一百个写作技巧.doc

一百个写作技巧 积累篇 1 随身带着纸和笔 2 快速阅读和筛选精读 3 不动笔墨不读书 4 阅读中的停顿 5 纸条“书签” 6 观察的要点 7 从身边的人物开始观察 8 观察景物的位置和角度 9 用“陌生的眼光”观察 10 什么人说什么话 11 掌握丰富的词汇量 12 采访前的准备 13 采访注意点 14 采访笔记的记录和整理 15 剪报的整理与分类 16 坚持写日记 构思篇 17 冷静地选材 18 在素材笔记上圈圈画画 19 捕捉灵感 20 先打腹稿后落笔 21 不妨躺着构思 22 智力激励法 23 如何让文思奔涌 24 用“说”来构思 25 用什么瓶子装酒 26 用细节来启动构思 27 从命题开始的构思 28 用“线”串“珍珠” 29 形散而“神”不散 30 联想滚雪球 31 “剔”的艺术 32 话说道具 33 “扑克牌”组合法 34 抓住“一刹那” 36 用好对比手法 37 关于人称的选择 38 学会摹想 39 把握好读者对象 40 文贵有“眼” 41 两面神思维 42 发散性思维 43 瞄准新意，深度“聚焦” 44 集中注意力的几个方法 45 怎样制定写作计划 表达篇 46 画龙需“点睛” 47 开篇之前先列提纲 48 不妨从结尾写起 49 “写生”练习 50 不妨留下一面“空墙” 51 成功在于真实 52 挤掉“水分” 53 扩写练习 54 缩写练习 55 不可忽视画面感 56 开头要吸引人 57 结尾要有余味 58 悬念是引人入胜的磁石 59 风俗画和风景画 60 不要忽视侧面描写 61 如何进行心理描写 62 外貌描写要不落俗套 63 童话创作与想像力 64 不做诗人也学诗 65 把握议论的尺度 66 重视应用文与说明文的写作 67 注意色彩调配 68 把握详略间隔 69 排比与叠句 70 关于分段分节 71 关于标点符号 72 模仿与脱胎 73 欲扬先抑 74 伏笔的埋设 75 来一点幽默 76 不留做文章的痕迹 77 学点工笔描写 78 运用好比喻 79 注意“音响效果” 80 要有个良好的写作环境 81 安排好写作时间 82 把握好写作节奏 83 参加各种征文 84 养成使用工具书的习惯 润饰篇 85 改稿要从大处着眼 86 增补、删除须得体 87 改动与调整 88 学会用改稿符号 89 “冷却”以后再修改 90 边读边修改 91 边抄边修改 92 “试发表”法 93 扔掉重写 94 写完文章掐头去尾 95 修改的最后一道工序 自信篇 96 备一册成就本 97 从兴趣出发 98 有个良好的写作习惯 99 培养艺术感受力 1 00 坚持就是胜利 一百个写作技巧1 随身带着纸和笔平时口袋里总是带着小本和笔，遇上什么值得记录的事，我一般当场就记下, 晚上要整理笔记，把素材分门别类。2快速阅读和筛选精读近年国外流行一种“SQ3R”读书法。“SQ3R”是英语survey，Question，Read，Recite，Review五个词的词首缩写（S，Q和三个R），译成汉语是“浏览、发问、阅读、复述、复习”。我们精读一本书，可按这五个步骤进行。“四个必须”必须看原著、必须看仔细、必须动脑想、必须用手记。“眼到、口到、心到、手到、脑到”。有时我有个特别的阅读习惯，当一本书拿到手中，如果书名特别吸引我的话，我会对书名发一阵呆，对着书名想，这究竟是一本什么样的书？我会琢磨着排出一长串的假设，再打开书本，看看书上的内容介绍，跟自己的假设是否有对得上号的。然后，我开始扫描一下书中每一章节的小标题，再结合着内容介绍，细细想一下，如果我是作者，我会怎么来写这本书。阅读开始后，我常常会读上几段，再停顿下来，根据已读到的内容，细细想想，如果我是作者该如何写下去。作者可能会用怎么样的材料，采用怎么样的写作技巧往下写。