当代学院美术教育文化性的缺失和工具技能倾向教育论文.doc

当代学院美术教育文化性的缺失和工具技能倾向教育论文 内容摘要：当代学院美术由于追求规模化的发展导致了美术教育中的工具技能倾向和文化性的缺失使美术走入了技术形式的歧途我们应该对这种意识技术化的教育现象引起警觉并进行及时的纠正 关键词：学院美术教育文化性工具技能 当代的学院美术教育在办学主体的外延上处于无节制的扩展状态在办学规模上进入空前膨胀和超条件发展的时期这与目前还不甚灵活的教育体制和教育理念形成了鲜明的反差和不可避免的冲突从而导致了学院美术教育出现了内部体制的暂时紊乱和教育价值取向的迷失而在众多的问题中文化的缺失和唯工具技能倾向是其中最主要也是最关键的问题 一 文化的缺失和工具技能倾向是一个问题的两个方面也是互为因果的在当前的学院美术教育中它具体体现在以下几个方面： 1.文化素质的普遍薄弱和低下 文化素质是文化中最基本的一个要素在现行的艺术类大专院校招生体制的影响下文化素质一开始就处于一个尴尬的境地给人一种印象是文化素质不好的人才选择美术或音乐的这使得一批学习动机不纯而文化素质较低的学生进入了美术院校再加上观念上对文化素质积累的轻视造成了美术学院系统文化素质的普遍薄弱这不仅仅是指学生还包括师资队伍这种薄弱反映在对人文学科：文学、哲学、美学、社会学等学科知识阅读上和理解上的空白和羸弱也包括对专业理论类科目和内容学习的轻视和回避导致了往往把美术史论的学习降低为低层次的知识性的学习做不到真正的理解和贯通形成不了对专业学习的支持和激发 2.美术学习中思想性和观念性的忽视 人文素质的欠缺造成学生学习眼界短浅“人文学科是传授价值观念和价值判断表现智慧和价值观念的”如果教师和学生缺乏人文修养就不能理解和发现艺术学习的真正意义所在不能理解和判断文化性和技术性在美术学习中的价值关系和正确的位置关系过分重视对技术性本能潜在的需求便会导致思想性和观念性在学院教学中的式微在当今的学院美术教学内容和教学要求中思想性和观念性严重缺席把技术训练作为教学的唯一重点把“技”和“艺”的学习明显割裂开来学生对经典性的思想著作缺少基本的了解和认识对当代丰富的不断更新的思想观念显得麻木和冷漠他们不能理解和分析一般艺术作品所包含的思想性和观念内涵对当代诸如行为、装置、影像等观念性作品更显示出隔阂和陌生没有要求也没有能力去阅读和理解这些作品所隐藏和包含着的具有现实指向的丰富的思想意义更不能在专业学习中主动渗透和介入一定的个人观念造成学生的学习只停留在一个表面的层次上从而把自己作茧自缚在技术和技巧的牢笼里 3.文化判断和文化参与能力的丧失 艺术对社会和对生活所具有的文化批判意义是艺术的职能也是艺术的责任所在而在现今的学院美术的教育价值取向中还停留在现代主义美术对语言的单一性追求上以传统文人画那种避世自娱的笔墨宣泄作为绘画的价值的坐标使美术更多的是一种纯粹的文人语言游戏它封闭和满足于自我的形式世界为了形式而形式对现实缺少关注和介入师生在教学和研究中只对已有的绘画文本进行语言的挖掘和挪用对一些优秀经典的美术作品的吸收也都只停留在语言形式的层面而把其中宝贵的人文批判和人道关怀的精神给丢弃了从而造成了学院美术教学和创作的技术程式和制作泛滥失去了美术在文化批判和文化参与中所显现出来的深刻性和张力作为我国美术人才培养主基地的美术学院的这种教育价值取向会直接导致整个美术界的文化价值的失衡例如在当今的许多美术展览和出版中常见一些制作细腻、精良但内容空泛和媚俗造作的绘画作品以及同样制作精美但纯粹利用电脑机械而显得冷漠呆板缺少人文活力的设计作品美术创作正在越来越远离艺术的文化批判性 4.