（艺术学专业论文）从“消失”的装饰谈起——探寻现代装饰的特征及规律.pdf

摘要 曼皇皇皇曼量! 曼曼! 曼曼曼曼蔓曼寰曼曼曼曼! ! 曼量曼曼皇皇曼曼曼曼曼曼量曼曼曼曼曼曼曼曼曼曼曼曼曼皇曼曼曼曼曼曼i , ii 量舅璺 摘要 装饰是最早的艺术形式之一，从人类诞生之日起，装饰就同人类朝夕相处、相伴 而生。在历史的延伸过程中，人类几乎将装饰遍及生活的每一个角落，装饰成了一种 普遍的艺术和文化现象。也正是装饰本身的易读性和通俗性，这种艺术形式被广泛接 受并不断的发展，装饰造型也愈加丰富多变。 传统的装饰以依附、从属主体的形式出现，运用对称、重复、适合纹样等这些最 易读的形式增强了装饰的表现效果，使人们在欣赏过程中获得美的享受。进入2 0 世纪， 现代主义的产生与发展对传统的装饰产生了根本的影响，传统的装饰形式在这一段时 期内难觅踪影然而，这并不意味装饰的消失，装饰在现代主义影响下转化成了另 外的形式。现代主义是传统装饰与现代装饰的分水岭，现代主义之后，传统的装饰受 到了挑战，人们对装饰的要求不再满足于一般的纹样、图案，而更加注重造型的整体 结构与空间形式的装饰效果。 研究现代装饰艺术必须了解各个时期装饰的表现形态、现代造型的装饰特征、以 及造型的时代特征。从传统装饰与现代装饰的比较中，现代装饰表现出更为复杂、多 元，它不仅具有传统的装饰特征，同时具备现代造型中的装饰元素。尤其随着新技术 与新材料在现代艺术中的应用，装饰以前所未有的姿态正逐渐成为一个独立的艺术门 类，装饰造型的运用不仅仅渗透到了艺术的各个角落，也因其不断蓬勃发展，具有了 更强的公众性。 作为一种艺术符号，装饰同时又代表了文化的符号，装饰造型的应用在未来艺术 与设计中永远不会消失，它总能与时俱进，用恰如其分的变化满足时代的需要，以“宜 饰而饰 的原则，让我们漫步于艺术并充满诗意的生活。 关键词：装饰传统装饰现代装饰消失现代主义独立 a b s t r a c t a b s t r a c t d e c o r a t i o ni so n eo ft h ee a r l i e s tf o r m so fa r t s f r o mt h eb e g i n n i n go fh u m a nb e i n g s s h i s t o r y , d e c o r a t i o nh a se x i s t e da n dg r o w nu p t o g e t h e r 谢t l lm a n k i n d d u r i n gt h ee x t e n d i n g c o u r s eo fh i s t o r y , d e c o r a t i o nh a sb e e nu s e da l lo v e re v e r yc o m e r so ft h el i v e so fh u m a n b e i n g s i th a sb e c o m eav e r yc o m m o na n dw i d e s p r e a da r t sa n dc u l t u r ep h e n o m e n o n i t s j u s tb e c a u s eo ft h ee a s y r e a d i n ga n dp o p u l a rn a t u r eo fd e c o r a t i o n ，i ti sa c c e p t e dw i d e l ya n d i ss t i l ld e v e l o p i n ga n dm a n ym o r ec o l o r f u la n dm o r ec h a n g e a b l ef o r m so fd e c o r a t i o nh a v e a p p e a r e d t h et r a d i t i o n a ld e c o r a t i o nm a i n l ya p p e a r e di nt h ef o r mo fs u b o r d i n a t i o na l a s a t t a c h m e n tt ot h es u b j e c ta n da p p l yt h o s em o s tr e a d a b l ef o r m s ，s u c ha ss y m m e t r y , r e p e t i t i o n ， s u i t a b l el i n e sa n dv e i n s e t c ，t os t r e n g t h e nt h ee x p r e s s i v ee f f e c t , s oa st om a k ep e o p l ee n j o y b e a u t yw h i l ea p p r e c i a t i n g s t e p p i n gi n t o2 0 t l lc e n t u r y , t h ea p p e a r a n c ea n dd e v e l o p m e n to f m o d e r n i s mi n f l