红楼以花喻人.doc

风露清愁说芙蓉浅说红楼梦的的“以花喻人” 转(2009-08-11 01:26:43) 红楼梦像是一个永远不可能解开的谜，在曹雪芹先生写就的八十回，他费尽心思设置了“草蛇灰线，伏延千里”的格局，所有人物命运似乎都在薄窗纱后，可小窥而不可全观。红楼十二曲，薄命司册子，前缘后事，都隐藏了故事的终结。不得不提的，还有个人象征花隐含的意义。“以花喻人”是红楼梦中塑造人物性格推动故事情节的重要手法。以芙蓉写林黛玉是这一手法体现得比较充分之处。本文尝试从“芙蓉花”这一意象出发，浅说红楼梦中的“以花喻人”。关键词：芙蓉 黛玉 晴雯 象征 红楼里的女孩儿，似乎都有自己的象征花，“千红一窟，万艳同杯”，似说花儿，更是说这群如花女儿。人花相映，花有人德，人有花姿，刻画出来便丰满许多。当代仕女图名家戴邦敦先生绘制过一套红楼梦群芳图谱，贴切的把红楼的女儿都比作一种花卉，深得神韵。把象征花背后的故事和人物的见遇一起解读，或许能更丰满地了解曹先生笔下的红楼人。 红楼梦中最明显地把花与人牵在一起写，是在第六十三回，寿怡红群芳开夜宴死金丹独艳理亲丧中，宝玉要“占花名儿”，深夜请来了众多钗群。一番骰数，有几位关键人物拿到了自己的花签，诸如牡丹之于宝钗，杏花之于探春，梅花之于李纨，海棠之于湘云，芙蓉之于黛玉。花与人，其实有着千丝万缕的联系，或形容这个人物的容貌性格，或暗示她的命运归宿，或透露故事的情节发展，或联系某一生活细节。 以花喻人，是中华文化的传统审美意识。以花写人，不仅志气高洁，更显芳华绝代。曹雪芹先生在红楼梦中广泛运用了隐喻、影射和象征等手法，写出了大观园花团锦簇，色彩斑斓，一派百花齐放、群芳争妍的景象，更设下了春去花尽，落得个空干净的悬念。一、芙蓉浅究 说起芙蓉，再想黛玉，很多人，包括我最初，都以为是荷花，“出淤泥而不染，濯清涟而不妖可远观而不可亵玩”的荷花。实则不然。 “芙蓉”，根据现代汉语词典的解释，一义为“木芙蓉”，二义为“荷花”。上文提到的戴邦敦先生在他的红楼梦群芳图谱中说“红楼梦提到的芙蓉都是木芙蓉”，并在“芙蓉黛玉图”中画出木芙蓉。戴先生的理解是正确的。 红楼梦全书中实写芙蓉为何物在第七十八回，老学士闲证姽婳词美优伶斩情归水月。晴雯死后，宝玉悲痛，一个小丫头胡诌说晴雯做花神去了。问到什么花神的时候，小丫头见景生情，那景是“恰好这是八月时节，园中池上芙蓉正开”。到入晚回到园中，宝玉“猛见池上芙蓉”，想起写诔文以祭。“于是黄昏人静之时，命那小丫头捧至芙蓉前，先行礼毕，将那诔文即挂于芙蓉枝上”。祭毕，“山石之后却是个人影儿从芙蓉花里走出来”。 这段文字可以清楚看出，文中所指是木芙蓉。 原因一，水芙蓉，即荷花，是长在池里的，即使出水一尺来高，也应该说“池中”，而不应该说“池上”。而曹雪芹下笔，两次写“园中池上”，他的意思是“池畔上方”无疑。原因二，宝玉将祭文“挂于芙蓉枝上”，即使可以说“一枝荷花”，但荷花肯定不会“有枝可挂”，宝玉也难以把祭文挂到池里的荷花梗上。原因三，“人影儿从芙蓉花里走出来”，还是在“山石之后”，即使池中可以有山石，但黛玉总不能在水中走，穿过莲叶荷花而来吧。 刘心武曾在他的书刘心武揭秘2第29讲之“黛钗结局之谜(3)”中为了自圆他提出的“黛玉沉水而死”一说，把“园中池上芙蓉正开”曲解成“池中芙蓉盛开”，认定这里说的是荷花，其实是分析不细致的严重错误，已经走上了扭曲事实迎合猜测的歧路。二、芙蓉意象 曹雪芹为什么选取“芙蓉”这个意象作为黛玉和晴雯的象征呢，让我们先说说芙蓉花。 