（音乐学专业论文）二胡演奏的心理调控.pdf

摘要 目前，心理学越来越受到人们的重视，心理科学的发展速度迅猛， 研究领域广阔，分门别类众多。演奏心理学就是音乐心理学的一个分 支，是人脑的特殊机能，是大脑对客观音乐现实的主观反映。随着对 二胡演奏心理的重视，这方面的研究成果越来越丰硕。本文主要从记 忆、注意、想象、情感等几个方面，揭示了二胡演奏艺术的内在规律， 证明了二胡演奏过程不仅是各种技能学习的过程，同时也是演奏心理 的变化过程，是多种心理要素的协调活动。 全文采用了文献法、调查法、分析法等研究方法，对二胡演奏的 心理调控进行探索研究。 本文前言首先介绍二胡演奏心理的概况，国内对此类课题已有的 研究成果和不足之处，以及笔者所采用的研究方法和研究思路。正文 共分三个部分：第一部分：概述了二胡演奏心理的涵义、内容，以及 研究它的重要作用。第二部分：论述了二胡练习中的心理调控，从二 占月练习的汜忆调控与意志调控两方面进行闸述。第三部分：二胡演奏 中的心理调控，包括表演前的紧张心理、音乐感知觉、注意、情感、 想象调控这几方面内容。 全文仅仅围绕二胡演奏的心理调控展开论述，旨在为二胡学习和 演奏者增强自我控制能力，发挥正常的演奏水平提供帮助。 关键词：二胡演奏、记忆、意志、情感、心理调控 ab s t r a c t a tp r e s e n t ，p s y c h o l o g yw i t hg r o w i n gi m p o i r t a n c ea t t a c h e dt oi t ，i s d e v e l o p i n gi nr a p i dp a c ea n db r o a da r a s ，w i t hm a n yc a t e g o r i e s a n d p s y c h o l o g yi np l a y i n ga ni n s t r u m e n ti s ab r a n c ho fm u s i cp s y c h o l o g y p e r f o m a n c ep s y c h o l o g y as p e c i a l如n c t i o no fh u m a nb r a i n ， i st h e s u b j e c t i v er e f l e c t i o no ft h er e a l i t yo fo b j e c t i v em u s i ci no u rm i n d w i t h g r o w i n ga w a r e n e s so fi m p o r t a n c eo fp s y c h o l o g yi ne r h up e r f o m l a n c e ， t h er e s e a r c hi nt h i sa r e ah a sb e c o m i n gm o r ea n dm o r e 肌i t 如1 w h i l e ，t h i s p a p e r ，o nm e m o r y ，a t t e n t i o n ，i m a g i n a t i o na n de m o t i o n ，e t c ，r e v e a l st h e i n h e r e ml a w so ft h i s a r t ，p r o v i n gt h a tt h el e a m i n gp r o c e s sn o to n l y i n v 0 1 v e st h ep r a c t i c eo fs k i l l s ，b u ta l s ot h ep s y c h o l o g i c a lc h a n g ei nt h e c o u r s eo fp l a y i n g ，t h a ti s ，t h ec o o r d i n a t i o na c t i v i t i e so fp s y c h o l o g i c a l e l e m e n t s t h ep a p e r w i t hm e t h o d so fd o c u m e n t sq u o t a t i o n ，i n v e s t i g a t i o na n d a n a l y s i s ，i n q u i r e si n t ot h es t u d yo fp s y c h o l o g i c a lr e g u l a t i o na n dc o n t r o li n e r h u p e r f o n n a n c e f o r e w o r di n t r o d u c t i o ni nt h i s p a p e r ，g i v e s a n 1 l u s t r a t i o no fp s y c h o l o g i c a l p r 0 1 f i l e o ft h e p e r f o r m a l l c c ， 仔u i t sa n d d e f i c i e n c i e so fd o m e s