大提琴第一课时.doc

集体备课记录表记录人：林松英学科 美术 年级组 八年级备课时间第 十 周 星期 三地 点八年级办公室课题大提琴（第一课时）主备人林松英参加人员林松英、王清香主备教师教学设计议课记录教学目标1、 通过对毕加索作品的分散组合，运用已有的各种材料组织画面，来引导学生抽象画的创作。2、 由大提琴引发对事物的造型美与音色美的思考，初步形成正确的价值判断，培养良好的审美情趣。重、难点及突破重点：运用分散组合方式创作抽象作品难点：通过解构与重组，抽象作品的创作教学方法讲授法、示范法、引导法教学流程（包括课题引入，教学进程，总结等方面。）一、 组织教学二、新课导入（倾听大提琴旋律之美）播放并且欣赏作品天鹅(宁静、优美的湖边，淡蓝色的湖水轻轻地荡着涟漪，在淡蓝色的湖面上，雪白、美丽的天鹅高昂着头在湖水中悠然地游动，它一会儿上行，一会儿下行，一会儿向左，一会儿向右，湖水随着天鹅的飘然游动而不停地向四面荡开涟漪，天鹅高贵、圣洁的形象在蓝天、白云和蓝色的湖水的映衬下变得美丽无比)教师：同学们你们知道这是有什么乐器演奏的吗，声音有什么特点？学生：讨论。教师总结：大提琴 。其特点：乐器特色：音色悠扬、浑厚、琴弦的音色含情，旋律动人。特别人性和自然，能较好地反映人的情感。 引出课题并且展示在大屏幕上。为美而破大提琴教师：同学们听后感受到了大提琴的独特魅力，那么我们来了解一下他的制造历史和独有的造型特点？学生：三、新课讲授（了解大提琴造型之美）1) 讲述大提琴的制造历史。奇迹的创造者：安东史特拉底瓦里史特拉底瓦里最早是做木雕工作，约在1666年拜阿玛悌为师开始学习制琴，在超过70年的提琴制作生涯中，至少制作1100支以上的各式提琴。无论琴型、板面弧度、木板厚度、制作细腻、油漆、琴头雕刻等都达到了完美的地步，并成为后人仿造的范本。2) 讲述大提琴的结构。整体感受：外形如（葫芦），曲线中透出优雅、阳刚之气，音乐浑厚丰满，具有开朗的性格，称为器乐中的（美男子），擅长抒情。直线造型：琴杆与琴弦的粗细比较，顶部的弦点结合，呈现出挺拔身姿。 曲线造型：厚重，浑圆的外形与弧面，给人的饱满、柔美的感受。色彩元素：赫红色的沉着、古朴与黑色的稳重、深沉。教师总结：葫芦曲线 粗细直线 圆点符号 赫红黑色3）学生按照大提琴的轮廓勾勒出其形状，为下面的创作打下基础。四、创作实践（艺术解构的训练打破大提琴）1、分析毕加索的吉他及介绍毕加索吉他特点：色彩 线条 形状 构图2、展示多幅关于乐器的抽象作品。吉他与乐谱 格里斯 1912瓶子、玻璃杯和小提琴 毕加索 1912单簧管 布拉克 1913及多幅作品欣赏3、教师示范创意过程，利用大提琴的外形与图案，运用绘制与剪贴等方法，进行定向解构成练习。4、展示学生的作品，分析创作思路，加深理解。5、用粘贴的方式进行创作，学生动手制作，教师巡回辅导，处理一些技术问题。注意事项：1) 打破物体的完整性，分割形状不能他琐碎。2) 构图的均衡和疏密的变化，点线面要结合。3) 重新组合构成画面时，注意构图的均衡、大小、轻重感。 在点、线、面的