课堂教学活动设计方案人文英华三.doc

人文英华文苑篇课堂教学活动设计方案三教学内容豪放的宋词授课时间2011、2、3、4、5、6、授课班级2010级各班教学学时课 型理论课 理论与实践课 实践课教学目标能力目标知识目标素质目标1、能够有感情地朗诵苏轼的水调歌头明月几时有、念奴娇赤壁怀古、辛弃疾的破阵子为陈同甫赋壮词以寄之；2、能赏析苏轼、辛弃疾的豪放词，能够感悟苏轼积极豁达的胸怀，辛弃疾炽热的爱国激情；3、能引用诗句表达思想感情。1、了解豪放词的特点；2、了解苏轼、辛弃疾的生平、思想；3、理解、掌握苏轼、辛弃疾在文学史上的地位以及其词的思想内容，体会作者的情感和精神境界。1、学习苏轼旷达洒脱的精神气度，辛弃疾的爱国情怀；2、提高审美趣味，丰富个人感情世界，增进对祖国文化的热爱。教学重、难点重 点难 点能力目标1、2，知识目标1能力目标2、3职业能力训练素材人文英华教程中的诗词、习题、课件等，以及所需的多媒体设备。参考资料中国文学十五讲周先慎著 北京大学出版社，2005年中国文学史 袁行霈等主编， 高等教育出版社， 1999年8月唐诗鉴赏辞典萧涤非 周汝昌等撰写，上海辞书出版社 1983年12月唐宋词鉴赏辞典周汝昌 唐圭章等编写，上海辞书出版社1988年4月教学过程一、齿留诗香，导入新课，交代课堂活动教学目标二、新授：宋调别弹，豪迈向上1、词的形成、发展及豪放词的特点词是宋代文学中成就最高的一种文学形式，与楚辞、汉赋、六朝骈文、唐诗、元曲、明清小说同为中国文学史上的奇葩。词兴起于晚唐，发展于五代，繁荣于两宋。从词的兴起到北宋末年，大约在两个世纪之中，词作为一种民间爱好，文人竞写的文学作品，已经达到它的黄金时代。以后，即在南宋时期，尽管派别滋生，作者增加，但就总的质量而论，已不如南宋以前的作品。但是从五代到北宋这一词的黄金时代中，虽然名家辈出，作品如云蒸霞蔚，却从来没有人把他们分派别，定名号。后来，也许为了讨论方便，人们提出了“花间派”这个名称，即用西蜀赵崇祚编的花间集的名称来定派别，但此集所选的温庭筠、韦庄和李珣的作品特点大不相同，因此在北宋文人看来，花间集是当时这一文学新体裁的总集与范本，是填词家的标准与正宗。从五代南唐著名的词人、千古词帝李煜的破阵子（“四十年来家国， 三千里地山河”）开始，词真正走出了闺房，由“伶工之词”转变为“士大夫之词”。这个转变，真正把词的地位提高了，实际上渐渐为后来的苏辛豪放派打下了基础。李白的忆秦娥末二句“西风残照，汉家陵阙”，王国维以为“寥寥八字，遂关千古登临之口”，被称为前期豪放风格的杰作。明确提出词分婉约、豪放者，一般认为是明人张綖。张綖在诗余图谱一书中写到：“词体大略有二，一体婉约，一体豪放。婉约者欲其词情蕴藉；豪放者欲其象恢宏。” 第一个用“豪放”评词的是苏轼（答陈季常书）。据南宋俞文豹吹剑续录载：“东坡在玉堂，有幕士善讴，因问：我词比柳词何如？对曰：柳郎中词，只好十七八女孩儿，执红牙拍板，唱杨柳岸晓风残月。学士词，须关西大汉，执铁板，唱大江东去。公为之绝倒。”这则故事，表明两种不同词风的对比。豪放派是后人评价词体的专用词语。它是对金戈铁马、气势恢宏、奋发扬厉的词风的概括，用以区隔以绮罗香泽、儿女柔情为特色的婉约词风。提起豪放派，自然首先是苏轼，但又不能不追朔范仲淹。范仲淹写渔家傲塞下秋来风景异，发豪放词之先声。 