s i s ，t h e p s y c h o l o g i c a lb a s i sa n dt h em o t i o nb a s i s t h i sa r t i c l em a k e s e v e r ye f f o r tt a k et od i s s e m i n a t es t u d ya st h ec a r d e r , i n t h eh u m a nd i s s e m i n a t e sf o rt h em o t h e rw r i t e s ，e s p e c i a l l ye s t a b l i s h e st h e i n n e r m o s tf e e l i n g sv i s i b l ei m a g et a k et h ea c t o rl i n e si n t e r i o rs k i l lu t i l i z a t i o n a st h eb a s i s ，c a r r i e so i ll i n e si n t e r i o rs k i l lp r o c e s s i n gt ot h ea c t o rt od ob yt h e p i o n e e r i n gr e s e a r c h k e yw o r d s d i s s e m i n a t i o n i nt h eh u m a nd i s s e m i n a t e sl i n e sc r e a t i o n l i n e si n t e m a ls k i l l 独创性声明 本人声明所呈交的学位论文是本人在导师指导下取得的研究成 果。本人声明：论文巾除了特别加以标注和致谢的地方外，不包含其 他人和其它机构已经发表或者撰写过的研究成果。对前人及其他人员 对本文的启发和贡献已在论文中作出了明确的声明，并表示了谢意。 学位论文作者签名： 孙私， 签字日期：加辟月吵日 学位论文使用授权书 本学位论文作者完全了解吉林艺术学院有关保留、使用学位论文的 规定，即吉林艺术学院有权保留并向有关部门或机构送交论文或者电子 版，允许论文被查阅和借阅；本人授权吉林艺术学院可以将本人学位论 文的全部或者部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印 或者其它复制手段保存、汇编学位论文。 ( 保密论文在解密后应遵守此规定) 。 作者签名：净，伽锄、 签字日期：歹年莎月节日 引言 传播是人类社会的基本现象之一，只要人类社会存在，人类的交流实践活动就 一天也不会停止，而且会不停息地，更加迅速剧烈地变革着。人类传播现象伴随着 人类的生存发展而不断发展，在世界范围内积累了丰富的传播思想、经验和理念。 作为人类生存、社会存在的必然要素，传播现象充斥着人类社会的各个角落，任何 一种交流的形式都可以界定为传递信息的过程，即传播过程。人类传播起源于动物 传播，当劳动创造了人类语言，劳动实践使人类完成了从动物传播到人类传播的巨 大飞跃。而艺术产生的源泉，究其根本也是来自于人类的实践活动，即劳动。劳动 创造了人，也为艺术的产生提供了前提。纵观原始艺术形式，无论是造型艺术、歌 舞艺术，还是戏剧艺术，他们的出现都是因为人类在最初的生产劳动过程中有实用 的目的，表达的愿望，那么我们就可以说传播与艺术的本源是相同的，两者的存在 形式、作用方式也是相通的。 人类传播在学术的角度上可分为人内传播，人际传播，组织传播和大众传播， 无论是哪一种类型，都由信息的传递、接受与反馈构成的完整系统，而这个系统又 是由传播者、受传者、信息以及传播参与者的各种行为所构成的整体。在实际交流 中，一般由传播者发出信息为起始，引起传播过程，传播者利用某种媒介将信息传 递给受传者之后，受传者会针对所接受的信息做出反馈，当这种反馈返回到传播者 时，信息传递产生了一定的效果后，可以说，这个传播过程基本完成。 既然人类的任何一种交流现象我们都可将之称为传播，那么人类艺术创作的过 程也不例外。当艺术创作从最初的实用目的到如今的审美需求的时候，任何一种艺 术作品的创作过程，都是创作者借由艺术作品进行自我思想，情感，意义表达的过 程，只是所借用的艺术形式不同而己，即媒介不同而己，而最终的艺术创作目的都 是为了进行意义表达。