古典丹培拉绘画制底方法.doc

古典丹培拉绘画制底方法1、 材料： 1、木版(可以大芯板代用 约24 x 35公分） 两块22.5公分厚板（大芯板） 两块薄板（大芯板或密度板，备用试笔试色） 2、布 两块，略大于所裱版面画。薄板可不裱，讲究用细旧麻布，一般用棉布，最简单的方法用旧床单。（如用新布，可先浸水，晾干。避免伸缩变形） 3、动物胶兔皮胶、皮胶或GELATIN明胶。 4、立德粉（BLANC DE MEUDON)2、 主要用具： 1、采用隔水加热方式煮胶，需配备较大水锅一个，较小锅一个，小座架一个。 2、量杯，用玻璃杯或勺各两个（相同大小）一个量粉，一个量水。 3、5公分宽刷，用于涂胶、涂白底。 4、大调色刀，用于刮抹版面。3、 工作程序： 1、配制重胶（1：7）用量杯或勺量一份胶对七分水。在第一只小锅中浸泡片刻使胶软化，然后在大锅中加热，缓缓搅拌，至胶完全溶化，即可停火，胶不能煮沸，胶趁温使用，随温度下降，胶会逐渐凝滞，凝结。稍加热便可使用。（通常用粉粒状胶，故以容积计算。如以重量计算：80克胶对1公升水） 2、涂底胶(厚薄板共四块）在板面，板底及四边，用刷平涂重胶（1：7），然后以四颗图钉顶尖朝上，置放湿板待干，不能日晒，不能烘干，需一夜晾干。 3、裱布 （厚板两块裱布） 预备一硬毛刷或粗布团，或一木块，裱布时擦布用。先清理布底布面，不附有毛线杂屑。再检查要涂重胶的木板，如有轻微弯曲，选取拱起面作画面上胶。平铺布在板面上，用刷在布面均匀涂胶。然后用杆把湿布挑起，再在板面均匀涂胶一遍。一手以杆挑布，一手拿干刷（可参照裱国画技巧，沿板边缓缓落布，随落随擦，务必使接触板面的布帖服板面，不能有气泡，不能有任何杂质毛线头存于板上或板于板之间。如用薄棉布，因涂热胶即时透底，可减省挑起湿布再落布的手续，只需留意，不使布与板之间有气泡。布帖服板面后，再用干刷或干粗布团或木块，顺势平擦布面，使布更帖服于板，同时挤去多余的胶，板面裱布完成。如要封裱四边，先清理四边多余的胶，再平涂胶一遍，顺势转折布贴边，转折处，以整齐少凸起为好。裱布完成后，在布面四边，板底平涂胶一遍，依前法，在图钉尖上晾干，需两日夜。干后，如只裱板面不封边，可用刀片或砂纸沿板面切除多余布边。4、 涂白底（厚薄板共四块，涂板面及四边） 分四次，薄涂十二层。 用刷涂，每层刷纹方向不同，两层如十字，四层如米字，交叉涂胶层，每层纹路方向不同，有利层层结合。 涂底程序： 四次含胶比例不同。 第1、2、3层：胶水比例1：8 胶粉比例1：1 先以第一只小锅准备1：8胶水，如前法隔水加热，胶溶开即停火，移开第一只小锅，换上第二只小锅，用杯或勺量一份热胶入第二只小锅，再量一份立德粉，混合热胶中调匀。调匀方法：A可用汤匙沿锅壁压开粉的粗团块，要使粉均匀混合胶。B或可用金属筛网，缓缓将粉筛开入胶。C如仍无法调匀，需用纱布过滤糊状涂料，隔开团粒。注意：糊状涂料在第二只小锅中可隔热水保温，不可加热，继续加热便会出现小气泡，干后成小空点，最好能预算用量混合胶合粉，多余涂料，难于再用，只能抛弃。第一层涂成，隔20分钟待干，即涂第二层，再隔20分钟涂第三层。第三层，需三小时待干。第4、5、6层：胶水比例1：10 胶水比例1：1第三层三小时厚可涂第四层，隔20分钟涂第五层，再隔20分钟涂第六层，第六层需隔夜待干。第7、8、9层：胶水比例1：10 胶粉比例1：1每层间隔20分钟待干，第九层需隔三小时。