t i cr e s e a r c h ，a sw e l la sa u t h o r sa p p r o a c ht ot h e s t u d ya n di d e a s t h eb o d yi sd i v i d e di n t ot h r e ep a r t s ：p a i r tl a no v e i v i e w o ft h e m e a n i n g ， c o n t e n ta n d i m p o n a n c eo ft h e r e s e a r c ho ne ：r h u p e r f o r m a n c ep s y c h o l o g y ；p a i r t2 - a ni l l u s t r a t i o no fm e m o r yc o n t r o la n d w il lc o n t r o li nt h ep r a c t i c e ； p a r t 3 t h e e l a b o r a t i o no fp s y c h 0 1 0 9 i c a l r e g u l a t i o ni nt h ec o u r s eo fp l a y i n g ，i nt h ea s p e c t so fp r e - p e r f o r m a n c e n e r v o u s n e s s ， m u s i cp e r c e p t i o n ，t h ec o n t r o lo fa t t e n t i o n ，e m o t i o na n d l m a g m a t l o n ，e t c t h i st e x ta i m sa th e l po fs e l f c o n t r o le n h a n c eo fe r h ul e a m e ra n d p e r f o r m e r k e y w o r d s ：e r h u p e r f i o r m a n c e ，m e m o 巧， w i u ，e m o t i o n ， p s y c h o l o g i c a lc o n t r o l 湖南师范大学学位论文原创性声明 本人郑重声明：所呈交的学位论文，是本人在导师的指导下，独 立进行研究工作所取得的成果。除文中已经注明引用的内容外，本论 文不含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的作品成果。对本文的 研究做出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确方式标明。本人 完全意识到本声明的法律结果由本人承担。 学位论文作者签名：丧去奠夕户上月日 1| 湖南师范大学学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解学校有关保留、使用学位论文的规定， 研究生在校攻读学位期间论文工作的知识产权单位属湖南师范大学。 同意学校保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版， 允许论文被查阅和借阅。本人授权湖南师范大学可以将本学位论文的 全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或扫 描等复制手段保存和汇编本学位论文。 本学位论文属于 1 、保密口，在年解密后适用本授权书。 2 、不保密口。 作者签 导师签 在以上相应方框内打“ ”) 二明演奏的心理调控 l - 一 月i j舌 一、选题目的及意义 二胡演奏是身心结合的运动。它以人的肢体运动为主体，并结合 心理活动与心理调控来完成表演的一种特殊形式。因此，心理活动与 心理调控是演奏者实现完美演奏的重要因素，是贯穿于二胡练习与演 奏始终的心理变化过程。笔者本着理论联系实际的研究原则，把心理 学的理论融入到二胡演奏的实践中，探索二胡演奏心理，分析二胡练 习与演奏中的心理变化与心理调控，且提出相应的对策。为丰富二胡 演奏艺术的理论与实践，提高二胡演奏水平与实践能力，拓宽二胡演 奏艺术理论的演奏，提供一管之见。 学习二胡的过程并不是一帆风顺，有些时间段会进步神速，而有 时却停滞不前，那么“练琴就变成了一个十分考验人意志的活动， 尤其是当不良的心理制约着练琴的进度时。无论是平常的考试还是上 舞台演奏，都必须做好心理调控。在平常的练习中，乐曲的技术、技 巧都能解决且很熟练，但到了正式的演出场合就磕磕碰碰，出现此种 情形的原因是演奏者没有做好心理调控，没有良好的心态。优秀的二 胡演奏家们在演奏时总是那么的流畅，好像从不会碰剑技术问题。实 际上是他们能正视演奏技术与心理调控之间的关系，在正式的演奏场 合能调整好自己的心态，克服各方面问题。因而在练习过程中，练习 者要树立科学的练琴理念并且提高练琴效率，处理好技巧与心理的关 系，在演奏过程中正视情绪、情感的表现与控制。只有解决了技巧的 硕十学付论文 难度，再加上很好的心理调控，才能达到理想的演奏效果。从这个意 义上来讲，研究二胡演奏心理调控的问题具有较为重要的应用价值和 现实意义。 