但是在这些艺术形式中，戏剧表演艺术作为一种特殊的艺术 形式，在创作的过程中，呈现出了迥于他者的信息传递形式。尤其是当演员进行台 词创作的时候，所呈现出的自我内部的信息交流活动和其他任何创作阶段的态势有 着自身明显的区别，这些信息交流的鲜明特色会使演员更好的认识台词内部技巧的 创作方法与手段，以一种独特的角度和视角观照表演艺术中的台词创作，同时对于 奠定台词内部技巧创作方法的传播理论的研究，会为演员的台词创作的最终目的一 一台词性格化的完成提供坚实的理论基础，最终完成舞台形象的创造，获得舞台表 演的成功。 第一章台词创作与传播现象 戏剧表演是一种通过演员的演出完成的艺术，动作是演员表演的核心元素，“戏 剧是动作的艺术。剧本，乃是动作的提供者，演员，乃是动作的直接体现者和完成 者，雨导演则是动作的组织者。”“戏剧”一词在希腊文中的意思是“完成着的 动作”。“演员”一词是“动作的人”。演员的任务是以“再现人的动作来再现角色 的”，因此称表演为“行动的艺术。”动作是表演诸元素中首要的、核心的元素，也 是内容最丰富的元素。而生活的丰富性、复杂性决定了反映生活的戏剧动作的丰富 性、复杂性。表演创作中，人们一般将动作分为形体动作、心理动作和语言动作。 话剧是动作的艺术，又是语言的艺术。台词在舞台表演的创作中占有至关重要的地 位。对于语言的分析以及语言的艺术处理是演员重要的基本功，所以通常把演员称 作是说出来台词的作者。 “戏剧艺术是一种综合的艺术，因为它拥有全部艺术手段，可是在演出中影响观 众的有决定意义的主要手段一一据斯坦尼斯拉夫斯基的看法永远是语言。语言 动作是的剧场成为人类艺术创作中最有力、最感人的形式之一。”在舞台艺术中， 语言既是创作的胜利结束旭是创作的开始。演员的二度创作的基础和依据就是剧 作者的台词。然而，演员之所以需要作者的语言，并不是为了要背熟他，做机械的 活动，而是要把它当作推动演员想象的主要材料，是为了要认识作者台词中所包含 的全部丰富思想。演员要处理好剧本的台词，首先要把握作者台词中蕴含的思想， 研究角色的天性及其思想过程，并掌握角色的第二天性。只有当演员已经成为剧中 的那个角色，掌握了角色的自我感觉，学会了用角色的思想来思想，用角色的体验 来体验，演员才有权代表他的角色说话。所以，语言永远是和形象的思想、任务、 动作与规定情境密切联系在一起的，只有演员掌握好台词语言，才能运用真实的、 准确的、形象的、性格的语言动作来体现作品的思想，塑造活生生的形象。正如前 文提及，语言作为动作的一种在表演艺术中有着重要的作用，著名导演艺术家焦菊 隐曾指出：有行动性的语言可以突出主题思想，有行动性的语言可以突出人物性格， 有行动性的语言可以突出人物关系，有行动性的语言可以引起观众丰富的联想。可 见，语言动作的重要性。演员要更好的完成舞台创作任务，就必须努力在台词背后、 台词之间寻找到角色的意志，角色的动作，即台词的内涵。 演员作为表演创作的主体，在进行表演创作的过程中更多的要表现为信息传递 的过程，尤其是台词创作环节是最为突出的代表。演员在进行台词创作的时候，除 了要掌握必备的话剧台词基本功外，还要熟练掌握台词创作的内外部技巧。从传播 学的角度来看，台词作为一种口语形式，在信息传递的过程中有其不可避免的传播 局限性，例如口语是靠人体的发生功能传递信息的，由于人体能量的限制，口语只 能在很近的距离内传递和交流；l q 语使用的音声符号是一种转瞬即逝的事物，记录 性较差。为了使舞台演出达到最佳效果，使观众伴随着演员的表演进程而不断获知 舞台上发生的戏剧情节，引起观众欣赏心理的极大满足，就要求演员通过外部技巧 的培养使借以传递信息的媒介台词更好的发挥效用，如语气、重音、停顿、高 低起伏、速度与节奏、气息的训练等。当演员于对手在进行台词交流的时候，传播 形式表现为人际传播；当演员面对观众，为观众表演戏剧情节的时候，传播形式有 表现为组织传播；而当演员在进行台词的内部技巧处理时，建立内心视像、处理内 心独自等创作活动又表现为一种典型的人内传播形式，同时这种传播形式会为演员 更好的处理和运用台词内部技巧提供可能。 第二章台词内部技巧的运用与人内传播 “人内传播也称作内向传播、内在传播或自我传播，指的是个人接受外部信息 并在人体内部进行信息处理的活动。”