构图学理论.doc

构图学第一章构图的历史发展所谓构图，是指艺术家为了表现作品的主题思想和美感效果，在一定的空间，安排处理人、物的关系和位置，把个别或局部的形象组成艺术的整体，在中国传统绘画中称为“章法”或“布局”。一些战争与狩猎场面体现了在人类幼年时期的石器时代（公元前3500年公元前7000年）前，原始人开始对整体形式的关注，这些是通过他们与其相关联的形象的活动来实现的。构图真正意义的诞生，是在公元前8000前6000年的新石器时代。1842年，一个德国考古探险队发现了覆盖在埃及墓室壁画上的网格。 第二章 构图基本原理与一般法则第一节 构图原理作为知觉的重要组成部分，视觉在艺术创作过程中起到了非常重要的作用，具有思维的一切本领。在绘画构图上，视知觉思维成为具有决定性的审美直觉力量。一、构图的含义传统上来讲，构图又称为“经营位置”“章法”、“布局”等。与早期设计类似。设计作为人类生物性与社会性的生存方式，伴随“制造工具的人”的产生而产生，指设想、运筹、计划与预算，被称为“三项艺术（建筑、绘画、雕塑）的父亲”。绘画的产生、发展也经历了从不自觉到自觉的过程，并将各种相关学科的基本规律，通过视知觉思维纳入艺术母题进行整合研究，也使艺术家对构图的思索由被动转向主动，从附属转向独立。二、构图的基本规律1、形象思维特征2、形式结构的抽象思维特征1）、确立主体形象的“基本法”2）、具有审美价值地将各种造型因素结合。3）、努力使构图形式结构与作者意图一致。3、形象思维与抽象思维的完美结合。第二节 构图形式的视觉心理一、几何形的视觉心理1、三角形：这是一种结实稳定的结构状态，让人很自然地想到山冈、沙丘、埃及的金字塔等，拉长的三角形还会让人联想到矢，产生向上、飞速、崇高的感觉，反之，倒三角形构图是缺乏稳定性的，又因为其性刚，反而显出危悬之势，产生另一种视觉效果。2、圆形：圆形构图，中国画里又称为环形构图，给人旋转、滚动的感觉。作为球体，表层面积小，内藏容量大，有饱满充实的感觉。并有触觉柔和、内向、亲密感，构图冲的各元素组成一个封闭或开放的环形空间，更具有弧的意味，使其较有抒情味。3、S形：S形有流动感，S形构图形式有较顺畅的欣赏视线，有着浓郁的抒情品格。让人联想到蛇行动、人体柔和的扭曲等。中国画又称“之”字形构图、曲折法构图，是常见的构图法式。S形的构图因为与气的运动状态相合拍，所以是一种最自然太的构图，即所谓“龙脉”，在构图中，画面的分割布置忌平均，因而，几乎在一切构图形式中，画面的重点部分都呈现S型布置。4、V型：如同旋转的陀螺，会给人以微微晃动不定的感觉，是一种活泼有动感的形式，另外，又可能是一种向上向外扩张、爆炸的形式，或是强烈的不稳定的感觉。反而言之，又有集中的意味。二、线条1、水平线：给人以平坦、广阔、宁静的感觉。体现景致的宽广、宏大。2、垂直线：中国画的直横构图就是强调直与横的对比关系，穿插关系，具有鲜明的形式感，可以形成严肃、庄重、静寂的感觉。3、波状线：往往是柔软物质经风吹动而产生现象，台水波、麦浪、松涛等，有缓慢蠕动之感。4、斜线：是运动的抽象映射，倾斜角度越大，运动感越强。5、曲线：柔美而流畅，表现柔和、运动、飘逸的感觉。三、色彩1、暗色调：色彩在暗色调中大都失去了五彩缤纷的感觉，构成沉闷的情调，有如昏暗的阴天、令人压抑不安。2、亮色调：由于色彩明亮，使人仿入明媚的阳光中，爽朗愉悦，因而，此类色调的画面，多用于表现欢乐的情调。3、暖色调：暖色调是由大红、橘黄、土红等暖色级成，给人以温暖、亲切的感觉，这种色调非常强烈、炽热时，就能感染人的情绪，使人兴奋。4、冷色调：与暖色调相反，以蓝、绿、等色组成的冷调，使人联想到雪地、天空、海洋、森林等，使人产生宁静、疏远的感觉。完全用冷色调构成的画面还传达忧郁、忧伤之情。5、浓重色彩：色彩纯度高，有厚重工业饱满的感觉。6、轻淡色彩：与浓重色彩相反，清淡的色彩，给人感觉素雅简约，单薄而清新，去除了繁杂的琐碎元素，集中突出绘画主题。四、空间分割1、空间不宜作极为均匀的分割，尤其是上下或左右的对半分割，因为容易形成画面独立拼凑而缺乏主次的感觉。2、大的主要物体不宜占据画面正中，否则有堵塞的感觉。3、构图偏高有飞升之感，偏低则显下坠之势。4、主体物位置过偏，则显得孤独无援。