二、研究的现状 音乐心理学是一门新兴的学科，它是心理学的一个方面。开拓这 方面研究的是德国物理学家、生物学家赫尔姆霍茨，他发表了一部具 有里程碑意义的著作音的感觉。德国哲学家、心理学家斯图姆夫， 发表了乐音心理学，他是用心理学的观点继续赫尔姆霍茨的研究， 成为第一个把音乐的心理这门科学系统化的人。 国内关于音乐心理学的论文比较多，但是近几年音乐教师们才把 “二胡演奏心理”作为他们的研究对象，才开始重视二胡演奏与心理 学的关系。如：二胡演奏中的情理交融向健美2 0 0 3 年5 月，器 乐演奏行为与心理分析傅晓东2 0 0 2 年4 月宁夏大学学报，二 胡演奏中的心理动作贾继文2 0 0 3 年4 月小演奏家，刘长福的二 胡教学系列( 九) 舞台效果及演奏心理2 0 0 3 年7 月。 笔者认为，二胡演奏的心理调控是一个非常值得重视的问题，二 胡演奏中的情理交融这篇文章主要是针对表演是情感主导过程还是 理智主导过程的问题进行论述。舞台效果及演奏心理也针对演奏 者患得忠失的心理进行了正确的指导。对j 丁二胡心理学的研究，我国 尚需进行深入地研究，可喜的是越来越多的二胡教育家、演奏家关注 二胡演奏与心理方面的研究，越来越多的论文，从不同角度来进行分 析与探讨。本文从二胡演奏的练习与演奏中的心理调控来阐述，因此 新的研究思路和理念对二胡演奏心理的研究起到积极的作用，也具有 二占月演奏的心理调控 现实意义。 三、研究的资料与方法： 本文运用了文献法、分析法、调查法等科学研究方法，主要从以 下几个思路进行写作： l 、在写作之前，本人通过导师、同学、网络、图书馆等途径， 将研究器乐演奏心理、二胡演奏心理的资料进行整理，并将其作为论 文写作的资料来源。 2 、本文分为三大块，首先阐述什么是“二胡演奏心理，然后讲 述练习中的心理调控，最后论述演奏中的心理调控，且在不同的阶段， 应有正确的心理状态加以调节。 硕十学位论文 第一章二胡演奏心理概述 二胡被人们称为“民族器乐之王”。从目前普及的情况来看，它 越来越受人们青睐，学习的人也越来越多，并且学习者的年龄也日趋 偏小。文萃报有一期统计过全国学习二胡的人数，数目极为可观， 可见作为传统的民族乐器我们必须传承。然而，要真正掌握好演奏这 门艺术并不是一朝一夕的事，想要达到二胡演奏艺术的巅峰，要经过 长时间的磨练，然而有些学习者不能坚持就半途而废，因此，演奏技 能的掌握和心理素质的调节对二胡的学习与表演起着举足轻重的作 用。 1 1 二胡演奏心理的涵义及内容 二胡演奏心理是二胡演奏者在演奏中的心理活动，包括了演奏欲 望、动机以及演奏者本身的感知觉等等。二胡演奏，是一种创作性质 的音乐审美实践活动，是一种极为精细、技巧性极高的艺术。它不仅 是身体各部位相互配合的活动过程，也是复杂的心理活动过程。联系 二胡自身的特点，没有纸板和品位的限制而导致难以控制的音准，只 有两根琴弦而又必须发出柔和、悦耳、透明的音色，同时又要突出民 族特色的情韵，冈此音乐记忆、感知觉在二胡演奏当中起着非常重要 的作用。 二胡演奏心理不同于普通的心理学，普通心理学研究的是人心理 活动的一般规律；也不同于音乐心理学，音乐心理学研究的是音乐的 心理学规律；而我们研讨的二胡演奏心理，则只研究与二胡演奏相关 一：胡演奏的心理调控 的心理，是二胡演奏与心理的交叉学科，主要从心理学的感知觉、情 绪情感的控制、意志的调控、注意的分配、及临场心理表现等等揭示 了它的内在规律。理论联系实际，为更多的演奏者提供理论依据，找 到理论的根源而向更成熟的演奏迈进。 1 2 研究二胡演奏心理调控的重要作用 从平常接触的二胡演奏来看，呈现在我们面前的是演奏技能的表 现，是通过人的生理机能运动来操作二胡发声。因此，演奏者通常都 要花费大量的时间来练习，锻炼左右手的配合及灵活性。当然任何东 西都不是与生俱来的，俗话说“勤奋出真知 ，即便有再好的天赋， 如果没有后天努力的练习，想要成就一番好的成绩，那也只是空想。 二胡演奏并不是纯粹的技巧运用，而是要掌握人生理与心理的综 合调节。因为掌握二胡演奏的技巧，更多的是发挥心理调控的作用而 不是单纯的两手训练。钢琴怪杰古尔德说：“弹琴不是靠的手指，是 靠脑子 ，同样的道理也可体现在二胡演奏上。现代人们过多的强调 生理动作上的练习，而对练习时的心理调控一点都不重视，肌肉的技 术不完全是发展肌肉，而是心灵的契合，用心去想，用大脑去思考。 演奏者在完善自己动作技能的同时，必须同样重视加强心理调控的培 养，因为缺乏技巧的演奏是笨拙的，缺乏内在感受的演奏是苍白的， 只有两者的完美结合才能达到理想的演奏效果，只有充分发挥心理调 控的能动性，才能发掘二胡作品的意蕴，体现作品的精华，游刃有余、 胸有成竹地展示给观众。一名出色的二胡演奏者把自己的生命与演奏 相结合，而不是浮夸自己的技巧，将音乐自然的从内心流露，所以演 奏心理对于尽善尽美的诠释二胡作品起到了积极作用。 硕- 十j 学位论文 第二章二胡练习中的心理调控 二胡学习是一个漫长的过程，而练琴又是一个极为重要的环节。 演奏者只有掌握了科学的练琴方法和心理调控能力，演奏时才会游刃 有余，悦耳动听。在练琴的过程中，演奏者应充分发挥和借助自己的 “感觉、知觉、表象、记忆、思维 ，研究和摸索练琴的方式和手段， 争取准确的表达作曲家创作的情感。怎样练琴? 