如果我们把个人看作是社会传播系统中的 个体系统，那么人内传播便是个体系统内的传播。 第一节人内传播的生理机制 人内传播是在自我认知过程中发生在。主我”与“客我”之间的信息交流和相 互对话。更常见的形态是不断接受外部信息的刺激，调动日益积累起来的知识和经 验来理解新的外部信息，从而产生概念和推理，形成思想，进而调整自己在社会生 活中的各种活动。 人之所以能够进行人内传播，首先与人体的生理机制分不开。人内传播一般是 由感受刺激、神经传导、大脑活动和肌体反应等若干环节和要素构成的，而这些环 节和要素同时也是人的身体所固有的功能。这就意味着人体本身就是一个完整的信 息传播系统。人的身体也具有一般信息传播系统的特点：人体既有信息接收装置( 感 官系统) ，又有信息传输系统( 神经系统) ，既有记忆和处理装置( 人的大脑) ，又有 输出装置( 发声等表达器官及控制这些器官的肌肉神经) 。同时，人体既是一个独立 的有机体，又与自然和社会外部环境保持着普遍联系。 第二节人内传播的心理机制与艺术创作 人内传播一般都是作为对外界事物的反应而发生的，但是，这种反应并不是单 生理层面上的刺激和反应关系，而是带有能动的意识和思维活动的特点，这才 类传搔区别于动物传播的标志。所以人内传播更多的表现为个人内部意识、思 心理活动，这个过程包括感觉、知觉、表象等要素。在艺术生产活动中，创作 也会涉及感觉、知觉、表象等因素，这些因素伴随创作过程始终，并在某一阶 显出各自重要的作用。现结合人内传播的构成因素谈一下艺术创作中的心理因 、感觉 感觉分为视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉等等，感觉是人通过眼、耳、鼻、舌、 身等感官对事物的个别信息属性等做出的反映，是人内传播的出发点，作为最初级 的人内传播起始点存在。感觉是对事物、世界、各种关系形式乃至词语、语像所存 在的特性的反应。其心理依据是建立在生命体的刺激感应天赋上，但作为发展了的 人类心理能力，感觉也是文化积淀和文化重塑的产物。 艺术世界，首先是感觉的世界，任何一种艺术发现，说到底都是感觉的发现。 事实上，“艺术领域的每一种变化，都可以被看作感觉的变化，各种文艺体裁的拓展、 叙事样式的衍生，无不起始于艺术家感觉世界的流转和变迁。”感觉能力标示着 一个艺术家生命能力的基本尺度，感觉的进步，往往是最不易察觉有最具内在革命 性的进步。作为一种迫切而又短暂的个人经验，感觉无疑是事物本相在此刻的开启， 世界从这里被揭示出来。感觉个性的差异，以及世界本身的丰富性和语言符号的可 塑性，给艺术表现带来了无限多样、深广的可能。 知觉 普通心理学认为，知觉是大脑通过感觉器官对客观事物得各个部分和各种属性 体反映。知觉是一种复合的感觉，一种高于感觉，次于思维的心理现象。知觉 觉的集合，或在感觉的基础上对事物的分散的个别信息属性进行的综合，知觉 程，就是对事物整体的感性信息进行综合把握的过程。虽然知觉和感觉都是在 是人或理凸 。 纯是维心段素 整感过的是的 刺激物正处在人的感觉器官能够直接感知的范围之内才得以产生，都是客观事物直 接作用于人的感觉器官而产生的反映，而知觉并不是被动的，而是一种主动的反应 过程。在人内传播系统中，感觉作为出发点，知觉要作为第一次生理媒介产生作用。 而在艺术创作过程中，。艺术知觉是指审美主体用艺术的眼光审视对象时所产生 的知觉。”这是在一般知觉基础上形成的一种特殊知觉。艺术知觉一方面是客体 作用于感官向艺术家提供各种各样的信息，另一方面是艺术家把自己的感情、愿望 和气质、理想等因素外射到对象上面。能够在艺术观察中放开感官和全身心去感知 对象，是一部作品能够具有鲜明的独特个性的必不可少的条件。艺术知觉就像是一 只无形的手，它总是在探索着，触摸着，一旦发现了适合它的事物之后，它就捕捉 它们，触摸它们，扫描它们的表面，寻找它们的边界，探究它们的质地，反省它们 的意义。 三、表象 心理学中表象是指在事物没有呈现的情况下，该事物在大脑中浮现的内心形象， 是人在心理活动中产生的直接问接反映客观事物的各种符号图形，其形状或清晰或 模糊。表象包括记忆表象和想象表象两大类。在人内传播过程中，表象作为信息表 现层，属于个体人对所接受的信息再认识的活动层面，这一层面直接决定着个体人 对信息的理解和判断。 