音乐系毕业论文.doc

目目 录录 摘要 摘要 1 1 关键词 关键词 1 1 ABSTRANCTABSTRANCT 1 1 KEYKEY WORDS WORDS 1 1 引言引言 1 1 一 题材选择广泛一 题材选择广泛 2 2 二 表演形式的拓展二 表演形式的拓展 2 2 一 传统表现形式的探索 一 传统表现形式的探索 3 二 协奏曲形式的普遍出现 二 协奏曲形式的普遍出现 3 三 音乐语言的拓展三 音乐语言的拓展 6 6 一 传承阶段 一 传承阶段 6 二 新技法的探索阶段 二 新技法的探索阶段 8 三 个性化创作阶段 三 个性化创作阶段 8 结束语结束语 1010 参考文献参考文献 1010 附录附录 1111 致谢致谢 1212 潍坊学院本科毕业论文 1 浅析二十世纪八十年代的二胡创作浅析二十世纪八十年代的二胡创作 摘要摘要 二十世纪八十年代以来 二胡音乐在刘天华奠定的二胡音乐基础上 以及五 六 十年代二胡音乐的演奏与创作达到第一个高峰后 又发展到一个新的时期 在这段时期 里 民族器乐整体演奏水平大幅提高 教育的普及 表演队伍发展壮大 乐器制造业和声 学的发展 使乐器表现力拓宽且音响性能趋向完善 因此 随着专业作曲家的介入 以 其新的音乐创作思维方法对民族器乐创作领域的影响 二胡作品的体裁 艺术风格 内 涵的表达已呈现出不同于以往 姿态各异的新格局 本文将以二十世纪八十年代为论 述时间范围 并前后延展至七十年代末和九十年代初 从二胡作品的创作题材 表演形 式 音乐语言入手 兼顾部分与二胡有关的民族器乐和乐队音乐 对二胡音乐的发展作 浅要分析 关键词关键词 二十世纪八十年代 二胡创作 表演形式 Shallow analysis the twentieth century time frame for the eighties ABSTRANCT Since 1980s Erhu music has developed into a new period after the foundation laid by LIU Tianhua and the first peak of the performance and composition of erhu music from 1950s to 1960s In the new period national instrumental playing has been greatly enhanced as a whole Spread of the education develops the playing team and the development of instrument manufacturing and acoustics broadens the expression of musical instruments and betters the performance of audios Thus with the involvement of professional composers writing music for its new thinking on the field of creative instrumental music erhu works of the genre art style the meaning of the expression is different from the past have shown different attitude of the new pattern This will be discussed in the twentieth century time frame for the eighties and before and after extended to the late seventies and early nineties From the