中西电影音乐的文化内涵比较探究论文.doc

中西电影音乐的文化内涵比较探究论文 摘要中西电影音乐的研究目前已经取得了一系列的成绩但是仍然有许多不足之处本文通过对其文化内涵进行分析提出几个角度的新思路更清楚地对其差异进行分析希望对此课题的研究应用起到积极作用 关键词中西电影音乐;文化内涵;比较研究 电影音乐是音乐的一种特殊形式是视觉和听觉的结合通常任何一部电影都离不开音乐元素的应用一部好的电影我们在欣赏时总能发现音乐的伴随它的作用主要体现在情景衬托、情感激发、情绪扩展等方面音乐是流淌的画面是抽象的画面它和影片的具体视觉画面相互衬托达到知觉的饱满同时又富有张力是电影艺术的有机内容和环节中西电影由于文化背景和内涵的不同电影当中所表现出来的音乐也有一些区别通过比较研究可以发现这种区别产生的原因很多本文尝试对此进行分析 一、西方电影音乐的文化形态特征 1.西方电影音乐本体文化形态西方电影音乐的一个文化源头就是近代古典严肃音乐古典音乐众所周知是严格按照科学的演奏技法来进行的无论是西方的巴洛克音乐、古典主义音乐还是贝多芬为代表的浪漫派音乐都是一脉相承的富有继承的特征他们所展示的风格各有侧重但是在音乐本体技法和理论理性上面都具有严格的规范性和原则性西方古典音乐的最主要特征就是强调精神属性这种精神是力的精神康德最早把这种力的精神称为知性精神它代表严格、严肃、严谨、规范等内涵这作为西方文化传统的基石处处可见无论是音乐、舞蹈、文学、美术、建筑等都可以感受到其魅力西方电影音乐也是如此音乐的感染力贯穿影片始终成为画面之外的一种积极向上的精神力量 2.西方电影音乐器乐演奏西方电影音乐当中器乐演奏部分是不可少的像卓别林的许多电影交响乐无处不在长笛、钢琴、小提琴几乎伴随着整个影片的叙事进程仿佛和人物形象、语言、情节融为一体成为不可分割的电影环节内容再比如电影辛德勒名单的配乐总共有13首小提琴部分长达20多分钟让人沉醉其中无论是协奏曲、奏鸣曲、交响乐、管弦乐我们经常可以在西方电影中看到西方人对器乐演奏的喜爱是深植灵魂的这是和中国电影音乐不同的地方尤其是铜管乐、弦乐的应用富有浓厚的西方文化特色 二、中国电影音乐的文化形态特征 中国音乐源远流长属于世界公认的三大民族化音乐中心古希腊罗马音乐、古非洲音乐、古中国音乐之一中国音乐作为历史悠久的民族文化蕴含了丰富的人文思想、道德内涵、艺术价值据记载从夏朝开始就有了宗教祭祀音乐这标志着音乐的启蒙在中国电影音乐中所呈现出的本土的音乐特征是比较多的其中主要吸收和发展了以下几种音乐形式1.民间歌曲歌谣中国民间歌谣音乐在发展历史中融合了中国传统文化的诸多形态比如美学、哲学等思想内涵都在其中可以窥见二泉映月这首音乐作品就展示了老庄的大静之美的美学思想还展示了禅宗的“悟”的宗教境界这些特色都是中国传统文化的独特一面因此在传唱过程当中为了更好地将其散布让受众感染于此在众多实践例子当中我们发现其适应性被应用得最为广泛民间歌谣主要体裁有号子、山歌、小调、叙事长歌、少数民族的对唱等早期对话对歌的形式现在已被逐渐地忽视掉如电影刘三姐有戏曲片、舞台艺术片两个版本它们都以民间歌谣作为电影故事讲述的特殊形式在影片中刘三姐的唱段很多展现了民间歌谣的独特魅力从而让电影变得富有民间地域特色受到许多人的喜爱它作为一部成功的电影音乐的作用功不可没2.戏曲音乐戏曲是中国传统艺术它以程式化著称通过吸收杂技、民间杂耍、武术等技艺成为国粹之一由赵季平作曲的霸王别姬可称为引入戏曲音乐的经典电影代表作之一这部电影的音乐一开始出现京胡的声乐演奏的是著名的戏曲曲牌然后加入了一个箫的演奏利用曲牌的变形加深观众的印象3.