记忆表象是指在记忆中所保持的客观事物的形象，是个体曾经感知过而现在不 在感知范围中的事物的反映。他不只是对事物形象的简单重复，而是上升为对事物 的感情认识，成为对客观世界的直接感知向抽象思维过渡的中间环节。相对说来， 艺术创作者都有较强的表象记忆力，只不过各自善于记忆的表象类别有所不同而己， 有的善于记忆视觉表象，有的善于记忆听觉表象，但是记忆表象不是凝固不变的， 而是处于运动变化中的，所以，艺术创作者要特别注意有意训练自己有效利用记忆 表象的能力。 想象表象指的是在想象中创建的新的表象，是对原有表象加工改造成新组合而 创造出的新的内在形象，是人脑j 司接反映客观事物的一种感性形式。它不同于记忆 表象，不是对客观事物感知的重现。想象表象是没有直接感知过的新形象，是大脑 皮层上各种暂时神经联系的痕迹的重新组合。在艺术创作中，特别是艺术虚构中需 要想象表象。 当个体经历了上述提及的感觉、知觉、表象因素环节的作用之后，会对所接收 的信息做出概念性的理解，即对同类事物的共同的、一般属性的认识，尤其是对同 类事物特征和本质属性的认识。概念是思维的细胞和工具，有了概念，人类才能进 行抽象思维，个体才能思考所接受的信息。概念性理解之后，个体要进行的信息处 理环节是判断，即对事物之间的联系或关系做出定性的思维活动，这是在驾驭表象 和概念进行分析的基础之上产生的。最后经过推理环节，人内传播的过程基本完成。 ( 如图所示) 但是，除此之外，人内传播还伴随着人的感情和复杂的心理活动，在 很多情况下对人内传播的过程和结果都产生重要的影响，如人的情绪等等。 艺术创作的过程在自我表达的阶段，在艺术传达的阶段，可以说和人内传播的 机制和环节基本一致，所以，考证人内传播对于更好的进行艺术创作有着重要的意 义。 fj 二巫口 】巫口 fi 二巫口 】巫口 f 二至口 】巫口 i i 信息输入过程 i 信息输出过程 第三节人内传播的特点与台词创作 通过对人内传播环节和机制的了解，我们能够概括出人内传播的特点，同时， 通过这些特点，我们可以进一步关照在表演艺术中台词创作所蕴含的一些内部技巧 处理和运用的特点。 一、人内传播的非独立性 人内传播虽然是人体内部的信息处理过程，但这个过程不是孤立的，他的两端 都与外部过程保持着衔接关系；作为一个个体系统，人内传播的输入源泉是外部环 境，输出的对象也是外部环境。 二、人内传播的社会性 人内传播虽然与人的生理机制密切相关，但他在本质上是对社会实践活动的反 映，具有鲜明的社会性和实践性。 三、人内传播的能动性 人内传播不是对外部世界的消极、被动的反应，而是积极能动的反映。这种能 动性表现在人的意识和思维活动具有生产性和创造性，它不是对已有的知识、观念、 思想进行简单的“复制”，而是通过积极的精神劳动，在己知的基础上不断发现未知， 创造新知识、新观念和新思想的活动。 四、人内传播的基础性 人内传播是其他一切传播活动的基础，任何一种其它类型的传播，如人际传播、 群体传播、大众传播等等，都必然伴随着人内传播的环节，而人内传播的性质和结 果，也必然会对其它类型的传播产生重要的影响。 对于演员来说，台词的创作任务绝对不是简单的“舌尖运动”，不是单纯的将剧 9 作者的台词念给观众听就可以了。台词作为戏剧舞台动作中的一种，带有强烈的动 作性，能够和形体动作、心理动作一起完成全体的戏剧创作任务。既然台词创作不 是对剧作者提供的台词简单的重复，那么演员在台词创作过程中就要进行一系列技 巧的运用和处理。而这些技巧的运用和处理时刻离不开演员自我信息的交流和自我 信息的传递。通过人内传播的特点我们可以看出，演员在台词创作的过程中，虽然 要经过独自的思考，但是整个创作过程的信息来源都是来自于外部环境的，这些信 息源包括剧作家提供的样本，演员内心积累的经验，演员对角色的认识和感知等等， 同时，演员经过自我信息交流之后，要把台词作为信息形式传递给外界环境，或是 对手，或是观众。虽然前面提及了人内传播有着自身的生理机制，但是，任何一种 人内传播都是对社会实践的反应，演员在台词创作中也是如此，他所需要的创作素 材不见得是自己切身经历过的，但都是以社会实践为模板进行思考的结果。