works of composers involved in the erhu creative thinking methods and techniques of musical instruments to start the development taking into account some of the instrumental music with erhu and orchestra music the music of the erhu to be developed for shallow analysis KEY WORDS The choice of theme Performances Musical language Professional Writing 潍坊学院本科毕业论文 2 引言引言 二十世纪八十年代以来 二胡创作在继二 三十年代刘天华奠定二胡音乐基础以 及五 六十年代二胡音乐的演奏与创作达到第一个高峰后 又发展到一个新的时期 在新时期里 随着民族器乐整体演奏水平的提高 专业作曲家的介入及其新的音乐创 作思维方法对民族器乐创作领域的影响 二胡作品的体裁 艺术风格 内涵的表达已 呈现出不同于以往 姿态各异的新格局 本文将从二胡作品和有关二胡的民族器乐作品的作曲家的题材选择 表演形式和 音乐语言入手 对二胡音乐在二十世纪八十年代的发展作浅要分析 八十年代伊始 经历了十年沉寂之后 在改革开放的社会环境和思想解放大潮的 推动下 作曲家的视角普遍经历了一个从共性创作到个性创作 从政治理念到文化内 涵 从侧重思想教化到重视审美愉悦的转换 大批优秀的二胡作品相应而生 如 新 婚别 张晓峰 朱晓谷 1980 红梅随想曲 吴厚元 1980 长城随想曲 刘文金 1981 兰花花叙事曲 关铭 1981 江南春色 朱耀昌 1982 一枝花 张式业 1982 等 这些作品选取保家卫国弃恶扬善 褒扬真善美的素材 以境界的崇高 内涵的充实引起人们心灵的共振 更突出表现为对音乐审美的追求 十年的禁锢一旦打破 作曲家对美的追求迅速得到释放 二胡作品的特点在题材 的选择 表演形式与音乐语言拓展三方面有突出的表现 一 题材选择广泛 题材选择广泛 丰富多彩的中国传统文化 是祖先留给今人和后人最珍贵的文化遗产 事实上 任何一位作曲家的创作活动 都不可能断绝同与生俱来的母语文化的联系 民族艺术 的宝贵传统通过各种不同的途径 无时不在滋养和教化着艺术的创造者 作曲家以其 更为宽阔的视野 灵敏的艺术嗅觉和更多的创作手段 将中华母语文化和与之共生的 民族属性在二胡音乐作品中 更明晰的全面展现出来 以诗词为素材的 新婚别 根据杜甫同名诗创作 叙述了唐代安史之乱 叛乱 征兵带给人们深重的灾难 乐曲表现了 人事多错迁 与君永相望 的思念之情 乐 曲运用奏鸣曲式结构将宋代音乐家姜白石的曲调进行了符合现代音乐发展需要的拓展 历史的纵深感与现代的多彩性得到较好的融合 乐队协作层次化分明 色彩描绘与故 事铺陈相得益彰 创作于 1981 年的 长城随想曲 以二胡特有的抒情 深沉 古朴的韵味 奏出跌 宕起伏的旋律 与乐队相呼应 展现古老长城的博大 壮观和苍劲 表达了中华民族 的奋斗 坚韧与奋进精神 以饱经苍桑的长城来叙述我们民族的兴衰 正是其高度思 想性与艺术的完美结合 使其成为二胡音乐史上的鸿篇巨作 江南春色 是朱昌耀和马熙林根据江苏民歌音调创作的一首著名南派二胡曲 她以优美的旋律 清新的格调生动地描写了江南水乡那赏心悦目的秀丽风光 和人们 对生活的无限赞美之情 朱昌耀的演奏细腻柔和 快板处张驰有度 实为二胡现代创 作作品中的精品 日出江花红胜火 春来江水绿如兰 怎不忆江南 一枝花 是张式业在 1982 年根据任用祥编曲的同名唢呐曲改编而成的一首二胡 曲 此曲原是一首山东民间乐曲 出自山东梆子的唱腔和曲牌 取材于山东梆子剧目 吵宫 中 哭妹子 小桃红等为素材 曲调具有浓郁的鲁西南地区风味 改编后的 二胡曲曾用于电视连续剧 武松 中 