色彩美术创造想象（李燕）.doc

色彩美术 创造想象美术活动中幼儿创造性思维的指导爱因斯坦说过，想象力比知识更重要，因为知识是有限的。而想象概括了世界上的一切，推动着进步。每个孩子都有创造力，人的创造潜力与生俱来，这种幼儿的创造性，对别人未必是新颖的创造，而对他自身是前所未有的，是一种自我实现的创造性。幼儿的思维特质受其年龄段的限制，更多的往往表现为模仿性，如何将幼儿的模仿性转变成创造性思维呢？带着这样的思考，我从身边的孩子入手，不断尝试、研究、实践和思考。通过长时间的积累我发现创造性思维作为一种综合性的思维形式，需要有创造性的活动作为支撑，而美术活动正是这样一种具有创造性的活动形式和平台，可以让幼儿在活动中通过观察感受和吸纳运用，创造出属于自己的作品，从而表现出自己特有的灵活性和创造力。美术活动形式多样，有泥塑、绘画、折纸、粘贴、雕刻、编织等，孩子们在活动中可以通过各种途径提升幼儿观察力、想象力，培养其创造性思维，让幼儿在美术活动成为幼儿创造性思维激发和张扬的源泉。一、激发和尊重幼儿参与美术活动的兴趣是培养幼儿创造性思维的前提条件曾经听朋友说了件事颇受启发：广西某画家为国庆展览作画时，因接待来访的客人离开了画室，孩子出于好奇和表现，用画笔在父亲即将完成的画稿上涂了几笔，使一幅优秀作品遭到了破坏，而这位父亲并没有责罚孩子，而是从孩子的表现中看到了幼儿创造的萌芽，于是他便为孩子提供了学习和创造的条件，而孩子终于在美术方面有了 惊人的发展，其作品百猴图不仅受到国内专家的好评，而且被国外美术大师称为惊世作品。从这个案例可以看出面对突发状况成人是选择不分青红皂白的使用权威还是以欣赏的眼光与孩子交流，决定了孩子的发展方向，而兴趣是孩子学习最好的老师，有了兴趣，幼儿也就有了求知的动力，美术教学活动更是如此。成功的美术教学活动必然要把激发幼儿学习兴趣贯穿始终，在整个美术活动中，不仅要注意激发幼儿的学习兴趣，还时刻要注意保护他们的兴趣，调动他们深入持久地开展活动的积极因素。只有当幼儿开心了、愉悦了、喜欢了，他们才能真正在活动中去感受美、表现美，并产生强烈的创造欲望。三岁至六岁幼儿的思维活动常常是凭借事物的形状、颜色、声音和动作来进行的，因此，在美术教学活动中要通过各种方式不断调动、培养和运用幼儿对美术活动的兴趣，使幼儿对美术的兴趣具有持久性。例如：在大班美术爱的红黄蓝活动中，我首先是布置了“我的家”的游戏场景，请孩子们扮演生活中的爷爷、奶奶、爸爸、妈妈，他们在游戏的氛围中孩子们表演得绘声绘色，小朋友看得津津有味，接着在音乐的感染下提问： “你们家有哪些人？在这个温暖的家里你最喜欢谁？为什么？”在这个过程中让幼儿充分表达自己的想法，让孩子们口中的人物丰满，然后我组织幼儿观看课件，拓展孩子的思维。我在课件的选材都从“创新”入手，图片都经过我加工处理达到了吸引孩子眼神的目的，最大限度的激发孩子们原始的兴趣，孩子们的话题也多了起来，我乘势问：“每个人爱的方式不同，让我们感受到了不一样的爱的色彩，有红色、黄色、蓝色、紫色、黑色你如何用色彩和画面表现出来呢？”幼儿有了兴趣，思维也活跃起来，讲得绘声绘色，老师在这个过程中只是一个倾听者，尊重孩子的想法，耐心倾听，从而让孩子完成从“话”到“画”的过渡，孩子们设计的画面情节丰富，色彩斑斓。这样通过幼儿身边的事挖掘幼儿真实的情感，让幼儿愿意用绘画的形式表达自己想法，进一步激发幼儿学习美术的兴趣和强烈的作画愿望，从而达到教学的目的。 二、引导和启发幼儿参与美术活动的方法是培养幼儿创造性思维的关键因素在美术活动中我们常常有这样的困惑：老师讲多了，孩子的作品单一、类同；老师不讲，孩子的作品没有内容，那么在组织、引导幼儿活动的过程中，哪些是教师必须指导的，哪些是教师不必要的干预呢？