u e n c e d t r a d i t i o n a ld e c o r a t i o nc o m p l e t e l i tw a sh a r dt of i n da n yf o r mo f t r a d i t i o n a ld e c o r a t i o nd u r i n gt h i s p e r i o d h o w e v e r , t h i s d o e s n tm e a nd e c o r a t i o n d i s a p p e a r e d f r o mt h e no n ，i th a sc h a n g e di t st r a d i t i o n a lf o r mi n t oan e wo n e m o d e r n i s mi s t h ew a t e r s h e db e t w e e nt a d i t i o n a ld e c o r a t i o na n dm o d e md e c o r a t i o n a f t e rm o d e r n i s m ， t r a d i t i o n a ld e c o r a t i o nm e ta n o t h e rc h a l l e n g e 一- p e o p l ea l en o ts a t i s f i e d 、) l ，i t hc o m m o nl i n e s ， v e i n sa n dp a t t e r n s ，t h e ya r en o wp a y i n gm u c hm o r ea t t e n t i o nt ot h ew h o l es t r u c t u r eo f m o d e l l i n ga n d t h ee f f e c to fd e c o r a t i o ni ns p a c e r e s e a r c h i n gm o d e ma r t so fd e c o r a t i o n ，w en e e dt ok n o wt h ee x p r e s s i v ef o r m so f d e c o r a t i o ni nd e f f e r e n tp e r i o d s ，a n dk n o wt h et i m e sc h a r a c t e r i s t i c so fm o d e l l i n g f r o mt h e c o m p a r i s o no ft r a d i t i o n a ld e c o r a t i o n a n dm o d e md e c o r a t i o n , w ec a ns e et h a tm o d e m d e c o r a t i o ns h o w sm o r ec o m p l e xa n dd i v e r s ef e a t u r e s i tc a r r i e sn o to n l yt h o s et r a d i t i o n a l f e a t u r e sb u ta l s ot h em o d e me l e m e n t s o fm o d e m m o d e l l i n g e s p e c i a l l y , 、析t 1 1t h ea p p l i c a t i o n o fm o d e mt e c h n o l o g ya n dn e wd e c o r a t i o nm a t e r i a li nm o d e ma r t s ，d e c o r a t i o ni sn o w b e c o m i n gab r a n d - n e wi n d e p e n d e n tc a t e g o r yo fa r t s t h ea p p l i c a t i o no fd e c o r a t i o n m o d e l l i n gh a si n f i l t r a t ei n t oa l lt h ec o m e r so fa r t s a n di t sp r o s p e r o u sd e v e l o p m e n th a s a b s t r a c t m a d ei tm o r ep o p u l a rf o rp e o p l e a sas i g no fa r t s ，d e c o r h t i o nr e p r e s e n t sas i g no fc u l t u r ea sw e l l t h ea p p l i c a t i o no f d e c o r a t i o nm o d e l l i n gw i l ln o td i s a p p e a ri nt h ef u t u r ea r t s 抽dd e s i g n s i tw