（音乐学专业论文）借鉴音乐院校经验发挥高师自身优势——高师和声教学研究.pdf

摘要 目前，我国高师音乐院校的和声教学普遍沿袭专业音乐院校和声教学模式。 专业音乐院校的和声教学模式有其独特的优势，其和声教学体系毫无疑问是经得 起历史考验和具有完整而系统化的训练方法。但是高师音乐院校和声教学由于受 到培养目标、学生学习能力、教师教学能力、授课方式等多方面因素的制约，不 能完全照搬专业音乐院校的和声教学模式。因此，高师音乐院校和声教学改革迫 在眉睫。 高师音乐院校的和声教学，不仅要使学生掌握四部和声写作的理论知识与写 作技巧，更重要的是要培养学生的语言表达能力及实际运用和声的能力，为其今 后成为一名合格的中、小学音乐教师奠定基础。将二十世纪和声与我国民族调试 和声纳入高师音乐院校和声教学内容中，开阔学生的视野，提高学生的整体素质。 目前，高师音乐院校和声教学所使用的和声教材大多是专业音乐院校和声教 学所使用的传统和声教材。这些教材都是经过历史考验的，是系统化的教材，其 内容丰富，讲解全面，能够有效辅助专业音乐院校的教学工作。但是，由于商师 音乐院校学生的基础薄弱，这些教材并不适合高师音乐院校的和声教学。因此高 师音乐院校应选择适合的和声教材，以适应高师音乐院校的和声教学。 和声是多声部音乐中表现内容的重要因素之一，是深入学习其他作曲理论、 技术课程的前提、基础。高师音乐院校和声教学应与其他相关学科有机地结合， 并分专业进行和声课教学，做到因材旌教，以提高和声教学质量。 本文通过对高师音乐院校如何体现和声教学的师范性、如何将二十世纪和声 与民族调试和声纳入高师课堂、如何将其他与和声教学相关的学科( 复调、曲式、 配器、钢琴即兴伴奏等) 有机结合、如何分专业进行和声课教学等一系列问题， 进行了多方面的分析，并提出了如何解决这些问题的具体方法。 关键诃：高师音乐院校；专业音乐院校：和声；培养目标 教学模式；二十 世纪和声；师范性 a b s t r a c t a t p r e s e n t ，h a r m o n y o f a d v a n c e dn o r m a ls c h o o l o f o u r c o u n t r y u n i v c r s i t i e s a n d c o l l e g e st e a c h e st oh a v ef o l l o w e dh a r m o n yo fs p e c i a lf i e l dm u s i cu n i v e r s i t i e sa n d c o l l e g e sc o m m o n l yt e a c h i n gp a t t e r n h a r m o n yo fs p e c i a lf i e l dm u s i cu n i v e r s i t i e sa n d c o l l e g e st h et e a c h i n gp a t t e r nh a st h e i ru n i q u ea d v a n t a g e , t h e i rh a r m o n yt e a c h e s s y s t e mi su n d i s p u t e d , b ea b l et os t a n dt h eh i s t o r yo r d e a la n d 幻h a v ee n t i r e l ya n dt h e s y s t e m a t i z a t i o nt r a i n i n gm e t h o d b u t , h a r m o n yo fa d v a n c c dn o r m a ls c h o o lm u s i c u n i v e r s i t i e sa n dc o l l e g e sr e s t r i c t ss i n c et e a c h i n ga c c e p t i n gt h em a n y - s i d e df a c t o rs u c h 雒t a r g e tc u l t i v a t i n g ，t h es m d e n tl e a r n i n ga b i l i t y ，t h et e a c h e rt e a c h i n ga b i l i t y ，w a y g i v i n gl e c t u r e s 。