[DOC] 浅谈小学生乐队的组建和管理——以湖南第一师范第二附属小学为例.doc

浅谈小学生乐队的组建和管理以湖南第一师范第二附属小学为例囡?j:z当,场?2011年第11期(教学研究)浅谈小学生乐队的组建和管理以湖南第一师范第二附属小学为例江芳学校乐队不仅能丰富学生的校园文化生活,而且能有效地提高学生的审美情趣和文化艺术修养,提升学生的综合素质,建设有特色的校园文化,树立学校良好的社会形象,打造出有文化内涵的校园品牌.湖南第一师范第二附属小学学生乐队组建于2005年,回首六年,乐队从无到有,从单一古筝齐奏到民乐合奏,从民乐队走向混合乐队,笔者亲历和见证了这一发展过程.乐队在2008年获开福区第二届中小学生艺术展演特等奖,2010年获第三届中小学生艺术展演全国一等奖.以下,笔者就小学生乐队的组建谈谈几点看法.一,关于乐队的组建与稳定在小学组建器乐队是件较为艰难的工作.小学生乐理知识与演奏经验少,音乐修养不高.在学乐器的学生中,年龄太小进乐队,技术上难以达到要求,不能为乐队所用;高年级技术较好的学生又面临升学压力,忙于文化课学习,时间紧张;较为理想的中年级学生,训练阶段不到两年,等刚刚上手,又进入六年级要毕业了.学生平时主要精力用于学习,排练时间很少,有些孩子只凭一时好奇,只想演出时凑凑热闹.凡此种种,都给乐队的组织和稳定带来很大困难.笔者认为,要组建和稳定乐队,首要做好以下几点工作.(一)因校制宜,确定乐队类型各校器乐队的组织者多为音乐教师,可根据教师本人专长及各校学生状况和经济条件选用不同的乐器,首先确定乐队类型.尤其要挖掘那些有器乐特长的学生,根据他们的特长确定编制人数,各类乐器的比例及组合.在组建乐队时,可以按先易后难的原则,首先选择那些易于组建的乐队形式,如竖笛齐奏,二胡齐奏,小提琴齐奏,古筝齐奏等齐奏乐队.因为齐奏乐队在人员配置方面没有严格限制,活动形式灵活自由,有无伴奏,伴奏乐器多少都可以.有些齐奏形式还有可能发展成重奏,合奏等形式.以湖南第一师范第二附属小学为例,学生中学古筝的人数很多,笔者自己有古筝特长,所以,最初组建的就是古筝队.后来经过了解,发现学生中学二胡,琵琶,扬琴的也不少,在已有组建古筝队的经验的基础上,立即决定扩大队伍成立学校乐队.(二)因人制宜,确定队员1.兴趣是最好的老师.我们应该首先考虑队员的兴趣爱好,没有兴趣而勉为其难地把人拉进乐队,那绝对要不得,只会给以后的组织,训练等工作带来诸多阻碍.2.认真考察队员的听音能力和对音乐的记忆能力.乐队在招收成员时,音准是关键,每一个队员的音准都会影响乐队的演出效果.3.考察队员的节奏感.学生在家单独练习的较多,所以在跟整个乐队的节奏协调方面缺乏概念,随性自我.因此,一开始训练,就要把重点放在学生的节奏感和整体协调上.4.根据乐器的特点挑选队员或根据队员的特点选乐器.例如,扣大提琴的学生就需要身材高大,否则就会出现拨奏时手不够长的现象.又如,比较文静内向的学生,就不适合打鼓.在挑选队员时,教师还要根据学生的气质来确定他(她)学习演奏的乐器.(三)因才制宜,建全乐队管理机构众所周知,但凡沾了艺术的边,骨子里都透着些许傲气,互不买账.我们乐队最初有五十多人,每一位队员都有自己的”绝活”,大家彼此都不服气,很难管理.队伍起初很散漫,几次集合,拖拖拉拉.笔者组织大家选出让人信服的队长和组长来,实现乐队的“管理自治”.笔者参考学生们考级的证书,再利用一次专门的器乐队训练时间,搞了一次”才艺大比拼”,根据不同乐器把队员分成二胡组,小提琴组,弹拨乐组,吹管乐组,打击乐组等.大家现场演奏,组员评议,当众推选组内技术最好的队员当组长,当众选举乐队队长,首席小提琴手等重要职务.明确各自的职责后,每次训练,先由教师确定标准音,再由组长在组内校音,最后由教师检查.这样,既节省时间又能锻炼了组长的听音能力.在平时的训练中,经常按小组灵活进行辅导,组内成员也经常组成互助小组,相互帮助检查.(四)未雨绸缪,解决好后备”兵源”的培育问题后备”兵源”的培育是需要所有学校领导和班主任关注与配合的问题.乐队的主力队员多为中高年级的学生,他们的技能经过教师的指点和自己的勤奋练习,并在多次的实践中不断得到提高,可是他们不久又面临毕业离校,所以,解决好后备”兵源”的培养问题就显得尤为重要.