i l lg of o r w a r d t o g e t h e r 谢t l lt h et i m e sa d v a n c i n ga n dw i l ls a t i s f ya l lk i n d so fn e e d so ft h et i m e sw i t h s u i t a b l ec h a n g e s l e t st a k e “d e c o r a t et h o s ew h i c hn e e dt ob ed e c o r a t e d 淞ar u l ea n ds t r o l l i nl i f ef u l lo fa r t sa n d p o e t r y k e yw o r d s ：d e c o r a t i o n t r a d i t i o n a ld e c o r a t i o nm o d e md e c o r a t i o n d i s a p p e a r m o d e r n i s m i n d e p e n d e n t i i i 河北大学 学位论文原创性声明 本人郑重声明：所呈交的学位论文，是本人在导师指导下进行的研究工作及取得 的研究成果：尽我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他 人已经发表或撰写的研究成果，也不包含为获得河北大学或其他教育机构的学位或证书 所使用过的材料。与我一同工作的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确 的说明并表示了致谢。 作者签名： 日期：2 ： 年三月- 王巴一日 学位论文使用授权声明 本人完全了解河北大学有关保留、使用学位论文的规定，即：学校有权保留并向国 家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版，允许论文被查阅和借阅。学校可以公布 论文的全部或部分内容，可以采用影印、缩印或其他复制手段保存论文。 本学位论文属于 l ：、保密口，在 ：年一月日解密后适用本授权声明。 2 、不保密口。 ( 请在以上相应方格内打“一) 作者签名： 导师签名： 日霸，l 年垒月业日日葫，上年二二二月业日 引言 引言 传统的观念中，装饰是对主体的美化加工。从字面上理解就是打扮、修饰的意思。 传统的装饰作为主体的附属形式出现，依靠图形或纹样对主体进行修饰，使主体造型 更加美观、完整。 装饰在自然界中是无所不在的，各种完美奇异的树叶形态、绚烂奇彩的海洋生物、 以及种类繁多的昆虫、甚至肉眼不可见的微生物的身体结构之中这些形象自身的 秩序性与规律性表现出了令人惊奇的装饰效果，装饰似乎是大自然与生俱来的天然属 性。人类早在原始时期，就萌生了装饰生活和装饰自身的审美情结。原始人类穿着用 树叶和兽皮制成的服装，并搭配石、骨等多种材料制造的串饰品装饰在身体的各个部 位。这表明早期的服装不但满足了为身体御寒的最基本功能，也在一定程度上反映了 原始人类装饰身体的强烈意识。但是，受到当时生产条件及思想意识的影响，原始社 会这些造型的形态表现出极其淳朴的特征，甚至显得有些粗糙。随着社会的进步与发 展，人类对装饰的要求也不再仅仅限于身体的某些部位。随着装饰内容和范围的不断 更新和扩展，装饰造型也愈加丰富多变。大到城市中有序或无序的建筑，小到简洁实 用的家居用品，人类将装饰遍及生活的每一个角落，装饰成了一种普遍的艺术和文化 现象。 也正是装饰本身的易读性和通俗性，这种艺术形式被广泛接受并流传开来。依靠 这些特征，作为装饰主体的图案及纹样被应用于环境、服饰、器皿、工业产品等生产 生活的方方面面。这些装饰以依附、从属主体的形式出现，运用对称、重复、适合纹 样等这些最易读的形式增强了装饰的表现效果，使人们在欣赏过程中获得美的享受。 可以断定，装饰造型经过长时间的发展，这种在人类文明之初就产生的特殊艺术形式 正是因为其通俗性、易读性已经深入人心了。从西方巴洛克矫饰的曲线到中国传统的 雕粱画柱，从原始社会的人面鱼纹到现代都市的霓虹流彩，从土著部落的图腾刺青再 到当代文明的服装服饰，装饰几乎无时无刻不以丰富的形式活跃在我们的生产生活， 甚至各种艺术形式之中。人们不再满足产品、造型的实用性，而更加关注装饰的审美 意义。正如巴恩斯在绘画里的艺术中谈到图案装饰时写道：“装饰之美之所以有感 染力，是因为它能够满足我们自由而愉快的感知活动的一般要求，我们的感观需要适 河北大学文学硕士学位论文 当的刺激装饰就能够迎合并满足运用官能以寻愉悦的需要。” 装饰既然在人类的生活中占有这么重要韵地位，我们就有必要对它进行分析和探 讨，使其能够更好的为我们的生活服务，尤其在经济高速发展的现代社会，物质极大 丰富，文化更加多元，人们对获得视觉和精神上愉悦感受的追求也表现的越来越强烈， 而装饰恰恰具备这样的审美功能。因此，对装饰特征及造型规律的分析显得更加的必 要。 这种在人类文明之初就诞生的艺术形式，经过不同时代的变迁、受不同地域文化 的影响，在当代社会究竟呈现出什么样的特征及造型规律呢? 