木芙蓉又名芙蓉花，清姿雅质，妩媚娇嫩，恍若仙子，它们娇羞却有几分英气，富丽又蕴藏些幽雅，给周围的环境抹上一派温暖的色调。古来有很多咏芙蓉的名诗，宋代诗人郑域十分喜爱芙蓉花，曾写道“若遇春时占春榜，牡丹未必做花魁”，认为芙蓉要比牡丹美艳。元代也有一个爱芙蓉的诗人蒲道源，他笔下的芙蓉娇羞可爱：“午醉未醒全带艳，晨妆初罢尚含羞”。从这几句诗便可以看出芙蓉的美和古人对芙蓉的推崇。 芙蓉花是秋十月之花，民间广泛流传芙蓉有二妙：美在照水，德在拒霜。 芙蓉花性喜近水，种在池旁水畔最为适宜。花开时水影花颜，互相掩映，虚实有致，有“照水芙蓉”之称。清人说芙蓉“潇洒无俗姿，性本宜水。”那湿红摇影，花光入波的独特丰致，“若朝霞散绮，绚烂非常”。广群芳谱中称芙蓉花清姿雅质，独殿众芳。秋江寂寞，不怨东风，可称俟命之君子矣。宋代王安石的木芙蓉诗这样写道：“水边无数木芙蓉，露染胭脂色未浓，正似美人初醉著，强扶青镜欲妆慵。”尽言芙蓉照水的美。而“溪边野芙蓉，花水相媚好。坐看池莲尽，独伴霜菊槁。”，则是诗豪苏东坡的赞叹。 不错，古人喜菊，因它刚劲，因它开在深秋。实际上，菊开九月，芙蓉开十月，比菊更有凌霜怒放的性情。她不仅“艳态偏临水”，还“幽姿独拒霜”，因而又名“拒霜花”。“拒”，抵抗之意。古人早有“霜剑”之说，可见它是多么厉害，这拒霜之德正是她独殿群芳的根本。白居易的木芙蓉下招客饮：“莫怕秋无伴醉物，水莲花尽木莲开。”苏东坡的和陈述古拒霜花：“千林扫作一番黄，只有芙蓉独自芳。唤作拒霜知未称，看来却是最宜霜。”范成大的窗前木芙蓉：“辛苦孤花破小寒，花心应似客心酸。更凭青女留连得，未作愁红怨绿看。”等诗句都表现了芙蓉花霜天独艳，不怨萧瑟不怨秋的高洁。 至于小丫头说的“芙蓉花神”，民间也传颂着一个故事，认定“芙蓉花神”是五代十国时后蜀君主孟昶的妃子费慧，人称“花蕊夫人”。她的美貌“花不足以拟其色，蕊差堪状其容”。而且花蕊夫人才情横溢，藻思清逸，世传花蕊夫人宫词。花蕊夫人喜芙蓉花，于是宫内城中遍植芙蓉，花开时节，“每至深秋，四十里为锦绣”。后来宋太祖赵匡胤攻下后蜀，沉迷于花蕊夫人美色，封她为妃。花蕊夫人怀着亡国丧夫之恨，写下流芳千古的口占答宋太祖述亡国诗：“君王城上竖降旗，妾在深宫那得知。十四万人齐解甲，更无一人是男儿。”花蕊夫人暗自拜祭孟后主，最终被宋太祖发现，太祖一怒之下把她杀了。花蕊夫人倒下时鲜血染红了院中的芙蓉花。人们敬仰花蕊夫人对爱情的忠贞不渝，尊她为芙蓉花神。可见，“芙蓉花神”是美貌，多才，刚直，自爱的女子的花身。三、红楼芙蓉 黛玉和芙蓉花在许多方面上是契合的。黛玉秉“娴静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分”的灵性和美貌，很有芙蓉清姿雅质的仙韵。“姣花照水”，与芙蓉“美在照水”何其一致！品质上，黛玉是自怜自爱，外表柔弱但内里坚强，容不得一点污淖，也容不得风霜剑逼的，她遵循自己的方式活着。傲而不凌下，独而不离人。她葬花的悲伤，她作诗的灵动，她吃醋的娇嗔，她哭泣背后的血泪，都凝结着她生命的闪光。所以宝玉才会说，知我者独颦儿。在面对贾府上上下下众多富贵嫌人眼，凌厉刀子嘴的审视诋毁之下，黛玉始终直接地表露自己，才情尽显，妙语悉出，不理任何人“林妹妹不如宝姑娘仁厚”的言论。宝黛的爱情甚至婚姻，在红楼梦前面的章节便似乎是阖府皆知，暗里允诺的，宝黛间的爱也深厚，不少次有“生死相随”的承诺。不赞同的，只有元春，王夫人，和搬弄是非的赵姨娘。黛玉必然不是死于宝玉变心，而是死于某些家长们对他们爱情的摧残，对她人格的毁损。