同时演 员对于台词的创作最终要达到的目的是通过台词实现角色性格化的体现，完成人物 性格化的塑造，评判一个演员台词技术的优劣，是以他最终是否完成了人物性格化 的创造为最后标尺的。所以，演员一定要在台词创作的过程中注意对剧作家提供的 台词进行能动性的再创作，挖掘新的思想，新的角度，新的表达方法。最后，不得 不看到，台词创作在舞台创作的过程中有着重要的地位和作用，台词作为戏剧情节 表达的基础元素，不可或缺。所以，演员更好的发挥台词的效用，达到最完美的舞 台表达效果，要时刻加强台词技巧的训练，而这种台词技巧的掌握要以人内传播的 形式进行，演员所进行的人内传播是他最终完成舞台上与对手的人际传播，剧场内 与观众的组织传播的基础。 第四节“内心视像”、“内心独自”等台词内部处理技巧与人内传播 演员在进行台词创作的过程中，要时刻加强台词的内部处理技巧的方法，这样 才能够真正的掌握台词的内在含义和意义，能够为角色在舞台上的行动和生活提供 良好的交流依据，能够更加完美的完成戏剧人物、戏剧情节，戏剧思想的最终表达。 而在台词内部处理技巧中，“内心视像”、“内心独自”的运用和处理是最直观的人内 传播的形式。 一、“内心视像”与人内传播 在演员进行台词艺术创作的过程中，内心视像的处理是一种非常重要的台词内 部处理技巧。内心视像，又叫做“心像”，是创作中演员角色在内心中看见现实 空间中并不存在的客体形象，也可以把舞台上进行对话和进行思索的过程中，并在 演员内心视觉的屏幕中所反映出的一系列活的事物的影像称为“内心视像”。在语言 交流中，演员一刻也离不开内心视像。斯坦尼斯拉夫斯基提出：我们的天性是这样 安排了，当我们和别人进行言语交流的时候，我们开头是以内心视像见到所谈的东 西，然后才说出我们所见到的。如果我们在听别人说话，那么我们就是先以耳朵来 领会别人对我们所说的，然后以眼睛见到我们所昕到的。 听，在我们的语言中是意味着见到所说的，而说，就等于在描绘现象，话语对 演员不但是音响，而是形象的刺激物。因为当演员在舞台上进行言语交流的时候， 与其说是对耳朵说话，不如说是对眼睛说话，演员要做到使自己的对手不仅能听懂 话的意思，而且以内心视像看到，或者大致看到自己在说话时所看到的东西。 。要使台词具有吸引力和感染力，语言就要生动。使语言变得生动的最基本的 手段就是在演员内心建立起视像。这就是说，当你用言语表达某些事物的时候， 一定要先在内心想到和看到这些事物，即一定要言之有物。要在演员的内心视觉 中非常清楚、非常详尽地看到你要表达的那些人和事物的一切生动的、活的影像， 并尽最大的可能使对手一样看到和感觉到它。”当演员听到对手说话或接受对手 的思想的时候，也要尽一切可能透过对方的各种言语，在内心视觉中建立起一些列 事物的影像。内心视像是演员头脑中形象思维的产物，这种形象思维会伴随着演员 的全部思维过程。在舞台上掌握视像的时候，演员不仅要在视觉中看到，而且必须 清楚地、真实地感觉到那些事物，并对之产生相应的态度。克涅碧尔在演员创作 中的语言一书中指出，克服语言成为舌尖运动的一个重要的方法就是学会运用角 色的视像，记住交流史所需要的内部感觉的材料语言动作，台词要用概念、视像固 定下来，而且要用思想语言叙述这种视像。演员要学会用自己的视像去感染对 手和感染观众，我们之所以重视内心视像中的种种片断，是因为正是这些视像的片 断给了角色创造的一切规定情境。 所以，当演员在建立内心视像帮助自己掌握台词内深刻的含义的时候，这种内 心视像活动就是一种典型的人内传播行为。演员要从外部环境当中，自己的生活经 验，学识阅历当中调动起有利于台词创作的种种片断，对角色台词有生动的感觉， 同时结合自我实践当中的认知，对台词内涵做出准确的理解。而对于视像的整合， 并不是对过往经验的简单叠加或利用，而是通过自我知觉的整合系统，能动的对视 像片断做出新的认知，新的处理，新的思考，为角色台词提供内心创作基础，可以 形象地丰富剧作者所提供的台词，在舞台上生动的展现角色形象，角色性格。 二、“内心独白”与人内传播 内心独自是指人物用语言形式进行思索的一种心中的“内在台词”，是意识领域 的思想潜流。组织角色的内心独白是演员创造角色的重要的内在心理技巧。我们常 常把内心独白看作是剧中人物在心理活动过程中独自说出的话，是一种“内在的台 词”，主要用于表达人物的思想感情和心情愿望。台词决定演员说什么，内心独白决 定演员想些什么和怎么说，这是组织角色心理动作线的重要手段。