h a r m o n yb e i n ga b l et on o tc o p ys p e c i a lf i e l dm u s i cu n i v e r s i t i e sa n d c o l l e g e sc o m p l e t e l yt e a c h e sp a t t e r n t h e r e f o r e , t e a c h i n gr e f o r m sh a r m o n yo f a d v a n c e dn o r m a ls c h o o lm u s i cu n i v e r s i t i e sa n dc o l l e g e sb e i n gh a n g i n go v e ro n e s h e a d h a r m o n yo f a d v a n c e dn o r m a ls c h o o lm u s i cu n i v e r s i t i e sa n dc o l l e g e st e a c h e s ，n o t o n l yn e e dt on l a k eas t u d e n tb ea b l et oh a v ef o u rh a r m o n yw r i t i n gt h e o r yk n o w l e d g e a n dt h ea r to fw r i t i n gi nh a n d , m o i ei m p o r t a n th e i n gn o o d st ot r a i ns t u d e n t sl a n g u a g e t h ea b i l i t ya n dr e a l i 锣e x p r e s s i n gw i e l d i n gt h eh a r m o n ya b i l i t y , l a yd o w nb a s i sf o r u s i n gt h e mi nt h ed a y st oc o m e , n l a k et h e mb ea b l et ob e c o m eo n eq u a l i f i e dm i d d l e s c h o o l ，t h ee l e m e n t a r ys c h o o lm u s i nt e a c h e r t e a c h i n gi s 衄b yh a r m o n yt e s t i n g h a r m o n yw i t ht w e n t yc e n t u r i e sh a r m o n ya n dn a t i o no fo u rc o u n t r yj o i n i n ga d v a n c e d n o r n l a ls c h o o lm u s i cu n i v e r s i t i e sa n dc o l l e g e s ，w i d e ns t u d e n t s k e n , i m p r o v et h e i r 8 o v e r a l lq u a l i t y a tp r e s e n lt e a c h i n gu s e sh a r m o n yo f a d v a n c e dn o r m a ls c h o o lm u s i cu n i v e r s i t i e s a n dc o h e g e sh a r m o n yt e a c h i n gm a t e r i a l ，t r a d i t i o n h a r m o n yb e i n gt h a th a r m o n y c o n t i n u i n gt ou s es p e c i a lf i e l dm u s i cu n i v e r s i t i e sa n dc o l l e g e st e a c h e sm o s tt e a c h i n g m a t e r i a l n e s et e a c h i n gm a t e r i a l s ，b et h es y s t e m a t i z a t i o nt e a c h i n gm a t e r i a l , t h e i r c o n t e n ti sr i c h 。e x p l a i nt h a ta l l - r o u n d , b ea b l et oa s s i s tt e a c h i n go fs p e c i a l 丘c l dm u s i c u n i v e r s i t i e sa n dc o h e g e st ow o r ke f f e c t i v e l y b u t , s i n c ea d v a n c e d ，b a s i so fs t u d e n to f n o m l a ls c h o o lm u s i cu n i v e r s i t i e sa n de o h e g e si sw e a k , t h e s et e a c h i n gm a t e r i a li sn o t 丘tt ot e a c hi nh a r m o n yo fa d v a n c e dn o r m a ls c h o o lm u s i cu n i v e r s i t i e sa n dc o h e g e s t h e r e f o r e ，a d v a n c e dn o r m a ls c h o o lm u s i cu n i v e r s i t i e sa n dc o l l e g e so u g h