美术编辑角色转换的优势与劣势.doc

美术编辑角色转换的优势与劣势 林少娟科技与出版2007年第11期摘 要 美编这个曾经风光一时的职业群体，现在已日渐被边缘化。既要承受体制的压力，又要面对社会上的行业竞争。如何去化解这些危机如何发挥自身的优势走出困境本文自有一套见解。 关键词 美编；两种职能；角色转换；专业优势 “狼”，现在终于来了。随着出版体制改革的深化，市场经济对书籍设计的冲击，美术编辑的现状受到业内的深切关注。美编的出路在哪里一时成为大家的热门话题。有的认为作为图书包装的设计者，理应受到加倍的重视，也有的认为图书设计完全可以社会化，用社会力量去解决。作为美术编辑，不管愿不愿意，都得去面对这些问题和压力，想办法去扭转劣势，将自身的优势和潜能发挥出来。 一、美术编辑身兼设计师和编辑两种职能 “美术编辑”这一概念涵盖了“设计”与“编辑”两个内容。一个好的美编，其实就是要处理好“设计”与“编辑”两者的关系。虽然装帧设计属于平面设计、实用美术的范畴，可以由社会上的各类设计公司去完成，但是此种操作方式存在很大的局限性，因为书籍是个特殊商品，装帧是一个文化性、专业性很强的设计门类，不是花钱就可以解决的问题。海外的一些出版社也是找比较专业于图书出版的设计事务所。而国内一些成功的个人工作室，如吕敬人、吴勇、袁银昌等，绝大多数也是原来在出版社从事美术编辑工作的。国内大多数出版社的美编，实际上设计与编辑两者都兼而有之，只是侧重点不同。现在的问题是：大多数美编的倾向是重设计而轻编辑，这种状态不改变，很难适应出版体制改革。暨南大学出版社的原美编室主任陈毅，独立地出色完成了国务院侨办的一整套北美版中文教材(共48册)的美术编辑任务。该教材有大批生动的彩色插图，是教材中重要的一部分，如果没有深厚的文化功底、编辑素养、广阔的知识面和高超的电脑制作技术，就无法承担如此大量的创作、组稿、加工工作，还有全书的排版、设计。两年前他专业从事图书编辑工作，装帧仅是他的副业。 二、读图时代要求编辑更懂得“读图” 现在我们正处在一个读图时代，装帧设计更复杂和多样化，很多出版社为了赢得市场竞争，纷纷推出各种各样的“画说、图解、绘图版”的图书。这些异彩纷呈的封面和插图使你眼花缭乱，不少书的插图甚至喧宾夺主抢了文字的位置，当起了主角。这种“读图文化”、“快餐文化”，将会在很长的时间里不断得到强化，这类图的比例在书中会越来越多。所以，有的人认为以后的编辑都应懂装帧设计，编辑也是半个美编。此话有道理。其实，有的美编也在向文编的角色转换。角色转换，角色互换的现象，在市场经济中普遍存在。 这样的一个读图时代，对于美术编辑来说，是一个有利条件。只要具有一定的策划选题和加工书稿的能力，那么你就可以组织很多读图书稿。把很多出版过的、有价值的书，拿来“变脸”，找个作者精简一下，“润色”一下，“画说”一下，你再设计一下。那么一本新书很快就出来了。也许，有人会说，这种出版方式，文字编辑也可以操作。没错，他们也可以。但是他们的优势不如我们，我们手上有众多的美术人才，有现成的美术资料。更重要的是，我们有敏捷的形象思维，他们却少有。但是，我们也有劣势，那就是文字加工和写作能力。这一课如能补上，则如虎添翼。例如，广东科技出版社的编审曹磊曾经策划、编辑出版了一本全彩画册家居色彩千变图。这是一本非常独特的书，除了有色彩设计的原理介绍外，全书拦腰截了三段。比如一个客厅，上段为天花板，中间为墙壁，下段为地板，交错地翻动，便可以变幻出无数的色彩搭配效果图；此外还有餐厅、卧室、书房、儿童房、厨房、卫生间，可以变出上千个图来。制作这样一本书，设计要求比较高，资料也不容易找，让美术编辑来组稿和加工，显然有一种优势。曹磊因为也是书的作者之一，这样他本人充当了作者、编辑、设计者三个角色，是一种很好的组合。 三、美术编辑应发挥优势与时俱进 现代出版对装帧质量的要求越来越高。设计，这一环经营得好坏，直接关系到一本书在图书市场的成败。策划选题只管文字内容，不顾书籍的形态与设计，这种状况恐怕要成为过去。所以，无论哪一种编辑都应该是一个文字与美术的通才。