作为刻画主人公性格的主题音乐 这些创作从中华民族上下几千年的悠久历史 到古老的民间传说 神话故事 从 各个年代的诗歌 词赋 到不同地域的民俗 风情 到处都是取材对象 中华文化所 特有的精神 气质 风韵 旨趣 亦映射在此时的音乐作品中 潍坊学院本科毕业论文 3 二 表演形式的拓展二 表演形式的拓展 表演形式是音乐表现的载体 专业作曲家的介入使二胡音乐在表现形式上有所拓 展 突出表现为两方面 1 传统表现形式的探索 2 协奏曲形式的普遍出现 一 传统表现形式的探索 一 传统表现形式的探索 传统民族器乐的独奏 合奏 重奏等形式作为中国民族音乐的一部分 其独特的 风格体现出鲜明的民族性 此时的作品如 独奏 战马奔腾 陈耀星 1980 江南春色 苏南小曲 朱耀昌 1980 重奏 双阙 二胡 扬琴二重奏 1984 三重奏 迁 箫 二胡 琵琶 方晓白 1989 景颇即景 二胡 巴乌 柳 琴 方兵 1993 五重奏 和 二胡 竹笛 云锣 筝 低音革胡 八十年代前半期 部分二胡演奏家也创作了一些作品 如陈耀星创作 陕北抒怀 朱昌耀所作的 江南春色 周维的 葡萄熟了 等 他们以自己对民族民间音乐 风格特点的熟知和对二胡性能的深入了解以及精湛的演奏技艺 创作了这些以地域风 格材料为基础的二胡独奏曲 作品音乐语言朴素真挚 清新亲切 旋律流畅 风格浓 郁 结构严谨 演奏技巧发挥充分适当 篇幅短小精悍 深受演奏者及听众的欢迎 不失为二胡音乐中的经典之作 八十年代后期 到九十年代中期 这种组合灵活 音色鲜明 个性更突出的表现 形式得到了作曲家的青睐 这些作品在乐曲构成上 将民间素材与多种作曲技法相结 合 运用各种有效的创作手法加以变化 对比 展开 较以前更充分地发挥了二胡演 奏的特点和潜力 二 协奏曲形式的普遍出现 二 协奏曲形式的普遍出现 协奏曲是一种外来形式 这一形式的运用 需要独奏与乐队发挥各自的性能 既 各自独立 又相互融合 萌芽于二十世纪二 三十年代的大型民族乐队在八十年代的 繁荣 壮大 和管弦乐的进步 以及二胡作为独奏乐器在几十年内的飞速发展 使二 胡协奏曲的普遍出现成为可能 专业作曲家的创作使二胡协奏曲作品无论在题材的深 度 广度 还是创作手法的丰富多彩以及演奏技巧的难度方面 都推动了二胡艺术的 发展 如 新婚别 长城随想曲 红梅随想 等都使二胡的表现功能有了更大的 容量和宽度 由张晓峰 朱晓谷作曲 闵慧芬首演的 新婚别 就是采用的二胡协奏曲形式 潍坊学院本科毕业论文 4 迎亲 明亮悠扬的竹笛声 展现了山青水秀的乡村美 接着 二胡以慢速奏出由 鬲溪梅令 发展成的主题 委婉质朴 刻画了少女新婚喜悦娇羞的神态 在迎亲欢 快的鼓乐声后 二胡以自由舒展的曲调 细腻多变的技法 以及大革胡的对奏 钢片 琴的点缀 形象地表现了洞房花烛之夜的情景 惊变 定音鼓的滚奏 戏曲的 乱锤 节奏和二胡激愤的散板旋律交织在一起 犹如风云突变 官 吏深夜抓丁 后运用 紧打慢唱 的手法 二胡 慢唱 恰似哀号 乞求 乐队则以急促的十六分音符节奏 紧打 衬托 更增惊慌之状 最后出现二胡 的华彩乐段 跌宕起伏 如泣如诉的散板旋律 表现了 夜久语声绝 如闻泣幽咽 的情景 送别 乐队的节奏缓慢 二胡运用探弦 颤音 滑音 抖弓等技法润饰主题 表 达了新人离别的痛苦与悲哀 接着 悲哀的旋律逐渐变成了坚定的音调 犹如新娘强 压悲痛 嘱咐丈夫 勿为新婚念 努力事戎行 最后妻子毅然将长刀递给丈夫 慨然送 其出征 潍坊学院本科毕业论文 5 同样由刘文金创作 闵慧芬首演的二胡协奏曲 长城随想 全曲篇幅宏大 有 四个乐章 关山行 烽火操 忠魂祭和遥 望篇 每一乐章犹如一幅浮雕 把民族的 魂魄突显于人们的眼前 特别是第三乐章 忠魂祭 充分发挥二胡擅长表情的特点 以内在 深沉的旋 律 配以乐队深厚的共鸣 显示出庄严 肃穆中一种灵魂力量的彰显 在这部作品中 二胡采用了 c g 的定弦 其深厚浓郁的音色显得与众不同 各个乐章对比强烈 精炼 而集中 在旋律上融合了戏曲曲牌因素 乐队与二胡相呼应 