与当代文化发展的脱节 美术应该是隶属于大的文化语境和体制范畴的所以美术的发展应该与时代文化的发展同步然而当前的学院美术教育却满足于把自己置身在一个完全封闭的象牙塔内与当代社会和文化产生了一些不同程度的隔绝和错位当代社会在文化形态上已经进入一个强调“感性、多义、差异和宽容、暧昧”的后现代时期一个在文化语言上依赖电视、电影、摄影、电脑数字等影像媒体的“图像时代”它所提倡的大众文化和消费文化具有一定的多元性和开放性并显现出强大的生命力是对现代主义单一工具理性文化的一种很好的纠正和调和然而由于当代的学院美术教育对这种后现代思想以及“图像文化”“大众文化”采取一种主观对立、排斥和拒绝的态度有的甚至视之为洪水猛兽般的异术无视它在技术上和理念上赋予了美术以新的无限可能性和创造性在教学和创作中便做不到介入、对话、交流和利用这种与时代文化发展断裂的学院美术教育显得自闭而落后而与之相伴的“那种循规蹈矩、照本宣科、亦步亦趋的教学模式在今天显得既过时也很力弱” 5.美术工具技能化的泛滥 学院美术教育中文化的缺失和断裂势必导致教学中工具技能和形式主义的泛滥在当前的学院美术教学体系中技术和技能具有压倒性的优势地位“技”和“艺”在教育中的比重严重失衡从教学大纲到教学计划再到具体的教学实践的着眼点都是技术低年级的基础教学是纯粹的绘画技能训练到了高年级的创作和设计教学也仍然只涉及专门的制作和追求形式效果等技术内容没有培养学生以文化和观念为依托自主地去发现和创造新的语言和形式进而获得精神和思想性的表达所以这是一种简单的重复技术程式的教育教师在教学中对学生学习成果的评价和对教材作品的分析评判的主要依据和兴趣也是止于技巧和形式他们自身的文化局限也使得他们没有能力对学生进行更深层的教育和引导学院美术教育大多只能以程序化、标准化的理性工具技能教育来取代充满个性化和人文精神的艺术创造性教育培养出了大批规范划一的工匠型人才从而渐渐丧失了其作为高等艺术教育的文化精英性 二 学院美术教育文化缺失和工具技能倾向的问题的产生与当代美术教育的规模化发展存在着直接的联系学院美术的教育主体外延在大学教育普及化的大背景下得到了无节制的扩展在上世纪90年代中后期美术教育进入了一个规模化的高速发展阶段首先是美术专业设置的热潮一夜之间几乎所有的大专院校都设立了美术类专业包括一些本来与艺术毫无关联的理工科学校；其次是招生规模上的急速膨胀几年之间出现了“中国在美术人才教育上有着世界上为数最多的国立美术专业院校和数量最为庞大的师范类美术专业系科设置以及增加速度惊人的招生数额和硕士、博士点”的现状而隐藏在这种规模化招生背后的动机并不是高等教育普及化的单纯理想有着很多经济和政绩效益需要的成分这种需要让人们放弃了见效缓慢的质量建设而热衷于容易见效的教育体量化发展于是传统的学院美术教育精英自律的围墙顷刻间被推倒了而这种精英化、有限制的和相对独立的教育机制对于美术教育来说是十分必要和合理的它符合美术的专业特殊性和内在教育规律的需要现代教育体系中的学校教育所倡导的“同步化、程序化、规范化、集体化的教学模式本身”是一种“共性铸型教育而艺术教育恰好是一种个性铸型教育”这种规模化的同化教育正是个性化的艺术教育的大忌美术教育的超量发展的后果就是它所能采用的教育手段只能是适合进行标准化的、程序化的和规模化教育的工具技术教育这种批量化和快餐式的艺术教育导致了人文精神生发和积淀的不可能性 美术应试教育已带来了一定的负面影响美术应试教育在专业美术基础教育中已经处于一种失控和泛滥的状态目前考入美术院校的绝大部分学生都是通过应试的方法来学习美术的美术应试教育的操作实质就是应对美术专业高考抽取美术学习中的技巧和技术成分进行公式化的强化训练这种功利性的教育让学生的学习内容只局限在应试的技术和技巧上让学生形成了唯技术是尊的极端美术学习理念使他们对技术和技巧具有了本能的嗜好和需求而这种速成的“应试法宝”吸引了许多本来文化基础不好的人加入了美术高考这一捷径他们入学后更是偏执技术而轻视或放弃人文学科的学习没有兴趣也没有能力以人文思想来渗透和深化专业学习所以美术应试教育在学生基础素质和学习理念上给学院美术的文化性建构造成了负面的影响让工具技能在学院美术中具备了一种先天的生发基因 