探索现代的装饰造型的方法及规律就应当从现代主义的装饰风格入手，但又不能 完全抛开对传统装饰造型的特征的分析，因为，现代主义不仅是传统装饰与现代装饰 的分水岭，而且它的艺术风格的确立也是奠定在传统装饰风格之上的，也可以说，传 统装饰对现代及当代装饰风格的形成与发展有重要的意义。但是，正当我们在漫长的 装饰发展之路漫步时，却发现了一个有趣的现象：从1 8 世纪工业革命开始，工业技术 改变着人们的生活方式，产品设计在这种变革与混乱中快速的发展，而传统装饰风格 与审美趣味也在这种背景下受到挑战。装饰与机械生产的要求之间的矛盾不可避免地 产生了，当艺术进入到2 0 世纪之后，我们能够发现，传统的装饰艺术因为社会工业化 的进程在这一时期戛然而消失，在这一阶段的产品造型中，我们很难再看到传统的装 饰形式，取而代之的则是一些简洁、实用、甚至冷冰冰的艺术造型。包豪斯的产生， 更是将这种造型风格发挥到了极至，愈加强调理性、功能化的造型风格，而传统的装 饰形态几乎完全消失了 我们不禁产生疑问：难道传统的装饰造型在这一时期就此消失，还是在特定的文 化背景中转化成了另外的艺术形式? 也许，首先解开这个问题的答案，将是我们研究 现代装饰造型方法及规律的开始 2 第1 章消失的装饰 第1 章消失的装饰 1 1 现代艺术运动中的装饰 1 1 1 “新手工艺美术运动刀的装饰 1 8 世纪产生的工业革命虽然为生产生活的方方面面带来了巨大的变革。但是人们 在生活习惯与心理上对旧有产品的形式与风格依然表现了很顽固的留恋，这反映在设 计上表现为人们依然钟情装饰化的造型，注重传统装饰趣味。然而，在工业革命的影 响下，装饰与机械生产的要求之间不可避免地会产生矛盾。这些矛盾表现在：为了满 足生产的需求，大多数工业产品单方面追求标准化、批量化，对产品本身却忽略了装 饰美、形式美的因素，造型粗糙、丑陋，艺术家和设计师们甚至认为，现代产品的审 美品味与格调已经大大降低了。因此，以约翰拉斯金和威廉莫里斯为首的一批有 识之士进行了一场名为“新手工艺美术 的设计风格改革运动，主张艺术家走入生活， 艺术与技术结合，创造为大众理解和接受的作品，它反对维多利亚矫饰之风，倡导中 世纪的纯朴装饰，并吸收日本的装饰风格，尤其主张从自然中汲取素材，创造出新的 设计风格，这是一种全新的可贵的探索。 虽然“新手工艺美术运动 反对工业化、标准化的艺术风格，甚至有些设计师拒 绝参与工业品的设计。但是“新手工艺美术运动 追求自然、简洁的曲线造型，已经 表现出了不由自主的向工业设计妥协的趋势。这一时期主张的曲线造型相比中世纪的 手工造型和巴洛克、洛可可的矫饰风格已经简洁了很多。其装饰性也更加简单明了。 “新手工艺美术运动”的影响迅速遍及欧洲多国，并导致了“新艺术运动 在欧洲蓬 勃兴起，从这个意义上来讲，“新手工艺美术运动以新的装饰反对矫饰，主张合理的 设计，保存了手工艺的设计观念对现代设计思想的形成有重要影响。 “新艺术运动的风格产生之后，迅速遍布在建筑、家具、工业品、服装、首饰、 书籍插图等多个领域，甚至雕塑与绘画的纯艺术领域内部也出现这种新的设计风格与 艺术面貌。这场运动再一次提出了反对矫饰风格，主张回归自然的设计观念，极大地 发展了植物、动物纹样在图案设计上的运用，创造出一种唯美主义装饰风格。“新艺术 运动”起源于法国，1 8 9 5 年，艺术批评家、鉴赏家萨穆尔宾创立了“新艺术之家 河北大掌文学帧士字位论文 ! , , i 一i l l , i 量鼍曼曼皇寰曼曼曼曼量曼量量曼皇 设计事务所，决定创立一种全新的艺术风格。1 9 0 0 年，他们展出了“新艺术之家”的 家具作品，这些展出的作品中，大力提倡使用流畅的线条，模仿植物的形态与结构， 具有强烈的自然主义倾向。新艺术之家的展览取得了很大成功，“新艺术 之名从此传 开。这场设计运动将装饰、自然主义把艺术和手工艺与产品设计结合起来，造就了在 1 9 世纪和2 0 世纪之交时期的典型设计风格，成为现代主义时代即将来临的前奏。 1 1 2 “装饰艺术 运动与装饰 随着现代化与工业化逐渐改变了人们的生活方式，艺术家们也逐渐认识到工业化 的趋势已经不可改变，于是便尝试着寻找一种新的装饰形式。使产品形式符合现代生 活特征又能够适应工业化的生产。尽管“新艺术运动 已经带给了人们全新的审美特 征，“装饰艺术”运动作为对“新艺术运动”的改革，继续更新了人们传统的审美观念， 装饰风格再一次向工业化风格看齐。 1 9 2 5 年在巴黎举办了大型展览“装饰艺术展览 ，向人们展示了“新艺术”运动 后的建筑与装饰风格，这次展览反对古典主义与“新艺术运动的自然主义及单纯手 工艺形态，而主张机械之美，并大量使用直线、对称和几何图形的构成，以及当时的 新材料，如钢筋混凝土和合成树脂玻璃。从现代设计发展历程看，它是具有积极的时 代意义。 无论是“新手工艺美术 运动、“新艺术 运动，还是“装饰艺术 运动都被看作 是2 0 世纪设计的先锋运动。它们都是从装饰出发去发展新的、合理的、完善的设计风 格，也从而扩展了“装饰”的艺术价值。但是受到社会工业化进程的影响，其装饰风 格或多或少都向工业化和产品化的设计风格作出了妥协。甚至我们可以把这些艺术运 动看成是艺术化与手工艺理想之间的冲突，在二者的冲突斗争中，工业化进程渐渐占 据了上风，但是正是这些设计或者叫做装饰艺术运动的产生，为现代设计运动高潮的 到来起到推波助澜的作用。 