tt oc h o o s e h a r m o n yb e i n gs u i t a b l ef o ri ns e l ft e a c h i n gm a t e r i a l t e a c ht oa d a p tt oh a r m o n yi n a d v a n c e du o r m a ls c h o o lm u s i cu n i v e r s i t i e sa n dc o l l e g e s h a r m o n ys h o w so u eo ft h ec o n t e n tk e yf a c t o ri nm u s i cb e i n gm a n yp a r t s t h e p r e m i s e ，b a s i st ob et os t u d yt h r o u g h l yo t h e rt h e o r yo fc o m p o s i t i o na n dt e c h n o l o g y c o l r s e h a r m o n yo fa d v a n c e dn o r m a ls c h o o lm u s i cu n i v e r s i t i e sa n dc o l l e g e st e a c h e s t oo u g h tt oc o m p a r i n gw i t ho t h e rr e l e v a n c ed i s c i p l i n ec o m b i n e so r g a n i c a l l y , a n d h a r m o n yl e s s o no fs p e c i a lf i e l dt e a c h i n gt oa d o p tt op a r ti si np r o g r e s s ，a c h i e v e t e a c h i n gs t u d e n t sa c c o r d i n gt ot h e i ra p t i t u d e ，t oi m p r o v et h eh a r m o n yt e a c h i n gm a s s 独创性声明 本人声明所呈交的学位论文是本人在导师指导下进行的研究工作及取得的研究 成果。据我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经 发表或撰写过的研究成果，也不包含为获得东北师范大学或其他教育机构的学位或证 书而使用过的材料。与我一同工作的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了 明确的说明并表示谢意。 学位论文作者签名：魏鳗坠 日期： 冶丑； 学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解东北师范大学有关保留、使用学位论文的规定，即：东 北师范大学有权保留并向国家有关部门或机构送交学位论文的复印件和磁盘，允许论 文被查阅和借阅。本人授权东北师范大学可以将学位论文的全部或部分内容编入有关 数据库进行检索，可以采用影印、缩印或其它复制手段保存、汇编学位论文。 ( 保密的学位论文在解密后适用本授权书) 学位论文作者签名： 学位论文作者毕业后去向； 工作单位： 通讯地址： 指导教师签 日 电话： 邮编： 引言 目前，我国高师音乐院校的和声教学普遍沿袭专业音乐院校和声教学模式。专业音 乐院校的和声教学模式有其独特的优势，其和声教学体系毫无疑问是经得起历史考验和 具有完整而系统化的训练方法。但是高师音乐院校和声教学由于受到培养目标、学生学 习能力、教学设施、授课方式等多方面因素的制约，不能完全照搬专业音乐院校的和声 教学模式。因此，高师音乐院校和声教学改革迫在眉睫 在高师音乐院校的和声教学过程中，不仅要通过和声教师的讲解与示范，使学生掌 握四部和声写作的基本理论知识与写作技巧，更重要的是要培养高师学生的语言表达能 力及实际运用和声的能力，为其今后成为一名合格的中、小学音乐教师奠定基础。 高师音乐院校应将二十世纪和声与我国民族调试和声纳入高师音乐院校和声教学 内容中，开阔学生的视野，提高学生的整体素质目前，专业音乐院校大多开设了二十 世纪和声课与民族调试和声课，但在高师音乐院校中，这些课程还没有进入和声课堂。 目前，我国高师音乐院校和声教学所使用的教材大多是专业音乐院校所使用的传统 和声教材。这些教材都是经过历史考验的，是系统化的教材，其内容丰富，讲解全面， 能够有效辅助专业音乐院校的教学工作。但是，由于高师音乐院校学生的基础相对薄弱， 这些教材并不一定适合高师音乐院校的和声教学。因此高师音乐院校应选择适合的和声 教材，以适应高师音乐院校的和声教学。 和声是多声部音乐中表现内容的重要因素之一，是深入学习其他作曲理论、技术 课程的基础目前，在高师音乐院校中，各门学科的教学存在相互脱节的现象，不能有 机地结合。各门学科都只重视各自的教学，“单兵作战”，而忽略了课程之间的内在联 系和互补作用因此，高师音乐院校和声教学应与其他相关学科有机地结合，并分专业 进行和声教学，做到因材旌教，以提高教学质量。 