我国的学院美术教育的建设历史相对短暂在机制和体系上一直处于一个不断借鉴和探索的过程在初建过程中便已出现了偏重技术因素的倾向曾以前苏联学院美术的专业体制和课程设置作为范式和标准这种体系是“注重技能表现强调学科专业性过细课程设置类型狭隘缺乏有效联系相关人文学科”的专业美术教育模式它结合当时的意识形态成为一种政策性的教育方针统一了学院美术的教育方向并作为主流一直延续至今这种体制性过强以及只强调技术训练的科学性和规范性的美术教育体系禁锢了艺术的自主性和自由性也消解了艺术对生命和文化精神的深层探索在初期它以附属政治的革命现实主义为主模式在课程上以单一的写实技能训练来统领一切；在后期它又走入了另一个极端完全脱离社会成为学院圈子里自娱自乐的形式主义游戏而我们后来在向西方现代美术的学习过程中只对他们丰富的形式语言感兴趣肤浅地对这些技术性的内容进行复制、挪用和表面的拼凑组装丢弃了现代主义美术的文化批判职能和不断创新的艺术本质这样游走在两个极端的学院美术教育与的现实和真正的文化失去了联系也失去了艺术本来具有的超越形式语言的文化关怀和精神价值追求工具化和技术化成为了文化消遁和回避之后的必然选择 众所周知美术教育体现为一种文化制度它也是社会整体的文化范式的一部分所以它的发展脱离不了大文化环境的制约和影响我们的社会当前正处于一个转型阶段超常的发展速度造成了文化的滞后和断层这种以经济发展为核心的价值和标准经济功效性所主导的工具技能化成为了优先价值理念文化变得边缘和破碎人文价值有所失落学院美术教育在这种文化先天不足和混乱的前提下与所擅长的形式主义风尚和功利实用的工具技术理念很快产生了默契和结合这种程式技术教育手段能使当前的规模化美术教育获得了操作的简单化和短期的业绩效果省略了人文建构的长期性和深度性引发的教育难度所以这种快餐式的工具技术教育很自然地成为了学院美术教育的主流方式美术教育变得浮躁和浅显在获得实用和普及后失去了艺术的精神性和超越性 受传统美术教育理念的负面影响我国传统美术的学习方式主要以对古人绘画文本已有的技法样式的临摹传承为主沿袭风格流派在笔墨技法和形式上有着很多的格式规范这种技术上的过多和过于具体的要求遏制了学习者的主动性和对思想的启发而在精神表达上则明显地局限于个人情感和意象的“写意”和“笔墨宣泄”以逍遥避世的道家无为思想作为绘画的核心理念所以传统美术的这种学习方式和价值追求容易引导人们走入纯粹技术的误区把艺术作为文人笔墨形式的游戏逃避对社会政治、生活和文化的介入和批判而我们的美术史一直以来对传统美术一味地加以正面肯定和定位使传统美术作为一种经典的艺术精神影响着我们对美术创作和美术教育的方向选择在当前的学院教育中仍然将其作为一种潜意识中的主流认同价值无形地左右着教师和学生在教学中对技术和形式的偏向和对文化表达的漠视使美术的工具技能和形式主义成为了一种当然的文化行为和艺术习惯 实际上学院美术教育的文化性缺失和工具技能倾向已经引起了许多美术界人士的关注许江就指出：“针对艺术学院的专门化教学所可能或正在出现的知识偏颇和视野狭化的现象要提出必要而及时的警觉”文化是人类所从事的一切有意义的活动得以可持续和创新发展的背景和营养对美术教育尤其如此艺术离开了文化就变得空泛和苍白所以我们对当前的学院美术教育出现的规模化和技术化的歧途应该进行及时的纠正把美术教育与人文教育进行全面的融合以文化为基础来建构和健全美术教育在普及的同时提升美术教育的厚度和深度就像易英所提倡的：“现代美术学院不是为了单纯的技术教育而是应该让学生接受创造性的艺术观及其训练以适应现代社会