范仲淹出身贫寒，贵不忘本，具有“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”博大胸怀，曾亲率大军抗击西夏入侵镇边塞的范公，写军旅生活，边塞风光，以悲凉而为慷慨；借咏史发泄政治牢骚，于诙谐见狂狷；这在当时以批风抹月为能事的词坛上，不啻是振聋发聩的一声雷鸣！词的上阙写景为主，景中有情。秋来早往南飞的大雁，风吼马啸夹杂着号角的边声，重山峻岭里升起的长烟，西沉落日中闭门的孤城作者用近乎白描的手法，描摹出一幅寥廓荒僻、萧瑟悲凉的边塞鸟瞰图。反衬了人物的内心世界沉重、苍劲，含蓄、蕴藉。词的下阙抒情为主，情中有景。端着一杯浑浊的酒，想起远在万里之外的家乡，可是边患没有平息，那能谈得到归去？再加上满眼的白霜遍地、盈耳的羌笛声碎，又叫人如何能够入睡？将士们只能是愁白了乌发，流下了浊泪。在这里，作者将直抒胸臆和借景抒情相结合，抒发出边关将士壮志难酬和思乡忧国的情怀。 综观全词，词的意境开阔苍凉，形象生动鲜明，反映出作者耳闻目睹、亲身经历的场景，表达了作者自己和戍边将士们的内心真实感情，读起来真切感人。 众所周知，豪放派当之无愧的苏轼。苏轼大力提倡写壮词，开拓豪放词风，彻底解放了词体，打破了“诗言志”而“词言情”和“诗庄词媚”的风格划界。他在词里怀古伤今，论史谈玄，抒爱国之志，叙师生之谊，写田园风物，记遨游情态.或表现平冈千骑、锦帽貂裘、挽弓射虎的激昂慷慨；或表现烟雨一蓑、芒鞋竹杖、吟啸徐行时的开朗旷达；或表现大江酹月、故国神游、缅怀英杰时的沉郁悲壮；或表现长路思茶、荒村叩荆、试问野人时的随和平易.真正“无意不可入，无事不可言”“如行云流水初无定质，不喜裁剪以就声律”。南宋词论家王灼说苏轼作词“指出上天一路，新天下耳目，弄笔者始知自振。”苏轼之后，经贺铸中传，加上靖康事变的引发，豪放词派获得迅猛发展，辛弃疾则成为创作豪放词的一代巨擘和领袖。南渡之后，由于时代巨变，悲壮慷慨的高亢之调应运发展，陈与义、叶梦得、朱敦儒、张孝祥、张元傒、陈亮、刘过等人承流接响，蔚然成风。豪放词派不但“屹然别立一宗”（四库全书总目），震烁宋代词坛，而且广泛地沾溉词林后学，从宋、金直到清代，历来都有标举豪放旗帜，大力学习苏、辛的词人。2、诗词讲读江城子密州出猎是苏轼的第一首豪放词代表作。它既写“老夫聊发少年狂”的豪宕之情，亦抒发：“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”的报国壮志，还描绘出“锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎”的马嘶箭鸣，气势雄盛的出猎场面。全词抒写出胸中雄健豪放的一腔磊落之气。壮阔的境界、奔放的激情，雄浑的气势，铿锵的音调，形成一种粗犷豪迈的风格，充分显示出豪放词的阳刚美。此词“一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度”，拓宽了词的境界，树起了词风词格的别一旗帜。这与当时笼罩词坛的柳永词的婉约词风形成鲜明的对照。苏轼对自己的这种词风也相当自豪，他在与鲜于子骏书中说：“近却颇作小词，虽无柳七郎风味，亦自是一家，呵呵。数日前猎于郊外，所获颇多。