(修改的教学版)流行音乐介绍及欣赏.doc

流行音乐（流行音乐的起源、介绍及欣赏） 美国的流行音乐作为欧洲流行音乐的主体，主要是以欧洲及其它国家的传统音乐、民间音乐以及黑人音乐为基础，融合而发展起来的。随着逐渐演化和发展，又产生出新的种类形式，如爵士乐、廷潘胡同歌曲、乡村音乐、拉格泰姆布鲁斯、摇滚乐等。流行音乐是与严肃音乐相对而言的，它不同于严肃音乐，因为严肃音乐常具有较深的思想内涵和一些专门的知识层面，需要听众运用自己的知识和修养细细领悟、品味。而流行音乐对于听众来说，其形式短小、通俗，唱起来上口，并且对于听众不需要更多的专门仅依靠对音乐的心领神会与感性认识就能理解。 美国流行音乐具有更多的自娱性与商业性。其自娱性来自非洲的音乐传统。影响最大的，如爵士乐、布鲁斯、摇滚乐等，都起源于黑人音乐。 早年大部分移民从世界各地来到美国，一般地说是出自于自愿，他们基本上是愿意把自己的文化同美国文化融合在一起。但只有黑人例外。他们是作为奴隶被迫来到这个国家的。他们身上“除了锁链以外，一无所有，但他们的头脑中却牢记着非洲舞蹈和音乐的丰富传统。”黑人奴隶们在农场劳动时，不允许说话，但可以唱歌。他们依靠自人听不懂的劳动号子和歌曲相互传递信息，交流感情，通过这种表达方式，把他们郁积在心里的痛苦与不平喧泄出来，从而逐渐形成了具有黑人特点的黑人音乐。黑人音乐在形成过程中也在不断地发生着变化，这种变化包括汲取白人音乐成分，产生了布鲁斯、爵士乐等形式。而最初的摇滚乐就是黑人音乐“节奏布鲁斯”，西方也有人把摇滚乐称作为“下层阶级反抗当局的一种形式”。一、爵士乐爵士乐是19世纪末在新奥尔良首先发展起来的。爵士乐形成的主要来源是布鲁斯和拉格泰姆。布鲁斯的原意是哀怨、忧郁之意，是从黑人的劳动号子演变而来，大部分的布鲁斯的歌词内容是以反映黑人的生活为主。布鲁斯的演唱非常自由，演唱者可以根据演唱内容模仿一些其它日常生活的声音来表现演唱者的情绪。布鲁斯歌曲的伴奏乐器一般有吉它、班卓等，后来逐渐加进了其它多种乐器。布鲁斯经历了农村布鲁斯、古典布鲁斯和城市布鲁斯等不同发展阶段。拉格泰姆音乐形式与布鲁斯没有根本上的区别，其最明显的区别大致有两点。一是与纯粹的布鲁斯相比，拉格泰姆似乎是比较“有修养”的音乐，它是一种黑人钢琴音乐，演奏者中许多人受过一些正规的音乐训练。因为钢琴这一乐器的不便携带性，决定了这一音乐形式的演唱必须有一个比较合适的场合，这种场合一般都在酒馆。二是拉格泰姆的节奏特点。它常常采用连续的切分节奏，演奏者在钢琴上常常左手是规则的强弱拍伴奏进行，右手则是演奏与左手伴奏相错位的切分节奏旋律以及更为复杂节奏的旋律，以此造成一种机智和幽默感。使得这一音乐形式深为有幽默感和生性好动的美国人民所喜爱。后来又相继产生了拉格泰姆歌曲。 当美国黑人音乐家用管乐队形式演奏布鲁斯或拉格泰姆时，一种新的音乐形式就诞生了，这就是爵士乐。JAZZ.通常将新奥尔良称为爵士乐之乡,它是欧洲殖民者在密西西比河流域兴建的港口城市,也是美国南方最繁华最重要的商埔,在这里,欧洲白人带来的西方文明逐渐融入到了黑人的生活中,为新文化的产生与成长提供了绝佳的温床.新奥尔良居住着大量的克里奥尔人(Creole),他们是黑人奴隶与法国人西班牙人混血儿的后裔,大多受过良好的教育,其中包括古典音乐的训练,他们对爵士乐的诞生起到了非常重要的作用.新奥尔良拥有当时全美最大的红灯区斯托里(Storyville),那里的许多妓院都招聘了乐师来为寻欢作乐的客人助兴,这不仅为演奏家们提供了表演场所,也促进了克里奥尔乐手与黑人乐手之间的交流:前者良好的教育背景丰富了后者的乐理知识,而后者所擅长的拉格泰姆音乐(Ragtime)和布鲁斯音乐(Blues)的独特魅力则为前者的演奏带来了灵感.他们的密切交流与合作,逐渐在新奥尔良的管乐队和舞蹈伴奏乐队中淬练出了一种前所未有的音乐:它具有拉格泰姆,布鲁斯以及黑人灵歌(Spiritual)的特征,但又融会了西欧古典音乐的元素,并结合了行进音乐和劳工号子的风格.