这个杀手不太冷(拉片).doc

这个杀手不太冷（原名：Lon，美国上映片名：The Professional）是一部1994年的电影，由法国导演吕克贝松编剧及执导，也是他首部往好莱坞发展拍摄的电影。由让雷诺、盖瑞欧德曼及娜塔莉波特曼主演。本片主要拍摄地点是纽约。 故事简介：故事发生在纽约大都会里，由让雷诺所饰演的职业杀手里昂，受餐厅老板委托杀人。当他是以杀手的身份出现时，冷静而神秘，杀人手法令人热血沸腾。但当他卸下杀手面具时，则又回归成为平凡的市井小民，简单到连基本身份证、银行帐号都没有，每天至少喝杯鲜奶，喜欢浇花及细心地擦拭心爱盆栽的树叶，是个具有双重身份角色扮演的人。而就在里昂所住的公寓内，有人暗渡陈仓的进行毒品交易，小女孩马蒂达的父亲是警方缉毒组的线人，因为贪心，私吞了部分毒品，遭到神经质警官斯坦报复，杀了全家人却遗漏了小女孩马蒂达。马蒂达为了安全起见而躲进隔壁里昂家，她无意中发现了里昂的杀手身份，为了保护自己及报灭门之仇，马蒂达以坚定的口气要求里昂训练她成为一位真正的职业杀手。在此同时，斯坦亦全力搜寻马蒂达以杀人灭口，里昂只身闯入警局解救去复仇的马蒂达，并杀死了警员。警方大惊慌之余，下令围剿公寓楼并全力搜捕里昂，双方交战之下引发了一场紧张刺激的终极追杀。虽然里昂最后为了救玛蒂达而牺牲了自己的性命，但他一定不会后悔爱上她。因为是她，让他重温了生活的乐趣，感受到了爱情的甜美，并且完成了对自身灵魂的救赎(他最终用自己的血，洗清自己曾犯下的罪孽)；而玛蒂达呢，相信亦不会后悔把自己的初恋给了那个叫里昂的中年男人，因为是他，让她得到保护不受伤害，重温久违的家庭的温暖，并明白了爱情的真谛，且学会了该如何去珍惜。以史丹为首的一伙缉毒警察，无论从外形穿着还是言行举止来看都更像是一群暴徒。这些扮演者长得凶神恶煞，穿得稀奇古怪，尤其是史丹说话歇斯底里、动作夸张怪异，他们干的也尽是些丧尽天良的勾当：身为缉毒警察私下里却做着买卖毒品的交易，为了一小包毒品他们就可以大开杀戒、滥杀无辜，甚至连四岁的孩子都不放过。其实，电影将这伙人塑造得越残暴、越丧心病狂就使得玛蒂尔达的复仇越合理、越正义，同时也就越能反衬里昂的侠义形象。叙事结构： 本片是好莱坞式的线性叙事,有明显的开端，发展和结尾。同时本片分主，副两条线索。主线是Mathilda和Lone内心的情感变化；副线是警察Stands的所作所为。一、 序幕 影片序幕的一开始，首先交代的故事发生的环境，采用了航拍由远及近的方式，用一个长镜头表现了观众视点的接近城市，然后镜头转向了美国东部的麦哈顿城市街道，最后将屏幕定格在一个小酒店中的两个人物上面。这种从宏观到微观，从整体到局部的开场方式，虽然构思简单明了，却极具节奏的表现出电影相对于其他艺术的纵深感。二、 第一场：老东尼交代Leon刺杀任务镜头：特写。作用：强调了人物的局部感觉。导演采用切换镜头，不断的由Leon切换为Leon的老板，再由老板切换为Leon。影片中，导演把Leon的身份通过与其老板的对话，杀人的干练，更形象的表现出来。也同时体现Leon的孤独，因为孤独总会让人发挥出最好的潜能，并且开始让人不爱说话。Leon便是这一类人。光效色彩：用的是轮廓光，增加人物的神秘感。 