第一章我国高师音乐教育，特别是高师和声教育的现状 一、我国高师音乐教育现状 我国设立高师音乐教育专业的目的是为广大中、小学及其他中等职业学校培养合格 的音乐师资，它是国民音乐教育的基础与根本，是培养优秀的中、小学音乐教师的摇篮。 因此，不论在高等教育还是在基础教育中，都占有举足轻重的地位。可以说，高师音乐 教育不仅肩负着提高我国国民素质的重任，同时也是当代素质教育重要的组成部分。 我国的师范教育始于2 0 世纪初，清政府在1 9 0 4 年颁布的奏定初级师范学堂章程 中的“立学总义章”就明确提出：“设初级师范学堂，令拟派充高等小学堂及初等小学 堂二项教员者人焉”。到了1 9 1 8 年，教育部又指令成都高等师范学校兴办“乐歌体育 专修科”，“以应各师范中学之急需”。从此之后，师范教育在规模上不断扩大，在层 次上也不断提高：在民国初年，仅高等师范学校就有6 所，基本上形成了简易师范和中 等师范培养初小和高小音乐教员，高等师范培养中学和师范音乐教员的人才培养格局。 解放以后，我国的师范教育体制有了新的调整和提高，根据1 9 5 2 年7 月教育部颁发试 行的师范学校暂行规程( 草案) 和师范学院教学计划( 草案) 等文件精神， 逐步停办了简易师范( 即初级师范) ，按照中等师范( 包括中等艺术师范) 培养小学音 乐教师、高等师范音乐专科培养初中音乐教师、高等师范音乐系培养中师和高中音乐教 师的教育体制和目标，促使我国的师范音乐教育得到了进一步的发展和提高。建国5 0 多年来。我国高师音乐教育专业为中等学校和师范学校培养了大批音乐师资，虽然有相 当多的毕业生在毕业分配或工作以后不在音乐教育岗位了，但是中学和中师音乐教师的 主体仍然是来自高师音乐系、科。从以上历史来看，我国高师音乐教育专业的培养合格 中等学校音乐师资的目标，从政策和教育体制等方面都反映出明显的稳定性和长期性。 改革开放以来，高师音乐教育专业为了更好地体现师范性，从教学计划到课程设置、教 学内容进行了一系列调整和变革，例如：加强了面向中学的音乐教育课程、增加了应用 和声与钢琴即兴伴奏课、声乐和钢琴等技能课采用了集体课、小组课和个别课相结合的 教学形式。长期受专业音乐院校影响的“学科( 音乐专业) 中心论”、以单一学科专业 取代音乐教育专业的认识倾向，有了不同程度的弱化。与此同时，由于教师社会地位和 生活待遇的不断提高，音乐教师已经成为受人羡慕的职业。因此，对于高师音乐教育专 业的培养目标，在认识和实践方面也都得到了根本性的确立。 但是目前，我国高师音乐教育现行课程的基本框架仍然是建国初期照搬苏联专才教 育模式形成的，虽然这种课程模式对于中国音乐教育走上系统化、规范化的道路起到了 网上收毫【o l h t t p ：y y c g d i y m y r i c e c o n g g a o s h i x i o s h i m i n g h t m 2 重要的推动作用，为我国社会主义建设培养了大量的优秀音乐人材，开扩了中国音乐文 化的视野。也丰富了人们的音乐生活。但是，随着我国改革开放的不断深入，国民经济 的不断发展，我国的基础教育改革也在不断的推进和深入，这就必然导致音乐教育理念 也随之发生变化。原有的师范培养目标的定位，已适应不了基础教育师资提高的需要。 一方面，由于国民经济的快速发展和人民物质生活水平的不断提高，教育事业有了急剧 性的变化特别是高等学校从1 9 9 9 年开始扩大招生规模以来，各类人才的学历层次呈 现普遍攀升态势。硕士学位、本科学历在各行各业所占的比例越来越大，而专科特别是 中等专业学校的学历则越来越不受用人单位的欢迎，迫使不少专业的专科学制由两年改 为三年。另一方面，由于中等师范学校的“关停并转”，今后小学师资的合格学历将提 升为专科，而初中师资的合格学历则必须为本科。现如今，在很多发达国家才出现的硕 士学位、本科学历的毕业生到小学、幼儿园任教的人才使用状况，很可能不久的将来在 我国也要出现。1 在教学理念上，过去的中、小学音乐教育者认为，音乐具有德育作用；音乐教育必 须重视知识与技能的培养。随着中、小学音乐教育改革，音乐教育的目的不再是为了传 授和训练音乐基本知识与基本技能，而在于充分发挥音乐教育独特的情感教育功能，培 养学生审美的情趣，培养全面发展的音乐人才于是，为基础教育培养师资的高等师范 院校，开始了改革陈旧的培养模式的探索，以培养适应社会发展所需要的音乐人才。多 年以来，虽然高师音乐教育改革已经取得一定成效，但其总体框架并未改变。面对新世 纪音乐课程标准的实施，这种以分科设置为主流的学科课程体系已不能适应新时期通才 教育、专才教育相互依存，协调发展的要求。高师音乐教育的闯题也日益明显，如学生 的专业口径狭窄、专业基础薄弱、综合素质和创造能力不强、兴趣单调、不热爱教育工 作、教育理论水平低、科研能力差、教学缺乏个性等等出现以上问题的原因是多方面 的，但高师音乐教育课程结构不合理、内容陈旧、脱离实际不能不说是主要原因之一。 课程体系的内涵是多方面的，但核心主要为课程结构、课程设置、课程内容三个方面。 高师音乐教育专业的课程结构就大的框架和体系而言，也是由公共课、专业基础课、专 业课构成的“三层楼”的模式。按照这一思维逻辑构建的课程体系，在课程的设置上具 有明显的排他性。