它尚未拥有自己的名字,但已经一以种独立的形式出现,为增强音乐的娱乐性,或是达到将“悲痛大声宣泄”的目的,它还形成了自己独特的演奏方式:乐手们不是按照乐谱演奏,而是经常根据某个音乐主题或旋律进行变奏和即兴发挥,不识谱的乐手则干脆就以即兴演奏作为音乐表现的重要手段,即兴演奏后来逐渐成为这种新音乐的主要特征之一;这些演奏的音响效果也非常的特别,有时声音低的沉闷至极,有时却又出奇地高亢激昂,为了获得特殊的音乐效果,乐手们还会在乐器上加弱音器,活塞,甚至是茶缸,玻璃杯和酒瓶,这又促进了这种新音乐在乐器上的改进.这种独特的音乐迅速在新奥尔良,德克萨斯,密西西比等南部各州走红,演奏这种音乐的乐师成为年轻人的偶像.至20世纪10年代,这种音乐开始以JAZZ之名出现在媒体的报道中.请欣赏：100的 爵士乐 十三位爵士史上的传奇大师，十三首爵士音乐的传世名曲1、 曲五 班尼古德曼2、 曲六 贝西伯爵3、 曲十二 乔治本森4、 曲十三 斯坦盖茨再欣赏：拉丁爵士天碟中的：7-8首你指望的每一个人及让灵魂歌唱二、乡村音乐 乡村音乐最早叫山区音乐，这种音乐形式的形成始于20世纪20年代的美国南方各州农业地区。它是英国移民流传下来的，自然也就带有许多英国民歌的风格。后来又受到其他民族音乐的影响而发展起来，直到第二次世界大战以后才开始流行全美国，被称作为乡村音乐。 乡村音乐的形成初期，其风格带有较多的乡土气息，歌词内容涉及家庭、恋爱、流浪、宗教等，其歌曲带有一定的叙述性和分节歌的形式，音乐伴奏常用小提琴、班卓或吉它。请欣赏：乡村路带我回家 （移动硬盘中）三、摇滚乐 50年代开始流行音乐呈现一种多元化的趋势。随着科学技术的进步，电声乐器的出现以及大批农村居民涌入城市，给城市的流行音乐注入了丰实的乡村音乐和一些其它民间音乐的新鲜血液，促进了摇滚乐的发展。当时有部名叫一堆混乱的黑板的电影引起了社会人们的广泛注意。此片中有一首叫震动、嘎嘎作响的摇滚的黑人“节奏布鲁斯”的主题歌，它的流传标志着后来风靡世界的摇滚乐的产生。 摇滚乐的主要音乐风格是黑人音乐与南方白人的乡村音乐的融合。其形式以歌唱为主，音乐用电吉它、萨克斯、电贝司、键盘乐以及爵士鼓伴奏。摇滚乐明显的特点是持续不断、向前推进的舞蹈节奏，由爵士鼓奏44拍中的第一和第三拍，其它乐器如电吉它等奏第二和第四拍组成。 早期摇滚乐歌手有普雷斯利、贝里、多米诺、刘弗斯、埃弗利兄弟等。19 6 4年，英国“披头士”乐队（也有人译作“甲壳虫”乐队）首次在美国做访问演出，引起狂热反应。他们的演唱主要内容是表现爱情，也有反战、反暴力等内容。正好当时美国国内反越战、反种族歧视浪潮涌现，摇滚乐在这一浪潮中起了很大的作用，60年代成长起来的美国人，很少有与摇滚乐不发生联系的。摇滚乐的歌声影响了现代美国人的艺术趣味。70至80年代在美国形成的著名摇滚乐队有蓬克、滚石、索尔、重金属、雷普、波普等。其摇滚乐的著名歌星有迈克尔杰克逊、珍妮特杰克逊、休斯顿等。请欣赏：英国“披头士”乐队（也有人译作“甲壳虫”乐队）现场演唱精华中的曲5、曲9、曲10、曲24、曲25、曲27-30特点：演唱及演奏完美结合 THE BEATLES，批头士乐队，甲壳虫乐队。只要喜欢听外国歌曲的同志应该都不会对这个乐队陌生吧。甲壳虫乐队是世界音乐史上的一个奇迹，他们从成名始就在世界上享有广泛的声誉。他们的名字：约翰.列侬John Lennon，保罗麦卡特尼PaulMcCartney，乔治.哈里森George Harrison，林戈.斯塔尔Ringo Starr。这首歌曲是Beatles最有名的作品。配器仅仅是一把吉它，Paul独唱，没有乐队和声。作为摇滚巨星的他们，这首被网友们称为该乐队最有名的歌曲，偏偏没有我们通常所联想到的摇滚乐的标志性的热闹，反而是缓缓的曲调带着淡淡的忧郁，也许是因为人心到底脆弱的吧。1963年1月22日甲壳虫乐队开始风靡英国 1963年1月22日， 甲壳虫乐队推出他们的第二张唱片专辑请愉悦我（please please me），奇迹般地盘踞英国排行榜榜首6个月之久。此后，他们一发不可收拾 ，连夺年度“单曲第一名”、“专辑第一名”、“持久不衰的唱片销售纪录”等奖项。甲壳虫乐队在美国发展时，创造了在美国发行的第一张唱片5天销售20万张的新纪录， 在美国的第一场演唱会也创造了7000万人收看的电视收视纪录，由此引发了美国歌曲排行榜上英国歌曲一统天下的怪现象。人们不会忘记甲壳虫乐队，因为他们不仅创造了美妙的音乐和一段欢愉的时光，而且这四位摇滚乐高手（约翰-列侬、保罗-麦卡特尼、乔治-哈里森和林戈-斯