第三节 构图的一般法则概括起来，构图学最根本的法则只有一条，那就是变化统一。即在统一中求变化，在变化中求统一，而其他规律，都应从属于这个规律。一、对比中求统一在视觉心理上，只有对比才有可能被感知。1、点线面的对比：包括抽象绘画在内的一切构图都是形的对比，包括抽象与具象之间，物象与空间和图形之间的对比。形的对比大体上有大小、方圆、繁简等不同形式。而线条只是一种抽象的书画符号，因随艺术作品的内容和表现手法的不同而呈现出不同的艺术效果。它既可以作为物象的边缘，也可以界定空间；既可以独立表达一定的形象，又可被用以组成肌理、调子而转化成另一因素。点的性质与线类似，它连续延伸的轨迹成为线，密集成片而成形，由其疏密变化还可以转化成明暗调子。2、黑、白灰与色彩的对比色彩的对比包括明度、纯度（即饱和度）与色相的对比。3、传统概念所造成的对比二、均衡与统一均衡是以重量来比喻物象、黑白、色块等在构图分布上的审美合理性。均衡于构图而言，远非天平左右两端的平衡那样简单，它还包括画面物体上下、前后的分布，还有画面取势的平衡等，需要对其进行综合的考虑。均衡可分为两种样式：对称式均衡和非对称式均衡。1、对称式均衡：物象左右大小数量基本相同，作对应状分布，各个对应物象与中央距离间隔相等。2、非对称式均衡：是指左右上下相应的物象的一方，以若干物象换置，也称之为“代替均衡”是一种感觉上的平衡。因此，在构图中各造型因素便可更大限度自由组合。如色调不均衡，可以调整色调的深浅进行补偿，两者不变动的情况下还可以通过与画幅边角关系的改变，进行调整，色彩在均衡问题上，大致与深浅色调相同。三、节奏与统一画面的高潮位于视觉的中心，是节奏变化最强的部位，视觉中心并不一定是画面中央，而是指在视觉上最有情趣的部位，又称为趣味中心。构图的节奏是现代战争较为抽象的概念，天才的艺术家看起来对画面节奏有着直觉的把握能力，事实上仍源于他们对大自然的观察和对形式美法则的总结，使节奏与画面产生了自然协调的活力。节奏必须具有统一的特性，否则会杂乱无章。第三章 构图中的平衡第一节 重力影响平衡一、策略由位置决定1、构图中的垂直线与重力2、位于中心的事物总比位于两端的事物重要由于人们的视觉心理习惯，对于处于构图中心部位的事物往往备加关注，而自然地将位于两侧的事物当作其陪衬因素。3、位于画面上方的事物要比其下方的重力要大，即物理学中所谓的“势能”原理。4、位于构图右方的事物比左方的事物的重力大除了上下的对比因素外，构图中重力还受到物体右位置的影响。一般来讲，在人们欣赏作品过程中，会认为位于构图右边的事物比左边的事物的重力大一些。5、绘画中重力的杠杆原理按照杠杆原理，一个绘画成分越是远离平衡中心，其重力就越大。在绘画的深度效果方面，似乎也要服从杠杆原理，事物离观察者越远，它们的重力就越大。二、重力由物体大小决定物体越大，其重力就越大。三、重力受物体色彩影响1、暖色比冷色重暖色的基本特征是向外发散、膨胀、具有很强的扩张力，而冷色则相反，具有较大的收缩力。2、黑白色块的辐射原理白色块与黑争块比较，由于黑色吸收光线辐射能力强，而白色相反，所以黑色块面积稍大才能平衡。四、“内在兴趣”影响构图重力1、复杂奇特的结构产生较大的重力2、重力与观众的愿望与心理影响构图中重力关系是由人的知觉思维进行判断，而人的知觉还要受到观看者的愿望和恐惧心理或向往心理的影响，聪明绝伦的艺术家们有效地利用这种心理规律，创造出了许多震撼人心的伟大作品。五、“孤立独处”也能影响重力对比从来就是相对的，画面中精细复杂的物体能够在视觉上增加重力，反过来看，若将某物体从群体中分离出来，这个“孤立独处”的物体也能够增加重力，起到以少胜多的功效。六、形状和方向也能影响重力1、规则形状的重力大一些由于“集中性”原理的影响，人们在视觉思维中认为物体向中心积聚的程度越大所产生的重力也越大。因而，由于规则形状比不规则形状的重力要大一些。这一法则运用得尤为普遍，无论是抽象作品还是具象作品，都能发现它的踪迹。2、垂直形式比倾斜形式的重力大一些从视觉上说，垂直走向的形式其重力看上去会比倾斜走向的形式的重力大一些。垂直往往能引发出静止、稳定之感，而倾斜让人联想到风吹草动、衣带轻扬等，具有轻盈之感。