即与培养目标或实现培养目标已设置的课程无直接关系或关系不大的 课程基本上都排除在课程体系之外2 高师音乐教育为中、小学培养合格的音乐师资，而合格的音乐教师不仅应具有掌 握较高水平的专业知识和技能，同时还应具备新世纪所需要的综合素质和敬业精神，仅 仅是能够上好每一节专业课已经无法达到新的教学目标的要求。国民素质若要提高，就 要依靠广大中、小学的音乐基础教育得以普及、推广，高质量的中、小学音乐教育则依 靠的是优秀的音乐师资力量，优秀的中、小学音乐师资力量又要依靠高师音乐教育来迸 1 廖家骅商师音乐教育改革的新使命 j 福建师范大学学报，2 0 0 3 ，( 5 ) ：3 4 2 王晓平宏观橱下的高师音乐教育课程改革【o l 】中国论文下载中 心 脚- , 1 w w w s t u d a 峨，m 啮i 棚6 i 叭5 5 8 2 6 9 2 口m 3 行培养。因此，高等师范院校的音乐教育重任在肩，任重道远。随着改革开放的不断深 入，我国的基础教育改革不断的推进，传统的课程设置已经无法满足新的时代和新的形 势所赋予的新要求。 高师音乐教育要适应新世纪的新需要，课程建设也应该由应试教育转向素质教育。 为此，必须有高层次的课程设置与之相结合。既要继承前人的成功经验，也要开拓创新； 既要借鉴音乐学院的模式，又要突出师范性特点；既要培养合格的中等音乐教师，还要 有培养歌唱家、演奏家、作曲家的意识，更要培养适合当前社会的复合型人才。高层次 的课程主要探讨音乐教育专业学生的“能力观”问题，当然对教师提出了更高的要求。 新世纪的音乐教师面临着一个重塑人格的过程，这个时期是普及全民音乐素质的时代， 更是强化教师队伍的时期，音乐教育目标必须较前有质的飞跃，即新观念下的新知识、 新人格，新体制下的新课程、新方法，新思维下的新结构、新理念。 此外，近几年，随着我国高校不断扩大教学规模，加大扩招力度，我国高等教育的 规模发生了历史性的变化：高等教育升学录取率与以往相比大大提高，这有效地缓解了 高等教育“供求”的矛盾和压力；充分发挥了高等学校的办学潜力，办学效益也得到了 进一步的提高。改革促进了发展，发展也推动了各项教育事业的深化改革，高师音乐教 育也同样随着改革而不断深化，目前已经初步地形成了一个基本适合我国国情的高等师 范音乐教育体系，在师资培养、学科建设、招生规模、科学研究、器材设备、课程改革、 教材建设、教学管理等方面都取得了较大的发展。但是，在高等师范音乐院校的实际教 学过程中，也面临着诸多困难与问题。其中，比较突出的是由于国家扩大招生规模而导 致的教学质量下降： ( 一) 生源质量的下降，导致教学质量滑坡 由于国家推进高校教学改革，扩大招生规模，致使国内各大高校的学生人数与过去 相比成倍增长。这就直接导致了专业课分数线与文化课分数线的双重降低这样，就使 得一些专业技能较差、文化课成绩偏低的学生进入了高等师范音乐院校队伍之中，有些 学生对学习音乐毫无兴趣，缺乏学习能力，这就给日常的高师音乐教学( 特别是技能教 学) 带来了极大的困难。通过这种途径进入高师音乐院校继续深造的学生目前在我国各 高师院校的音乐院系中都大量存在，这就直接影响了高师音乐院校的教学质量。 ( 二) 师资力量缺乏、教师压力过重，严重影响教学质量 导致高师音乐院校教学质量下降的原因有很多。但其中一个重要的原因是由于师资 力量匮乏造成的。由于受到教师编制等诸多因素的束缚，许多高师音乐院校中部分专业 明明非常地缺乏专业教师，却无法引入有能力、有水平的教师任教，而现有教师没有更 多的精力和能力面对扩招后的众多弟子，致使原来每个班级十几人、二十几人进行授课 的教学模式变成了彻彻底底的大课，有些甚至上百人一个班进行授课。这对于许多理工 科或中文、历史等专业的学生来讲似乎是司空见惯的事情，但对于音乐教育，特别是许 多专业技能课程来讲，是非常荒谬的。例如，许多高师院校的钢琴伴奏课，只有一名钢 琴即兴伴奏教师，却要面对一百多个学生，怎么办? 只有压缩课堂，采用轮流制，每周 只能有三、四十人有上课的机会，一学期下来平均每个学生顶多能上四堂课。钢琴伴奏 4 技能是高师学生赖以生存的看家本领，这样的教学方式培养出来的学生，在钢琴伴奏技 能方面能够学到多少东西，择业时有什么竞争力可言呢? 此外，随着我国办学层次的提 高，时代要求高师音乐院校的专业课、技能课教师不仅要具备比较过硬的专业知识、技 能水平和教学能力，还要具备一定的理论研究与科研的能力。一些高师院校先后进行体 制改革，对教师进行教学和科研的量化考核，音乐专业的教师们也不例外，高师音乐院 校的教师( 特别是专业技能教师) 不同于其它的专业教师，他们除了要具备其他专业教 师所共有的知识性部分以外，还应具有技能性部分，而技能性部分是要靠不断的学习和 训练，靠时间的堆积才能使专业水平达到较高的程度教师们由于课时量大大增加，忙 于教学，无暇顾及科研，长此以往，音乐教师的科研意识与能力将会下降，出现音乐专 业教师科研成果匮乏的滞后现象，从而直接影响教学质量。 ( 三) 教学设施、设备浅无法满足教学实际的需要 音乐是- - l - j 特殊的学科，音乐教育不仅需要有足够数量、水平和能力的专业、技能 教师，同时还必须具备充足的教学设施与设备保障教学的正常进行，只有这样才能达到 教学目的。