这种对比着进行阅读和思考的方法，能够帮助你摸索和总结别人在写作上掌握的一些基本规律和方法。你不妨也试试这个有趣的阅读方法。写作素材的来源很大一部分是依靠观察所得。观察的方法很多，我认为要想观察得好，至少要做到以下几条：全面。既要观察事物的正面，也要观察事物的反面；既要观察它的全貌和总体，也要观察它的部分和细节；既要观察它的外表，也要观察它的内部；既要观察它本身的特征，也要观察与它相联系、相衔接的其他部分。此外，观察还要从各个侧面进行，比如观察一朵花，不但观察它的色彩、形状，还要了解它的气味。仔细。观察得仔细，要善于察微知著。有些事物的外部特征比较明显，有些就比较隐蔽。要想从平常中看到特别之处，就要仔细。要仔细观察它的细部，看出“异中之同或同中之异”（德国哲学家黑格尔语）。思考。观察与思考是密不可分的。观察为思考提供食粮和营养。只有经过思考的观察，才是牢固的，以后在写作中才能派上用处。光观察，不好好思考，观察所得很容易自行消失。记录。别忘了及时作好观察笔记，所谓“及时”，最好是“即时”，最迟当天晚上得补上。因为时间一长，观察所得，只恐怕留下一些模糊的印象而已，不容易记详细了。观察笔记是写作的仓库，非常重要。观察要做有心人，要有持之以恒的精神，不能三天打鱼两天晒网；观察贵在专一，能紧紧地盯住自己的观察目标；观察最忌讳的是浮光掠影，见异思迁。为了增加自己观察的兴趣，你可以一个阶段一个重点地进行观察。要学会全面、仔细地观察。观察的同时要善于思考，勤于笔记。这些都是你应该掌握的观察要点。收集生活中生动的语言，应该是每一个写作者都不应忽视的。鲁迅先生曾经说过，要“从活人的嘴上，采取有生命的词汇，搬到纸上”。许多文学大师都是语言大师，他们大多都特别重视民间的语言收集整理工作。俄国作家契诃夫有一次乘马车外出旅行。途中，他听到同车的一位旅客讲的一句话很有趣，马上想用笔把它记下来。可一摸，发现自己忘了带笔，怎么办呢？他灵机一动，掏出火柴盒，点燃火柴，旋即吹灭，用火柴头上烧出的炭黑代笔。为了把这句有趣的话写到他的笔记本上，他差不多划光了一盒火柴。瞧，大作家收集民间语言是多么一丝不苟呀。除了收集书本上和生活中的语言之外，还别忽视了从广播、电视、电影和其他文艺节目中收集语言。比如广播语言就比较口语化，适应听觉的特点，一般少用长句子、倒装句、附加成分、单音词等，这就比较接近我们平时讲话的习惯。电视剧和故事片中不同人物说的不同语言，话剧、相声、评书中的很多生动语言都是值得你借鉴的。收集到的语言，应该及时记下，并且经常翻看。在写具体人物对话语言时，我采取的是“设身处地法”。也就是说，写到谁讲的话，就想像着站到那个人的立场上，用他的眼睛观察，用他的感受来说话。这样，我得时常扮演着不同的角色，用不同的语气写他们各自不同的对话。写完，我必定朗朗有声地念一遍，自己听听，是不是写得像是用嘴巴说出来的话（而不是书面语言），是不是符合某个人的身份，是不是符合他（她）此时此刻特定的心境。采访首先得勤快。新闻界有句行话：“六分跑，三分想，一分写。” 我的采访是多侧面的：听控江中学校长介绍闵婕的情况；采访闵婕的班主任；和闵婕的同班同学开座谈会；仔细地听闵婕讲她自己的故事；采访闵婕的妈妈、爷爷；采访闵婕的小学老师；参加上海癌症患者俱乐部的活动花在采访上的时间与写稿的时间，大约是五与一之比。补记，也是做采访笔记的一种方法。如果对方的谈兴很浓，不便于打断，可你对其中他还没讲到的事物又很想了解，你可以在页边先作个符号，并在笔记本上空出一段。等采访告一段落时，再补问、补记。有些采访场合不便于当场记录（如在车上、在行进途中等），也可以先用心记，等采访完了再做追忆笔记。这也是一种先心记、后笔记的补记方法。记录时，采访本的每一页都不要记得满满的，应留出些空白的地位，以便以后分析、整理和补充材料。