怎样调节练习时的心 理因素呢? 每个热爱和学习二胡的人都应当长期坚持不懈的练琴，俗 话说的好“拳不离手、曲不离口 ，三天不练就会生疏。由于每个演 奏者的个性、经验、目的、情感不同，因此对客观事物有着不同的见 解和情感表达，然而表现出来的作品会各有其常。 初学琴时，老师总是强调们艮练，不能急于求成 。但是讲归讲， 做归做，总认为那么简单的东西，为什么要精雕细琢，反复推敲呢? 可是等到真正上台表演时，原本认为非常熟练的乐曲，也会出现拉奏 不清楚或者其他问题。实际上平常老师所说的m 慢练、由简到繁 是 符合人脑接收事物的客观规律的，人脑系统的反射活动要求我们必须 按部就班来做。拉二胡必须讲究科学的方法，科学的拉奏法使琴声优 美动听，给人以美的享受，但拉琴并不仅是手指在动，更是身心结合 的运动。每次练琴都会碰到新的技术问题，而练习者的心理过程也在 刁、= 断的变化，今人冈为掌握了- 一个新的技巧而喜悦，明天又冈为遇到 无法攻克的难题而沮丧。小提琴大师耶胡迪梅纽因曾经说过：“许多 练琴者都像奴役般挣扎，忍受不断的失败，各种身心的疼痛乃至心理 的抑郁。 二胡练习的过程不仅仅是技能技巧的学习过程，还是一个 【美】玛德琳娜布鲁瑟尔著，邹彦，伍维曦译练琴的艺术上海音乐出版社，2 0 0 5 ：1 ：胡演奏的心理调控 心理变化和调节的过程。在研究二胡演奏心理时，我们不妨先从练习 中的心理发展过程出发，了解其发展规律，获得良好演奏的基础。下 文从记忆调控与意识调控两方面，对二胡练习中的心理调控做了概 括。 2 1 二胡练习中的记忆调控 记忆是二胡学习思维活动中的重要环节之一。个音符的记忆、 手指动作的记忆、一首乐曲的记忆时刻影响二胡演奏的发挥，影响二 胡整个学习过程的记忆积累。记忆创造着、保持着和丰富着我们的知 识、技能，要是没有良好的记忆调控，演奏水平也得不到快速提高。 二胡练习时大脑对各种信息的记忆加工直接影响着它的演奏效果，练 习拉奏时视觉、听觉、动作共同组成记忆的信息。 2 。1 1 二胡练习中的视觉记忆 二胡练习中的视觉记忆主要是针对乐谱而言的。作为一个二度创 作的表演艺术，具有再创造性，除了演奏者自身的理解之外，乐谱本 身的东西不能丢弃。将乐谱作为记忆的主要依据，乐谱记忆与练琴相 结合，理性地、多角度地进行分析。仔细认真地熟读乐谱是为了更好 的记忆，读谱时应全神贯注，就像照相一样，把乐谱一页一页地印在 脑子里。需要特别注意的地方可以用笔在谱面上做标记，以便增强视 觉记忆，争取做到离开乐谱州忆时也能 i ：现完整精确的图像。从以下 四个方面对视觉记忆进行阐述。 ( 一) 旋律线记忆 二胡音乐作品中的旋律基本上是以单声部的形式出现，作品浩瀚 如海，旋律线条千变万化，将复杂的旋律线条加以科学的编辑，不愧 硕十学位论文 是一个记忆的好办法。但是在记忆这些复杂多样的旋律之前，应该按 旋律的特征加以区分，有绕唱型的旋律线，有齿锯型的旋律线，还有 波浪型的旋律线等等。 绕唱型如翻身歌图2 1 ： 本例第一行它的主干音为“r e ”，第二行的主干音为“d o ”，主要 是围绕这个两个音在变化进行。 齿锯型如洪湖人民的心愿图2 2 ： 本例音符线条是均匀的，呈齿锯状态进行。 波浪型如a 小调协奏曲图2 3 ： 将本例中的音符进行趋势用线条形状加以表示，则可以用一条平 衡中有律动的波浪线加以表示。 从上面所举的例子来看，乐谱町视为图形符号，演奏者必须深入 地去分析和研究它内在的规律，它的运动状态都是由每个音符组合起 来的。在我们平常的练习中要学会归纳总结，把旋律线的走向研究透 彻，这样就有利于乐谱的记忆了。当然学习二胡并不是单纯只学会谱 面所呈示的各种符号，而是能把谱面所呈示的各种符号作为基础，在 ：胡演奏的心理凋控 此基础上更加深入的理解和诠释作品，这才是最终目的。 ( 二) 交叉记忆 如果练习时总是围绕着一首练习曲或乐曲进行，那么会使人产生 厌恶的心理，学习的兴趣也会逐渐下降，因而记忆力的进展和效果会 受到严重影响。这时我们可以采取交叉学习的方式来避免这种不良现 象的出现。所谓交叉记忆是两种或两种以上的记忆对象交叉出现，转 移兴奋中心的方法。在练琴的过程当中，可进行两个练习曲或者乐曲 的更换，当练习练习曲时产生了厌恶或抵抗的情绪，便可更换练习曲 目，让自己重新燃起兴奋点。在选择交叉记忆的同时，要尽量注意区 分它们的特点，不同体裁、不同曲式、不同速度、不同情绪的作品都 是可以相互交叉的。 ( 三) 比较记忆 比较记忆是指将一首乐曲当中相同或者相似的地方进行区别记 忆，以免在拉奏过程中难以区分而影响效果。如奏呜曲式的呈示部和 再现部、三部曲式的首部和再现部，他们之间的旋律走向和情绪表现 都是要很好的加以区分比较，不能混为一谈。 阿炳创作了闻名世界的乐曲二泉映月。在我们练习这首作品 时，好像进入一个死胡同，绕过来绕过去就是出不来，实际上是练习 时没有掌握好记忆的方法。二泉映月采用了传统的变奏结构，进 行了五次重复、变奏和发展，采取首尾呼应，层层展歼，渐入深化主 题。下面是乐曲的曲式结构图。 弓i 子aa 1a 2a 3a 4a 5 abc + a bc 1c 2+ a a 2bc 1 c3 c 4 + a 3b 1c 5 c 6 + a 1b 1c7 c 8 + a 5b c 9 通过分析了解二泉映月曲式结构，可以加深音乐记忆。