演员要学会运用 内心独白在演出中思考，学会用心理动作内心独白去改变对手，进行无言的交 流，学会运用内心独自处理“静场”，使“沉默”具有深刻的内涵。 “内心独自是外界事物刺激的结果，使演员接受刺激之后在内心引起的思维活 动过程，是演员进行言语、行动交流的产物。演员在自己的行动过程中，随时随地 都会因为客观事物的影响和刺激，而不断地思考各种各样的问题，进行各种各样的 判断，产生各种各样的想象和推断。”内心独白具有极大的表现力和感染力，因为 它是由演员高度集中下的自我感觉产生的，是由敏锐地注意到外部情境在自己心灵 中的反映而产生的，是由演员创作过程中丰富的“后景”产生的。这里所提及的外 界事物的刺激和“后景”其实就是演员进行“内心独自”创作过程中人内传播的信 息源，“后景”指的是人物内在的、精神上的财富，角色重视带着这样的财富进入到 剧中的。这种后景是由人物的生活音响的综合以及个人命运的全部情境所形成的， 其中包括了人物的感觉、感受、思想和情感上的全部色彩。较好的开掘“后景”，可 以使演员对剧本中发生过的一切事件和事实的反应都准确起来，鲜明起来，可以使 人物的行为动机更加明确起来，清晰起来，是台词充满深刻的意味，使内心独自具 有感染力。前苏联戏剧家丹钦科说过：“每个人物都要在自己身上带入一定的、不是 用语言表现出来的东西，比如某种隐晦的戏剧性情节、潜在的理想、不轻易外露的 感受和心情总之，一种巨大的、完整的、在台词中没有说出来的生活，在某个 地方，会蓦然冲了出来比如在某段句子中，或在某个场面中。到了那个时候， 形成剧场的高度艺术性的、令人喜悦的东西就来l 临了。”因此，只有在丰富的“后景” 中才能产生准确的形象的内心独白。 所以，在演员进行台词创作的过程中，处理内心独自的时候，“后景”可以帮助 演员在自我传播过程中迅速的找到信息源，为自我信息的交流和传递提供基础。同 时，“内心独白”要求演员深入到所扮演角色的内心世界中去，在舞台上要学会向所 创造的形象那样去思想、去生活。而在自我信息传递过程中，内心独白作为一种思 想意识活动的复杂形式，传达出的情绪和感觉并不是都能够用语言完全表达的。所 以，当自我信息交流经过了自身媒介的大脑意识的参与之后，会以多种形式进 行信息表达，或是语言，或是内心视像。 例如：演员创造角色中创造角色【奥赛罗 的补充中提到关于为台词 提供根据的技巧运用，正是利用了人内传播的机制与方法。在创作过程中，饰演奥 赛罗的创作者在进行台词创作的过程中有这样一段台词： 埃古：“尊敬的主帅! ” 奥赛罗：“你说什么，埃古? ” 埃古：“我想问您，当您向夫人求婚的时候，您的凯西奥也知道你们的恋爱吗? ” 当饰演奥赛罗的演员回答“是的，知道。他从头到尾都知道”的时候，演员阐 释了自己的台词创作技巧：“我不禁想起了我的威尼斯塞瓦斯托波尔尼日尼 城的房子和伏尔加河岸，同美人苔丝德蒙娜见面时的情景，令人迷醉的恋爱上的趣 事，在凯西奥帮助下安排的美妙的幽会，他对于我们这些令人不胜神往的秘密从 头到尾全都知道。由于这些想法和内心视像，我就像回答埃古的问题，因为我对 他有话可说了；我对于埃古一再向我提出问题感到高兴。很难抑制从内心里流露出 来的微笑。就算我所体验到的并不就是真的奥赛罗亲自体验过的那种心情，但我却 已经了解到( 感觉到) 它的那些思想和感觉的性质，并且相信它们了。直到这 时以前还是空洞无物的角色的话语，如今却由于艺术虚构而充满了我所相信的某种 内容和视像。”这就是演员在进行台词创作的过程中，借助人内传播的理论，从外在 环境中获得感觉，获得艺术知觉，进而进行自我内在的艺术加工，通过内在加工化 作语言的形式把握规定情境与行动任务，最终为表演创作提供依据。 第三章人内传播的深层理论依据对台词创作的指导意义 人内传播看似一种简单的传播形式，但是就其产生而言有着深刻的理论依据， 这些理论依据来自于近现代社会学和社会心理学的研究成果。作为演员，有必要了 解自身在进行台词创作过程中所涉及的社会学依据、心理学依据，能够更好的指导 自己的台词创作。 第一节米德的“自我与客我”理论 美国社会心理学家g h 米德在研究人的内省活动时发现，自我意识对人的行 为决策有着重要的影响。