我有个体会，采访完了，最好在当天就进行整理笔记的工作。因为当天整理笔记，不但记忆比较清晰，而且情绪也比较新鲜隔天过期的报纸，我都要扫描一遍，看到有什么值得留下的文章，便用剪刀把它剪下来。旧杂志要处理掉时，也必定先要翻一遍，看看有没有可以留下的文章，先将它撕下来。这是粗选，选的范围比较宽泛。整理剪报时，再仔细看一遍，把确实有一定保留价值的剪报贴在16开大小的白纸上，并且注上选自某报（某刊）某年某日（某年某期）。每页剪报不贴满，留出一定的空白，便于以后阅读时可在上面作点笔记。剪报一定得分类，这样便于以后的检索。我曾经写过一种“双面童话”。我是怎么会“发明”这个童话新品种的呢？在写了“上海人的童话”系列之后，我开始留心给自己的童话“穿”上新的“外套”。由于我在广播电台工作，接触最多的数录音带了。我也参与制作过不少音带。一天，我对着手里的录音带，正看，反看，A面，B面。突然来了灵感。我想，能不能把童话也写成像录音带一样，分成A面、B面的。让少年读者把A面、B面的故事对照起来读，或许能引起他们的阅读兴趣。比如A面的故事内容是古代的，B面的故事内容是现代的，而两者在含义上又有一定的联系。我试着写了一篇，送到学校里给孩子们去读。结果，他们都说喜欢。于是，我就这么一篇一篇地写了下去。一写就写了10多万字的“双面童话”，受到了少年儿童读者的广泛欢迎和儿童文学界的关注。于是，我决定以此为写作命题，来构思一篇关于“智商”以外的报告文学。我根据这个写作命题开始检索自己素材库里的有关材料，找“米”下锅。这几年，我采访过数十名在国内外获得过大奖的少年明星（小演员、小歌手、小棋手、小画家、小作家、小摄影家、小书法家、小发明家乃至小科学家等等）。我虽然没有对他们的“智商”作一一的测定，却可以从相当多的素材里，看到他们身上闪烁着的“智商”以外的某些格外耀眼的光泽。我发现一种好胜心，一种英雄崇拜，在小明星身上，都是一股强劲的动力；我发现兴趣有一种神奇的力量，使小明星不觉得苦，忘记了累；我发现小明星身上几乎都有一种非同小可的意志力；我发现我所采访的小明星中，几乎都有一个明显的特点超乎常人的勤奋当然，需要注意的是，不能在你缺乏材料的情况下，完全凭借手头所拥有的某些理论、概念，便匆匆地来编写稿子。缺乏材料（或是根据某些概念编写出来的材料）是难以写出好文章来的。运用环境的反差作对比描写，也能给人们留下极其深刻的印象。比如：“朱门酒肉臭，路有冻死骨”、“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”等。运用对比的写作手法，在文章的构思阶段，你就可以考虑起来了。设计人物时，想一想，可否塑造在性格等方面有反差、可进行对比的不同人物形象？叙述事件时，想一想，可否编排能用来进行对比的不同的情节、细节？描写环境时，想一想，可否设计不同的有对比性的场面？不但在构思阶段，就是在着手写作的整个过程中，你也要能经常注意到运用对比的写作手法。对比，能给读者带来格外深刻的印象。写文章在构思的时候就应该考虑读者对象，我这篇文章是写给谁看的，看这篇文章的读者的特点和需求是什么，不把握好读者对象而写稿，往往会无的放矢，很难受到读者的欢迎。我们在写作时，应该时常提醒自己、反问自己：如果不这样写行吗？如果不这样写还有什么方法可写？写作有很多规矩得遵循，但同样有很多规矩得破除，破除了，反而给人有与众不同、耳目一新的感觉。写文章最怕的是落俗套，因此不要怕出“格”出“轨”。比如，写文章讲开头，往往要求是“开门见山”。如果你的文章是“开门先见树，绕过树再见山”，这样行吗？再比如，“巧媳妇难为无米之炊”，但如果“无米下锅就煮面”，那不也是挺好的吗？一是要追求有新意。只有立意新颖的文章，写出来才有人喜欢看，让人看了以后有耳目一新的感觉。主题思想虽然正确，但很常见，很普遍，没有新意，就难以打动读者。