人物的光线多采用顶光和逆光的处理方式，以完全假设的主观光源光效，完成了装饰色彩和造型效果。这样的安排，画面的视觉冲击力增强，从而形成了一种神秘的效果，在最大的限度上抓住了观众的兴趣和注意力。三、 Leon刺杀目标人物影片的第二场戏，承接了第一场戏的叙事人物，导演采取了极其巧妙的连接方式，上一场的“胖子”照片从桌子上一拿走，这一场戏的第一个镜头就是“胖子”，值得注意的是，在第一场戏时导演在“胖子”照片中采取的是俯拍，具体到第二场戏中“胖子”出现在楼梯道时也是俯拍这一方式，这样的安排，除了保持视觉的连贯，也同时表达了导演的情感意图，即对“胖子”的藐视。在这场戏中，导演通过“胖子”的外部动作出色的完成了人物性格的刻画与气氛的营造。“胖子”内心的紧张表现在气喘吁吁的声音以及拿着枪在房间里来回的躲藏奔跑，正是通过这些细节的渲染，导演巧妙的处理了人物的心理，同时，正是在这样的叙说中，增加了观众对里昂的敬佩感与神秘感。Leon一人杀了那个胖子的精炼手下们，手枪穿透铁门，隐约的光线透过空旷屋子，带给观众强烈的压迫感，当然，胖子紧促的心跳声，呼吸声也加强了影片的紧张度。四、 马婷达出场1马婷达的出场自然，与里昂出场时的特写交代不同，女孩的出现先是脚进入画面，摄像机往上移动，楼梯的栏杆作为前景，其次是烟，最后才是女孩的脸露出马婷达忧郁的眼神，但音乐却用了轻快的节奏。Leon的出现伴随着这样的音乐，既不协调，又不合逻辑。而正是这种音乐，才带来后面两人的不合理的爱情。为后面的情节埋了一层伏笔。短短几个简明的镜头，吕克贝松就刻画出了女孩的性格特点。在表现里昂的镜头，是一系列的带有个人性格特征的动作描写，镜头的表现方式为缓慢的推进拍摄。这一段落后面的戏着重表现了女孩的生活环境。导演采用的平行方式的对切方法，镜头在里昂家与女孩家不停的切换，这样安排，让主人公交织在一起，故事情节看起来更加圆满。在表现女孩的家庭生活环境时运用了较多的纵深镜头，随后的缉毒警察走进楼道的时候也同样的采取了这样的纵深调度，导演通过这样一次次极具仪式化的风格，强调和渲染了一种内在的情绪。2这场戏也是那女主人公初次见面的一场戏，Leon站着，马婷达坐着，多运用了俯角和仰角的拍摄，也在无形中拉开了他们的距离。3关于空间：主要的三个空间：走廊、马婷达和Leon家形成了一个三角关系构图。范围狭小，但这样的关系拉近了主人公之间的关系。4在史丹出场的第一个镜头是双脚。斯坦的第二个镜头是他的后脑勺。史丹的第三个镜头仍然是插在二人对话中。五、 接下来的这场戏则简单的介绍了Leon的生活作息习惯和马婷达的家庭背景。这场戏采用切换镜头，分别介绍了Leon生活的简单与马婷达生活在一个问题家庭，具有超出她年龄的成熟、冷峻和狡黠，然而却仍未泯灭内心深处的善良、纯真与美好。她在家中得不到父母的关爱，又总受到姐姐的欺负，只有惟一的小弟弟能让她感受到家人的温暖，这样的家庭结构设计为影片以后的情节发展埋下了伏笔：当她深爱的小弟弟被杀害后，自然在她心中点起了炽热而狂烈的复仇之火，从而推动后续情节的发展。音乐：小提琴，更能够烘托出马婷达对家庭的绝望与内心的凄凉、孤独感。六、 史丹血洗马婷达一家这一段的开头是Leon进门，在厨房里倒牛奶，这时表的声音渐入，平静的氛围中带有不安定的因素，小提琴忽强忽弱的旋律也昭示着将有事发生。