随着我国改革开放的不断深入，国民经济的不断发展，基础教育改革的不断 推进和深入，我国的高校正在发生着翻天覆地的变化，校园变的整洁、美丽，新的教学 楼、宿舍拔地而起，教学设施不断更新，可以说，国内高师院校的教学设施、设备与以 往相比已经有了极大的改善。但是这种改善却无法满足由于扩大招生所带来的压力，现 有的教学设施和设各尚不能满足教学的实际需要。多媒体设备、教室、琴房、乐器、图 书、乐谱资料等教学设施、教学工具严重缺乏，从而直接影响教学的质量。 ( 四) 高师音乐教育改革与中小学音乐教育的要求不相符合 早在上一个世纪的8 0 年代后期，在高师音乐系、科教学改革的讨论中，教育部提 出了高师音乐教育专业的改革，应该以通才教育为目标，当时曾为多数人所认可和接受。 这种通才教育主要是要求高师音乐教育专业的学生在校学习期间，首先必须掌握好声 乐、钢琴、即兴伴奏、乐理与视唱练耳、指挥、歌曲写作等音乐基本技能，然后再 在这多种技能中发展一两门个人的专长学科。这种人才培养模式既满足了未来到中、小 学工作的需要，也帮助提高和发挥了个人的特长 但是，进入新世纪以来，随着素质教育的全面推进和音乐教学改革的深入发展，人 们对普通学校音乐教育的认识有了不断的提升。总的来说，中小学音乐教育的本质特征 是“以音乐审美为核心的素质教育”的理念，已经成为音乐教育改革的基本指导思想， 音乐教育的文化内涵和人文属性也被更多的有识之士所重视和研究。教育部制定颁布的 全日制义务教育音乐课程标准( 实验稿) 在内容标准中，除了音乐本体的感受与鉴 赏、表现、创造之外，增加了“音乐与相关文化”的内容。其中包括音乐与社会生活、 音乐与姊妹艺术、音乐与艺术之外的其他学科三个部分。这项音乐教学内容的扩展是音 乐人文属性回归的体现，也是把音乐教育作为整体文化素质教育的一个有机组成部分来 5 考虑和安排的。然而，相对于这种新的教学理念而言，对旧的高师音乐教学理念及教学 方式的改革尚未取得实质性的进展。 人们过去对于高师音乐教育专业方面通才教育的理解，主要偏重于音乐技目2 领域， 对于合格音乐师资的认识也主要局限于音乐专业里的通才，希望学生能够通过学习，成 为在音乐方面有一技之长的多面手，以适应中学音乐教学和指导课外音乐活动的需要。 而新的教育理念，提出了音乐教学的新内容标准。其主要表现在： 1 音乐学科是素质教育，是素质教育中的审美教育，审美教育中的艺术审美教育， 是以乐音构成的音乐作品为主要内容对学生进行情感、情操和审美教育的音乐审美教 育。所以，必须在音乐教学的全过程和音乐教材的各个部分中贯穿以音乐审美为核心的 思想，在潜移默化中培养学生美好的情操、健康的人格，培养学生感受音乐、表现音乐、 创造音乐的能力。 2 音乐学科是基础教育，应当设立必要的学习领域，注意基础知识、基本技能的教 育。这些教育必须面向全体学生，激发学生的学习兴趣，以感性认识、实践活动为基础， 使音乐基础知识、基本技能的学习有机的渗透在音乐艺术的审美体验和情感体验之中， 引导学生整体把握音乐的表现形式和审美、情感内涵，领会音乐要素在音乐表现中的作 用。因此，在教学活动和教学内容的安排中，应当提倡重视实践贴近学生生活，贴近社 会，贴近自然，激发学生学习的兴趣的求知欲。 3 音乐学科是创造性思维培养的重要途径。学习音乐有益于人的德、智、体全面发 展，尤其有利于人的创造精神的培养。为了培养这种创造精神，在音乐教学活动的各个 环节，都应当注意贯彻以学生为主体的自主学习原则，注意听( 听音乐) 、想( 想象力) 、 议( 议论感受) 、创( 创造，编创) 的过程转换和升华，培养学生的创新意识和创造能 力。 4 音乐学科是人文学科的一个重要门类，应当注重人文精神的培养。以往将音乐课 与体育课、美术课合称为“小三门”、“技能科”、“术科”，是一种片面的误解。音乐艺 术中，确实有技能、技巧的练习占有重要的基础性地位。但是，从其根本上说来，是要 用这些技能、技巧来表现人的精神面貌，体现民族精神、国家精神、时代精神。因此， 从古希腊时代开始，音乐就作为人文学科而存在。在音乐教学活动和内容安排上，注意 把音乐放置在一定的政治、社会、文化背景中来介绍，同时注重音乐中的人文精神和文 化内涵的体味和理解，就成了当今音乐教育界普遍关注的一个重要问题。2 因此，新的教育理念要求中小学音乐教师必须对音乐学科有一个较为全面正确的认 识，并以此为出发点来完善自身的知识、能力结构。在日常的教学过程中，高师院校应 该开设音乐创造类课程，内容包括：歌曲写作、多声音乐写作、电脑音乐制作、f l a s h 动画、舞蹈与戏曲表演等。通过对这些课程的学习，对培养具有创新精神、实践能力的 新型社会主义建设者来说，具有非常重要的意义。音乐与相关文化是音乐课人文学科属 性的集中体现。它涉及到音乐与社会生活、音乐与姊妹艺术、音乐与艺术之外的其他学 廖家骅商师音乐教育改革的新使命 j 福建师范大学学报2 0 0 3 ( 5 ) ；3 4 - 3 5 2 王耀华中小学音乐教育发展与商师音乐教育改革【0 l 1 音乐研究2 0 0 2 、1 6 科等各个方面，其特点是知识面广、信息量大、参与性强。民族音乐学、中国传统音乐、 世界民族音乐、中国音乐史、外国音乐史、音乐与自然社会民族等，都属于音乐与相关 文化类课程的内容。高师音乐教育专业学生不仅要掌握扎实的音乐理论、实践基本技能， 还要了解“以音乐审美为核心的素质教育”的理念，掌握诸如舞蹈、戏剧、美术、社会 科学知识、自然科学知识等与音乐相关的文化知识只有这样，才能适应未来的基础教 育工作。