浪漫主义时期合唱.doc

浪漫主义时期合唱 艾尔加 浪漫主义时期概述浪漫主义乐派是继维也纳古典乐派后出现的一个新的流派，它产生在十九世纪初。这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚，对自然的热爱和对未来的幻想。艺术表现形式也较以前有了新的变化，出现了浪漫主义思潮与风格的形成与发展。浪漫主义音乐与古典主义音乐所不同的是，它承袭古典乐派作曲家的传统，在此基础上也有了新的探索。如强调音乐要与诗歌、戏剧、绘画等音乐以外的其他艺术相结合，提倡一种综合艺术；提倡标题音乐；强调个人主观感觉的表现，作品常常带有自传的色彩；作品富于幻想性，描写大自然的作品很多，因为大自然很平静，没有矛盾，是理想的境界；重视戏剧，研究民族、民间的音乐文学，从中吸取营养，作品具有民族特色。在艺术形式和表现手法上，是继承古典乐派，但内容上却有很大的差异，夸张的手法也使用的特别多。在音乐形式上，它突破了古典音乐均衡完整的形式结构的限制，有更大的自由性。浪漫主义音乐的特征民族性、民主性：反对外族侵略和民族压迫，反对封建统治和民族分裂，是浪漫主义音乐的主要思想内容。为了表现这些内容，为了塑造民族英雄形象，反映爱国主义和民族统一思想，在音乐风格上特别注意吸收民族民间音乐的精华。人民性：浪漫主义音乐家受到在资产阶级民族民主革命斗争中，人民所表现出来的巨大力量的启示，在他们的作品中力求真实地表现普通人的精神面貌、社会道德、审美观和理想，同时为使作品被人所理解，发展了乐器作品的标题性，创作了大量的标量音乐。抒情性：它与崇尚理性的古典主义不同，浪漫主义崇尚感性，注重揭示人类精神和内心世界，而这些又是通过作曲家个人的感受表现的。因而抒情性的个人心理刻划，自传性，则成为浪漫主义音乐的重要特征，并促进了抒情体裁的发展。幻想性：这是作曲家为了在他们的作品中解决残酷的现实与美好理想矛盾，所采取的一种手法。浪漫主义作曲家之所以喜欢从民间传说、神话故事中选也题材和形象，正是由于从这里可以为他们的想象，提供任意驰骋的天地。新精神：浪漫主义作曲家不但在政治上、思想上和道德观念上反对因袭守旧，而且在艺术上，在音乐体裁，形式以及创作手法诸方面，都进行了大胆的革新，从而发展和丰富了人类的音乐文化。浪漫主义时期合唱特征：1. 作者和演唱者自己的主观意识大大增强2.非常强调作品的色调及结构3. 速度力度对比增强4. 大多数为主调音乐5. 标题音乐有优势6. 使用了半音阶浪漫主义时期作曲家艾尔加生平爱德华艾尔加1857年出生于沃彻斯特近伯罗希斯村庄。他的父亲威廉艾尔加是圣乔治教堂的风琴师兼调音师，并与艾尔加的叔叔们合伙经营修理钢琴兼出售音乐书籍的生意！背景1920至1940年现代主义雷厉风行, 在史特拉汶斯基、巴托克、普罗高菲夫、米尧当道的这段时间, 大多数音乐家都会鄙夷艾尔加是伟大作曲家的这样想法, 认为他不过是个名过其实的乡巴佬, 或许能哗众取宠于一时, 只为了当时的英伦迫切需要一位足以代表本国的重要作曲家。他是英王爱德华派的重要人物, 生性陈腐, 是英国保守反动势力的馀党, 简直就是英王爱德华俱乐部的绅士典范。人们据此推论: 艾尔加必定是一个创作鄙俗和主战音乐的承命乐匠。 遭遇艾尔加被打入冷宫达数十载的原因, 并不只因为他与视浪漫主义如芒刺在背的新古典主义时代背道而驰, 另外还应归因于英国当时以瑞夫佛汉威廉士为代表的民族乐风崛起, 以及伊莉莎白乐派的卷土重来。当时世界乐坛吹起一阵民族热潮, 匈牙利有巴托克, 捷克有杨纳杰克, 丹麦有尼尔森, 芬兰有西贝流士, 而美国也有艾伍士(尽管没人知道艾伍士的音乐)。这些国民乐派音乐家一跃而登上乐坛高位, 把本国的民间乐风吹得震天嘎响。不过艾尔加却不愿凑热闹, 他相信作曲家的要务是发明曲调,而非一味抄袭, 或者把古代怪异的曲调炒热再用。 成就他与史特劳斯与马勒一样, 同属热衷于庞大效果的作曲家。如果作曲家心中愿意为四十座竖琴撰曲, 就该有四十座竖琴供他驱策。不过这种想法到1934年 2月23日艾尔加殁于乌斯特, 就已经不合时宜了。世人眼中只见得到其音乐中满是自华格纳、史特劳斯与布拉姆斯处推衍而得的部份。他的主要作品-两首交响曲、小提琴协奏曲、大提琴协奏曲和雄伟的交响诗法斯塔夫-都一闪即逝。唯有谜语变奏曲与吉隆修士之梦是他的严肃作品中较常为人们演出的曲子, 但是吉隆修士之梦一步出英国领域, 即罕有面世的机会。年轻一辈的音乐家甚至以梦魇一场来形容吉隆修士之梦。 影响嗣后, 在1889年出现了富罗沙尔序曲, 这阙艾尔加的首部重要作品展现的, 是一位作曲家对后期浪漫乐派庞大的管弦乐团响度的特殊感受与控御力。供合唱团与管弦乐团演出的黑骑士(1893)、奥拉夫国王(1896)、加拉塔卡斯(1898), 吸引来更多人的兴趣。到了1900年, 艾尔加就已经是英国享誉最隆的作曲家了, 尤以1899年的谜语变奏曲发表之后为然。这是他以管弦乐为朋友所绘的肖像。艾尔加对外宣称, 这首乐曲的主弦乐还有一段听不见的旋律重复遥相对应。至今尚未有人能够解释那段神秘且听不见的旋律, 这真是谜中之谜。艾尔加女声合唱作品雪花合唱曲雪花是英国近代作曲家爱德华艾尔加爵士的作品。爱德华艾尔加是英国人最喜欢的作曲家之一，他的这部作品是根据其夫人爱丽丝艾尔加的诗the snow所谱的合唱曲，伴奏则由两把小提琴和一架钢琴担任。这首乐曲的歌词由艾尔加的夫人爱丽丝于1894年创作，爱丽丝本身热衷文学，涉猎相当广泛的诗文作品，她也曾写过一首长诗和一套两册的小说，其中有一些作品曾在伦敦出版。这首歌曲属于励志小品，将雪花与灵魂相比喻，诉述雪花虽然洁白，终究会融化消逝，只有灵魂可以永远无暇而坚定不渝。这是一首女生3声三部合唱，速度由慢到快，调性从e小调转到g大调，拍号为四四拍！艾尔加这首歌曲的色彩丰富，层次清晰，织体明朗。这首合唱曲运用了三部曲式，有呈示部，发展部（高潮）及再现部和尾声。整体采用大调调性，虽然歌名是“雪”，但是音乐本身给人以温暖