对乐 曲结构分析，应加强对乐曲各个部分、段落以及句子的起止分析，然 9 硕十。何论文 后再联系到潜面的每一个音符，把音乐的记忆上升到理解音乐和理性 记忆的高度，采用科学的方法进行比较，才能达到事半功倍的效果。 如王国潼先生的翻身歌，带再现的复三部曲式，全曲山快板、慢 板和再现三个段落组成。第一段是欢快的乐段，情绪热烈，节奏活跃， 生动地描绘了劳动人民喜庆翻身的欢乐场面。第三段是第一段的变化 再现，两个乐段的前半部分都一样，只是第1 6 小节之后的部分进一 步变奏展开，连续的十六分音符，使欢腾、喜庆的情绪得到再度的升 华，一气呵成。这样进行比较，记忆起来就方便了。 ( 四) 重复记忆 理解了的东匹都应该借助于随后的重复而在记忆中巩固下来。但 是我们所说的重复并不是机械运动，一遍一遍的拉奏乐曲，而是找准 重复记忆的方法，提高识记效率。 音乐中的重复记忆与记忆古诗词是一个道理，通过实验证明，要 求两组学生识记一段古诗词。其中一组通过连续四次不问断的识记， 另一组则通过两次相互更替的识记，即在第一次阅读后就跟随着再 现，再现后又阅读，然后又再现。实验证明，用第二种方式熟记的古 诗词要比第一种方式在记忆中保持的更好。譬如说，经过一小时第一 组学生保持到5 2 ，而第二组则保持到7 5 ，经过1 0 天则是2 5 和7 2 ， 效果很明显。当然重复的方式有集中的和分散的，集中的是中间没有 间断的币复，而分散重复是中间隔一个小时或者一天的问断。我曾做 过这样一个实验，同样的一首乐曲，通过两种不同的重复方式米比较 记忆的效果。第一种，集中记忆，重复一个接着一个，一直到完全记 住为止，发现在这样的方式下需要重复2 4 次才能识记。第二种，分 散的方式进行记忆，中间有一定时间的间隔，却只花了1 0 次的时问 二胡演奏的心理调控 就把乐谱给记住了。因此重复记忆也应讲究方式方法，尽量少走弯路， 提高识记效果。 2 1 2 二胡练习中的听觉记忆 音乐是声音的艺术，是听觉的艺术。无论是演唱还是演奏或是作 曲，听觉记忆都是排在首位的，它包括很多方面，比如说音准、音色、 力度、速度记忆等等。具有良好的听觉记忆是学习音乐的基本素质， 有一双敏锐的耳朵对于一个学习二胡的人来说尤为重要，这也是二胡 个性特点和演奏形式所决定的，原因就在于：二胡音色别具风格， 它最大的魅力和特点就是酷似人声，擅长于抒情，同时它可根据情绪 的变化使音色产生变化，情绪欢快，音色则明亮；情绪低落，音色则 暗淡。二胡外型简洁，携带方便，虽然没有钢琴的音域宽广，但是 能在两根钢丝上有较宽的音域产生，就已经是奇迹了，同时可以根据 演奏者手的长短和演奏习惯，来调整千金的位置和弓子的松紧。二 胡是多律制混合使用的民族拉弦乐器，它的音准是一个不能不提的问 题，跟键盘、打击乐器不一样，它们都有固定的音高位置，即便是小 提琴也有指板和品位的限制。所以，二胡音准概念完全靠演奏者根据 音程关系以及卞甘心的指距变化，丙：经过学习者长剃有效的练习才能完 全掌握。除此之外，在音准的控制中最重要的是耳朵感觉，听觉是音 准分析和判断的前提。因此在二胡平常的练习中，耳朵一定要非常敏 锐，什么样的音足准确的，什么样的音足有误差的，对它f i 、j 的判断 定要非常精确，不能糊弄过去。经过长期这样的训练，精准的音高位 置就会稳固了。 二胡独特的构造特点，演奏音色音准各方面的要求，都印证了具 有高度审美能力和鉴别能力的“耳朵”不可缺少。很多音乐家有着与 硕f ：学位论文 生俱来的超人听觉能力，且能准确的记忆音色、力度、音量、风格的 不同，无论是有意或是无意的听觉状态下，他们都能很好的加以辨别， 而这种敏感的听觉，普通人通过训练也可以提高。美国音乐心理学家 西肖曾做过测试说：许多听觉水平较高的音乐家都宣称“通过训练后 自己的意向能力有所发展。二胡演奏中的听觉记忆很复杂，从心理 学角度看，我们可以运用普遍的规律，指导听觉记忆实践。对音乐听 觉记忆的各方面，在二胡演奏中可以根据个人的具体情况加以采用， 结合科学的理论，在实践中不断摸索，依据音乐听觉形成发展的心理 规律，结合平时的经验积累，解决二胡演奏听觉记忆存在的问题。 2 1 3 二胡练习中的动作记忆 动作记忆是将肢体运动作为记忆的主要依据，以动作技术为载体 的记忆。动作技能学习基于过去的知识与经验，过去的经验体验迁移 到新知识的学习中，再将新知识建构到已有的知识系统中去。演奏动 作经无数次重复会由生疏变为熟练，由有意识变为无意识，这种无意 识的连续动作非常有助于记忆，就像做游戏那样进入“尽兴”的状态， 将有助于他们充分应用、发挥已有的运动能力，在游戏活动的乐趣中 拓展其身心能力。冈为人在熟练后的情况下，更容易提取到动作记忆 的信息，使演奏动作更加流畅。 乐谱是演奏者表达各种演奏情绪的重要依据，演奏者要很好的表 现乐谱的思想内容，就必须1 常清楚谱面上一切技巧符号，用最恰当 最舒服的动作去表现它。除了最基本的音符、节奏、调号之外、还有 指法标记、演奏技法( 颤弓、揉弦、滑音) 等标记，二胡和其他乐器 乐谱有些不一样，它有很多的技法都没有在上面标明，如椰岛风情 的引子部分，我们看到的谱例和实际演奏效果有很大区别，装饰音、 二捌演奏的心理调控 滑音、揉弦都无法记在乐谱上，只有首先通过听觉记忆把音响效果进 行识记，然后通过大量的练习用演奏动作把它表现出来，才能达到良 好的演奏效果。