七、视觉经验对重力产生影响视觉经验对重力产生影响表现在两个方面：一方面在画家创作过程中，使其创作行为带有明显的导向性与主观色彩，包括来自潜意识的影响，另一方面是观众自身在欣赏过程会按自我的方式对作品进行二次创造，必然会影响到构图的重力关系。第二节 吸引力、回归拉力与方向力影响平衡力是看不见摸不着的无形之物，但它又真真切切地震撼着人们的视觉和心灵。在具体的绘画中，它的体现形式与功能是多种多样的，借助媒介以及其强度的综合表现方式都应与内容一致，使画面的表现力达到淋漓尽致的境地。一、吸引力、回归拉力任何一个构图成分，不管它是一件可见物，还是隐蔽结构中的一个组成部分，它拥有的重力都要吸引他周围的物体，并对画面的平衡产生影响。总的来讲，在构图中影响重力分布的因素还有很多，实际状况更为千变万化、丰富微妙、而要人们在艺术创作过程中去总结和挖掘。 二、沿主轴方向运动的力 绘画中所包含的任何一种特定的事物，都具有自己的轴线，会显示沿主轴方向运动的力，还会形成一个向某个方向运动的锥形形状。 三、方向力的产生与运用 导致画面产生方向力的因素很多，比如说题材、色调、造型等，在人物画中，视线的方向力不容忽视，它直接引导亲眼观众的扫描视线。在具体的艺术品中，各种力相互支持和相互抵消而构成整体的平衡，方向力的运用就是最典型的例子。第四章 构图与画面第一节 画面的格式人类漫长的绘画史演讲过程中，形成了丰富多样的画面格式，画面格式的形成，源自不同的画面主题和不同的构图形式，而这些格式形成以后，又反过来对构图起着不可忽视的作用。总的来说，一幅绘画作品的格式是由画幅的尺寸和视觉方位决定的，而作品的构图必须适应画面的格式。 一、作品的构图必读适应画面的格式1、作品的构图必须适应画面的格式画面格式给绘画以限制，它在一定程度上形成了构图并构建了画面的起始点。这些因素决定了将要完成的画面的样式，所以艺术家的想象力，技术因素以及感受将全被包容于这个特定的区域之中。2、画家有自己的构图习惯3、选择格式要选择画面的格式，不仅仅是一个尺寸的问题，更要考虑画面相到关联的综合因素和需要表现作品的体裁，根据作品内容来选择格式，有的作品需要竖的长方形构图，有的作品需要横的长方形构图，有的干脆是正方形，根据某种习惯来选择格式，西方油画适应国际画布标准绷制尺寸。三种经典格式人物肖像格式、风景格式、海景格式的国际画布绷制尺寸。（单位：CM）NO人物肖像格式风景格式海景格式122*1622*1422*12222*1924*1624*14327*2227*1927*16433*2433*2233*19525*2735*2435*22641*3341*2741*24846*3846*3346*271055*4655*3855*331261*5561*4661*381565*5465*5065*462022*1673*5473*502573*6081*6081*543092*7392*6592*6040100*81100*73100*6550116*89116*81116*7360130*97130*89130*8180146*114146*97146*90100162*130162*114162*97200195*130195*114195*97二、长方形画面1、经典格式竖的长方形构图是人物绘画的典型，这种画面型看上去有一种朴素、安定、自由的感觉，它的短边与长边的比是1：1.236，比较接近正方形，是一种容易掌握的画面型，简称F型画面。横的长方形构图是风景画的典型，这种画面型给人一种稳定、和谐、舒适的感觉，它的短边与长边的比是1：1.414我们常用的纸张都是这种长方形，简称P型画面。横的狭长方形构图是海景画的典型，这种画面给人一种延伸、力量、深沉的感觉。它的短边与长边的比是1：1.618被人们称为最美的长方形，简称M型画面。2、正方形的画面正方形（类似正方形）的构图是油画、中国画、版画、工艺设计的典型格式，这种画面型看上去有一种朴素、严谨、庄严的感觉，是一种容易掌握的画面型。3、横的超扁型画面横的超扁型长方形构图在中国画的卷轴山水画中是常见的画面型式，这种画面型给人一种延绵不绝、辽阔无边的感觉，适合表现连绵不绝的大场面。4、竖的超长方形画面转轴山水画里，竖的超长方形格式也十分常见。