我认为在活动中应是组织者、引导者，先观察了解孩子在想什么，为什么这样做，然后将自己退位，把自己置于无知状态下，让孩子有机会用自己的语言描述所见的事和物，表达自己的思想和感情，允许孩子使用绘画、泥工等画出或塑造构思独特新颖的艺术产品，给孩子充分的时间去探索设计奇妙的周围世界，尽可能地让孩子动手操作。在美术操作中，教师要“放权”，给予孩子应有的主动权，自由权，教师要放心，相信孩子能自我实现和表达自己的创造才能。当然，我们所指的放权、放心，培养孩子的创造性思维不等于放任自流，让幼儿任意而为，在美术活动中引导和启发幼儿正确的参与方法是必须的。在这个过程中需要我们引导孩子观察，通过观察让幼儿对事物有一个完整、生动、形象的了解，通过观察让幼儿感受世界的千变万化，形成审美情趣。在具体操作上就涉及到一个怎么观察的问题。不同的美术活动内涵，其观察过程都要根据实际情况讲究技能技巧。唯其如此，才能很好地激发幼儿创造潜能，增强其创造性思维的活力。我在组织大班绘画活动画五官时，我直接在班上选了几个有特点的孩子，让大家观察每个人的特点，并提问：“他们长的一样么？”孩子们会说：“某某的眼睛大”“谁谁的头发长”等。然后总结出每个人长的都不一样。然后请小朋友自己照照镜子，仔细看看自己的样子，画张头像。孩子们多少画出了自己的特点。观察不能限于作画之前，而更多的应在于平时生活和学习之中，也就是要教幼儿“随机观察”，如：指导幼儿马路上的汽车、商店的橱窗、动物的外形等特征。这样可以把平时观察的印象储存起来，为美术创作活动积累素材。三、营造和挖掘幼儿参与美术活动的氛围是培养幼儿创造性思维的魅力源泉幼儿的思维是以具体形象思维为主，因此在平时的美术活动中，老师要常设计活动情景，让幼儿直接感知形象，描述形象，想象内容的扩展。有空间才有想象，要赋予幼儿想象的空间并借助想象因势利导。幼儿艺术创造的本身就是幼儿发散性思维的结晶，因此美术教学的内涵需要考虑为幼儿预留想象的空间，在此基础上，教师要不断提出启发性问题，引导幼儿去思考，引发幼儿产生主动表现的欲望。在大班美术我的梦活动中，我首先通过音乐和幻灯为孩子们创设一个安静、美妙的梦中情境，通过提问帮助幼儿回忆自己记忆比较深的梦：你们做过梦吗？每个人都有梦，每个人的梦都不一样，你愿意与我们分享你的梦吗？除了你做的梦外，你还有什么心愿、梦想吗？接着我以“小鸟的梦想”为切入点组织幼儿观看课件，拓展孩子的思维，最后结合孩子们自己的梦想，鼓励、激发幼儿用绘画的形式表达出来， 这种留有创作空间的内容为孩子提供了想象的依据，使孩子可以自由发挥，没有“对”与“错”的局限，从而能更大胆的表现，充分发挥了潜能、观察力、想象力。与此同时，美术活动就是一种艺术体验活动，绘画以及手工制作等行为，必须以幼儿实践体验为结果，在这种实践体验中，幼儿创造性思维便会自然而然显现出来。既然创造的机会在体验中产生，那么赋予幼儿体验的机会就是为了赋予幼儿创造的机会。美术活动培养幼儿创造性思维的好戏不仅在于课堂，还在于课外的展示，而这种展示需要一个平台，这个平台是什么？诸如画廊、墙饰等等都可以成为这个平台。以墙饰而言，过去，幼儿园的墙饰往往由教师确定主题，教师是策划者和实施者。而今的墙面布置，完全可以成为幼儿展示作品、发展审美情趣、展现创造能力的场所。每次完成一幅作品，我们把幼儿的作品一一的展示在墙壁上，并配上了他们的语言。孩子们三三两两的在墙壁前讨论着、讲演着。通过彼此相互承认，孩子们就学到了不同与自己的想法、意见和感情。这些新的想法会使他们觉得各种活动更为丰富和更令人兴奋。多多地为孩子们