作得一阕，令东州壮士抵掌顿足而歌之，吹笛击鼓以为节，颇壮观也？”水调歌头是苏轼另一首豪放旷达名作。水调歌头是词牌名，相传隋炀帝开汴河，曾制水调歌，唐人将其演为大曲，大曲有“歌头”（乐曲的首章），此曲牌即截取其歌头而成。这首词作于宋神宗熙宁9年（1076）的中秋节，是中秋词中最著名的一首，向来脍炙人口。苏轼当时任惠州（今山东诸城）知府。时年41岁，当时苏轼与其弟弟苏辙（字子由）已六七年没见了，此词是醉后抒怀 之作。同时表达了对其弟苏辙的思念。 在大自然的景物里，月亮是很有浪漫色彩的，她很能启发人的艺术联想。一钩新月，会让人联想到初生的萌芽的事物；一轮满月，会让人联想到美好的圆满的生活；月亮的皎洁，又会让人联想到光明磊落的人格。在月亮身上集中了人类许多美好的理想和憧憬。月亮简直被诗化了!苏轼是一个性格很豪放、气质很浪漫的人。当他在中秋之夜，大醉之中，望着那团圍、婵娟的明月，他的思想感情犹如长了翅膀一般，天上人间自由地飞翔着。反映到词里，遂形成一种豪放洒脱的风格。 “明月几时有?把酒问青天。”苏轼把青天当做自己的朋友，把酒相问，显示了他豪放的性格和不凡的气魄。明月几时有?”这个问题问得很有意思，好像是在追溯明月的起源、宇宙的起源；又好像是在惊叹造化的巧妙。我们从中可以感到诗人对明月的赞美与向往。 “不知天上宫阙，今夕是何年。”把对于明月的赞美与向往之情更推进了一层。从明月诞生的时候起到现在已经过去许多年了，不知道在月宫里今晚是一个什么日子。诗人想象那一定是一个好日子，所以月才这样圆、这样亮。他很想去看一看，所以接着说：“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”他想乘风飞向月宫，又怕那里的琼楼玉宇太高了，受不住那儿的寒冷。这几句明写月宫的高寒，暗示月光的皎洁，把那种既向往天上又留恋人间的矛盾心理十分含蓄地写了出来。但苏轼毕竟更热爱人间的生活，“起舞弄清影，何似在人间!”与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间趁着月光起舞呢!“这首词从幻想上天写起，写到这里又回到热爱人间的感情上来。一个“我欲”、一个“又恐”、一个“何似”，这中间的转折开阖，显示了苏轼感情的波澜起伏。在出世与人世的矛盾中，他终于让人世的思想战胜了。下片由中秋的圆月联想到人间的离别。“转朱阁，低绮户，照无眠。”转和低都指月亮的移动，暗示夜已深沉。月光转过朱红的楼阁，低低地穿过雕花的门窗，照着屋里失眠的人。“无眠”是泛指那些因为不能和亲人团圆而感到忧伤，以致不能入睡的人。月圆而人不能圆，这是多么遗憾的事啊!于是诗人埋怨明月说：“不应有恨，何事长向别时圆?”明月您总不该有什么怨恨吧，为什么老是在人们离别的时候才圆呢?这是埋怨明月故意与人为难，给人增添忧愁，却又含蓄地表示了对于不幸的离人们的同情。接着，诗人把笔锋一转，说出一番宽慰的话来为明月开脱：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”人固然有悲欢离合，月也有阴晴圆缺。她有被乌云遮住的时候，有亏损残缺的时候，她也有她的遗憾，自古以来世上就难有十全十美的事。既然如此，又何必为暂时的离别而感到忧伤呢?这几句从人到月，从古到今，作了高度的概括，很有哲理意味。