二是要追求有深度。只有开掘出文章深层次的含义，才能给读者以深刻的启迪。一篇文章的主题思想要有现实意义，才能与时代合拍，才会有针对性和可读性。进行“聚焦”时，要集中自己的注意力，进行认真的思索。在思索的同时，可以找一些有关的书籍来参考，启动自己的思路。要能够不断地否认自己先前的想法，多进行比较，反覆掂量。我建议你在制定写作计划时，要尽量设法把自己的写作与作品的出路（如为今后作文考试制作备用的“预制件”，或向报刊杂志投稿以求能够发表等）联系起来，这样写作起来才可能会更有劲些。用很少的时间去制定一份写作计划，在以后的写作中能够成倍的受益。制定了写作计划，可以使自己在每个阶段都有明确的目标，而不必经常费神去考虑该写作什么。计划能分解每个阶段的写作任务，能增加自己的写作信心。根据我的写作习惯，我认为每天按计划所规定的数量进行一定时间的写作，比无计划、突击性的写作有效得多。订下了计划，关键是要坚持去做。如果你每天能写上300多字（只有一页300格稿纸的数量），一个月就有9000多字，一年下来就是10多万字了。10多万字，就有你现在手头正翻看着的这本书那么厚了，怎么样，够可以了吧？我平时备了个小本子，留意收集一些自以为比较好的、值得借鉴的题目，如：一个死者对生者的访问这里的黎明静悄悄列车在黎明前到达远去的月亮五次以上的方程没有公式解红房子白房子黑房子点尽蜡烛寻根针有空时，我就翻翻这个小本，想想作者为什么给文章起这样一个题目。有时，我还会想，能不能替换一个更好一点的题目呢？俗话说：“题好一半文”，也就是说标题在文章中起着举足轻重的作用。怎么样？你也备一本小本子，把你所见到的好的题目记下来，经常翻翻看看，我想，也许能帮助你打开起题目的思路。学习开篇前写提纲，可以由粗到细，由空泛到具体，由少层次到多层次。最后，提纲具体、清晰了，你动起笔来就轻松了。我列提纲一般总是要换几张纸，将一张张不同的写作“方案”对照着看，力求挑一个最好的“方案”。选定的提纲，我还会在上面注上符号，哪里详写，哪里略写，哪里是高潮，等等。此外，我还习惯于再写一份人物表，把自己要写的作品中的人物姓名、性别、年龄、身份、性格特征，甚至于外貌、衣着等都一一设定。这样写的时候，放在一边，就不会写得前后不一致了。一篇成功的作品，应使读者能看到、听到，甚至感觉到作品里所描述的一切。因此需要尽可能地描写现场的情景、细节，渲染出浓厚的现场气氛，以便使读者“身临其境”，从而获得一种真切感、现实感。有些很会编故事的文学少年，他们有一定的文字表达能力，语句流畅，可是写出来的作品，读起来却总觉得让人感到很平淡。是故事不生动吗？不是。细细一想，毛病找到了，原来是这些作品平面叙述多，场景、对话描绘少，缺少画面感。我想，甚至在你着手写故事前，可以先去编一组连环画脚本。这样，就逼着你去思考一幅幅画面的构成。经常作这样的练习，你就能逐步地养成在编故事的过程中，你的脑海里会不断闪现出一幅幅活动着的画面。文章的开头要做到三条：一是开门见山，一针见血；二是形象突出，抓住读者；三是定好调子，引出下文。一般的开头大致有：交代起因的开头，描写环境的开头，概括全文的开头，议论抒情的开头，介绍描写对象的开头，提出问题的开头，用人物语言来开头，引语式的开头，倒叙式的开头，等等。好的开头，可以用开门见山的方法。文章的一开头就紧扣题目，点明与题目有关的人、事、物。用开门见山的方法入题快，符合读者心理，又节省篇幅。作者一开头就倾注自己的真挚感情，用来打动读者，从而激发起读者的共鸣，调动起读者的阅读情绪。或是一开头就提出一个能引起读者关心的问题，先声夺人，用来吸引读者读下去。一开头就把不寻常的结果告诉读者，使读者为急于想了解事情的全过程而阅读下去，这也是一种好的开头。不少作家常常运用爆炸新闻开头法、惊险场面开头法、异常情节开头法等，依靠情节来吸引住读者。