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试论舞蹈服装与道具在舞蹈创意中的作用李彬( 南京财经大学，江苏 南京 210046)摘要: 优秀舞蹈作品的诞生，必然少不了作品本身的创意，即所谓的“亮点”和“独到”之处。同时也取决 于作品能用好的手法展现出来，才能体现“创意”的价值。在舞蹈作品中，舞蹈服装和舞蹈道具的运用，可以 辅助舞蹈作品从创意出发，从而更好地表达作品感染力，同时也体现出舞蹈作品的高度统一性。关键词: 舞蹈服装; 舞蹈道具; 舞蹈创意; 舞蹈创作中图分类号: j702文献标识码: a文章编号: 1672-6049( 2014) 06-0099-05舞蹈服装和道具的巧妙运用在舞蹈作品中是 至关重要的，因为这两样决定着作品的完整创意 性和舞蹈作品本身的统一性。在学习舞蹈编创之 初，有丰富编创经验的老编导们会经常提醒年轻 的编舞者，在创作舞蹈作品时一定要慎重的选择 好道具的使用，因为它既能辅助作品中形象的塑 造与性格的表达，又能实现舞蹈作品本身的创意。 当然在编创舞蹈作品时也要考虑到演员的舞蹈服 装，同样它也是构成舞蹈形象的必然组成部分。 一个优秀成功的舞蹈作品，最终是要通过舞台来 检验的。舞蹈编导在学习过程中，首先要经过舞 蹈编创技法练习，其次是对舞蹈身体语言本体的 开发，再到培养舞蹈作品结构写作能力的养成，这 些都只是舞蹈编导初学者的最基础要求。一部优 秀的舞蹈作品，它一定是凝聚了编创者的巧妙构 思与新颖的创意，这其中必然包含了舞蹈道具与 服装的使用。通过观摩优秀的演出和国内外比 赛，尤其是对成功的舞蹈作品的分析，从中去发现 作品的“亮点”与“独到”。笔者在学习舞蹈编创 初期，通过不断创作新作品来积累编创中的实践 经验，值得思考的是在舞蹈作品中对“舞蹈服装” 和“舞蹈道具”的使用时，两者如能巧妙运用，那么一定能丰满人物形象和展现人物性格，从而将舞 蹈创意很好的呈现出来，以达到升华作品的内在 表现力。既然要使用“舞蹈道具”，首先是要用的 巧妙，要让观众从“出乎意料”到“叹为观止”，再 到“拍手叫绝”。那么你这个“舞蹈道具”才叫发 挥的淋漓尽致。其次是要用的合理，而绝对不只 是为了找到一个形式，通过花里胡哨的炫弄来求 得观众的掌声，因为我们毕竟表现的是舞蹈作品， 还是以体现作品艺术性和表达性为目的，而不是 像魔术和杂技那样追求的是奇幻和刺激，况且话 又说回来，现在的魔术和杂技已经通过舞蹈形式 的编排与杂糅，已经赋予它们一种美的意境，并且 也有很强的形象感，而不在是以前那么直白和单 薄，艺术性也大大加强。对于舞蹈作品来说，那更 要作到艺术性和形式感更加出色和饱满，因为这 是舞蹈的优势所在。笔者认为“舞蹈服装”和“舞 蹈道具”在舞蹈创意中是非常重要，至于如何结 合、把握和运用，那就要看编导本身的专业技术能 力与艺术修养。以下笔者将通过具体作品，理论 联系实际去分析问题到解决问题。一、舞蹈服装和舞蹈道具与舞蹈创意的界 定与意义收稿日期: 2014-10-18作者简介: 李彬( 1981 ) ，男，陕西铜川人，南京财经大学艺术教育中心讲师。( 一) 舞蹈服装的概念穿于人体起保护和装饰作用的制品，其同义 词有“衣服”和“衣裳。中国古代称“上衣下裳”。 舞蹈服装的效果取决于穿着对象、人物造型与表 现环境三大方面的因素。“舞蹈服装是演员本体 的包装，是三维立体的，舞蹈服装款式设计是用 三维立体空间表述了演员塑造形象之型”。1意义: 作为舞蹈服装就其审美的重要创作属 性来讲，展现人体的美及人物之美是天经地义的， 而同时所有这些展现都要与作品所要求表现的情 绪、主题相适应。舞蹈服装设计是二度创作，它的 独特性和形式感要服从舞蹈的需要，同时强化人 体的表现力。