民族音乐中国民族化音乐由于其独特的内在属性与古希腊罗马音乐、古非洲音乐区别很大是不同文化传统下的不同音乐形态发源自古希腊罗马音乐的欧洲近现代民族音乐更注重具象的表达反之中国民族化音乐则注重意象的表达内涵丰富颇有层次感一般来说由表及里以情入意层次感鲜明每首作品都有双层结构可谓雅俗共赏各取所好中国民族化音乐通常有一种代入感层层入戏仿佛剥洋葱每一层都有其特殊意象值得让人玩味最大特点就是讲究弦外之音、言外之意、韵外之致最终达到自然与人和谐统一、心外无物的崇高意境这种分层过渡的原则恰好就是中国民族化音乐的最好写照需要层层推进、曲折而至最终才能有所收获另外音乐目的是为了让受众了解中国传统音乐的精髓真正懂得中国民族化音乐的魅力所在1940年中国第一部反映少数民族题材的电影塞上风云上映作曲盛家伦改编了一首当年的流行歌曲在电影的开篇把观众带入内蒙古辽阔的草原之上这段音乐基本上是器乐演奏受到了观众热烈的欢迎从此也拉开了中国少数民族电影音乐的创作序幕1962年音乐家雷振邦为新中国第一部多民族合作完成的故事片冰山上的来客创作了音乐 三、中西电影音乐的文化内涵比较分析 中西电影音乐的文化内涵比较的原则主要是注重文化互动的大环境不能破坏了主客体、内外和谐的一致性过度强调比较方的主体地位注意不能割裂比较者与比较对象、人与文化的互动性这本身是一种非理性的姿态在这种情况下必须将文化内涵比较放在一个由主体间性与人的世界组成的大环境下去考察使对比分析的本质产生构建性从而真正发挥研究的效率和意义 1.中西电影音乐本体比较从音乐结构和行进发展来讲西方音乐重和声而中国音乐重旋律由于西方音乐早已纯熟的创作技法使它的和声体系已趋于完善的程度声部的对位严谨重复调的创作讲究音乐形象的冲突性而中国音乐从诞生之初就作为个体存在因此更注重旋律的行进讲求圆滑的过渡不喜欢锯齿形的旋律冲突从配器角度来分析西方音乐在配器上讲究声部的搭配和平衡讲究比例的协调讲究层次而中国音乐的配器则呈现单一化和群体的整齐化仍然讲究天然的配合尊崇天人合一的理念直到后来随着西方音乐理论与技法的引入和传播才有了协奏等创作形式中国电影音乐内容上面有些失衡失衡表现在过度追求商业内容忽视了真正具有民族价值的音乐艺术形态在电影制作过程中过度追求商业价值把名利放在了首位这一定程度上是对电影音乐价值的损害容易让受众的关注点偏离文化本身而流连于表象声色另外我们还发现许多团体和机构及个人热衷模仿美国式的电影音乐文化形态殊不知美国国情与中国不同美国不似中国历史悠久民族文化不够深厚因此不能简单模仿这种商业模式而应该围绕民族文化本身进行音乐内容的融入传播遵循分层过渡性原则进行电影和音乐的融合对现代电影音乐的本体意义研究表明现代西方电影本体与传统电影本体区别很大无论是方面都无法简单模仿有的甚至是颠覆式的比如价值体系的打造我们认为当前中国电影音乐比西方电影音乐的本体意识仍然有些落后没有和国际接轨本体意识一旦不够价值体系的建立就会大打折扣从而影响艺术效果本文认为中国本体意识缺乏创新是当前最重要的问题解决了本体意识提高电影音乐工作者的本体意识形态这对进一步打造中国现代化的电影音乐体系组织有积极意义 2.文化信息比较西方音乐因为讲究对话节奏感强符合人的情绪的直观传达更为写实所以它更通俗化更容易被接受同时由于西方音乐兼收并蓄了各国音乐的风格融合性更强承袭因素更多、更完善因此也为它的通俗性提供了条件中国音乐体现出的是一种源自中国古文明的静文化同时它也受到长期以来对中国文化产生重要作用的儒学、道教、佛学、禅学的影响讲求节制不外露控制个性的张扬中国古代文化更多的是重人事而轻天道重道德而轻知识在处理人与人关系问题上中国的文化自古至今就一直重群体轻个体重和谐轻抗争强调宗法性、纪律性结合历史情形必须认识到中国民族化电影音乐在国际当中的态度和看法将电影音乐内容与方式有效契合切中外国人真正的审美心理才能让民族音乐文化得以有效传播由于欧洲中心论的盛行历来包括西方人在内的外国人士对中国民族文化有颇多争议这一方面是独断论思想所致一方面是沟通的失当我们必须认识到不同民族、不同地域的文化差异的形成是具有客观因素的本文对这些因素不做过多论述毕竟是众所周知的本文只提出完全消除这种差异是不现实的应该力求将中国民族音乐文化当中的精髓展示出来并且将这种文化形态的内在含义揭示出来不仅要讲清楚这种文化“”还要讲清楚“是其所是”按照这种思路这种比较所产生的效应就应该解释为保持“比较什么”与“怎样比较”的高度契合质言之比较的内容就是比较方式结语综上而言东西方电影音乐的差异目前正处在激烈的文化变革当中我国电影音乐文化也很有可能面临着新的解构和重构本文认为通过中西电影音乐的比较以国际视角用动态的眼光去分析和研究有利于民族文化的繁荣与复兴从而更好地为此类课题的研究提供理论支点和参考坐标 参考文献 1秦婉丽浅谈卧虎藏龙的电影音