自我可以分解成相互联系、相互作用的两个方面：一方面 是作为意愿和行为主体的“主我”，他通过个人围绕对象事物从事的行为和反应具体 体现出来；另一方面作为他人的社会评价和社会期待值代表的“客我”，它是自我意 识的社会关系性的体现。也就是说人的自我是在“主我”与“客我”的互动中形成 的，又是这种互动关系的体现。米德认为，人的自我意识就是在“主我”与“客我” 的辩证互动的过程中形成、发展和变化的。“主我”是形式，“客我”是内容，“客我” 可以促使“主我”发生新的变化，而“主我”反过来也会改变“客我”，两者的互动 不断形成新的自我。由此看来，作为自我传播的人内传播的社会性、双向性和互动 性也就显而易见了。人内传播是一个“主我”、“客我”之间双向互动的社会过程， 互动的介质同样是信息，即“有意义的象征符”。在这里，“有意义的象征符”可以 是音声的，也可以是形象的。“有意义的象征符”不但能够引起他人的反应，而且能 够引起使用者自己的反应，作为人内传播的思考活动，通过“有意义的象征符”来 进行。 演员的创作活动的特点之一就是“双重身份”特性，这种“双重身份”决定了 演员在表演过程中的两个自我原则。在这里，创作者本身作为“主我”存在，角色 作为“客我”起作用。著名的意大利演员托马佐萨尔维尼说过：“在我表演的时候， 我过着双重生活，我哭着、笑着，同时我又在分析着自己的眼泪和笑声，使它们能 够更强烈的影响着那些我要打动的人的心。”同样，演员在进行台词创作的时候， 也要时刻经历“主我”与“客我”的双向互动过程，两者作为自我传播的信息传递 者和信息接受者随时进行着角色的转换，创作者接受了台词内容的刺激、对手的刺 激，进行自我内在的思考，完成自我判断之后，完成的台词会对角色产生进一步的 促进和影响，这种影响又会反过来作用于创作者，而引起两者角色转换的媒介内容 就是剧作家提供的台词内容、演员的“内心视像”、。内心独白”等“有意义的象征 符”。 第二节布鲁默的“自我互动”理论 美国社会心理学家h 布鲁默的“自我互动”理论为人内传播的互动性提供了 理论基础。他指出：人能够与自身进行互动自我互动，认识拥有自我的社会存 在，人在将外界事物和他人作伪认识对象的同时，也把自己本身作为认识的对象。 在这个过程中，人能够认识自己，拥有自己的观念，与自己进行沟通和传播，并能 够对自己采取行动。从本质上讲，“自我互动”是与他人的社会互动的内在化，也就 是与他人的社会联系或社会关系在个人头脑中的反映。不过，自我互动并不是与他 人的社会互动在头脑中的简单再现，而是具有独自的特点。在人内传播的过程中， 个人会沿着自己的立场或行为方向对他人期待的意义进行能动的理解、解释、选择、 修改、加工，并在此基础上进行重新组合。经过这个过程所形成的自我不是原来意 义上的自我，而是一个新的行为主体。“自我互动理论”有利于我们理解社会传播与 个人的自我的关系。人不但与社会上的他人进行传播，而且与自己本身进行传播。 而这种自我传播还带有鲜明的社会性，是他人的社会传播关系在个人头脑中的反映。 1 6 “自我的互动”建立“内心视像”的最直接的理论依据。演员在台词创作过程 中所进行的“后景”准备其实就是一种“自我互动”的过程。演员凭借自己与他人 与社会的联系所积累起来的经验，为自己的角色创作提供参考素材，经过自我整合 完成角色的重新塑造。演员冯巩在自己的创作感想中提到过自己扮演张大民时的感 受：“一看到剧本中的这些形形色色的人物，我马上想起了我小时候的邻居，想起了 韩师傅、郭大爷、王大娘他们仿佛一下子都跳到了戏里，而我也仿佛回到了从 前。”由此可以看出，“自我互动”对演员的创作有着不可忽视的重要作用。 第三节内省式思考 内省是人对自己的一种反思活动，是一种重要的人内传播形式。内省可以为分 长期的、日常的自我反思活动和短期的，以解决现实问题为目的的自我反思活动两 种类型，在这里通过后者探讨人内传播在社会实践中的作用。根据g h 米德的研 究，内省式思考并不是日常生活中每时每刻发生，而是只有在一个人遇到障碍、困 难等新问题时，既有行为方式是否适用难以作出判断之际，才会活跃起来。同时， 内省式思考的过程不是封闭的，而是与周围的社会环境、与周围的他人有着密切的 联系。这就是说，在内省的过程中，人的头脑中会出现他人的形象，个人会分析和 推测别人的态度，是一个重新构筑自我与他人关系的过程。在这个过程中，个人把 自己的社会经验和知识积累调动起来，对他们的意义进行重新的解释、选择、加工， 在此基础上创造出与新的状况相适应的新的意义和行为。