词的最后说：“但愿人长久，千里共婵娟。”“婵娟”是美好的样子，这里指嫦娥，也就是代指明月。“共婵娟”就是共明月的意思，既然人间的离别是难免的，那么只要亲人长久健在，即使远隔千里也还可以通过普照世界的明月把两地联系起来，把彼此的心沟通在一起。“但愿人长久”，是要突破时间的局限；“千里共婵娟”，是要打通空间的阻隔。让对于明月的共同的爱把彼此分离的人结合在一起。正如词前小序所说，这首词表达了对弟弟苏辙(字子由)的怀念之情，但并不限于此。可以说这首词是苏轼在中秋之夜，对一切经受着离别之苦的人表示的美好祝愿。对于这首水调歌头历来都是推崇备至。苕溪渔隐丛话说：“中秋词，自东坡水调歌头一出，余词尽废。”认为是写中秋的词里最好的一首，这是一点也不过分的。这首词仿佛是与明月的对话，在对话中探讨着人生的意义。既有理趣，又有情趣，很耐人寻味。它的意境豪放而阔大，情怀乐观而旷达，对明月的向往之情，对人间的眷恋之意，以及那浪漫的色彩，潇洒的风格和行云流水一般的语言，至今还能给我们以健康的美学享受。（3）欣赏一组月亮的图片，齐读古人为我们描写月亮的诗句。 “星垂平野阔，月涌大江流”（唐杜甫） “野旷天低树，江清月近人” (唐孟浩然)“海上生明月，天涯共此时” (唐 张九龄)“明月松间照，清泉石上流。” （唐王维） “露从今夜白，月是故乡明。”（唐杜甫） “举杯邀明月, 对饮成三人。”(唐李白)三、自由说说豪放词的特点1、豪放词的特点是创作视野广阔，题材广泛，表现手法以铺叙、直抒为主，气象恢弘，意境雄浑，不协音律。2、思考：念奴娇赤壁怀古更是力透纸背的传世经典。被称为苏轼豪放之作的代表作，朗读词作，讨论之后说说其词中的豪放表现在哪里？（景物、形象、情感）起调“大江东去，浪淘尽、千古风流人物”，劈空写来，江山人物，气势雄浑。开篇即景抒情，时越古今，地跨万里，把倾注不尽的大江与名高累世的历史人物联系起来，布置了一个极为广阔而悠久的空间、时间背景。它既使人看到大江的汹涌奔腾，又使人想见风流人物的卓荦气概，并将读者带入历史的沉思之中，唤起人们对人生的思索。“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起天堆雪”写景大笔淋漓，令人目眩神摇，创造了奇伟磅礴的境界。“遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。”年轻的周瑜何等的英姿潇洒，意气风发。词人借那奇伟壮丽的风景、杰出人物的英雄气概和丰功伟绩，来表达不畏政治困厄、道路险阻的人生态度，表现出了词人开阔爽朗的性格和积极进取的人生观。全词犹如一首激越雄浑的英雄交响曲，气势磅礴，境界阔大，字字声声，都是对锦绣河山的赞美，对历史豪杰的钦佩和报国壮志的抒发。历史与今天、江山与英雄，洋溢着高亢的抒情格调，真是须“关西大汉”高唱入云。3、扩展阅读此外，浣溪沙有赠抒写了“上殿云宵生羽翼，论兵齿颊带风霜”报国立功的豪迈之情；水调歌头昵昵儿女语抒写了“轩昂勇士，一鼓填然作气，千里不留行”的壮伟情怀；定风波莫听穿林打叶声“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行”， “一蓑烟雨任平生”，“也无风雨也无晴”写出了其不怕风雨，在逆境中怡然自得的那种“任凭艰难险阻万千重，我自岿然不动的气度”(萧士杰唐宋词导读)和听任自然的人生态度；浣溪沙山下兰芽短浸溪“谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡”，表现出老当益壮，积极进取的乐观态度。