舞蹈服装的样式、色彩均是一种艺 术语言符号，它通过舞蹈演员的肢体语言( 动作) 在节奏或音乐中表达某种情绪。这是服装设计师 的主要内容和功能定位。从某种意义上说，舞蹈 服装设计中的所有可见物均可理解为形式。2( 二) 舞蹈道具的概念舞蹈演出道具按其性质分为陈设道具( 又称 实用道具，如桌、椅、柜等) 、装饰道具 ( 如门帘、 吊灯等) 、手持道具( 如挎包、手杖、手枪等) 和消 耗道具( 如食物、香烟等) 、随身道具 ( 如眼镜 烟盒扇子等) 。按其管理系统( 由其体积的大 小决定分类) 分为大道具和小道具。中国传统戏 曲中的“砌末”，也分开称为布景和道具。意义: 道具舞蹈凝聚着人们的美好意愿和高 度的艺术创造，给人们带来幸福的遐想和美的享 受。歌、舞、乐三者结合的道具舞蹈表演形式欢 快热烈，许多舞蹈作品中的道具可以打击出美妙 动听的声音，增强了舞蹈的热烈气氛和生活情 趣; 道具的使用提高了舞蹈的难度，促进了舞者 技艺水平的提高; 道具的使用，增强了手臂的功 能，扩展了人体艺术的表现力，使舞蹈的表现范 围更加广阔。道具舞蹈是凭借一种物品寄予达 到某种精神需求的实现，这是中华民族传统的审 美心理和审美情趣。道具舞蹈在我国历史悠久， 舞中之道具往往具有神圣的、神秘的或审美的重 要含义与功能。有用于祭祀乐舞中的道具，例如 周初“六代舞”中，相传黄帝有乐舞云门，这种 舞蹈也称作“文舞”，文舞舞者手中执有用锦鸡 羽毛制成的舞具。也有用道具表现劳作的舞蹈， 例如狩猎舞、捕鱼舞、纺织舞等。还有用 手中的道具表现战争的舞蹈，例如唐代的秦王破阵乐、兰陵王。道具舞蹈正是这种心里表 现，于是缘物寄情、托物取喻的本质，又构成道具 舞蹈艺术的重要特征之一。3( 三) 舞蹈创意的概念一般来讲是指有创造性的想法与构思等; 而 创意本身是突破了传统常规的思维模式，它是瞬 间的闪光，将文化底蕴得到拓展，并使智慧递进 升华。意义: 舞蹈创意绝不是一般意义上的摹仿、 重复、循规蹈矩、似曾相识，大多数人都能想到的 绝不是好的创意，实际上根本就谈不上创意。好 的创意必须是新奇的、惊人的、震撼的、实效的。 “物以稀为贵”是事物不变的通则。死结就意味 着根本无法解开，既然上帝跟我们开了个玩笑， 那么，就必须采取超乎寻常的非凡手段。亚历山 大给了我们一个很好的启示，今天的创意人是否 也应思考思考，他用剑劈，我们为什么不能用火 烧呢? 艺术创作的法则是形式服从或者适应内 容。但是在面对具体的创作要求和进行设计实 施的时候，我们却常常陷入形式与内容的困惑。 如果说事物的本质是极简的，而本质又是最能表 现事物的，最有余地的，那么极简自然是极丰富 的了。然而，“简”并不是目的，而是一种思维方 式。但不同的“简”有着共同的目的表现事 物的本质。二、怎样使舞蹈服装和舞蹈道具在舞蹈创 意过程中起到作用( 一) 彼此之间的关系“如果衣着不是人体的必需品，那么，或许有 一种说明它被用作传播工具的更令人信服的理 论，康纳顿认为，衣服“不仅能传递能被解码的信 息，它实际上也有助于通过影响身体的运动塑造 性格”。凭着服饰道具的运用，人不仅驰骋于世 界大舞台，而且虚拟出艺术小舞台来自我辨识和提升。而且在这小舞台 上占着一隅，作为非语言传播，它用身体说话，而 直接与身体筋脉相连的服饰道具也就是具有了 物体语言的传播功能，特别是在信息时代。”成功案例: 有刘英编导的舞蹈海燕造型，别出心裁，富有创意。具体讲，海燕的服装一方面采用了尽 显舞者肢体动作语言的高弹性长袖紧身连体服， 另一方面又以海燕展翅高飞的动作姿态为模板，制成与之形象相似的头箍戴在演员头上的同时， 又在舞者的长袖紧身连体服的胸腰部，做相似于 海燕展翅高飞的 v 字形分割线，并将 v 字形分割 线以上的衣身部分用白色，以下的裤身用黑色， 使的界线分明 v 字形分割线与舞者模拟海燕展 翅高飞的上肢动作姿态巧妙呼应，营造出令人神 气的艺术视觉效果。