片面强调专才，无疑是走死胡同，文字编辑是如此，美术编辑也同样如此。如果一个美编，既懂设计又能编辑，既能画又能文，并能策划组稿，那么，在出版界则能游刃有余。这样的一种通才，不但能适应出版体制的改革，同时对装帧设计专业本身的提高，也有很大的帮助。因为当今电脑设计的科技发展突飞猛进，全世界的这一行都在用电脑，都在用Photoshop、PageMaker软件，其智能化程度越来越高，操作也越来越方便。美术设计水平的高低，往往不在技术，而在于电脑以外的文化积累和艺术修养。所以，美术编辑应积极改善自己的不足，不断更新知识结构，充分发挥自身的优势，使自己再上一台阶。 1.美编具有社外设计人员无法代替的价值 书籍装帧是一项非常冷僻的专业，是一种特殊的文化商品设计，与一般的平面设计比有很大的区别和个性，除了要有良好的美术设计基础和文化功底外，还需要具有某一方面的文化专业知识。以科技类出版为例，科技书籍是专业中的专业，里面分为医学的、工业的、农业的、教材的、科普生活的等，每一类里面还可以细分再细分。种类繁多，专业分工又很细，社会上的一般设计公司和个人设计工作室能承担所有的设计吗很难，难在设计各种专业类型的书。可是作为出版社的美编，天长日久在各学科的学术氛围熏陶，知识面较广，文化积累也深厚，还能与专业的作者和编辑进行深入沟通，并且熟悉各种各样的设计创作规律、艺术风格与制作手法。毫不夸张地说一句：设计对他们来讲，是驾轻就熟的事。设计得好不好，关键还是与文编的沟通与配合。有些在大专院校里教书籍设计课的老师，设计水平一流，设计理论很丰富，为了获得一些实践经验，到出版社接下设计项目，也是来回折腾修改好多遍，最后还不得不依靠美编亲自操刀修改，设计方案才得以通过。所以说，美编更具有社外设计人员没有的绝对专业优势。 2.美编主动与文字编辑合作编书 美编与文编合作编书很少见，这样做可以取长补短，相得益彰。美编如果对某种图书有独到的设计构思和操作方法，但受自身条件的限制不能独立编书，不妨找文编一起合作。例如我社即将推出的女人四十更美丽、男人四十更健康，就是由美编根据内容配插图的两本书。笔者认真地参与书稿的编写讨论会，与编辑、作者交换意见，提供书稿的装帧设计方案，包括版式的设计形式和插图的风格等。编辑、作者对设计方案独特的艺术性以及准确、到位反映书稿的特点都赞不绝口，这是第一阶段的工作。第二阶段的工作是根据内容配图、画漫画。第三阶段进行设计、制作加工。依版面篇幅的安排，对文字内容作了些增删或挪位。在整个过程中，美编发挥了专业优势，想了文编想不到的，做了文编做不到的。不但设计，而且参与编辑的分量加重了。如果说美编与文编付出的工作比重各占50%，一点儿也不为过。这种渗透性的编辑工作恐怕非一般的设计制作人员所能胜任。美编也只有深入到编辑的各个环节，才能最大限度地发掘自身的潜能。 美编与文编一起合作编书，发挥各自的优势，这是一种不错的组合方式。作为编辑之一，美编的投入与所得都与文编一样多，从中能体现出双方的工作价值，与单纯地充当一个美术设计“配角”相比，工作动力会大得多。这种合作模式未尝不可以尝试一下。 3.美编尽量抓住有利机会独立编书 在长时间当配角搞设计或与文编合作编书后，尝试完全转换角色，当个主角编书。美编编书的初期要尽量避开在文字加工、写作能力方面的劣势。可采取与文编不同的出版方式，出一些文字少、图片多的图书，如实用美术、设计类图书等。当然自己可以配图片，甚至画插图等，还可以自己搞装帧设计。例如，曹磊策划、编辑的博士彩色锦囊是继家居色彩千变图后，一人充当了作者、编辑、设计三个角色而推出的健康系列丛书，书中大量的图是他找的，成为一套普及本的精品书。 4.美编不妨发展多种艺术技能 除了设计专业，美编还可以发展自身的艺术才能，如绘画、书法、摄影等，从中吸取艺术的营养，净化心灵，提高审美情趣与文化修养，并从中开辟出一条新的出路。正所谓“竹密无妨流水过，青山不碍白云飞”。所以，要适应出版改革，美编一定要改变一贯的专业单一性，做一个多元化的通才，犹如一辆长途跋涉的汽车，一定要多准备一两个备用胎，才能确