水调歌头黄州快哉亭赠张幄权 “一点浩然气，千里快哉风。”以浩然气与友人共勉，表现出逆境中的坦荡胸怀。4、苏轼给我们的启迪苏轼的文学成就极高，他的诗与黄庭坚并称“苏黄”，代表了宋诗的典型风貌与最高成就；他的词与辛弃疾并称“苏辛”，开创了中国词坛豪放派的先河；他的散文与欧阳修并称“欧苏”，是唐宋八大家散文中最优美动人、自然流畅的。在这些诗词文作品中，苏轼以才华横溢的文学语言表达了他对社会人生的独特理解，对江山胜景的欣赏与对生活情趣的品味，使我们在阅读的时候，往往既能得到极大的美感享受，又能得到思想哲理的启迪与文学修养的教益。纵观苏轼的一生，可以说是历尽艰辛，大起大落的一生，然而，苏轼的一生又始终是乐观的一生，积极进取的一生。这种身处逆境之中，既保持一种超然物外，随遇而安的达观胸怀，又始终不放弃对人生的热爱，对美好事物追求的态度，这是苏轼的人格魅力所在。千百年来，苏轼正是以这种旷达洒脱的精神气度影响后人，吸引了无数中国士大夫文人的歆羡仰慕。苏轼的一生,既是面对现实的一生,也是超脱现实的一生.他往往能以一种诗意的艺术的审美态度来看待人生逆境.当他贬谪到海南岛上度过晚年的时候,不少亲戚朋友与学生寄来书信安慰他,他却说:九死蛮荒吾不恨,兹游奇绝冠平生. 试问岭南应不好 却道:此心安处是吾乡.那种东坡所特有的随遇而安,随缘自适思想在诗文中经常流露.不管贬谪到何方,不管经受怎样的人生挫折,在平凡的日常生活中,在大自然的山山水水,清风明月中,他都能发现美,得到美的享受.在这些既高雅而又亲切的生活情趣中,苏轼的人生价值得到了最完美的体现.其实,怀才不遇只不过是要他人,要社会承认罢了,而人生的价值又何必非要别人承认不可呢 可以说,正是这种忘怀得失的审美人生态度,使苏轼摆脱了生活中的烦恼痛苦,从而完成了由现实人生向艺术人生的转化。苏轼这种身处逆境之中，既保持一种超然物外，随遇而安的达观胸怀，又始终不放弃对人生的热爱，对美好事物追求的态度是值得我们每个个体学习的。5、小结苏轼豪放词的风格特点：（）抒理想抱负，表旷达人生。（）用豪壮情调抒写胸中的块垒。（）风格雄浑豪迈，意境开阔高远。（）善用比喻、夸张、典故，绘壮美图景四、豪放词的特点豪放派词在唐诗和前期风格豪放的词的基础上，经过苏轼、辛弃疾等人的开拓创新，大力创作，形成了自己的特点：创作视野广阔，题材广泛，表现手法以铺叙、直抒为主，气象恢弘磅礴，意境雄浑高远，感情刚健豪迈，议论深刻超拔，不协音律。结构纵横潇洒，形成一种雄浑宏大的艺术境界，格调显得豪迈奔放。五、辛弃疾的豪放词风郭沫若曾题写一副对联：“铁板铜琶、继东坡、高唱大江东去；美芹悲黍、冀南宋、莫随鸿雁南飞。”上联说辛弃疾词风豪放。北宋苏轼开创了“豪放”词风，辛弃疾则用自己的爱国情怀和英雄气概，继承并发展了这一词风。“铁板铜琶” 一词，本是前人评价苏东坡词风的话，而继承苏轼把词的豪放风格发扬光大，使它蔚然成为一大宗派的是辛弃疾。辛词不仅继承、巩固，而且极大发展了苏轼所开创的豪放风格。