第10、11、12层：胶水比例1：12 胶粉比例1：1每层间隔20分钟待干。 最后三层，可用刷平涂后，再用画刀顺势抹平刷痕及整平板面。十二层完成，隔两日夜，便可进行下一工序磨光。砂纸或浮石最初用粗纱，后至细砂。 丹培拉绘画技法 丹培拉绘画技法是圣像画使用的技法。丹培拉颜料是用蛋黄、水和颜料合成的，这样制成的颜料能在特别白又特别光画底上形成特殊的光泽；使之显得金光灿烂。丹培拉能画出最细的细部和最精确的线条。这项由拜占庭艺术家首先采用的技术是从最冷的深色调或中间色调到最暖最亮的色调一层层地涂抹，这种方法能使形和明暗产生特别强烈的效果，其与壁画的不同在于后者是从最亮部向最暗部层层涂抹。其与水彩画的区别也在于此。但这三种画法都是透明画法。 和蜡画、壁画一样，丹培拉绘画也是一种古老的绘画艺术。早在远古时代，人们便已认识到这种技术并把它用于各种底层上。这项技术在欧洲的应用始于希腊化时代并在中世纪得到大发展，这种发展势头一直持续到15世纪末。直到今日，圣像画家仍在使用这一技术，正是他们使这项技术经久不衰。不错，15世纪末以来，不同的欧洲流派的确使用了其他技术，亚麻布提供了比木板更轻和更易于操作的依托物，但亚麻布需要软质底层。不能像木板那样使用硬质底层。艺术家们尝试了各种媒介（把蛋黄、干燥剂和树脂混在一起）和各种画底（把涂料和油混在一起）。以避免画底和每个涂层出现“吸油”问题和便于修改。他们还研究降低造型的线条化，提高其模糊性乃至使之产生印象派效果的各种方法，以获得impasto（意大利文，意为“混合”，此处特制“混合画法”）效果。然后，油画便逐渐把丹培拉近乎彻底的逐出来画坛。随着意大利早期文艺复兴人文主义的出现，一种新的审美趣味诞生了，他完全不同于圣像画的审美趣味，并对整个欧洲的思想与艺术产生来影响。如今，如此众多的艺术家和观众深为丹培拉的美打动，被这种用于绘制古老的拜占庭圣像画的古老技术打动。经过时间的考验，这些作品仍然精美如初、光泽不减，这是油画无法企及的。油画的确存在时间长了便会变暗的问题，丹培拉则能保持画的颜色不变。丹培拉则能保持画的原色不变。丹培拉的这一优点得益于其媒介蛋黄的稳定性和白色画底的光泽。丹培拉也能达到水彩画的细腻。通过调整蛋黄、水、油和树脂的配比，我们可用多种方式使用丹培拉技术。这些乳状物常被用作涂料或描绘油画细部的最精细之处。在博物馆，人们可以通过哥特时代作品、乔托、杜奇奥和法拉.安日里科的作品、弗拉芒克先驱画派的作品以及一些当代画家（如美国的Andrew Wyeth）无宗教特征的作品观察丹培拉技术。任何一种绘画技术都要求对其使用的媒介的特点、可能性和局限性的充分认识。对圣像画的研究将使您略见拜占庭大师们为达到如此美的境界所可能使用的技法。圣像画中的丹培拉技法下一页的照片展示出圣像画所必备的材料。如果您手头的作品幅面不太大，这些材料就是您所需要的全部材料，而且您很快便能分辨出颜色。您可以从任何一家好的艺术材料商店购买少量粉状颜料，再准备一批15毫升容积的塑料瓶（从药店即可购得），然后用小勺把不同颜色的颜料盛入不同的小瓶并贴上标签。您大约需要准备25到50个这种小瓶。此外，您还应准备不同号码的圆头画笔和扁头画笔各一套，用水调好的蛋黄（您的画使用的粘结剂），一个白色的调色盒或制冰盒（家用冰箱中冻冰块用的小盒），一块试调颜色用的调色板，一个洗笔用的水瓶，一块调制颜色用的白色大平板（可以是白盘、一块白色弗米加（formica，密胺树脂层压制品。译注）或一块白色瓷砖，一块工作时垫手用的天鹅绒或其他软布。