相映衬 不但把二胡衬 托得光彩照人 而且还充分发挥了乐队的整体功能 加之深刻的思想蕴涵 深遂的哲 理表达 使这部作品在 交响性 史诗性 上有成熟的表现 标志着刘天华之后二 胡艺术所达到的新高度 潍坊学院本科毕业论文 6 这些作品以各式各样的音响组合和对乐器个性的体现将不协和的音响局部构成了 协和统一的整体 以极具特色的音响 拓展了民族管弦乐的音乐表现空间 在抛弃追 求古典协和美的同时 也找回了乐器的个性 延续二胡与民族乐队协奏这一形式的存 在 并以多种乐器色彩构筑了一个不同于西方交响乐队的个性化的乐队音响 显示了 民族乐器的表现力和巨大的潜力 表演形式只是音乐表现的载体 一切可以用来表达作曲家乐思的形式皆可利用 八十年代以来 二胡演奏多种音乐形式的尝试和包容性极强的协奏曲形式的利用与创 新 不仅消减了中外音乐文化的地域和风格差异 也加大了古今文化交融的亲和力 二胡音乐因之步入了一个新的阶段 三 音乐语言的拓展三 音乐语言的拓展 八十 九十年代中期 二胡音乐中 曲体结构 调式调性 旋律旋法 板式节 奏等这些基本音乐语言的特点 突出表现在专业作曲家对音乐从语言的传承 新技法 的探索 个性的创作这一过程中 一 传承阶段 一 传承阶段 八十年代前期延续了之前传统调性音乐发展的手法 以此探索了二胡与乐队的声 部层次结构关系 在调性上仍以传统调性及其逻辑关系为主 这时期的二胡作品无一 例外地试图拓展二胡线性思维 并在声部上层次化 尝试了与各种形式乐队的合作 如 新婚别 运用奏鸣曲式结构将宋代音乐家姜白石的曲调进行了符合现代音 乐发展需要的拓展 历史的纵深感与现代的多彩性得到较好的融合 乐队协作层次化 分明 色彩描绘与故事铺陈相得益彰 长城随想 运用套曲结构 协奏曲形式 综合性自由曲式将中华之魂的长城进 行了史诗性描绘 作品的整体平衡 统一与戏剧性高潮的营造与布局在主题贯穿中得 到贯通 史诗般地讴歌了民族历史的风情画卷 其气势与光辉得到交响化的多层次表 现 不同段落的风情在乐队与二胡的展开中获得了全景展现 一枝花 则吸收了唢呐及坠琴上的大滑音 滑揉等技巧 要求尽量用传统手法 来演奏 以保持作品朴实的民间特色 红梅随想曲 运用成名的音乐主题来发展 突出了主题逐步呈现 七个段落 与乐 队协奏的多层次综合 与多种形式的乐队进行配比 情绪的营造与戏剧性高潮的发展协 调统一 潍坊学院本科毕业论文 7 在 红梅随想曲 中 作者不但运用了我国民族民间音乐中常见的合头换尾法 而且 还大量吸收和应用了西洋交响音乐中的主题贯穿的手法 以主人公的情绪变化为主线 主题音调始终贯穿于整部作品四个乐章中 板式上 在第三部分 运用了戏曲中的拖腔形式 将主题核心引伸发展 然后由抒情 的慢板发展到紧打慢唱的快板 将乐曲推向华彩段 在调性布局上 采用了通过同宫 系统调式交替再转向大二度远关系调的手法 同时还有意识地运用奏鸣曲式原则 主 部与副部在呈示性陈述时的二度远关系调性对置 再现时又统一到原调上来 二胡曲 江南春色 是一首借景抒情篇 曲作者在作品中采用景象的发展 转移 递进和扩充的表现手法 在优美动情的歌唱性旋律中 描绘 出了一幅生机盎然的江南 潍坊学院本科毕业论文 8 水乡春归大地图 全曲共分为 引子 春回大地 万物争春 江南碧翠和唉乃庭湖 五个 段落 其中 江南碧翠 是全曲的高潮 这时的创作 音乐语言体现出一种趋同性 很大部分作品 结构布局相似 调式 调性与情感的表现类同 它们比五 六十年代的作品篇幅略大 演奏略难 技法的运 用更趋灵活 但在音乐语言的选择上没有实质性的突破 二 新技法的探索阶段 二 新技法的探索阶段 八十年代后期除了按照之前的传统调性结构思维进行继续发展外 还引入西方现 代无调性音乐来发展二胡音乐的交响化 郑冰创作的 第一二胡协奏曲 是运用十二音技法写作的单乐章协奏曲 曲式结 构上始终保持着中国戏曲散板 慢板 快板 紧拉慢唱等板式的交替 使乐曲在内涵 与神韵上与中国民族风格的本质有着内在的联系 二胡独奏部分时而高亢 时而委婉 