同时表的走动更对生命的尽头有一种强烈的暗示。之后是表的特写，节奏很紧凑，分针停到12：58分的同时，画面切到走廊，音乐突然与分针走动的音响强推，镜头缓缓向前推，史丹的手下纵深调度与镜头运动的方向相反，相对的运动更显得气氛紧张，直到史丹的出现，镜头停在他的上半身，是一个近景，史丹停下打开药盒，将药塞进嘴里，被夸张了的咬药的音响和四处的寂静更暗示着一场血腥的屠杀，节奏由紧到松，采用欲扬先抑的手法，更让气氛显得紧张。史丹进门杀人，镜头切得很碎，每个镜头最多停留三秒，多用不同角度的固定机位，显得更有张力。特别是史丹杀妻子的镜头，将妻子设计在浴室洗澡，一枪过去泡沫四溅，更显得史丹的猖狂。在技巧上渲染气氛也使本段的亮点。又如史丹与马婷达的父亲见面，中间隔了一个五彩缤纷的门帘，窗户外的自然光打在门帘上产生了奇特的光效。史丹走近马婷达的父亲时，墙上挂着一面大镜子，光透过玻璃的反光可以看到另一间房子的情景，增添了空间感。这些道具的使用都是颇费心思和独具匠心的！马婷达进走廊，她察觉到了气氛不对。也听到了警察的对话，警察说话的声音是在画外空间里的。她很快地看了一眼自己的家，发现父亲躺在血泊中，这个镜头是她的主观镜头。她忍住内心的震惊与悲痛，径直走到LEON的门前按响门铃。LEON此时有些犹豫。这几秒的犹豫增加了影片的紧张程度。第四空间：之前说的三个空间，马婷达的家，LEON的家和走廊，第四个空间是那个老太太的家，不明事情的她听见声响出门，希望警察能放过马婷达一家。安排这个人物出现是为了更好地展现警察史丹的残酷：他为了让老太太回屋，对她身后的走廊玻璃开枪。升格慢动作：在马婷达买完东西准备回家时，导演采用了升格慢动作的方式，镜头跟随她的脚步缓慢移动。这种运用使得影片这个片段的气氛不平常。其实这应该是个很紧张的时刻，马婷达很可能会死。但镜头的运动反而是慢的，音乐的节奏也比较缓慢，但还是用鼓点营造出了一些紧张的气氛。景别：给史丹的景别几乎都是全景和中景，有一个镜头还是带着老太太袖子的前景拍摄。给LEON的都是局部特写，以及他的主观镜头，有种紧迫感；给马婷达是广角，她身后的走廊明显被拉长了，正样能更好地表现她处境的危险。音乐：以大小提琴为主，抑扬顿挫，配合全段的节奏，各种音乐元素混在一起有一种既轻松又紧张的感觉，低沉的大提琴有紧张和神秘的感觉。声音的转场：将马婷达在超市买牛奶，关冰箱的声音与史丹扔东西的声音相连，转场很舒服。特殊光效：当小女孩全家惨遭毒手，她向LEON求助时，片段中没有正面描写LEON开门，而是用马婷达达脸上的光影变化来表现他开门了，观众都知道LEON经过复杂的心理斗争还是决定帮助她，这个光效可以说是从LEON屋里照射出来的，也可以说是马婷达看见了希望。而在和小女孩谈话时，采用的是自然光，显的比较自然真实。蒙太奇的运用：本片运用了平行蒙太奇的叙事方法，有三条情节线索，一个是丧心病狂的史丹疯狂的杀戮，一个是无助的小女孩向LEON求助，一个是LEON在屋内复杂的心理斗争，这不仅增加了叙事强度，增强了叙事节奏，也渲染出了紧张的扣人心弦的气氛。 七、 LEON收留马婷达这一场戏以后，导演打破了影片的结构，开始了影片的第三条叙事线，即男女主人公找缉毒警察报仇。而先前的里昂与女孩的这两条叙事线则合并成为一条叙事线。