他创作了大量英雄词、豪杰词，不仅使豪放成为他创作的基调和主导风格，而且使豪放别为一宗，正式成为与婉约相抗衡的一大派，并将豪放词推向了最高峰。下联的内涵主要是说辛弃疾的黍离之悲，他的爱国情怀、爱国抱负，这也是他的词豪迈风格形成的首要原因。辛弃疾（11401207）南宋爱国词人。字幼安，自号“稼轩居士”，山东历城人。他是我国历史上伟大的豪放派词人、爱国者、军事家和政治家。中国历史上由行伍出身，以武起事，而最终以文为业，成为大诗词作家的只有一人，这就是辛弃疾。这也注定了他的词及他这个人在文人中的唯一性和在历史上的独特地位。 梁衡把栏杆拍遍三个人的结合体：霍去病 苏东坡 杜 甫辛弃疾豪放词特点辛词大多意象开阔宏大，气势雄壮，风格慷慨豪迈，充满阳刚之美；感情浓烈，或慷慨悲凉，或低沉落寞，或热情激昂，其力量皆不可抵挡，震撼人心。正像刘克庄、王士祯所评，“公所作大声鞺鞳，小声铿鍧，横绝六合，扫空万古，自有苍生以来所无。”（辛稼轩集序）“婉约以易安为宗，豪放唯幼安称首。”（花草蒙拾） “慷慨纵横，有不可一世之概。”（四库全书总目提要）辛弃疾以他抗金英雄的气质和词坛巨匠的才能，发而为词，把坚定的抗战决心，炽热的爱国热情，顽强的斗争精神，豪迈的英雄气概，熔铸在宏大的意境中，构成了他豪迈词最突出的基调。辛词不仅气魄雄大，意境沉郁，而且纵横恣肆，无拘无束。他极善于在雄奇阔大、深远奇幻的意境中塑造鲜明、生动的艺术形象。他笔下的人物多是威武雄壮、悲歌慷慨的形象，尤其是诗人的自我形象，无不形神毕肖。如辛弃疾写给陈亮的破阵子词。朗诵破阵子，分析词中的豪表现在哪里？从词题看，这是一首寄怀咏志、砥砺友人的豪放词（一个“壮”字，有冲天豪气）。从内容上来看，从开头到“赢得身前身后名”九句，写万里平戎，一气奔注，豪壮淋漓，令人如亲临其境。在宏大的意境中显示出不可阻挡的声势。其声“梦回吹角连营”，号角嘹亮雄壮，“弓如霹雳弦惊” 万箭响如“霹雳”，“五十弦翻塞外声”，战歌高亢激越，一支壮烈激越的战斗交响曲令人侧耳可闻。其势“沙场秋点兵”，威武雄壮；英雄的理想“了却君王天下事，赢得生前身后名”坚定豪迈。最后一句“可怜白发生”陡然一转，文势极为矫健，忠勇愤激之气在这顿挫中喷涌而出。全词真是磅礴雄壮，气吞山河，威势凛然，慷慨豪迈，具有力度美和崇高美，充满了英雄主义色彩。辛弃疾的这种慷慨豪迈的词风，一扫剪红刻翠、烟水迷离的柔弱境界，代之以金戈铁马、千岩万壑的刚健气势，将苏轼以来的豪放词风推向了高峰。不仅是人物，进入辛词的一切形象，诸如山水风月，动物植物、人文景观、抽象思想，他都能通过精妙的描绘、浪漫主义的想象和丰富联想，创造出新颖奇特的形象，无不形象生动，富有豪放色彩。辛弃疾为了表达理想与现实的矛盾，常常借助奇特的想象、大胆的夸张、丰富的幻想，以特殊的精神和性格，寄托自己雄伟壮美的理想，表现自己豪迈悲壮的情怀。如他写长剑是“倚天万里”，写长桥是“千丈晴虹”（沁园春期思卜筑），写山是“叠嶂西驰，万马回旋”（沁园春灵山齐庵赋），甚至写水仙花的盆景也是“汤沐烟波万顷”（贺新郎赋水仙）。他词里不仅出现“红旗清夜，千骑月临关”（水调歌头三山用赵丞相韵），“汉家组练十万，列舰耸层楼”（水调歌头舟次扬州和杨济翁、周显先韵）等战斗场景，就是对着水边的鸥鸟，眼前的酒杯，拦路的松树，也会发出军令似的约束；看到红红白白的花朵，也会想起吴宫的训练女兵“对花何似，似吴宫初教，翠围红阵” （念奴娇赋白牡丹和范廓之韵；在幽静的小窗里听到外面的棋声，也会想起重重围城的被突破 “小窗人静，棋声似解重围” （新荷叶再和前韵）。