下面是对上述材料的具体介绍。颜料按照片所示从左至右排好颜料，各种蓝色排头，然后是各种红色、黄色等等。同“家族”的颜色排在同一排。第一排 烟黑、群青、钴蓝、天蓝赭土、翠绿、浓绿、红赭石、胭脂红、镉红、镉桔红、天然锡耶、纳土黄、柠檬镉黄、钛白。第二排象牙黑、靛蓝、锰蓝、铬绿、土绿、降茜草红、caput mortum紫罗兰、降赭土、降茜耶、纳土黄、黄赭石、铬黄、锌白，还可以用其他颜色。画笔所有用于细部刻划的画笔都应用最好的貂毛制成。用于大面积涂抹的优质刷笔也以貂毛为佳，但也可选用便宜的尼龙刷笔或用一点的毛制成的刷笔。貂毛圆头细笔： 后列号码各两只：0号、1号和2号，毛长1,25cm。 后列号码各三只：3号、4号和5号，毛长1，5cm。尼龙刷笔： 后列号码的圆头刷笔各两只：8号、12号和15号。 0，5cm 、1cm和1，5cm宽的板刷各一只。丹培拉乳液丹培拉乳液是用蛋黄和水调制而成的。这两种成份的比例有四种，分别对应绘画制作的四个步骤，其平均值是1分蛋黄比6分水，也就是说这是圣像画所用乳液中蛋黄和水的总比例。第一步：第一层颜色，亦称作“小湖”（perit lac，顾名思义多用水。译注），要求干后无光泽，这时需要9分水比一分蛋黄。然而，有的颜料需要较为粘稠的蛋黄-水乳液充当粘结剂，否则干了之后便会挂不住；有的则需要乳液稀一点，否则干后便会出现光泽。所以在前面列出的材料清单中有调色板这一项：什么颜料需要什么比例的蛋黄-水第二步和第三步：第二层颜色需要1分蛋黄比6分水的乳液。第三层即透明层是第三步的收尾工作，作用是统一先前各层颜色。这一层不用颜料，蛋黄和水的比例是1比12. 第四步：最后一层需要粘稠的乳液，其蛋黄和水的比例是1比3.这种粘稠的乳液能使无光泽的底层颜色跃现或产生轻微的光泽。圣像画上的光环、文字和细部宜用1比1的乳液，因为这样才能画得很细。但所有这些比例都是近似值，实践者最终应当用自己的眼睛去把握精确值。但最好是先少加水，每一步骤都是如此。 准备：准备好一个杯子，一个鸡蛋，适量自来水（蒸馏水或白开水更佳）、一只控制比例用的汤勺。鸡蛋一定要选用特别新鲜的，而且最好吃野食长大的鸡下的蛋。然后，把鸡蛋打到一个容器中，取出蛋黄放到一张餐巾纸上吸干蛋黄外的水分，以便使剥离包裹蛋黄的那层薄膜的工作比较容易。这时，你只要把蛋黄截破，使黄流到事先准备好的杯子中就可以了。当然，您也可以用筛网或篱来做这件事。1-2 在器皿边磕开鸡蛋，让蛋白流入器皿，蛋黄留在手中或一张纸巾上3 楸住蛋黄皮，下置一小器皿，用针刺破蛋黄皮，使蛋黄流入器皿内4 若不慎蛋黄破裂，应尽量把蛋黄皮捞出。5 量8份纯进水（或蒸馏水）和1份蛋黄搅匀。1比9的比例只适用于底层，后面的涂层要用1比6，然后1比3 蛋黄-水乳液可在盖好盖子并放入冰箱的容器中保存五天，加上几滴醋对保存有利。颜料与媒介的混合 在动手制作一幅代抱婴圣母或万能上帝圣像之前，您应练习调制颜料并在调色板上看颜色。 在调制颜色之前，先往制冰盒的多个小格中倒少许蛋黄乳液，然后，从您分装在不同小瓶中的颜料中选择您认为本画需要的颜料，用画笔插入不同的小格逐一进行搅拌。这些颜料会很快沉淀，所以每次使用之前还要重新搅拌。 现在，您就可以在您的调色板上进行调色练习了。每试调一种颜色，都要在清水罐中洗笔，练习结束后则应用肥皂水洗笔。若只想调制些许颜色，可将乳液倒入一个白盘，在倒入颜料上述方法进行调制。作画方法 在作画的四个步骤中，使用颜色的方法也有所不同。 