1 2 现代主义设计与消失的装饰 1 2 1 现代主义的兴起 现代主义的艺术风格起源于1 9 世纪末的建筑设计，2 0 世纪初在欧洲国家迅速的 发展起来。 4 图1c p s 百货公司，路易斯沙立文，1899 一l904 早在1 8 9 2 年，美国芝加哥学派的建筑师沙利文便提出：“如果我们能在一段时期 内完全放弃装饰，以使我们的思想敏锐地集中于形式完美的建筑和漂亮的裸体上，这 对我们的审美情趣一定大有好处。”正如建筑师自己所说，沙利文的作品充满了简洁、 清澈的设计风格，他最具有代表性的杰作是于1 8 9 9 年到1 9 0 4 年建造的位于芝加哥的 “c p s 百货公司”( 圈1 ) 这座建筑表现了设计师独特的逻辑思考能力，从表面上看来， 由横竖线条构成的一排排窗户的外观造型将建筑处理的非常简洁并富有功能性。 现代主义为了改变传统的、昂贵的建筑材料和建设方法，而大量采用工业建筑材 料比如水泥、玻璃、钢材等，大幅度的降低了建筑的成本，同时，还改变了建筑的 基本结构和建筑方法，采用大量预制件、现场组装等方式。为了降低成本和达到新时 代面貌，现代主义完全取消装饰，在形式上甚至出现了简单的立体主义外形，色彩基 本是白色、黑色为中心的工业化的中性色建筑由柱支撑，全部采用所谓的幕墙结构， 遵守功能主义的基本原则形成一种单纯到极点、冷摸而理性的立体主义新建筑形式。 1 8 9 6 年，沙利文提出了“形式服从功能”的口号，成为了现代主义的宣言和核心的思 想。 现代主义起源于建筑设计，却迅速影响到设计的各行各业，包括家具、印刷以及 工业设计。如果说“形式服从功能”的口号意味着现代主义的开始，“包豪斯”的成立 则预示现代主义设计高潮的到来。1 9 1 9 年“国立包豪斯工业设计学校”由格罗佩斯创 办于德国魏玛，在短暂的1 4 年( 1 9 1 9 - - 1 9 3 3 年) 的办学历程中形成了整套的设计教 学体系，同时创造了独特的造型方法，并弘扬了现代主义的设计风格。“包豪斯”成 为“有序的”的代名词，它代表了德国人的设计方法一理性主义的，简化的，以及 5 河北大学文学硕士学位论文 1 多样性的。“秩序 也就成为了包豪斯独特的特征。包豪斯有序的设计风格的形成是与 荷兰的风格派以及俄国的构成主义的影响分不开的。风格派的主要贡献是创造了种 完全非再现性的造型装饰方法，形式被减少到纯粹的几何要素一点、线、面，色彩 也只限于红、黄、蓝三种颜色以及黑、白、灰三种无彩色，强调单纯明快的功能形式， 尊重结构本身的逻辑，按照特定的秩序将几何要素组合起来。里德维尔德在1 9 1 7 年设 计的“红蓝椅被看作是对风格派设计方法的一个总结。构成主义则认为结构的合 理才是设计的起点，也是形态表现的核心构成主义强调视觉艺术的要素，认为线条， 色彩、形式甚至材料都有其自身的表现力，这些视觉要素应当使用不同的组合方式来 体现设计的思想。并将圆形、矩形和直线形这些纯粹的形态作为主要的艺术语言，体 现了形态上的简化和经济上的节约。 如果说2 0 世纪设计的先锋运动( “新手工艺美术”运动、“新艺术 运动，还是“装 饰艺术 运动) 代表着传统装饰与工业化的斗争，而现代主义的介入则为这场斗争的 和解找到了合适的办法。不可否认新艺术运动和装饰艺术运动都表现出了对传统装饰 艺术的留恋，但装饰向工业化靠拢已经成了不可逆转的趋势。实际上，在“新艺术运 动 时期就有艺术家表现出了对现代主义的探索精神。维克多赫塔和亨利凡德威 尔德是比利时两位著名设计师，在他们的作品里不但能看到他们对材料的研究与应用， 更重要的是为新艺术运动提供了“充满活力的版本，表现出了对有节奏抽象线条的偏 舀， 刀乙0 1 2 3 装饰的消失 现代主义的适时出现不仅继承了工业社会的的设计精神，而且将新艺术运动的风 格继续向工业化靠拢。而包豪斯的产生则是为已经被冷落的装饰和工业化的结合开辟 了一条新的途径尽管现代主义的设计在外观上取消了传统的装饰，却表现了一种全新 的装饰风格，正如沙利问文的建筑所表达的内容横竖线条构成的一排排窗户的外 观造型将建筑处理的非常简洁，然而正是这些线条构成的节奏与韵律成为了这座建筑 高度个性化的装饰细节。 也许现在我们可以解答文章引言提出的疑问现代主义设计的艺术风格是在特 。9 2 0 世纪风格与设计【美】斯蒂芬贝利菲利普加纳著 罗筠筠译四川人民出版社，2 0 0 0 ，第9 3 页。 6 第l 章消失的装饰 一 in_im li m ei i - - _ _ -lai 鼍皇皇曼鼍 殊时代背景下的特殊艺术形式，它对装饰的排斥并不意味装饰的消失。相反，装饰又 以崭新的形式出现。英国学者彼得柯林斯在现代建筑设计思想的演变一书中写 道：“是否的确由于1 9 世纪过分运用装饰而导致了废弃装饰，还是装饰只不过改换了 打扮? ”他认为，“装饰并未来亡，它仅仅是不知不觉地融合于结构之中了 。现代主 义设计是把装饰与结构同化，创造出了“无装饰的装饰 。 装饰的“消失 意味着装饰造型的进入了新的里程碑，或者可以说现代主义是传 统装饰与现代装饰的分水岭。从现代主义开始装饰造型的风格完全呈现了和传统迥然 不同的特征，设计的造型愈发的简单，而多余的修饰也愈来愈少，人们更愿意从单纯 的造型中领略抽象的装饰之美。