三、其他规则几何学画面1、“T”型画面形这类画面不是很常见，一般受到题材或场地的限制，从而形成特殊的形式。2、圆形画面型圆形画面型包括规则圆形与不规则圆形两大类，中西方的绘画均有许多许多这样的形式。其中，椭圆形构图中，不是通过分配画面要素来平衡构图，而是用整个椭圆形来进一步强化画面整体效果。尽管椭圆形构图非常适合表现圆形物体，但椭圆形构图实质上是一种动态构图形式。3、方圆结合画面型这种构图形式结合了以上两类画面的优点，于端庄中增加了活泼的成份，也使画面的形式结构大大丰富和完善。4、半圆形和扇形画面型这种形式在中国画中亦不乏代表，在传统的中国画中被称为异形构图，往往别具一种优雅品味，而且成为一种文化的象征。在西方绘画中，半圆形构图也有许多例子，其效果体现出宁静、清雅与淡泊之感，也使画面集中而端庄。第五章 构图形式从形式上看，想象力的变化更是千变万化，蕴藏着无尽的玄机和艺术魅力。在创作过程中，构图形式的确定将受到绘画主题、作者修养以及社会环境等因素的制约和影响：同时，完美的构图形式又能更准确、深刻地表达思想，在珠联璧合中淋漓尽致地凸现作者的理想之美与绘画主张。绘画尤其注重情感，但在创作过程里，作者的头脑必须冷静、清晰，不能因为激情万丈而自乱章法，应如黄永玉所言，“用冷静的思维来表现激情的事物”。在选择构图形式时更应如此。第一节 对称性构图 构图的基本形式也有很多类，其中对称性构图是较为常见的一种，运用辩证法和唯物主义史观来看待事物的美学特征，我们会发现自然万物，包括人和动物结构都具有平衡性。这种平衡性发展极致便成为对称性，体现了一种永恒的自然性。在画面处理上，对称体现了平衡，仿佛是天平的变体。对称构图的特征明显，手法单纯而自然，是一种永恒的表现形式，给人平衡、稳定、安全、严肃、庄重的感觉。第二节 三角形构图 三角形构图是最完美的构图形式之一，因为在这种构图中，所以画面因素都非常平衡。一、正三角形构图（包括空三角形构图）三角形构图结构稳定，既具有左右对称的物理平衡，又具有上下平衡。具有明确的向上指向性，具有生命力。同时，三角形外形强烈，整体感强，能传达画外之意。空三角形构图是从三角形构图发展而来的，空三角形就是把三角形内部处理空心，既保持了三角形构图的稳定特点，又消除了三角形构图古板之不足，使画面更稳定、完美、生动。二、倒三角形构图（包括V形、W形、菱形构图）倒三角构图是由正三角形构图演变而来的，既容易平衡又具有动感，是一种很活泼的构图形式。三、复合形三角形构图 三角形构图原本表现稳定与坚固，但多个三角形重叠的复合三角形构图，外形像锯齿，像波涛，给人以艰难、危险、紧张的感觉。因此，安排画面时更应讲究条理清楚，并要求有秩序感。第三节 直线构图直线是最具有明显特征的造型语言之一，而以直线为基本特征的构图形式则集中体现出了其简洁、明快的基本特征。一、水平构图 水平线构图是直线构图中最常用的一种，能够表现平静、广阔的感觉。但使用不当会单调，一般与横向方形一起使用。如果在大量的水平线中加入少量斜线会使水平线具有变化感，再加入点符号，会与水平线产生对比，使水平线更加具有平静感。二、垂直线构图 垂直线构图具有高耸、挺拔感，构图的方向性更明确。短垂直线，既保留了垂直线的方向性，又形成统一中的变化感，产生视觉中心。三、斜线构图 斜线构图最富有紧张感，给画面带来视觉冲击力。斜线会影响平衡关系，所以需要设计师分析，研究力的相互支持或相互抵消而产生的刺激，以及带来的心理情绪反应。与斜线构图相关的构图是Z形构图、三角形构图、X形构图。第四节 对角线构图一、十字形构图十字形构图起源于西方基督教图案，使人联想到神秘、庄重、肃穆，形式感很强烈。二、对角线构图对角线连接画面的四条边，比水平线、垂直线要活泼，比倾斜线要稳定。三、X形构图X形构图是从对角线构图形式和焦点透视画法发展而来的。在画而的中心位置有一个焦点，这位置是视觉中心，最有力度如果在焦点上安排有趣的图形，会形成很强的视觉冲击力。四、放射线构图放射线构图从X构图形式演变而来的，是种有渐变关系的构图形式。画面条理清楚，节奏感强，但如果使用不当，会很单调。第五节 圆形构图一、圆形构图（螺旋形构图）圆形构图是最古老的图形，形体星球在人的想像中是圆形，中国的太极是圆形构图，蕴藏着无穷的变化。圆形也是常见的运动形式之一，它