还有一种“突起”开头法。文章一开头就有意突兀而起，给人以精警、挺拔、气势不凡的印象，同时又可收到简洁明快的阅读效果。比如，刘禹锡陋室铭的开头是：“山不在高，有仙则名；水不在深，有龙则灵。”又比如，列夫托尔斯泰安娜卡列尼娜的开头是：“奥布浪斯基家里的一切都乱了。”结尾并没有什么统一的模式。一些写作指导者梳理出不少结尾法，什么总结全文结尾法、点明中心结尾法、抒发情感结尾法、启发思考结尾法、卒章露底结尾法、大团圆结尾法、余韵结尾法、画龙点睛结尾法、象征性结尾法、切割性结尾法、哲理性结尾法等等，不胜枚举。我觉得，文章的结尾一般最好能够做到，或能总结全文，揭示主题；或能意在言外，发人深思；或能戛然而止，干净利落。环境描写包括社会环境描写和自然环境描写两种。社会环境描写指对一定地方、一定人群的风俗习惯、生活方式和社会关系的描写；自然环境描写指对一定地方、一定范围的风景、气候、自然生态、历史陈迹等的描写。苏联作家高尔基把社会环境描写称为“风俗画”，把自然环境描写称为“风景画”。作家如画家，大多是运用色彩的高手。比如曹雪芹，他笔下的红楼梦，写过的颜色有葱绿、嫩黄、月白、水绿、淡金、乌银、瓷青、桃红，等等，不下上百种。单以红色而论，又分为杏子红、海棠红、枣红、胭脂红、绛红、红得浓艳俏丽，等等。又比如鲁迅，他笔下的散文秋夜，一共选取了八种色彩：枣树是“铁色”的，天空是“非常之蓝”，繁霜是“白色”的，小花是“红惨惨地”，月亮“窘得发白”，灯火“红色”，栀子是“猩红色”的，小青虫则是“苍翠”的。作者多用蓝、白等冷色笼罩画面，构成了一幅阴冷的秋夜图，以此作为黑暗社会的写照。为了礼赞那些追求光明而坚持斗争的反抗力量，他又在冷色中加入了暖色，在暗色中加入了亮色。一般来讲，色彩的显示主要表现在对环境的描写上。同时，它又在展示人物的心理和作者的感情上，具有鲜明的表现力。我是这样安排写作时间的：构思作品时，如有整块的时间，我喜欢带着个小本子，上公园或是比较偏僻的小马路去散步。一边散步，一边构思，不时地停下步来，把一些想法及时记在小本子上。而我大部分作品的构思是利用“边角料”时间完成的。我常常利用坐车、排队、等人的时间，进行构思，拼接素材。我口袋里的小本子（或纸片）上，总是装着至少一个准备构思写作的选题（或框架）。我常常利用一天里的“边角料”时间，完成一个短篇的构思。可是你是否知道，37岁时的卢梭，还是个默默无闻的小秘书。他爱好写作是从一次偶然的征文比赛开始的。有一天，他无意中读到法兰西信使报上刊登的一则征文广告。他突然心血来潮，有感而发，执笔一口气写下了一篇文章，寄出去参加征文比赛。没想到他的这篇文章在征文比赛中得了第一名。这件事，使卢梭发现了自己的写作才能，从而彻底改变了他的生活。他毅然放弃了秘书的职位，搬进了一间小阁楼，决心从事写作。这以后，他写了大量小说、剧本和哲学著作，成为一位划时代的伟大作家。试想，如果当初卢梭没有参加那次征文比赛，他很可能会一辈子干他的秘书或其他一些工作，而不会成为一位作家。另外，你也可以经常给报刊杂志写些稿子。把投稿能否录用，也看作是一次检验自己写作水平的机会。总之，你应该珍惜各种能够锻炼自己写作能力的机会。修改文章应该从整体着眼考虑，由大处入手。先思想，后材料；先内容，后形式。要避免只是在文字上作些修改与润色。大处着眼是指抓住文章主题的确立、材料选用等对文章的认识价值有重大影响的问题。虽然这些问题我们在构思时大多已经确定明了了，但是在写作过程中，很可能发生偏差或变化。当你写完之后，应该从整体上鉴定一下，主题是否有积极意义，观点是否正确。如果写出来的作品主题有毛病，观点有问题，或提法不妥当，即使表现手法再高明，文笔再漂亮，也是失败的。如果发现主题、观点上出了偏差，就应该认真考虑，看看有没有办法作修改。另