因此下文将分为指法分配记忆、演奏法分配汜忆这两 点，对二胡练习中的动作记忆进行阐述。 ( ) 辛旨法分舀己彳己忆 二胡演奏的指法是演奏者表现音乐的重要手段，在乐谱呈显的音 符上，用正确的指法，按住正确的音位才能很好的表现音乐作品。乐 曲指法的合理安排可以影响手指动作记忆的安排，杂乱无章安排指法 可能导致混乱模糊的记忆。通常在弦上走动的只有左手的食指、中指、 无名指和小指，指法的安排要合乎手指的自然规律，充分发挥每个指 头的优点，正确合理的安排好了指法，即便是很强难度的乐句或乐曲， 也能把它表现好。正确合理的指法可以缩短新作品由生疏到熟练的进 程，有些练习者往往根据自身的喜好来定指法，而违背旋律的进行和 手指自身的特点，经过一段时间的练习总是不能演奏出理想的效果， 因而不合理的指法要花去更长的时间，事倍功半。笔者认为：指法的 正确与否直接影响作品的表现力，正确合理的指法能表达出完整动听 的效果，反之，使用不合理不恰当的指法，往往严重阻碍着音乐表现 力的发挥。当然指法的分配并不是墨守成规、一成不变的，它应该足 灵活、辨证的，练习者应对指法的运用加以细致的思考研究，并反复 实践练习，从而形成正确的动作记忆。 下面一段音乐是红梅主题随想曲当中快板的一个部分，它的 指法都是通过特别设计的，首先是内弦然后再是外弦，这样是为了区 分音色的效果，内线较浑厚，外弦明亮，就形成了一种对比。 硕十学位论文 红梅主题随想曲图2 4 ： 有些演奏者为了方便起见，为了避免连续的换把而造成音准、或 者两手应配合问题而出现的速度跟不上等问题，而直接选抒在第一把 位完成第一行乐谱，在第二把位完成第二行，最后两小节也在第一把 位。这样的指法规定虽然也能顺利的演奏下去，可是达不到作曲家最 初想要的演奏效果，所以在平常的应多花功夫练习，使用最初的指法 既能达到想要的音色，又能富有逻辑的进行指法动作的记忆。 ( 二) 演奏法分配记忆 掌握各种正确的演奏技法是获得良好动作记忆的前提。人本身是 一个整体，又由各个部分组成，二胡演奏看上去好像就是左右手的运 弓，实际上独立活动的局部与人的整体机能是分不开的，比如：右手 运弓做内外换弦时表面现象是手腕和手指的配合，其实掌关节、腕关 节、肘关节、肩关节都在柑互配合。所以我们征练习每一个演奏法的 时候，要正确的掌握身体肌能动作，形成正确的演奏习惯，才能获得 良好的动作记忆，奏出动听的音色。下面从揉弦和滑音这两种技法， 对分配记忆进行阐述。 揉弦是二胡演奏艺术中非常重要的技法，不论是什么作品它都贯 穿始终。它是在手臂和手腕动作的带动下使手掌作上下摆动，并在带 动手指在琴弦上作一伸一屈的上下揉动的同时，使指尖在略低于本音 的音位上均匀地微微滚动，使琴弦产生一长一短( 改变弦的长度) 和 二胡演奏的心理调控 紧一松( 改变弦的张力) 的变化，从而使琴弦产生一种均匀的波音的颤 指手法。看似简单的动作，在平常的练习当中还是有很多问题要注意 的：( 1 ) 虎口要放松，开始练习揉弦时虎口放松有助于较快的掌握此 技巧，当虎口放在千金以下一厘米左右时，不能用太大的力掐死它， 自然放松的夹住琴杆，给它尽可能大的活动空间。当然所谓的放松是 相对的，不能因为放松而揉弦时不断的移动虎口，这样就会造成音不 准，揉弦也不能很好的进行。( 2 ) 手臂带动手的运动是不正确，手臂 应处于被动位置，手运动时带动手臂稍微的运动才是正确的。( 3 ) 手 腕也不是主动的，它为“轴”，手本身才为发力点。( 4 ) 手掌摇动时 要均匀，快慢要均匀、速度要均匀。( 5 ) 揉弦是通过手的重心上提下 沉改变指尖与琴弦的接触面积两个动作完成的，( 6 ) 二胡弦上的音越 高，指距越窄，在下把揉弦时也应注意这个问题，音越高揉弦的幅度 就应该减小。 中央音乐学院赵寒阳教授曾经这样强调：“滑音是二胡重要的左 手技巧之一，滑音是最能体现民族弦乐器特点的一种表现手 段二胡演奏中要是没有滑音，那么也就不成为二胡音乐了 。滑 音是二胡演奏中一项重要的技术，在风格性较强的乐曲中滑音运用的 很广泛，而且极为丰富，二胡上运用滑音有一定的规律和技巧，不能 滥用否则不但不能增加乐曲的色彩和生动性，反而会更加难听。要 做到恰如其缝，要根据乐曲的需要来运动，不能指考虑动作的强度而 不去把握音高或音色等方面，尤其在平常的练习中要精益求精，用多 大的力度，滑到什么音位，不能高不能低，恰到好处。在使用滑音这 一技法时，应注意以下几点：( 1 ) 左手应处于放松的状态，手指不能 赵寒阳二胡演奏中滑音技法的运用中国音乐学院学报，1 9 9 9 ( 2 ) 张韶二胡广播教学讲座上海音乐出版社 硕十学位论文 僵硬，收放自如，不能使蛮劲按住弦。( 2 ) 手腕是一个基点，大部分 滑音手腕起到重要作用，比如一些慢速的上、下滑音，手腕带动手掌 运动，音符更富流动性，音色更悦耳。( 3 ) 滑音的运用并不是左手的 单一的运行，右手运弓的配合起到至关重要的作用，清淡的滑音弓毛 的擦弦度小，浓重的滑音弓毛的擦弦度大。 如上文所述，拉琴时各种技术要求身体动作的多样配合。在练习 的过程中，不管是手指主动，还是大臂主动都需要练习者认真地 分析和揣摩，耐心地练习，尽量做多种尝试，找到最协调的动作，最 符合运动规律和逻辑的动作来表现音乐，最终形成正确的动作记忆。 2 2 二胡练习中的意志调控 2 。