在知识经济时代，倡导人文教育，特别是加强高等师范院校的入文教育，培养 高层次、全面发展的复合型师资人才已迫在眉睫。 二、高师音乐院校和声教学与专业音乐院校和声教学的异同 高师音乐教育与专业院校音乐教育都属于专业音乐艺术教育，他们都是以培养演 唱、演奏、音乐创作、音乐研究、音乐教学等专门音乐人才为目标的音乐艺术教育。然 而，高师音乐教育与专业院校音乐教育虽然都属于音乐艺术教育，但二者之间却有着本 质的不同 从培养目标上来讲，我国设立高等师范音乐教育专业的目的是为中、小学及其他中 等职业学校培养合格的音乐教师，它是国民音乐教育的“母机”，是培养合格中小学音 乐师资的摇篮，其根本目的是为基础教育服务的。而专业音乐院校的培养目标是培养具 有较高专业音乐素质的音乐艺术人才( 歌唱家、演奏家、指挥家) 、音乐理论研究、音 乐创造专门人才( 音乐理论家、批评家、作曲家) 1 以中央音乐学院为例，他们的培养 目标是“为了培养拥护中国共产党领导，拥护社会主义制度，爱国守法，为社会主义音 乐文化建设服务，在本学科内掌握坚实基础理论、系统知识和专业技巧，具有独立从事 专业活动、科学研究和高等音乐院校教学能力和创新精神的高级专门艺术人才。”从这 二者的培养目标上就不难看出二者的区别：高等师范院校音乐教育主要培养的是中、小 学音乐教师；而专业音乐院校所培养的大多是歌唱家、演奏家、作曲家及高师音乐院校 的专业教师等。 从专业设置上来讲，我国高师音乐院校所设专业相对于专业音乐院校而言更加丰 富、多样，它是以全面完善专业素质、优化知识结构，以重点突出专业特长、发展个性 特征为提高专业水准的有利措施。国内传统的师范音乐专业教育，一直采用普修与主修 的形式来解决基础教育与精英教育之间的矛盾问题。因此，高等师范院校的音乐教育， 通常是在乐理、视唱练耳、民族民间音乐、基础和声、中外音乐史等普修性质的课程教 育的基础上，分为声乐专业，钢琴专业、作曲、理论专业等方向。除此之外。由于高师 音乐院校培养的学生将来大多会为基础教育服务，因此在专业设置上还会设立诸如青少 年心理学、教育心理学、教学法等相关课程；而专业音乐院校由于其专业性更强，每个 专业都有其本专业的课程，不像高等师范音乐院校学生所学之杂。而且，专业音乐院校 还会设立许多与本专业密切相关的课程，例如歌唱心理学等。 此外，在课程设置上，商师音乐院校把基本乐理、视唱练耳、基础和声、中外音乐 史、基础声乐、基础钢琴、音乐教学论等作为高师音乐专业的专业基础课程纳入教学体 王安田，王耀华赢师音乐教育论 j 】湖南师范大学出版挂，2 0 0 4 ，i i ：1 3 8 7 系中，配合复调、钢琴即兴伴奏、歌曲写作、配器、曲式等选修课程与专业方向性课程 形成较为完善的课程体系；而专业音乐院校的课程主要按照其专业方向而定，较之高师 音乐院校的课程设置更为专业、系统。 和声是多声部音乐中表现内容的重要因素之一，几个不同功能的和弦连接序进，便 构成了和声语汇。基础和声是一门理论性比较强，同时实践也非常重要的课程。 高师音乐院校大多会在第二或第三学期开设基础和声课程，一年必修课，另设半年 的选修课。在基础和声课结业后，进入一学期的复调课、一学期的歌曲写作课程的学习。 之后，有条件的学校会开设一学期的配器课，接下来会开设一学期的曲式课。这种课程 设置方式大体上可以称作“结业一科、新设一科”。而专业音乐院校的课程设置更加体 现其专业性强的特点。以中央音乐学院作曲专业、合唱指挥专业、乐队指挥等专业为例， 由于学生在入学之前就已经具备了相当成熟的作曲理论写作技能，基本功扎实，学校为 学生入学后的第一学期开设和声课，第二学期开设复调课，第三学期开设曲式与作品分 析课，第四学期开设配器课，每学科开课一年半( 三学期) 。 从学制方面来讲，高师音乐教育本科大多为四年制教学；专业音乐院校，以中央音 乐学院为例，其作曲专业、合唱指挥与乐队指挥专业、音乐学专业、钢琴专业、演唱专 业、电子音乐作曲专业、音乐治疗专业学制为五年，其余专业为四年。 从授课方式上来讲，高师音乐院校的授课方式与专业音乐院校授课方式有其相同之 处，也有不同之处：声乐、钢琴均为一对一教学或所谓中课、大课式教学，这些课程的 授课方式基本上都是参照专业音乐院校的授课方式而沿袭下来的；但在作曲理论方面， 授课方式相差较大。由于国家扩大办学规模，高师作曲理论课程大多是以大课为主，每 周一次课，课后作业多为手批。专业音乐院校的作曲专业课虽然也是以大课为主，每周 一次课，但每名学生还有一次与教师面对面的改题机会。通过改题，不仅可以让学生了 解自己在习题写作过程中的不足，同时，教师还可以通过这样的机会为学生讲解一些课 堂上没有涉及过的知识，这样的教学效果毫无疑问是事半功倍的。 高师院校音乐教育与专业院校音乐教育虽然在课程设置、授课方式等方面存在许多 共同点和不同点，但有一点是相同的，那就是二者都把和声学作为了学生的必修课程， 无论学生所学是何专业，都要进行和声理论与写作技法的学习与训练。那么，高师音乐 院校和专业音乐院校为什么会不约而同地都如此看重和声这门课程呢? 和声是作曲课程中最基本、最重要的学科。