现代的装饰观念同传统相比发生了很大的变化，装饰 不再限于对主体的修饰而成为了一种具有独特意味的艺术形式，日本的设计词典对装 饰一词解释道：“赋予美的行为，不仅仅表现为外表的装饰，也包括现代设计中所谓无 装饰的美，而这种追求材料、结构、功能特性的美，本身也是一种装饰。这种定义也 恰恰反映了现代造型中的装饰观念。但是，现代装饰造型又具有多元化的特征，现代 装饰不仅具有现代主义的装饰特征，还将传统的装饰方法及风格应用到现代装饰造型 中来。进入7 0 年代，人们逐渐对现代主义单调的装饰风格逐渐感到厌倦，人们开始反 对极简主义、构成主义等风格，主张以装饰手法达到视觉上的审美愉悦，注重消费者 心理的满足。在设计上大量运用了各种的历史装饰符号，但又不是简单的对传统装饰 的复兴，采取的是折衷的手法，把传统的文化脉络与现代设计结合起来，开创了装饰 艺术的新阶段。而在当代社会，装饰由饰物的从属地位，逐渐形成了独立的一体化设 计理念，在形式美上也具有了较为完整、系统化的自律性，成为艺术设计的一个特殊 门类。而多种新材料、新技术的使用更加速了装饰的发展，使其造型的可能性不断的 丰富。装饰以前所未有的姿态正逐渐成为一个独立的艺术门类，装饰造型的运用不仅 仅渗透到了艺术的各个角落，也因其不断蓬勃发展，具有了更强的公众性并更加多元 化。 作为一种艺术符号，装饰同时又代表了文化的符号，装饰造型的应用在未来艺术 与设计中永远不会消失，它总能与时俱进，用恰如其分的变化满足时代、满足人类的 需要，以“宜饰而饰”的原则，让我们漫步于艺术并充满诗意的生活。 。秩序感【英】e h 贡布里希著范景中杨思粱徐一维译 湖南科学技术出版社，1 9 9 9 ，第6 2 页。 7 耋i ! 耋茎圣茎竺；! ：茎篓耋圣 第2 章装饰的表现形态 在不同的历史时期与不同的文化背景之下，人们使用了不同的装饰方法和造型特 征，装饰也就呈现出了不同的形态特征。即使在不同的地域人们对装饰的认识也是 不一样的。看来，正是观念的差异装饰造型才被赋予了不同的形象特征。对不同背 景下装饰形态的分析、探索的过程也正是对不同装饰观念认知的过程。历史中的装饰 曾产生了极其丰富的形态，而在现代经济、文化等背景之下，装饰又会呈现哪些形态? 从另一个角度来讲，现代装饰具有非常多元化的特征，而既有的表现形态，对现代装 饰将会起到很好的借鉴与补充作用 图2 ，原始彩陶，半坡 21 装饰造型即图腾形象 2 1 1 原始的崇拜 通过原始岩洞的壁画、原始彩陶纹样以及贝壳与兽骨制作的各种串饰这些原始的 造型，我们似乎能够看出原始人类强烈的装饰意识。可是，在古代生产力极低的社会 里，人类的审美情节和装饰情节往往具有宗权的意义。比如原始装饰中具有普遍意义 的“图腾”。图腾的概念来自原始社会各部落、民族对某些美好事物及形象的尊重与崇 拜。人类将自己信仰及崇拜的形象或图形作为一种符号被鲸刺在身上咀及刻在器皿或 武器上成为了一种装饰形象。从原始人类使用的器物的外观能够看出在新石器时代 的人类不仅注重器物的使用功能为了美化器物原始人类还创造了各种装饰手法，其 中彩绘是使用最广泛也是最成功的装饰技法。在陕西出土的半坡彩陶中，有诸多的动 物造型尤其鱼纹最为显著。据考证，鱼的形象在中国文化里有生殖禁盛的意义( 目2 ) 。 第2 苹 imi 因此，它的出现可能是跟图腾崇拜有关联的，它表达了人类社会早期祈福、繁衍这些 最淳朴的愿望。在彩绘使用的装饰图案中，除了一些写实的动植物造型，更为普遍的 是些几何图形，如波浪纹、网纹，旋纹，圆圈纹，构成了一系列既有节奏、韵律， 又富有变化的装饰纹样。这些简洁的造型表现出很强的装饰效果的同时，也表达了一 定的象形意义，它们被认做是某些形象抽象化的表达方式。也就是说，这些图形与文 字的作用是非常相象的。因此这些纹样并不能被简单的看作是类似于现代艺术的抽象 造型。人们经过考证发现，那些用来装饰的波浪纹和网纹等造型，总是被距离水域较 近的原始部落频繁的使用。可以断定，这些造型分别代表了海洋、河流以及渔网等一 些形态特征，这也正是水域部落文化的体现。在人类文明刚刚形成的很长一段时期内， 纹样的造型不仅是具有装饰性的，更多的具有象征、寓意性，是作为记录观念、思想 及事件的符号而存在的。在文字记录尚不发达的早期社会，宗教、巫术盛极一时，纹 样的象征意义就更加重要。 从原始的图腾中，我们不但看到了原始的人文风情，同时也了解到了人类最早期 装饰造型的观念，其功利性高于艺术性。人类不仅把装饰当作审美趣味，更重要的是 人类把装饰当作一种信仰，甚至是一种巫术。 2 1 2 非洲的艺术 以图腾作为基本题材的造型方法在现代社会仍然存在。在非洲等许多地方依旧生 活着很多的土著居民，这些远离现代文明的人类在特殊的生态环境、生活习惯和文化 传统影响之下，创造了迥异于现代社会的装饰形式。从人类文化角度来看，这是一种 处于文明进化中的低级水平的蒙昧艺术形态。如尼日利亚的陶塑、青铜艺术以及巴库 巴人的木雕艺术都表现了这样的形象特征。同原始社会一样，这些土著居民的造型方 法并不是取决于形式的趣味性和一些所谓的形式法则，而是强调的“意义 的体现， “意义 成为装饰形象本身的构成原则。其意义可能表现为某种图腾或巫术的意向， 也可能为了记录某种幻想及物象，意义的特性必然会反映到形态的处理上，不同的意 义必然表现出多样的形式及装饰特征。非洲艺术所表现的这些内在精神有着自身的密 码及符号，它们不但有很强的象征性还有很强的公众性。