2 。1 二胡练习中的意志品质表现 意志是人自觉地确定目的，支配其行动克服困难，实现预定目的 心理过程。即指一个人在有目的、有计划地变革某一客观过程，以及 坚决地和合理地克服各种困难的实践活动中所表现的主观能动性。 人从事一切活动都必须有意志贯穿始终，如果没有意志力，没有克服 主客观障碍的能力，邢就不可能看到一个完满的结果。= ：胡演奏的学 习也是一个漫长的过程，不能三天打鱼两天晒网，每一个环节都离不 开坚强的意志品质。经过长时间的练习，面对困难想办法解决，遇到 挫折不放弃，功夫不负有心人，一定会练就高超的演奏水平。因此培 养良好的意志品质，对每一位二胡学习者都至关重要。二胡练习中应 具备以下四种基本的意志品质： 一、目的性：就是使自己的行为服从目的，为达到这个目的而献 张清心理学词典吉林人民出版社，l9 8 5 二二胡演奏的心理调控 出自己全部的能量，从而使这一目的有计划、系统地得以实现。这一 品质表现为有坚定的目的性，不会因为外界因素而打乱自己的学习任 务，不会人云亦云，有坚定的立场和信仰。生活当中这样的例子到处 可见，就如考研究生的过程，同学们常说的一句话：只要你心中有信 念有目标就朝着这个方向努力，付出你全部的能量，目的就会达到。 其实练琴也是如此，每一阶段都有练琴的任务，有目的性的练习者会 按部就班的坚持练习，不受外界于扰，使自己的行为与练琴的目标保 持一致。相反，目的性不强的练习者往往没有较强的意志力，没有坚 持到底的毅力和决心，中途放弃而达不到目的。一个学习目的性强的 练习者，能够虚心的倾听别人的意见，对提高自己演奏水平的见解能 很好的利用，自己不足或不正确的地方得以及时改正。因此，有目的 的学习者勤学苦练，演奏水平提高的较快。 二、果断性：采取有根据的和坚定的决定，而一点也不拖延地去 完成它。有果断性的人在对事情了解，做出正确的评价之后就会立即 有合理的决定。例如红梅主题随想曲第二部分如图( 2 4 ) ，为 了突显内外弦的音色，认真分析乐谱，首先是内弦然后再换成外弦。 反之，没有果断性的人会做出不假思索匆忙的决定，看到音乐进行到 此，很自然就把它拉奏成第一句在第一把位上，第二句在第二把位上， 不从整体的音乐布局去考虑，只求怎样简单怎样做，如此一来，理想 的音响效果就不可能达到。再如右手的运弓，学琴很多年的人都很难 弄明白到底发力点在哪，如果单纯的讲手腕放松，就达不到想要的力 度，如果手臂太用劲，身体就得不到放松。意志果断的人就对此进行 认真分析总结，对不正确的姿势进行改正，经过老师的提示，找到支 撑点在手腕到肘部的三分之一处，这样演奏既有颗粒性又能寻找到最 硕十。何沦文 佳的演奏姿势。 三、坚韧性：把采取的决定进行到底、达到所提出的目的，且要 克服重重困难和障碍。坚韧性首先表现为种坚强的意志，一种对目 标的坚持。“不以物喜，不以己悲”，认准的事，无论遇到多大的困 难，仍千方百计完成。克劳塞维茨战争论中有一句很著名的话： “要在茫茫的黑暗中，发出生命的身光，带领着队伍走向胜利。 在 学习的道路上，只有不怕困难，不艮惧困难，迎着困难而上的学生， 才能取得成就。具有坚韧性的演奏者几十年如一日的练习，在主、客 观不利因素的干扰下，仍能不为所动，客观的分析和解决问题，为达 到目的而刻苦、努力。反之，坚韧性较差的学生，往往经受不了挫折 和困难的考验，遇到困难就退缩，没有面对的勇气。长期以来，确定 的目的很难实现。此外，坚韧性差还表现为固执和顽固，违背客观 规律，一意孤行，一味坚持，固执己见。例如：右手运弓时把手 抬得很高，自认为这样演奏很洒脱、很富有表演性。当别人指出 这样的演奏会带来什么样的危害时，而固执的人很难意识到演奏 上的弊病，仍坚持己见。因此，在二胡练习当中一定要运用正确 的方法，克服一切困难，避免固执己见。 四、自持力：又称自制力，是指能够自觉地控制自己的情绪和 行动。既善于激励自己勇敢地去执行决定，又善于抑制那些不符 合既定目的的愿望、动机、行为和情绪。自制力对人走向成功起 着十分重要的作用。自古代百科全书式科学家亚里士多德，到近 代的哲学家们都注意到了这个问题。而在二胡练习中，有自制力 的二胡学习者在练习时有两种表现：1 、能够克服内部及外部干扰， 抑制住与二胡学习目标不符的行动。这种情况基本在每个练习者 二二胡演奏的心理调控 身上都会出现，是练琴还是和朋友同学去玩耍，内心矛盾，有自 制力的人就会克服外界的干扰说服自己应该练琴，没有自制力的 人则反之。因此练就一身真本事，并非一口之功，必须经过艮时 间的刻苦训练才能成功。2 、另一方面，自制力还表现为练习者在 内外干扰的情况下，仍能够坚持执行某种决定并把决定贯彻到底。 我国著名的音乐家、二胡大师刘天华一生的心血都放在了“国乐 改进上”，生活的艰辛、学习上的困难、别人的冷眼都未能阻挡他 前进的动力，利用能利用的时间练习二胡，洋为中用，知难而进， 不为苦难所畏惧，从而奠定的二胡的发展基础和方向。这种对自 己行动价值合理认知，并将决定执行到高度的自制力，二胡练习 中这样的意志品质应贯穿始终。 2 2 2 二胡练习中意志力的调控 不论是何种乐器，想要熟练的掌握某一首乐曲或练习曲，都离不 开枯燥的练习。如果没有超强的意志力，就很难高质量的解决技术问 题，想要完美的诠释乐曲就更难了。