此时黛玉性格中刚强的一面显露，正如“芙蓉拒霜”，她控诉“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”，剖白“质本洁来还洁去，强于污淖陷沟渠”的气节。 当初黛玉抽花签的时候，抽到芙蓉签，题着“风露清愁”。众人都说“这个好极！除了她，别人不配做芙蓉！”黛玉笑了，她也同意自己用芙蓉代表自己。花签上有句诗“莫怨东风当自嗟”。此句出自欧阳修明妃曲再和王介甫：“明妃去时泪，洒向枝上花，狂风日暮起，漂泊落谁家。红颜胜人多薄命，莫怨东风当自嗟。”此诗句亦见于“南曲之祖”高明的商调（金络索挂梧桐永别）中相似的一句：“红颜自古多薄命，莫怨东风当自嗟。”曹先生故意隐去前面的“红颜胜人多薄命”，曲直之意也尽在其中。芙蓉虽美，也是朝开夕谢的娇花儿，再拒霜，也逃不过颜凋花尽的必然命运。正如黛玉，红颜胜人，才情胜人，刚烈胜人，也逃不出薄命司写定的命运，逃不出“红颜胜人多薄命”的悲谶。她只能奢望生前死后都高洁无暇，即使花尽人亡，也留“照水之姿，拒霜之德”在人间。 晴雯也称芙蓉，是因为在红楼梦中，她多多少少是黛玉的影子。文中多次说晴雯身量脾气有林姑娘的模样。她没有袭人的讨好，没有鸳鸯的温和，没有平儿的顺从。她只是做好自己的本分，不邀功，不下石。个性独特颇似黛玉。晴雯被撵屈死，既是她平日过于伶俐，言行不够得体之过，更有王善保家的发泄对丫鬟们愤恨的编派诬陷之因。晴雯临死，犹不忘向宝玉表白自己虽担“虚名”，但系干净一身。灯姑娘更特意说：“谁知你们两个竟还是各不相扰，可知天下委屈事也不少！”把黛玉和晴雯比对而看，黛玉日后的屈死也似乎昭然若揭。宝玉写的芙蓉女儿诔，脂批直说是“预悼颦儿之笔”。晴雯做了“芙蓉花神”本是小丫头胡诌，真正的芙蓉花神是黛玉才对。黛玉从芙蓉花丛中出来，与宝玉说诔文遣词，最后把“红绡帐里，公子情深；黄土陇中，女儿命薄”改成了“茜纱窗下，我本无缘；黄土垅中，卿何薄命”。黛玉听了，陡然变色，无限狐疑却不肯露出。她意识到，这两句，恐怕是她遭遇的写照。或许遗稿中的“宝玉对景悼颦儿”，会解开一虚一实芙蓉花神的千丝万缕联系。黛玉的绝色，多才，专情，还有宁死不屈，都展现着“芙蓉花神”的内涵。 曹雪芹把黛玉与“风露清愁”的芙蓉并称，这是赞赏她不如俗眼的花中逸品，遗世独立、满怀幽怨、高洁而又有风骨。通过芙蓉丰满的形象和蕴意，曹先生只要把芙蓉与黛玉一说，我们脑中便有了一个衣袂飘然，眼波流转，灵动独立的实实在在的黛玉，黛玉拥有了所有芙蓉的品德，并有了更高的升华。芙蓉在世人眼中已是绝世仙葩，曹先生利用“以花喻人”，不多费一笔一墨就达到了写黛玉为绝世仙葩的艺术目的。这种手法，很有互文的通感，让花得韵致，人得花意，人花相映而美，景情互衬，塑造完美的红楼人，二字蔽之：妙绝。 四、以花喻人 以花喻人，佩花言志，源远流长，似乎是中国文人的传统。室有兰自香，人似花自馨，无论是说人还是自称，比花都是最好的赞美。作为文人主观情志的依托，花草的意象表现出丰富而复杂的内涵。从诗经开始，从屈原自比“香草美人”扩展，这种修辞手法已经十分成熟。在我国传统文化包括诗、文、绘画各种艺术，以至人们的观念习性主活情趣中，特定的花已经成为某种品格的象征。因而，不论写到哪一种花，必有所依凭和渊源，有所象征和寓指，作者不消费辞、读者自能意会。红楼梦把这种象征手法发挥到极致。花，从来是美好事物的代表、青春和生命的象征，曹先生赞叹天地间灵秀之气多钟于女儿，亲身感受到闺阁之中历历有人。她们的姿容、秉赋、品性