而且高弹性的长袖紧身连 体服不仅使舞者便于完成各式各样的高难度动 作技巧，同时使之充溢于海燕动作技巧之中 的表情张力因此也得到一定呈现和扩展。4从扇 舞丹青中我们看到舞 者 手 持 的 扇 子，似书画家手中的笔墨，那轻重缓 急、曲 徊萦 绕、藏露聚散，都是在舞台这张画纸上留下了清 晰富有情感的印记。从道具巧用上面来看，舞者 所持的扇子是运用了绕、翻、甩、转、抛、旋、拧、 搅、撩、云、盘、点等诸多方法，其中不乏借鉴吸收 了剑舞当中的许多技巧。这里的扇舞已不是单 单的舞扇子，它与肢体动作的幅度、力度、速度、 重力、和空间上的处理的结合，营造 出柔美、遒 劲、飘逸、稳重、灵动、浑厚、圆转和突变等不同的 种种孝感，时而如高山坠石、千里阵云，时而又如 春蚕吐丝、绵里藏针，令人赏心悦目、如梦如幻。 尽情地去演绎着传统书法与绘画中文化意向，由 那“纸上的舞蹈”幻化成“空中的书法”，把静态 观止的丹青复活为动态流淌地山水，势必会营造 出一个超出意表而玩味无穷的独特韵味。5( 二) 应运而生的特点于平先生在其舞蹈形态学一书中，考 证 了作为中国舞蹈原始发生逻辑起点的“双手执穗 而舞”的动态表现，实质上是对“手舞道具”的强 调。因此，舞袖、舞剑、舞绸、舞枪、舞扇子、舞手 绢在中国舞蹈中比比皆是。舞台美术大师哥登 克雷说: “利用暗示，你能把各种事物的感觉搬上 舞台”。紧紧的扣住这一思绪，施以情感，使之沐 浴在一种规定的情景中慢慢发芽长大。融会贯通，体现价值。从扇舞丹青中我们会发现该舞蹈的成功 之处就是把传统中的民族精神与现代技术相结 合，从一个特定的角度去考虑运用中国古典舞舞 蹈道具“扇”，此时的扇子已绝非是一个生硬、单 摆浮搁的道具，它完全化作了肢体语言中的表现 部分，成为一种释怀的情感符号。尽情地去演绎 着传统书法与绘画中文化意向，由那“纸上的舞蹈”幻化成“空中的书法”，把静态观止的丹青复 活为动态流淌地山水，这势必会营造出一个超出 意表而玩味无穷的独特韵味。海燕不仅卓越地强化了舞者肢体模拟展 翅飞翔海燕动作的形象性，而且还杰出地张扬了 舞者通过一系列高难度的动作技巧，来激情歌赞 海燕勇于搏击狂风暴雨的精神主题。同时使之 充溢于海燕动作技巧之中的表情张力因此也 得到某种突现和放大。创造出令人震撼的神气 视觉艺术效果。三、如何运用舞蹈服装和舞蹈道具来充分 实现创意画家塞尚曾有过这样一句话: “我们不曾想描 绘自然，我们只曾表现过自然。”仅仅停留在事物 的表象是很难使创作的形象具有表现力。在艺术 形象创作过程中，由直接向间接的转化就是我们 常说的艺术意境的创造。间接性寓意于直接性之 中; 表现性寓意于描绘和造型之中; 思想感情寓意 于感性形象之中。成功的舞蹈作品使舞蹈创意通 过舞蹈服装或舞蹈者道具的巧用达到尽用所发挥 出的淋漓尽致，而产生完美的艺术视觉效果。6( 一) 巧用之效果陶春创作的三人舞小伙四弦马樱花 中对舞蹈道具的使用也是非常有创意的，并且巧 妙之处是人物与舞蹈道具之间的比例对比，节目 表现了三个非常年轻活力的彝族男青年，他们向 往着爱情，用他们手中的马樱花和心中的四弦为 心目中的好姑娘歌唱来表达爱慕之情。三个小 伙子和马樱花本身就是鲜明的对照，并且还只拿 了一朵，而这朵花儿象征了小伙们心中美丽的姑 娘，他们的肢体语言动作还有弹奏四弦的舞蹈动 作，这算是一种无实物表演，也是一种虚化的情 景，踏着三步一停的节奏韵律，把小伙潇洒和热 情的一面充分展示出来，而手中的马樱花既代表 着心目中的恋人，也是一种实物的表演。这一实 ( 马樱花) 一虚( 四弦) 的结合，恰恰增添了节目 的观赏性和交流性。也辅助作品的创意达到一 种高度性。