内省式思考也是超越既有 意义开创新意义、超越既有行为方式开创新的行为方式的一种活动。 内省式思考在艺术创作的过程中，是艺术家深化自我意识、探索心灵奥秘、不 断有新的发现的必要前提，那些涉及个人的思想感情、品德、操守等，都是内省的 产物。在表演创作中，演员通过内省而进入角色，是表演惟妙惟肖，有声有色。表 演是一种个人对生活、对社会的认识和积累，经过一定的设计，通过演员的表现力 来展现给观众。而在这个过程中，演员如何发挥自己的创作才能，如何更好的创作 角色时而要通过内省式思考的方式寻求答案。演员徐静蕾在谈及自身创作经历时提 到，自己在早期的角色创造中总是脱离不了本色表演，即饰演清纯、内向、文静的 形象。对于自己的本色表演，她当初是很满意的，但是经过时间的演变以及对于表 演艺术认识的不断提高，她开始注意寻求一种更接近社会生活，更接近周围环境的 创作方法和角度，对于雷同的角色处理总是会通过内省式的思考寻找到更好的，形 象各异的创作角度，从而塑造了一批鲜活的角色形象。而在创作的过程中，利用内 省式思考的方式能够帮助演员在每一句台词的细节处理上找到更为真实的表达方 法，完成台词性格化的塑造。 1 8 第四章掌握人内传播与台词创作关系的指导意义 在人类历史的长河中，任何一种人类生产实践活动都是以信息传递的形式进行 的。从艺术的起源来看，艺术生产也经历了一个相当漫长的历史过程才从物质生产 中分化出来，形成一个相对独立的特殊的精神生产部门。而在艺术创作过程中，艺 术创作的最终成果要依靠艺术作品的完成与内涵意义的表达来实现。艺术传达活动 作为创作过程的最后一个阶段，是艺术家借助一定的物质材料和艺术媒介，运用艺 术技巧和艺术手法，将自己在艺术构思活动中形成的审美意象物态化，成为可供其 他人欣赏的艺术作品和艺术形象。艺术传达活动作为一种艺术生产的实践活动，离 不开一定的物质材料，恰如绘画需要纸、笔，雕塑需要理石。与此同时，艺术传达 活动更离不开一定的艺术媒介或艺术语言，如绘画语言包括色彩、线条，音乐语言 包括节奏、旋律等。由此可以看出，艺术生产作为一种典型的信息、意义传达活动， 在整个人类传播历史中扮演着重要的角色。 表演艺术作为一种特殊的艺术创作活动，从诞生之日起，就带有有别于绘画、 雕塑、音乐艺术创作的鲜明印记，即表演创作的展终艺术成果的传达伴随着整个表 演创作的全过程，演员在舞台上的每一分每一秒的表演，都是艺术创作的过程，同 时也是艺术传达的过程。而这种舞台表演的过程，也可以说是演员相对于观众的一 种信息传播过程。在这里，演员作为信息传播过程的起始者、发起者向台下的观众 传达舞台上的信息，演员作为信息传播者存在，观众作为信息接收者存在，戏剧情 节作为信息内容存在，审美感受作为传播效果存在，而在传播过程中一个非常重要 的因素媒介内容在表演艺术中显得有点复杂，因为演员利用声波作为媒介将台词传 递给观众，同时，表演艺术的特性决定了演员还要利用自身为媒介将舞台人物、舞 台情节传递给观众。尤其是在演员进行表演创作的过程中的各个创作环节会涉及种 种传播机制和特点，例如，演员与演员之间的舞台交流是一种典型的人际交流模式， 演员与观众的交流是一种典型的组织传播模式，而其中对演员的表演创作最为重要 9 也是容易忽略的一种传播模式是演员自身的自我交流也就是人内传播的模式，演员 时刻要从外界获得信息，通过自我信息的梳理和整合，找到信息表达的方式方法， 最终将信息传递给观众，完成艺术表达。而前文所提及的“主我与客我”理论、“自 我的互动”理论，“内省式思考”理论，正是应合了表演艺术的“三位一体”性，“身 份双重”性和“对立统一”性，掌握了人内传播的规律和构成因素，结合表演创作 的个性特点，能够更好的把握台词创作的内部技巧，能够更好的指导演员进行台词 艺术创作，最终在舞台上创造出具有鲜明个性的艺术形象。 郑君里：角色的诞生中国电影出版社，1 9 8 1 年版 谭霈生，路海波话剧艺术概论中国戏剧出版社，1 9 8 6 年 克涅碧尔：演员创作中的语言，中国电影出版社，1 9 5 8 年版 郭庆光：传播学教程，中国人民大学出版社，2 0 0 2 年版 鲁枢元、童庆炳、程克夷、张皓主编：文艺心理学大辞典湖北人民出版社， 2 0 0 1 年版 郭溥澜：话剧台词艺术教程中国戏