即便是很熟的乐曲，也要经过反 复磨练才能达到一定的境界，因此意志力的培养与调控对于二胡演奏 者来说足很晕要的心理素养。下文从以下两力面进行概括。 ( 一) 确定练习的目的，激发演奏者的意志行动 我们在练习枯燥的基本功和遇到较高难度的技巧是时，往往提醒 自己要有“毅力 ，而“毅力”通常是指不怕苫难的精冲。也通常足 心理学中讲的“意志力”。在学习的过程当中，明确的目的能激发演 奏者的意识行动。经过多年的习琴，深切地感受到明确目的的重要性。 就攻克二胡演奏技巧而言，大量有效的练习离不开明确的目的和超强 的意志力。当演奏者练习之前，在脑海里确定要解决的技巧和要达到 硕十。z 何论文 的目的，就能激发演奏者的意志行动。如果练习之前未确定想要达到 的目的，那么练习的效果往往不理想，事倍功半。例如演奏者练习颤 弓时，就要将颤弓的奏法及相关的技术动作要领正确的运用于右手。 这样明确的练习目的，加上正确的动作要领，刻苦的磨练，有利于更 快更好的掌握颤弓的运用。 ( 二) 根据演奏者自身气质特点，加强意志调控 了解自身的气质，并根据其特点有效的加强意志调控，这在二胡 平常的练习中非常重要。气质是与生俱来的外在特征，每个人都有自 己独特的、相对稳定的气质，且在不同的环境与场景下突显。 基本心理学把气质分为四种：多血质、粘液质、胆汁质、抑 郁质。例如：多血质气质的演奏者特点为：活泼好动、外向、反应灵 敏，同时也反映出此类型演奏者自由散漫、缺乏自制力、缺乏持久力、 缺乏耐心的一面，因此他们在练琴之前应明确练琴目的，制定练习计 划，耐心沉稳地进行练习。在练习的过程中不能东张西望，不能开始 三分钟热度，后面就敷衍了事。要着重培养自身的耐力，沉稳扎实、 按部就班的学习作风。尤其在作品的处理上不能马虎，练习乐曲要充 分理解其内涵，细致深入地挖掘作品的精华，避免理解上的片面肤浅。 粘液质的演奏者具有稳重、沉着的性格特点，但也有安静、内向、反 应迟钝的特点。在二胡的练习中他能很好的把握尺度，能够耐心的练 习，对自己不熟练或者难以掌握的地方反复练习，且精力高度集中， 有不解决问题不罢休的冲劲。这种气质的练习者往往擅长抒情、深沉 的作品，且表现非常细腻，因此应借鉴多血质的热情，选择欢快热情 地作品培养爽直的个性，尽量完善自己的演奏风格。胆汁质精力旺盛， 易冲动，思维敏捷但准确性差，反应快但不灵活，因而胆汁质的演奏 二胡演奏的心理调控 者在练习的过程中要学会抑制自己冲动的情绪，踏实、耐心的练琴。 抑郁质的演奏者在练习时非常细心非常谨慎，但也有固执、刻板的一 面，因此在练习时不能墨守成规，一成不变，应具体问题具体解决， 做到活学活用。 在二胡练习中，不同气质的学习者运用不同的方法加强意志调 控，促进良好意志品质的形成与发展，发扬气质的优势，改造气质的 劣势。这样才能更好地进行练习，获得更好的演奏效果。 硕十学位论文 第三章二胡演奏中的心理调控 3 1 二胡表演前紧张心理的调控 临场前心理紧张是一种常见“病 ，而且随着年龄的增大“病情” 会越严重。在音乐这个行业中，作曲家可以只让作品与观众见面就行 了，而演奏者不管你的演奏水平怎样，你都不得不面对观众公开演奏， 因此要学会克服紧张的情绪，采取有效的措施克服这种消极心理，下 文中笔者从情绪、欲望、胆识三方面，阐述二胡表演临场前的心理调 控。 3 1 1 情绪的调控 情绪的波动是影响演奏的主要原因。紧张是人的本能，临场前的 紧张和焦躁不安是非常普遍的心理。上台前有一定的紧张感是正常 的，且对于“紧张”这一体验人皆有之，只是有经验的演奏家能很好 的把握并加以调节，把它转化为适度的兴奋感，但是这种兴奋感不能 影响其作品的表现，否则会适得其反。为了克服紧张情绪，许多表演 者使用了各种各样的方式，有的人要找到一根带弯的钉子，有的人需 要很多的鲜花和水果，有的人需要大吃大喝帕瓦罗蒂则是走到哪 儿演出都要j 特着一块于帕和一大推水果。 由于过度紧张，演奏者容易失去控制能力，可能会出现在后台发 脾气、兜圈子、扯头发等失常状态的举动；也会内心急躁不安，行动 紊乱，呼吸因亢奋而加快，肌肉因亢奋而紧张，也有因为紧张过度， 在临上场的那一刻突然出现思维短路，忘了原本记得滚瓜烂熟的乐 二l ! i j 演奏的心理凋控 谱。还有在上场的那一刻会出现头脑空白，呼吸紧促，手指僵硬，这 些紧张因素都会导致演奏无法正常进行。怕出错，这是一种很正常的 心理，尤其是平常练习没把握的地办，旋律还未进行到_ ：| | j f 5 ，心里就歼 始担心、害怕，从而影响演奏效果。二胡演奏非常注重两手的配合， 而且左手手指的灵活度受情绪影响尤为明显，情绪稍有不对之处就会 手指僵硬、打乱音符的进行。心理学研究指出：“个性的良好品质还 在于心理状态的高度稳定性，这就是要求养成坚毅的性格。心理状态 达到高度稳定，就能抵御和排除外界的任何干扰，把心理状态保持在 一定的水平上，为从事创造性活动提供必要的条件。” 情绪具有传染性，一个性格开朗的人若整天同一个愁眉苦脸、抑 郁寡欢的人在一起，不久他也会受后者的影响，变得情绪沮丧、闷闷 不乐。同样的理论依据，临场前有些二胡演奏者起初并没有紧张的情 绪，但由于同台演出的其他人对紧张进行描述，也会诱发其紧张情绪。 凭借习琴多年的经验，这方面深有体会。印象最深的就是一次参加省 里二胡独奏比赛，候场区里气氛异常紧张。其中有一位年龄稍大的参 赛者，到处跟人交流，碰到人就问“你紧