特别是一些抽象的纹样中， 它们不是一般的审美图案，而是内涵着原始神秘符号的有象征意义的图形。土著人将 人的本能意识和超自然的各种意向以特有的象征手法加以结构化从而组合成各种神秘 q 河北大学文学硕七学位论文 的形象，因此非洲的艺术表现了强大的原始精神震撼力。 非洲的土著艺术虽然远离现代文明，但从其形式和色彩上都表现出了浓郁的现代 装饰气息。对于非洲土著民族艺术的欣赏，源自现代艺术观念的影响。批现代艺术 家如毕加索、马蒂斯最早将土著及原始艺术不同程度的影响或渗透到现代艺术之中， 这些艺术家从原始艺术的形态所体现的“单纯性 中体会到了原始艺术的装饰魅力， 形态所具有懂得原始性不仅以分明的轮廓，简明的塑造显示了艺术形式的纯粹性，而 且这种纯粹的艺术形式体现除了人类原始本质的审美冲动。可以说，非洲艺术和原始 艺术对现代艺术产生了深远的影响。 2 1 3 民间的艺术 实际上，图腾形象的运用并不是早期社会的专利，它作为一种文化被保留并遗传 下来。而民间的装饰造型被看作是这种传统文化的历史积淀。民间艺术中的很多形象 与图腾崇拜有着密不可分的联系。在中国民间艺术中，我们能见到许许多多风的形态 的应用，这种形态不仅具有有很强的装饰特征，同时反映了自然崇拜以及图腾崇拜的 宗教意识。因为在中国民间有一种把风神把和某种鸟类结合在一起的迷信。这种迷信 可能是人们从经验中见到鸟翅搏打生风，并且看到鸟能利用风力飞翔，所以把风神幻 想为某种神秘的鸟类。风就是这种幻想的产物。相对于风的的形象，龙的造型特征更 加复杂。定型化后的龙的纹样有“三停九似 的说法：自首至膊，膊至腰，腰至尾， 谓之三停，九似则分别为角似鹿、头似蛇、眼似鬼、项似蛇、腹似蜃、鳞似鲤、爪似 鹰、掌似虎、耳似牛，这九种基本原形都是民间景仰或迷信的形象。龙的复杂形象一 是表现了龙的神秘的功能特征，又则反映了人们对其既崇敬又惧怕的复杂心理。龙与 风造型的相似之处在于二者都是理想化的带有宗教意味的图腾形象，是现实中根本不 存在，因此二者都具有被神化幻想的特征。民间艺术里更多的现实中存在的形象同样 被加工成装饰的形象，也在一定程度上反映了人们的图腾心理，而且具有更加淳朴的 象征意义。民间剪纸、年画等一些吉祥图案运用的大都是现实中普遍存在的事物，从 中不难看出，农民们运用各种奇思幻想创造的造型，表达了心中美好的愿望与迫切的 理想。这些装饰的形式总是受表达内容的制约，这在纹样的形式构成上得到了明显的 反映，作为形式美、装饰性为主要功能价值的纹样，实际上是一种兼顾与统合的产物。 这些造型有更加淳朴的寓意与象征性。例如桃子象征长寿、石榴象征多子，鸳鸯象征 1 0 第2 $ m m 爱情等。 这些传统纹样仍然在现代装饰中广泛的使用i 只是其内在的意义已被明显淡化 人们更为看重的则是民间造型中遗留下来的装饰特征。即使象龙风这种寓意丰富的传 统纹样，在现代的应用也更多的是形式的作用了。 2 2 以用为本的装饰 2 2 1 早期的设计 图3 汲水售，半坡 人类的设计行为是伴随人类制造工具开始的，原始人类为了生存和从事生产活动， 开始使用一些简陋的石制工具，这被看作人类最早的设计行为。早期的石制工具仅仅 为了满足人类的使用，外观显得粗糙笨拙。经过旧石器时代向新石器时代的转变，石 器工具的外观由粗糙变得精细，由不规则变得规则，并且一些艺术形式诸如对称、光 洁、几何构形在工具的外观造型开始生成而逐渐明晰起来，由此可见，设计开始有了 装饰特征。或者说，人类具有了装饰主体的意识。这些具有装饰特征的造型恰恰是工 具实用性的体现。对于工具而言，外观的光洁流畅的形式美感不仅改善了工具的舒适 性还提高了使用者的工作效率。装饰在这一时期表现出了重要的实用意义。原始社会 的设计，除了石器工具另外一个重要的领域就是陶器工具的制造。根据日常生活的实 际需要，原始社会的制陶匠师们制造了多种多样的日用器皿，最常见的有汲水罐、储 藏器等。这些在今天看来装饰感极强的器皿都有一个共同特点：即在最大限度内为适 应生活不同需要而设计而且器皿的每一个结构都有很强的实用性。半坡时期的汲水 瓶，基本形状为小口、尖底、腹部有双耳，从实用性分析来看口小可以防止水的溢 出，底尖为了便于下水，瓶子腹部的双耳除了系绳之用，还可以平衡重心，使注满水 之后的容器能在水中自动直立( 图3 ) 。 原始社会的装饰体现了原始人类实用与美观结合的造型思想。从某种意义说，原 河北大学文学硕士学位论文 - - ：= 一； 一 i i | 舅量曼量曼曼量皇曼皇量曼曼皇鼍量 始的装饰与实用是不可分离的，而且从一开始就不是单纯的产品的附属形式。原始人 的石器工具在外观更流畅更光滑的同时会更利于使用，而他们陶制器皿上的纹样图案 表达审美观念的同时也是为了表现一定的信仰、图腾或记录。可以看出，早期产品的 装饰特征具有很强的功利性质，是具有一定的实用意义的造型。 2 2 2 现代功能性设计 在现代的设计观念中，实用的功能美仍然是衡量设计水准的一个重要内容。他的 核心思想是，凡是合理有用，明确表现功能性的东西都是美的。没有装饰的设计才是 最好也是最具品位的装饰形式。这也是本世纪初在设计领域中占主导地位的功能主义 思潮的主要理论。在功能主义的设计师那里，实用功能几乎是唯一的标准，“完美而纯 粹的实用价值”和“从适用性和简洁性而来的干干净净的优美和雅致 才是最高级的 装饰形式。