俄国大文豪托尔斯泰在他 的艺 术 论写道: “在自己心里呼唤起曾经一度体验过 的感情，在唤起这种感情后，用动作、线条、色彩、 声音以及言词所表达的形象来传达这种感情，使 别人也能体会到同样的感情，这就是艺术活动”。群舞作品小溪江河大海从剧目的名字上来看我们就知道这是一个写意的舞蹈，但是它 突破了过去固有的模式和常用的创作手法，让自 然界与舞台上的溪、河、海形成“似与不似”之间的 对应，使观众由直观性演变为想像性，延续和发展 了时空力，满足了观众的审美要求。这个剧目的 成功与舞蹈服装有着紧密的关系，舞蹈服装上巧 妙运用了道具式白色大摆长纱裙，通过宽大摆裙 的左右起伏滚动而产生出上下飞翻和连续点翻的 动作，起伏跌荡和层次不穷的组合，形成以长龙摆 尾的调度走向，交替、穿插、急转、回旋等形象生动 地表现出巨浪滔天和海天相接的壮丽景观，讴歌 了天地之间的广阔胸怀，抒发了编导对大自然的 热爱，对生命的颂扬。可以肯定的是，舞蹈服装为 整个作品立下了汗马功劳，舞蹈服装对气氛的烘 托，形象的塑造起到了不可忽视的效应。( 二) 尽用之结果创意的羽翼则是想像，如果没有大胆的瑰丽 的奇妙的想像就不可能创造出令人拍手称赞的 好作品来。这正如刘勰所说: “登山则情满于山， 观海则意溢于海，我才之多少，将与风云而并驱 矣。”( 文心雕龙神思) 。然而哈达献给解放军就是对这句话最好 的证明实践，哈达献给解放军是在一个洁白、 晶莹、玲珑剔透的世界，选择了藏族小姑娘这一 童年视角和童心的体语来颂扬人民子弟兵的平 凡与伟大的历史功绩。这个作品我们看到的一 条条洁白的哈达神奇地变化着，一会儿是夯; 一 会儿合成窗; 一会儿变黑板; 一会儿造木屋; 从而 营造出一个个富有想像力的空间，一个童话般的 世界，小姑娘娇小的身影穿梭于军人魁梧的身躯 之间，在他们宽厚的脊背上形成了作品独特创意 性亮点。7编导的编创动机和逆向思维特征促成 舞蹈道具的尽用而使作品睿智深邃、百看不厌、 回味无穷。如果编导只是认为手中拿的是一条 哈达，或者是一把真正的夯，那这个舞蹈视野就 不再开阔，也就失去了更大的意义。群舞作品剪花女表现了一群心灵手巧的剪 纸姑娘活泼可爱的形象，而舞蹈的创意体现则通 过舞蹈服装的巧用到尽用，表现的淋漓尽致。舞 蹈作品中呈现出的剪纸姑娘们，依据舞蹈动作赋 予演员呈现两组形象动作语言的前提下，正面是 大红色汉族服饰，背后是一幅剪纸少女的生动形 象，演员即是剪纸的姑娘，同时转过身就是自己所剪出的少女形象，唯妙唯肖的形象立即使舞蹈作 品变的生动有趣，并且贴近了老百姓的生活。四、结语好的舞蹈创意要有好想法把它呈现出来，无 论你是借助何样的舞蹈服装，何种舞蹈道具，你 都要把这些外在功能因素融入到舞蹈作品本身 来呈现，而绝对不是盲目的使用，应该是非常讨 巧的尽用，可能你原来的作品只有八分的张力， 但是你选择了合适的或者说是准确的舞蹈服装 和舞蹈道具，并且完美的结合，那你就会大大提 升作品的内涵和表达力。舞蹈作品本身的选材 是非常重要，如果作品的表现内容很贫乏，而只 是注重外在 的“舞 蹈服装”和“舞 蹈道具”形 式 化，那么作品就会变的苍白无力。就像罗宾科 林伍德在艺术原理一书中曾经说过: “巨大的 艺术力量会产生优秀的艺术作品，尽管技术上有 所缺陷; 而没有这种巨大的艺术力量，即使最完 美的技术，也不会产生出最优秀的作品来; 同样， 没有哪件艺术品缺乏某种程度的技术技巧和其 它相等的东西，能够得以产生; 技术越完美，艺术 品就越完美对于艺术家来说，技术无论多么 重要，只是为艺术服务，而不是与艺术等同起来， 他才能无愧于艺术家称号。”8作为一名舞蹈编导，笔者深知在舞蹈创作中 需要有一对能飞翔的“想像力的翅膀”，就像一 位艺术家所说的那样: “擦亮你的眼睛，去观察周 围的一切。”而我们的舞蹈老前辈吴晓邦老师也 深刻地指出: “舞蹈的想像力不是凭空产生的，它 来源于人们对客观事物入微的、敏锐的观察，是 想像力产生之前的先决条件。