和声是多声部音乐的一种，是主调音乐 中不同音高的乐音在纵横两方面的和弦式结合，它是研究和弦的构成、连接以及其在音 乐作品中具体应用的作曲理论学科，它是作曲理论与作曲技法的主要学科之一，对于任 何学习音乐的学生而言，和声学都是- - f 3 重要的基础学科，是必修的基础课程。和声如 果学不好，那么其后开设的复调课、曲式课与配器课就都学不好。 不论对于专业音乐院校的作曲专业学生还是商师音乐院校的音乐教育专业的学生 而言，和声学的基本理论都是一门重要的基础理论课程。那么，高师音乐院校和声教学 与专业音乐院校和声教学有哪些相同点与不同点呢? ( 一) 相同点 8 1 授课方式方面：目前我国高师音乐院校和声课程的授课方式基本上是沿袭了专 业音乐院校和声课程的方式。高师音乐院校由于教师少、学生多的现状，和声课大多采 用大课授课方式：专业音乐院校同样面临着扩大招生觌模后的这一闻题，授课方式同样 为大课授课。 2 授课内容方面：我国高师音乐院校所开设的和声学课程的教学内容大多是以讲 授和声理论、四部和声写作技巧、研究和弦的构成、连接以及其在音乐作品中具体应用 的，这些内容几乎是沿袭专业音乐学院的授课内容的。 3 教学模式方面：目前，有很多高师音乐院校。如首都师范大学音乐学院、内蒙 古师范大学音乐学院等，所采取的专业设置、授课方式等完全照搬专业音乐院校的模式。 ( 二) 不同点 1 教学目的不同。高师音乐院校以培养中、小学音乐教师为教学目标，因此高师 音乐院校的和声教学目的是使学生掌握和声写作的基本规律及有限的写作技巧，以便为 其后的曲式、复调、配器、钢琴即兴伴奏等课程打下基础；专业音乐院校培养的是具有 独立从事专业活动、科学研究和高等音乐院校教学能力和创新精神的高级专门艺术人 才，因此设立和声课的目的是使学生掌握四部和声写作技巧，为将来的音乐创作打下坚 实的基础。 2 。课时设置不同。高师音乐院校和声课大多是开设一年( 两学期) 基础和声必修 课，半年( 一学期) 选修课；专业音乐院校作曲专业、合唱指挥与乐队指挥专业、音乐 学专业、钢琴专业演唱专业、电子音乐作曲专业把和声学作为必修课程，学时为一年半 ( 三学期) 3 教学进度不同。高师音乐院校在必修课与选修课结业时，大多只学到近关系转 调，至于和弦外音、持续音、远关系转调等诸多知识内容大都很难涉及到；专业音乐院 校的学生在入学前就已经系统地学习过和声学，而且程度普遍较高，因此专业音乐院校 的教学进度较快。例如：中央音乐学院作曲系0 6 级作曲专业，第一学期最后一堂课已 经学到和弦外音中的经过音。而高师音乐院校和声课教学在第一学期期末大多只能进行 到属七和弦的应用 4 改题方式不同。大多数高师音乐院校由于和声专业教师人数较少，改题方式往 往不是当面进行，而是课后完成的；专业音乐院校由于其专业性更强，在日常的教学过 程中非常重视作业的批改，每周都会安排一次固定的时间为学生改题。改题方式是在钢 琴上弹奏学生的作业，并现场加以点评并指出不足，加以改正。 5 教学要求不同。商师音乐院校和声教学是通过匹部和声写作训练，使学生掌握 简单的和声连接方法及理论知识与技巧，是以作对为目的的。而专业音乐院校和声教学 不仅要求做对，更要做好专业音乐院校和声教学要求学生写作的和声习题要有艺术构 思，掌握和声习题的对位写作技巧及和声进行的半音化写作技术。这些都是和声习题写 作的高级阶段所要掌握的技巧与方法，相比之下，高师音乐院校和声写作训练尚处在初 级阶段。 9 三、我国高师和声教学现状及存在的问题 目前，我国高师音乐院校的和声教学在课程设置、教学模式上大多沿袭了号业音乐 院校和声教学的方式、方法。笔者有幸于2 0 0 5 年至今在中央音乐学院学习，通过对高 师音乐院校与专业音乐院校的和声教学进行分析、对比，笔者认为专业音乐院校的和声 教学体系毫无疑问是经得起历史考验和具有完整而体系化的训练方法。这种教学方式在 把握音乐规律方面应该是严谨而科学的。高师音乐院校的和声教学与专业音乐院校和声 教学在课程设置、培养目标、教师能力水平、学生专业基础等各方面都存在较大差异。 此外，随着中、小学音乐教育改革的进一步深入，高师音乐教育也将随之调整。那么， 高师音乐院校和声教学是否还应继续沿用专业音乐院校的和声课教学模式呢? 这就要 把我国高师音乐教育与中、小学音乐教育改革结合起来看。 前面已经提到，进入新世纪以来，随着素质教育的全面推进和音乐教学改革的深入 发展，人们对普通学校音乐教育的认识有了不断的提升。中小学音乐教育的本质特征是 “以音乐审美为核心的素质教育”的理念，已成为音乐教学改革的基本指导思想，音乐 教育的文化内涵和人文属性也被更多的有识之士所重视和研究。因此，高师音乐教育专 业必须更新办学观念，开阔通才教育的视野，给学生以更全面、更丰富的理论知识和技 能训练，以适应日后从事音乐基础教育工作的需要。 高师音乐教育改革的目的是为了适应新时期新形式下新的中小学音乐教育理念。 目前许多专家、学者和高师院校专业教师和研究生都在呼吁高师音乐课程改革，其中很 多人的观点是要改变目前各专业课程教学沿袭专业音乐院校教学模式及课程设置，增加 音乐创造类课程，内容包括：歌曲写作、多声音乐写作、电脑音乐制作、f l a s h 动画、 舞蹈与戏曲表演等，通过对这些课程的学习，培养高师音乐院校学生的创新精神、实践 能力。1 这种改革虽然加入了“以音乐审美为核心的素质教育”的理念，但是笔者认为， 作为一名合格的中、小学音乐教师，