这些生动而夸张的描绘与想象，构成辛词豪放风格的显著特征。比之苏轼，辛词是更生动，更突兀，有时笔酣墨饱，气势飞舞，那是苏词里所没有的意境。如壮岁旌旗拥万夫，锦襜（chn）突骑渡江初。 （鹧鸪天）道男儿到死心如铁！看试手，补天裂。（贺新郎）不恨古人吾不见，恨古人不见吾狂耳。（贺新郎）-壮辛弃疾的词相比于其他文人的不同之处在于他的词不是用笔墨来写，而是蘸着血和泪涂抹而成的，我们今天读其词总是能清晰的看到一位伟大的爱国者置身于笔墨中无时无刻给人带来的凛然正气和磅礴气势。他用毕其一生的词创作来宣泄自己不能驰骋疆场杀敌报国，收复中原山河的悲愤与失意，因此在他的词中往往是叱咤风云的英雄形象，而这些英雄形象因其自身的坎坷遭遇而带有一种深沉的悲慨之心。而他以爱国情怀为生命理念的精神也不禁让人深深的佩服和敬仰！辛弃疾词对南宋词坛产生了巨大影响。清人陈洵海绡说词便曾言:“南宋诸家鲜不为稼轩牢笼者。”在其同时或稍后，出现了不少与他有着相同或相近创作倾向的词人，文学史上把他们称为辛派词人，主要人物有陈亮、刘过、刘克庄、刘辰翁等。六、深化苏轼、辛弃疾同为宋代豪放词派的杰出代表，人们往往“苏辛”并称。他们的词作都具有题材广泛，感情充沛，意境宏阔，气势磅礴，格调豪迈奔放的特点，东坡词和稼轩词中，都饱含着浓烈奔放的豪情，表达了自我对生活的热爱和积极的人生态度，以及为国家建功立业的理想。正是这种豪情壮志，决定了二人独特的创作个性和不同于前的创作风格，为宋词境界的扩大和词体的发展做出了创造性的贡献。但是由于时代、际遇和性格的不同，两人的词作也各有自己鲜明的特色，从内容上，苏生活在民族矛盾不太突出的北宋，抒发怀人、念友、际遇、人生感情的题材较多。而辛弃疾生活在偏安一隅的南宋，作为一个爱国词人，抗击侵略、收复失地的题材不少。从风格上，东坡通过词作体现的是宽广的胸怀、高雅的气度和不羁的性格。而透过稼轩的词作能看出词人的悲壮气节和力度蕴含。所以才子元帅陈毅说，东坡胸次广，稼轩力万均。从表达上，苏词有诗化的倾向，使词的审美价值上升到崇高的境界。辛词有散文化的意境，慷慨纵横是其情绪的主流。苏轼的豪放是达观者的风采，轻松而迷人，辛弃疾的豪放是壮志难酬的悲壮之音，沉郁而震撼人心。苏轼常以旷达的胸襟和超越的人生观来体验人生，表现出了哲理式的感悟，追求从痛苦中求超脱，在现实的黑暗中去寻找理想的光明。他的词中，虽然也有对生命的激情、对人生的不平，但这激情和不平往往被词人用自己冷静和理智的乐观精神所压制，表现出来的往往是超脱和宁静。辛弃疾的词却常常表现出更深广的社会忧患意识，抒发着个体人生的苦闷，表现出了悲愤的呼喊以及火一般的热情。相对于苏轼而言，更多的体现出的是英雄的豪情和壮士的悲愤。因此，稼轩词的主观情感浓烈、理念执着，表现出了对社会现实和个体人生难解的忧虑。所以，苏轼对生活的乐观，对理想的热烈追求，使他的词动荡跳跃、慷慨激昂、铿锵作响。而辛弃疾对于国仇家恨的深深思量使他的词忧思悲壮、沉郁苍凉，表现出了现实和人生的强烈冲突。“苏其殆仙”，“辛犹人境”正说出了他们对于内心世界拓展的差别。总之，苏轼、辛弃疾同为中国文学史上豪放词派的代表