所以说想像力是 人在生活中通过对社会和事物的观察之中发现 的，然后又与作者长期以来思想中的积累融合而 来。只有仔细地去考察生活与事物，才能发现和 产生想像，由这个过程所产生的想像是不可能抄 袭模仿的，是带有作者的独创性，舞蹈家的想像 力的由来与一切文学家和艺术家一样，对生活的 观察和分析是它的唯一源泉”。综上所述，笔者认为作为一名舞蹈编应该多 一份想像力去发挥舞蹈作品的创意，舞蹈服装和 舞蹈道具是否运用的巧妙，可以体现出编舞者的 睿智，我相信自己会在今后的艺术创作之路上时 刻保持严谨的创作之风，积累生活中的点点滴 滴，可能现在的这一秒就是创作的最好源泉。参考文献:1张志 舞台服装的结构教学j 北京舞蹈学院学报，2007( 1) 2韩春启 我国歌舞剧服装设计的现状与思考j 北 京舞蹈学院学报，2005( 1) 3张谛 中国古代舞蹈中的道具运用j 北京舞蹈学 院学报，2006( 1) 4张琬麟 论鸟兽跄跄的舞蹈服饰效应j 北京舞蹈 学院学报，2004( 1) 5金浩 论中国古典舞的当代审美取向j 北京舞蹈 学院学报，2003( 4) 6周 立新 物语心境谈 舞 剧“原 野 ”的 舞 美 创 作j 北京舞蹈学院学报，2005( 1) 7刘青弋 动感空间“军魂舞魂寻找合点”m 上 海: 上海音乐出版社，20048英罗宾科林伍德 艺术原理m 王至元，陈华 中，译 北京: 中国社会科学出版社，1985( 责任编辑: 为 乐) elations dance costumes props and dance creative useli bin( nanjing university of finance and economics，nanjing 210046，china)abstract: the birth of the outstanding dance works，must ultimately creative work itself，the so-called“bright spots”and “unique”place good works can also depend on the way to show up，in order to reflect the value of“creative” dance cos- tumes and dance props used，can assist dance works from the creative departure，in order to better express work appeal，but al- so reflect a high degree of unity dance workskey words: dance costumes; dance props; dance creativity;dance chorography檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾檾( 上接第 98 页)去纠偏，及时化解实施过程中出现的新难题。四、结束语大学生是否接纳 stp 特有的科研路径，密 切关联着大学生既有的科研爱好、成绩促动的作 用以及深层级的认知要素。科研素养层级的升 高，是长时段的一种进程。stp 能促动科研认 知的累积，有着不可更替的新优势。高等院校在 实践中要借鉴先进特性的科研经验，经由探究摸 索，完善既有的构架体系。参考文献:1董大勇，史本山 影响大学生科研训练计划( stp) 实施效果的 因 素 分 析j 高 等 教 育 研 究 ( 成 都) ， 2012( 1) 2卢苇 基于 stp 的大学生科研创新能力培养路径研 究j 黑龙江教