后备”兵源”重点在低中年级学生中,发现苗子并加以培养,条件成熟后及时输送【作者简介江芳,湖南第一师范第二附属小学教师(湖南长沙410006)进乐队.建立挑选和培养后备”兵源”的长效机制,形成一种有组织的,有目的,有计划的良性循环,这是确保校园乐队长盛不衰的关键所在.湖南第一师范第二附属小学绝大部分班主任在这方面都做得非常出色,他们班从一年级开始,鼓励学生每人学习一门器乐特长,定期在班会上向大家汇报表演.二,关于乐队的训练与排练(一)谨慎选曲与细心落实分谱训练曲目的选择要慎密,精心.带队教师要根据队员的水平,选定适当的曲目.曲目选得过于简单,会使队员们感到索然无味,选得过于复杂,训练时艰难吃力,会使队员产生望而生畏的心理.所以应选择有一定难度,经过队员努力可以达到要求的曲目进行训练.训练曲目的选择,一定要做到有阶段性和针对性.新老队员交替阶段,以训练队员的默契配合为主,选择难度较小的乐曲,重点在训练队员的音准与队员之间的配合.在有重大演出活动或参赛任务阶段,选曲就更为重要了,要选择适合比赛氛围的曲目,但又要能体现学生的实际水平,做到有针对有目地选曲,有计划地训练.曲目选定后,要根据总谱抄写各种乐器的分谱.我们的学生年龄小,只认识自己所学乐器的曲调.学古筝的队员只会弹d调或g调,且只会看简谱,而学小提琴的队员只会看五线谱.所以在选训练曲目后,要分乐器转调抄写分谱,这是一项琐碎的工作,十几样乐器要分开抄写曲谱,十几种乐谱,每种几百个小节,每个音符,每个高音点,低音点都不能错一点点,否则,都会影响排练.(二)制定训练计划,确保训练质量训练是乐队的最基本的工作,训练计划的科学性与可行性至关重要.乐队组织起来后,应尽快制定训练计划,把训练活动开展起来.起步阶段的计划应着重进行基础训练,根据乐器的特点和学生的实际情况,由浅入深地练习.现在的学生参加的培训班很多,而乐队队员,牵扯的班级也多,时间非常紧张,因而,我们乐队训练的时间一定要有保证,并加以固定,让学生养成习惯.在平时训练时,就应该多关注队员:(1)音准不能出问题;(2)节奏感要强,节拍要把握好;(3)能够流利演奏曲目.在整体合奏时要注意:合奏不是独奏,要注意相互间的合作,声部的协调.不要太突出自己,要互相融合,成为有机的一体.在训练中,要把握好分声部训练和整体训练的关系.过多的分声部训练容易出现乏味,枯燥之感;过多的抓整体就不可能抓得很细腻.分分合合,合合分分,活跃训练气氛,使队员们兴致高昂地投入到训练中来才能产生预期的效果.还可以通过请校外辅导员来乐队指导,请专业人士来提宝贵意见等形式,精心组织训练,让乐队总是充满勃勃生机.?音体美教学研究?(三)以首席为核心排练,注重低音声部的构建排练是乐队的核心工作,演出五分钟的作品,有时至少需要排练几个星期,因为队员本身的技能不够高,而且,小学生能用来排练的时间都比较零星,分散.排练很重要,它不是几种乐器的简单组合.所谓“排练”,不建议乐器音箱都开大,乐队的层次感更重要,音量过大,闹哄哄的,对乐手的心理和听觉都是一种摧残.在排练时,最好以首席为核心,在技术上和领导能力上都有说服力,然后把大家的音量都减下去,该哪样乐器独奏的时候再突出它的音量就行.在演奏中,中低音乐器,在整个乐队中有举足轻重的作用.缺失了低音声部的音乐作品,就无法体现音乐作品的厚重感.我们的学生中,学低音乐器的很少,但低音乐器,在乐队中又不能缺,这就需要教师来做一些协调工作.因为很多中低音乐器可以让有基础的队员转学其他,例如学二胡的队员就可以转学中胡,学古筝的队员就可以转学大阮,中阮;学小提琴的多,可以让学小提琴的学生转学大提琴.当然,学生都愿意演奏自己的本行乐器,这就需要教师来做一定的思想工作.(四)乐器的el常保养乐器的日常保养,维修,调音等都是必不可少的琐屑事务,弹拨乐要每次训练后把弦松掉,弹片,弓子都要按要求摆放在固定的地方.每次训练前要调音,校音,确保训练时的效果.三,关于乐队的演出与参赛(一)汇报演出排练有一定成效以后,可以请校领导及本校学生来观看欣赏,如”六一”节,教师节,元旦等庆祝活动时,多争取机会让乐队汇报演出,以此检查队员的个人训练,队员间的配合以及乐队的整合情况,发现问题可以及时加以改进.(二)参加竞赛组织乐队参加各种竞赛,让他们在实践中不断提高.多参加各种竞赛,有助于学生演奏能力的临场发挥,更能锻炼学生的舞台表演能力.学器乐的学生,很多只会埋头苦”奏”,不