大量运用了不定音高的滑音 带有戏曲唱腔的特征 王建民创作的 第一二胡狂想曲 通过 狂想曲 这一自由灵活的体裁 用十二 音技术将西南地区的民间音调提炼 并创造性的采用了 击琴皮 等技巧 以其鲜明 的新意和独特的音乐语汇区别于陈旧的音调 此外 还有赵晓生以根据十二音体系引伸创作的 太极作曲系统 所作的二胡与 钢琴 听琴 二胡高胡双重协奏 一 以及谭盾的二胡与杨琴 双阙 乐队作品 拉弦乐组曲 等 这些作品在技法上基本放弃了西方的传统和声语言 将二十世纪 音乐多调性 泛调性 人工调式 音乐点描 材料拼贴 非常规音响技术与二胡传统 的吟揉绰注演奏法和特殊音色 以及空灵 淡 远 虚 静的意境相结合 在材料处 理和音乐表现上做了许多大胆的尝试 这些为二胡音乐注入了生机与活力 拓展了音 乐表现空间 但另一方面 大多数作品经过新技法重组的语言材料与多数听众审美习惯有所差 异 部分作品主观的创作意图和深层的文化内涵 很难与听众沟通 还有相当部分作 品过多注重新技术在作品内部的结构逻辑 而忽略了乐音运动的韵律和自然美 其过 于紧张或高度松散的音响难于引起听众美的共鸣 这些是此时大多数二胡作品不被广 泛接受的主要原因 三 个性化创作阶段 三 个性化创作阶段 进入九十年代 这些作曲家随着对民族传统文化精髓的理解和把握的不断深化 以及创作实践中技术层面的完善和对个性的突出强调 使作曲家个人风格逐渐形成 如唐建平几乎在其所有民乐作品中都加入打击乐 锣鼓的板式决定了乐曲的节构 谭 盾常用 乐队剧场 的形式提升民乐的演奏效果 音乐语汇包含着对传统巫术 道场 音乐的解读 他们的作品更专注于个人情感的表达 在音乐语言 艺术风格方面更少 有拘束 同时由于前期作品在听众中的失落 音乐家开始对作品的 新 与 美 的 反思 认识到 音色在西洋管弦乐队中只是个配器问题 但在民族乐队中却是个决定 性因素 1 王甫建 关于民乐创作的探讨 音色 构成了中国音乐中 远远 超越于音高 节奏等其它要件 的 最具特质之所在 2 林谷芳著 谛观有情 二胡技法方面 不仅积极保留二胡传统演奏法的精华 如 芽 中没有用二胡去 拉大量快弓或飞一样的音阶走句 而着重体现它细腻和丝绸般柔韧的音色 同时 由于技巧上的需要 演奏家们移植了一批外国曲目 如 吉卜赛之歌 卡门 主题幻想曲 以及 查尔达斯 野蜂飞舞 等纯技巧乐曲 为二胡演奏技巧 的拓展起到了积极作用 潍坊学院本科毕业论文 9 其中 查尔达斯 Czardas 是意大利作曲家 蒙蒂的一首小提琴曲 中国演奏 家将其移植为二胡曲 乐曲前半部分悠扬而舒缓 后半部分是急促的快板 中间经过 一 次转调 潍坊学院本科毕业论文 10 乐曲由两部分组成 第一部分称 拉绍 速度徐缓而富有歌唱性 第二部分称 弗 里斯 速度迅急 情绪热烈 本曲即以这一舞曲的典型特点写成 乐曲一开始先呈 示出充满激情的引子 然后奏出深沉而略含忧愁的主题 后又出现另一支流畅而华丽 的小调旋律 接着 乐曲转入查尔达斯舞曲快速而活泼的 弗里斯 段落 形成欢快 而奔放的气氛 这段舞曲音乐越来越热烈 由十六分音符组成的乐句频繁出现 使乐 曲趋向高潮 此时作曲家不但认为不同的音乐语言有其所擅长的不同的表现空间 从而实践了 多种表现手段综合运用 而且对传统音乐 民间艺术的各种材料 形态 韵味从 形 和 神 两方面深得其精髓 作曲家们根据音乐表现的需要将传统与现代音乐表现技 巧同民族艺术特质进行有机结合 体现了此时二胡作品的综合性与超越性 结束语结束语 二胡音乐在二十世纪八十年代 作曲家的创作中体现了一系列的思维转变过程 从对十二平均律的沉迷到对被忽略的传统制的回归 从对西洋传统作曲技巧的广泛运 用到对二十世纪现代作曲技巧的积极探索再到更多关注传统音乐和民间艺术的认知过 程 从对乐队交响性和协音色的追求到充分发挥二胡及各类乐器个性的转变 从在音 乐创作中直接引用表象化旋律到深层探究民族心理 充分表达民族特性的成熟 这些变化的共性是对中国民族音乐文化的重新审视与深入思考和传统文化对外来 形式的广泛