2 0 世纪的建筑师沙利文写道：“装饰从精神上说是一种奢侈，它并不是必 须的东西 。他倡导的“形式服从功能“的设计思潮不仅使当时的设计摆脱了1 8 、1 9 世纪以来重外表形式不重外表使用功能的设计偏向，同时也创立了一种简洁明快具有 现代审美特征的新风格。即所谓“无装饰的装饰 风格。这种装饰与设计风格深刻挖 掘了来自功能结构的美，一种受内在结构规范而率直、真诚的外展的美，并使人对功 能与设计、功能与装饰之间的关系的认识进入了一个新的层面。 原始工具中表现出了对称、光洁等一些源自于功能结构的完善的装饰特征。这些 装饰特征是建立在实用，合理的结构基础之上的。从早期人类的设计现象能看出，在 设计中注重功能的的思想并不是现代人所独有的，早在人类创物之初这一思想就成为 了设计的基本思想。但是，现代主义的功能性设计是一种更具有主观意义的设计思维 方式。1 9 0 8 年，德国的工业设计师贝伦斯为通用电器公司设计了一台电风扇造型，这 件作品表现了完全基于功能的最基本，最简单的形式，虽然没有表现对装饰形式的特 别关注，却表现除了一种功能化的装饰外观。如果说早期人类的功能性具有简单、质 朴的装饰之美，现代主义的功能性设计则具有更复杂，合理的装饰之美。 实际上，一个合理的表达了内在结构或适当的表现了功能的形式应当就是一个具 有装饰美的形式。这也正符合了中国传统中提倡的“美善相乐 的思想：合理的功能 形式就是一个好的形式，也必然是一个好的形式。建立在合理，实用基础之上的功能 形式，一定具有装饰美的要素。从美与功能的相互关系而言，只要真实而完善的表达 1 2 第2 覃 舅曼舅皇曼曼量皇曼皇蔓蔓曼曼孽舅曼曼i n l 皇曼曼曼曼舅曼曼曼曼蔓曼鼍寡曼曼曼舅曼皇曼曼皇皇皇曼曼曼罾喜量皇皇鼍皇曼墨曼量皇量蔓粤鲁罾量| 量量皇曼曼鼍鼍曼量量寰鲁 了结构与功能的，没有虚饰，又充分考虑到人的合理性要求，无论处于什么样的层次， 无论是原始的、传统的、抑或现代的，都是具有装饰美感的造型。 2 3 装饰造型是对主体的修饰 2 3 1 图案 装饰造型观念自从原始社会的图腾形象发展到现在，更传统更广泛的意义就是被 看作一种实用的艺术造型，即主体物的装饰图案及纹样。图案从字面理解，简单的说， 是图与案的结合，图指图形、图像，案指方法和手段，合起来说图案就是用一定的方 法和手段形成的图形和图像的总和。图案首先是被限定的造型，每种图案都依附于一 定的形体，或者被限定在一定的格式与骨架形式内，比如二方连续、适合纹样等。并 且图案的造型多表现为平面，或者二点五维效果( 半立体) 。 图案是用来装饰主体的纹样，它的意义在于对主体物形态的完善和增加其额外的 价值，这种观念强调了装饰造型的依附性和从属地位，所以图案不是独立存在的。图 案的装饰性是与生俱来的，它起源于人类装饰的本能，最初的图案代表了人类的图腾， 表现了人类内心的祈求和对未知自然力的崇拜与恐惧。装饰在经历了早期的图腾、实 用等功利意义的造型阶段后，人们开始关注装饰本身的审美意义，并且不断的将图案 运用到建筑、器物、工具等各个方面。实际上，这些装饰对主体物的功能性和实用性 已经没有了太多额外的增益( 这一点和早期的图案的意义有很大区别) ，只不过反映了 人类精神上的某种审美需求。中国明清时期以及西方的中世纪都是装饰艺术的发达时 期，在这些时代的很多建筑和器物上运用了大量的装饰图案。可以看到，这些图案和 纹样并没能改变器物的结构和使用功能，但是却提高了整体造型的观赏性，使器物具 有了艺术价值。 2 3 2 适度的装饰 人类的设计经过长期的发展，除了实用功能外，造型开始更多的满足人类的审美 需求，装饰的意义也伴随这种观念逐步从早期单纯的功利性特征中摆脱出来。传统设 计开始越来越重视造型与装饰本身的审美意义，对于装饰来讲，它“应当给主体增加 。秩序感【英】e h 贡布里希著范景中杨思梁徐一维译 湖南科学技术出版社，1 9 9 9 ，第4 3 页。 1 3 河北大学文学硕士学位论文 皇曼詈毫量量曼! 曼曼皇曼曼皇曼皇曼曼皇曼曼量曼曼曼曼曼曼曼曼曼曼曼曼曼曼晕皇曼! 曼皇舅曼曼量曼量量量量i i i 皇曼寡毫鲁曼量曼皇量曼曼菖曼曼曼量皇鼍 光彩、增加观赏内容、改良主体造型的质感和视觉效果。而不应该影响到造型本体， 即没有掩盖主体的结构，也不会减弱造型美的表现 。这句话也恰恰概括了适度装饰的 准则。 虽然适度的装饰具有了更多的审美特征，但它依然强调了装饰的依附性和从属地 位，它的目的仍是对主体物形态的完善和增加主体造型额外的审美价值。事实的确如 此，适度的装饰能在整体的设计当中起到了突出结构甚至画龙点睛的作型用。适合纹 样是图案的一种具体形式，是我们都非常熟知的传统装饰方式，它被广泛应用于器皿、 服装、建筑以及生活的各个方面，而且很多的纹样的造方法在今天仍被使用。适合纹 样不但对主体起到了装饰效果，而且有强调了主体造型的结构的作用，主体物的形象 在图案纹样装衬下显得更有张力。“适合”从字面理解就有适当、恰当的意思，适合纹 样属于单独纹样的范畴，它可以不受图形内部骨架的限制自由布局划分，但是，它必 须要与一定的外轮廓适合，并在外轮廓范围内构图。这样无论是方形、圆形还是其他 形状的适合图案，都对主体廓形起到强调、突出的作用。图是是用一只用异国文字装 饰的碗的俯视图，它来自十世纪的伊朗，我们