这两条叙事线不断交叉，从而产生矛盾，推动情节。而在里昂与女孩叙事线的合并上，重点表现了两人的交流的变化，在相对静止的空间里，一开始女主人公是俯拍，里昂是仰拍，在宠物猪出现以后女主人公就是仰拍了，从而女主人公在两人关系上占据主导地位，在女孩看到里昂的枪时，两个人的人物头部距离发生了变化，景别越来越接近特写的关系，而同一空间的几天后的谈话，女主角的装束发生了变化，人物之间的距离更加接近。同时，当导演在表现两人逐渐走到一起时，里昂仍然处于矛盾的心理状态，具体表现在影片中就是两人拉手，里昂帮女孩盖毛毯，想杀人灭口却又不忍心下手等一系列的细节刻画，反映了里昂复杂矛盾的性格。马婷达向窗外开枪向LEON证明她可以胜任杀手这个职业，逼得LEON不得不搬离原来的住所。在街上，一高一矮的搭档，手提小提琴箱和大提箱的Leon,抱着个纸袋，抱着盆景的马婷达，他们是否注意到他们身后的红灯。红色的信号灯，一直警示着他们。在统一的自然光下，黑与朴素已经印在观众心底。在茫茫世界中，相依为命的两个人。八、 相依为命的两个人在马婷达的强烈要求下，莱昂教她使用武器。转场：当莱昂向东尼要杀手初学者所用的武器时，打开箱子。影片转场到LEON教马婷达使用武器，转场非常流畅。在发展的段落中，影片放慢了叙事的脚步，笔墨重在铺垫LEON和马婷达细腻情感的沟通。本段多为标志性事件，还加入了大量细节的描写，渗透了许多喜剧元素。如两人在家里做游戏，Leon和马婷达猜电影明星，这让Leon死寂的心又重新恢复了生机。影片中，Leon总共笑过的镜头很少，所以才使得他和Mathilda在家中闹的时候，发出的笑声格外的清脆，背景音乐也悠扬欢快起来，是以手风琴为主旋律，让观众在紧张中放松，也为故事后面所要渲染的悲伤情绪蓄势。这也更能升华两个人的感情。Leon和马婷达两人的情感发展在全片的三分之二处已达到全片的高潮，Leon说出身世是符合规定情境的。旅店老板听说Leon是马婷达的情人时的目光中，更多的是鄙夷，是不容。影片以老人来扮演，更能揭示社会对此爱情的态度。所以，本片的结局并不圆满。但对社会伦理来说却是个极为出色的安排。九、 马婷达孤身复仇影片后面的戏，导演在刻画里昂与女孩逐渐融合的过程中不时带上寻找警察这条线。里昂从杂货店老板接受新的任务，同时，女孩进警察局，到男卫生间寻找缉毒警察报仇，导演又一次的采取了平行叙事方式，通过缉毒警察手下之口插叙了里昂这一时间的活动。卫生间这一出戏，导演也依旧采取了纵深推进镜头表现女孩的主观镜头，多个主观推进镜头与女孩特写镜头的反打，配以节奏迅速的音乐，渲染出人物的紧张情绪。里昂为了救她，硬闯联邦警察署，枪杀了两名史丹同伙后，终于将她救出，两人再次拥抱在了一起，这时的莱昂已经开始对玛蒂达产生了感情，他离不开她，她更离不开他。镜头下摇，两双鞋子的特写，这个镜头让人感觉非常温馨。这一举动激怒了暴虐的史丹，他调派上百名警察对他俩进行疯狂围剿至此达到了故事的最高潮，并最终走向结局。十、 结尾这场戏到了影片的高潮部分。女孩出去买牛奶，被警察抓住。激烈的枪战中，导演始终很好的控制画面动静的关系，不断加强的缉毒警察火力，增加了影片的紧张节奏。女孩的迟迟不走，加强的观众观影的紧张感。在处理女孩与里昂分别得这场戏