小湖画法第一层的“小湖”画法必须使用最稀的颜色，用8至15号的画笔有序而铺张地画上去。 最大面积的颜色用最大号画笔，轮廓线部分和难画的地方用最小号画笔。稀释颜色的目的是使第一层的色彩即丰富又统一，而非用单调的颜色积出水洼，这样颜色就会太薄，最后单一颜色形成的连续水洼真的汇成了一个“小湖”。作画时，您的手应依靠在那块事先准备好的天鹅绒上，用笔要起止肯定，一笔到位，不留飞白和笔痕，确保颜色完全盖住画底。这一步要一挥而就，但是讲究点技巧。小湖画法要求您事先准备足够用的颜色，并在作画是想着不是晃一晃，一面色彩沉淀。大约在10分钟之后，颜色就会被画吸附。您调制的颜料不能太浓太厚（如果不幸搞成这样，应加入蛋黄乳液稀释），也不能太透明或不匀（这时，您就应略加写颜料）。 不铺底色的直接画法您也可以不用“小湖”画法铺底，用二至三道细腻的颜色完成第一层，只是应使用扁笔。这便是直接画法。为人物、风景、建筑打底的颜色要涂得非常均匀，不留一丝笔痕（一些颜色很难达到这种效果）。每一层颜色都应比前一层亮和暖，并与前一层的按颜色柔和相接，可在颜色尚湿时用手指揉，亦可用笔沾水或蛋黄乳液轻抹。 直与交叉笔迹这种方法一般用于画的最后制作阶段。具体说来，就是用貂毛细笔画出密集的交叉笔痕（不是厚画法中讲的笔触。译注），以便造成活泼的色彩渐变，从最暗到最亮，或者相反。貂毛细笔不应饱含颜色而应枯笔渴色。因此，须用拇指轻轻挤出画笔上多余的颜色。这样做是为了避免每画完一笔，颜色便积出一个小包 透明画法就是用扁笔在已有颜色上均匀地、薄薄地罩上一层很稀的蛋黄乳液，乳液可略有颜色亦可无色。罩这一层的目的是改变下层色彩的调子和深浅反差。 勾边画法就是用小号貂毛笔在已完成物象的边际反复涂抹，根据描绘对象和已有色彩的需要变化线的色彩和厚度，使画面更加生动感人，这也是圣像技法的一个基本特征。注释：丹培拉绘画之所以使用蛋黄是因为其在乳化、胶性和快干这三方面的优异特性。 蛋白（纯蛋白质）有时也被当作胶使用。鸡蛋的这些特点会随时间发生变化，因为空气会通过蛋壳上的细孔进入鸡蛋对其产生氧化作用（所以一定要选用非常新鲜的鸡蛋）。修改画底对颜色的吸收非常快，因此很难修改。这也是人们关注这一问题的原因，要避免错误和败笔，最好的办法是先在调色板试调颜色，去除画好的颜色要非常耐心细心，稍不小心就会碰坏画底，如果颜色尚湿，可用湿布或是手指擦去，如颜色已干，可用刀片或手术刀轻轻剥离，并注意不要伤着画底，也可用软布沾90%浓度酒精擦抹再有就是用上光油调锌白覆盖。待干透之后再画上您满意的颜色。颜料：其他颜料 高价颜料：真朱砂、降格红、真天青石、真茜草玫瑰红、钴紫罗兰、真那布勒斯黄。普通颜料：胭脂红漆、caput mortum(拉丁文，英文法文字典中均无查）、铅白、淀黑、普鲁士蓝、浅朱砂、极少量的铅红、茜素褐色和各种土色。传统色系：拜占庭艺术家用天然颜料构筑他们的色系。（1）矿物质颜料，如赭黄、土绿、天青石。(2)动物颜料，胭脂红和胭脂红漆（这两种颜料中都含有从胭脂虫身上提取的成份）。（3）植物颜料：如茜草玫瑰红（取自茜草的根部）。有些过去使用的颜色如今不可得，因为它们是用其他方法制造的，或者确实太昂贵了。但我们今天却拥有极为丰富的新颜料或曰人造颜料，如镉、钴、浓绿、锌白和钛白。这些颜料对调制圣像用色非常有用，但应从慎使用。还有许多其他颜色，我们不愿在此涉及，因为它们太艳了，无法与圣像画的色调相协调。颜料制造商印发的小册子提供了所有必要的数据